“菡萏初開，清香悠遠”

1987年，杭州朝暉路意外發現一座元代窖藏，出土瓷器54件，銅器4件。瓷器有青白瓷、樞府瓷、青瓷、青花瓷等，器型有瓶、盤、碗、杯、爵、壺、觚、筆架等，分屬于景德鎮窯、龍泉窯、吉州窯、磁州窯、霍縣窯等。文物出土后即被杭州博物館收藏，觀眾有幸一睹其風采。

這批窖藏瓷器中，高足杯多達27件，其中樞府窯白釉26件，影青釉里紅1件。這件影青釉里紅高足杯（圖一），氣質沉靜素雅，釉色清雅柔麗，色青處如“云銷雨霽”，色紅處若“絳雪云絪”。不論是在同窖藏瓷器中，還是在館藏存世的高足杯中，都是難得一見的瓷中珍品。

影青瓷又名青白瓷、隱青、罩青，為北宋中期景德鎮所獨創，其釉色青白淡雅，釉面明澈麗潔，胎質堅致膩白，色澤溫潤如玉，歷史上有“假玉器”美稱。宋代崇尚清雅，影青瓷備受歡迎。李清照在《醉花陰》中有“玉枕紗櫥”詞句，“玉枕”即色質如青玉的青白瓷枕。明朝宋應星在《天工開物》中還以“素肌玉骨”贊譽影青瓷。

釉里紅創燒于元代景德鎮，成熟于明代，盛于清代。因燒制難度大，成功率低，一直以來都被譽為瓷中貴族，其色彩有“醉紅偷染江楓”之美。元代燒成的釉里紅寥若星辰，到明永樂、宣德時期，技術才臻于成熟。宣德后，技術逐漸失傳，鮮有燒造，直至清康熙時期恢復燒造，釉里紅色澤艷麗，呈色穩定，制作工藝精湛。

影青與釉里紅分別以鐵（Fe）和銅（Cu）為呈色劑，在1 200 ℃與1 300 ℃高溫還原焰氣氛中一次燒成。鐵離子相對穩定，而銅離子對溫度極為敏感，如果窯爐火候不到，銅離子會呈現出黑紅或灰紅，火候稍過，銅離子便會從釉層中逸出揮發，呈現飛紅現象或褪色變白。因呈色劑與所需窯溫的差異，二者有機結合的器物，非常少見。這件影青釉里紅高足杯也因其特殊的施釉工藝，引起了當今學界的關注與討論。

釉里紅屬于釉下彩，需先施彩釉，再罩以透明釉，在高溫還原焰氣氛中一次燒成。燒成后表現為紅色線條或斑塊（圖二），而此高足杯呈現為大面積的紅色暈染狀，似乎更接近高溫銅紅釉瓷器的特點。令人懷疑，難道并非釉里紅產品？抑或是釉里紅失敗的意外之作？雖然學界也尚無定論，但這并不影響它的獨特之美。釉里紅寓于影青中，蘊藉雋永，濃淡相宜，頗為奇麗。不論是當年制瓷者有意為之，還是無意之舉，卻造就了如此清雅華貴的稀世之作。

窖藏瓷器的主人是誰，眾說紛紜。杭州博物館館長杜正賢介紹，這批瓷器無使用痕跡，部分還有描金、龍紋，以及“樞府”“內府”等銘文，應為宮廷用瓷。杭州為元代江南商業重鎮、交通樞紐中心，朝暉路窖藏就靠近京杭大運河，不同窯口瓷器匯聚于此，可從大運河北上進京?；始邑暣捎譃楹瘟髀渲链四兀慷耪t推測，可能是在運輸途中遇到了連年不斷的戰亂，負責運送的官員在慌亂之中將其就地埋藏了。元末江南地區農民起義風起云涌，是否與張士誠起兵反元有一定關聯呢？

明代陶宗儀《南村輟耕錄》記載，元至大四年（1311年），元武宗詔令罷大小造作。明萬歷二十五年《江西省大志 陶書》（圖三）載：“元泰定，本路總管監陶，皆有命則供，否則止?！薄赌洗遢z耕錄》中雖未明確指出浮梁磁局在將作院關停的造作之列，但結合《江西省大志 陶書》可知，此時宮廷需要用瓷，已不再下達給磁局，而是由饒州路總管府負責。那么起碼在泰定年間（1323年-1328年），磁局就已衰微。當時戰亂頻繁，浮梁一帶更是三方拉鋸地區。在此情勢下，磁局及周邊窯場無疑受到影響，出品難以得到保障。此影青釉里紅高足杯胎體細白、釉色瑩潤、器型流暢、工藝考究，其風貌還保留著宋代青白瓷“光致茂美”的特點，與元代中后期胎厚質粗、釉色乳濁、光澤度和玻璃質感低等特質有明顯差異。同窖藏中的景德鎮樞府窯白釉龍紋高足杯亦品質超群，均非元末工力所能及。

乾隆四十八年（1783年）《浮梁縣志》卷十二《雜記上 · 武祲》載“至正十二年（1352年）三月二十七日，蘄賊項普陷城，殺戮甚慘”，及“至正十二年（1352年）浮梁地區已大亂”。有學者結合史料與考古發現推定，浮梁磁局的結束之年即至正十二年（1352年）。張士誠于至正十三年（1353年）率鹽丁起兵反元，攻占高郵，次年稱王，與磁局結束的時間有差異。據上可初步推斷，這批貢瓷的燒造與埋藏時間有可能是在元代早中期，與元末張士誠起義無關。

元代早中期，尤其是元成宗鐵穆耳在位期間（1294年-1307年）政局相對穩定，經濟有所發展，手工業也相對得以發展。明代官修正史《元史》載：“成宗承天下混一之后，垂拱而治，可謂善于守成者矣。惟其末年，連歲寢疾，凡國家政事，內則決于宮壸，外則委于宰臣；然其不致于廢墜者，則以去世祖為未遠，成憲具在故也。”及“世稱元之治以至元、大德（1297年-1307年）為首……故終世祖之世，家給人足……大德（1297年-1307年）之治，幾于至元”可了解到，當時的社會矛盾暫有緩和，保持了守成的局面，但是各種政治勢力之間的矛盾卻依舊存在，江南地區仍有紛爭，這批貢瓷究竟是在運輸途中遇上了哪次動亂，已不得而知。

影青釉里紅高足杯敞口，杯口外撇，芒口，高足，深腹。胎骨輕薄、細白，施青白釉，圈足釉為淡青色，有開片。內底及腹壁均飾有龍紋?？谘刂帘贡陲椨岳锛t，呈色淡雅，似一抹荷粉，青白色與荷粉色自然暈接，猶如菡萏初開（圖四），土沁在釉面氣泡留下的芝麻小點如散生小刺，高足則像荷葉莖，瓷杯完美地將自然美感與器皿的功能美感融為一體。

荷花是花中君子，以其品性高潔、不染塵濁的特質，備受文士們喜愛。屈原《離騷》中有：“制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳。”詩人頌贊以荷花為衣，香氣馥郁。曹植《洛神賦》中：“迫而察之，灼若芙蕖出淥波”則以荷花之美形容他理想中的洛神。李商隱《贈荷花》“惟有綠荷紅菡萏，卷舒開合任天真”贊譽荷葉荷花有“任天真”的品質和誠而不虛的美德。周敦頤《愛蓮說》中有：“予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖。”蓮花高潔脫俗、不媚于世，受到宋明理學開山鼻祖的獨愛。歷代名士均不惜筆墨對其加以贊美，而被賦予荷花神姿形貌的器物，自然也備受青睞。影青瓷的沉靜素雅、釉里紅的高貴端莊與荷花的特質有著相近的美學意蘊，其背后的審美思想及審美觀念均受到宋元時期的社會思潮、哲學、宗教等意識形態的影響。

蒙元以粗獷剽悍著稱于世，在制瓷方面，卻有著與其時代印記極不相符的精湛技藝與審美高度，不禁令人詫異。其實，在元代早期，南宋末遺留下來的能工巧匠們還尚在，整體的制瓷水平還相對較高，回溯三百年宋風雅韻，多少還有殘存的余溫。在審美上，宋代崇尚返璞歸真的天然之美，影青釉里紅高足杯釉色雅淡，似“取之自然”，體現的正是傳統人文精神中“道”與“禪”的境界，以極簡的藝術語言獲得了“天工與清新，疏澹含精勻”的審美意趣（圖五）。這只獨具草原文化特色的高足杯，與宋代特有的審美情趣相融合，既滿足了元代的實用需求，又反映了宋代的社會審美。

蒙元有嗜酒習俗，高足杯在元代空前流行并得以發展，通常成套或批量制作。同窖藏出土的樞府窯白釉高足杯多達26件，而影青釉里紅高足杯僅此1件，想必其因無他，燒造難度大、成功率低。此杯的成功燒制，有其必然性，亦有其偶然性，不可復制多得。

在紛亂動蕩的元代，這只神姿形貌猶如荷花初開的高足杯，仿佛是那個灰暗時代開出的一朵奇花，不僅暗藏著宋代的文人意氣與審美精神，也反映了宋代的哲學觀念和美學思想，深刻雋永而清香悠遠。

作者簡介：張宇（1986— ），女，漢族，湖南株洲人，研究生學歷，供職于北京市金杜（廣州）律師事務所。中國傳統藝術愛好者，主要研究方向為書畫、陶瓷、古磚。已在《文藝生活·藝術中國》《收藏·拍賣》《東方收藏》雜志發表文章：《藍瑛、徐泰〈浴硯圖〉賞析》《張路與〈烹芝圖〉》《岸上游園—明代文人的瓶花趣味》《古磚能證史·金石藏真趣》。