漢唐宮廷音樂機構比較研究

呂舒寧

摘要：宮廷音樂是我國古代音樂體裁中的重要內容，而漢代和唐代的宮廷音樂機構，又是古代時期較為突出的重要部分，它們各自的發展成就為中國古代宮廷音樂發展脈絡做出了突出貢獻。由于朝代不同，其結構、表現內容、審美情趣、教育管理、音樂語言、表演形式等定有許多異同。以漢、唐兩代宮廷音樂機構為研究對象，簡要分析雅樂與俗樂在不同時期下機構的職能、結構以及樂工樂人的變化，試圖對兩朝音樂機構的教育管理和功能進行比較、整理。

關鍵詞：漢代 ?唐代 ?宮廷音樂 ?音樂機構

中圖分類號：J605?文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2022）06-0023-03

一、中國古代音樂機構的產生與發展

關于中國古代音樂機構的發展脈絡和研究成果，龍建國在《唐宋音樂管理與唐宋詞發展研究》中的觀點是：“中國古代音樂管理體制有六個階段：一是萌芽階段，即商代以前的漫長歷史時期。二是定型階段，即周代。三是發展階段，即秦、漢、六朝。四是成熟階段，即唐代。五是轉型階段，即宋、元時期。六是新變階段，即明、清時期。”

古代音樂機構的萌芽早在夏商時期已現端倪，如，夏代的“序”和商代的“瞽宗”。周代建立了較為完整的禮樂體系，伴隨產生音樂教育事業，并在各方面初具規模。據《周禮·春官》記載，“大司樂”作為周朝的音樂機構，掌握著音樂教育和執行禮樂的職能;又據《文獻通考》記載周代大司樂以“樂教”達到禮樂興邦、規范社會道德秩序的目的。其中，包含樂舞伎人近一千五百人。

秦漢與魏晉南北朝時期，掌管雅樂的是“太樂署”，其內容主要用于祭祀、朝享射儀，形式沿襲周代。東漢時期，“太樂署”改稱為“太予樂署”，官名太予樂令。掌管俗樂的機構有“樂府”“黃門鼓吹署”，曹魏的“清商署”。到了唐代所設置的“太常寺”“教坊”等影響更為深遠。

隋、唐時期的音樂機構有太常寺下設立的“大樂署”和”鼓吹署”，同時管理雅、俗之樂。太常寺機構規模龐大、樂工眾多，隨著發展分工更加細致、精準，出現了教坊、梨園等隸署皇帝直接管轄的機構，共同促進了隋唐音樂的繁榮。

宋至明清時期，隨著民間音樂的蓬勃發展，說唱和戲曲藝術也逐漸活躍。該時期音樂機構基本沿襲了隋唐時期的機構，下設太常寺、大樂署、鼓吹署、教坊等。

中國古代音樂機構自西周起就與國家政治制度息息相關，初始目的始終為統治階級等級制度服務，以雅樂體系為主。直到宋代以后民間音樂蓬勃發展使俗樂達到頂峰。在這其中，漢唐時期音樂機構在雅樂與俗樂的碰撞與呼應下也呈現出了獨特的光彩——雅樂體系始終作為為國家統治階級服務的手段而存在，而受大家熱愛追捧的俗樂也逐漸得到統治者的重視，俗樂機構亦開始承擔起收集民間詩詞并譜曲、培養樂工藝人等方面的重要職務。

二、漢、唐雅俗音樂機構之發展

中國古代音樂的繁榮應是在雅樂與俗樂的相互作用下體現出來的，由此負責管理雅樂與俗樂的音樂機構值得后人對其進行研究。漢唐時期掌管雅樂的音樂機構有太樂署、鼓吹署等，而掌管俗樂的音樂機構則有樂府、教坊等。部分機構雖有著相同的名稱，但在各個朝代卻發揮著不同的功能。

（一）雅樂機構

從西周開始實行的“制禮作樂”制度，將雅樂體系推到了至高無上的地位，音樂成為為統治者貴族階級服務的一種政治教化的工具和手段，并且受到了各朝各代貴族統治階級的喜愛和尊崇，負責管理雅樂的音樂體系也承擔起了為統治階級貴族服務的任務。雅樂機構的設立延續在各朝各代，成為主要的音樂管理部門。

1.太樂署

創于漢初，隸屬太常樂，專管雅樂。掌宮廷諸樂及行禮節奏等事務，設令、丞為長貳，兼領清商部丞，隸太常寺。從秦至唐，主要管理雅樂的機構一直是太樂署。《漢書·百官公卿表》中對西漢太常的記載如下：奉常，秦官，掌宗廟禮儀，景帝中六年更名太常。屬官有太樂、太祝、太宰、太史、太卜、太醫六令丞……由此可知太樂令屬太常屬管，執掌宗廟禮儀的雅樂演奏。東漢時期，根據《后漢書·明帝紀》所載永平三年太樂令更名太予樂令，掌伎樂人，管理祭祀儀禮等場合的奏樂。東漢時由于廢樂府，太樂署職能增多，與音樂相關的活動由大予樂令一人承擔。漢代太樂署作為為國家統治階級服務的機構，主要擔負宗廟禮儀、掌管樂舞伎人、祭祀大饗用樂和教習諸子學習藝術技能等職能。

唐代太樂署專掌習樂樂人的薄籍，還掌教樂人調和鐘律以用于國家祭祀典禮。“太樂令掌祭祀……調和鐘律和雅樂宮調，并負責樂工，課業教習，樂戶輪訓值諸事務。”且唐代太樂署下的樂工是前代不能睥睨的數量。玄宗時，太常樂工人數規模已達到數萬，德宗、宣宗時，實施裁減樂工的政策。

根據對漢、唐“太樂署”的分析，它幾乎是按照統治者的意愿，站在政治的角度和立場上，培養和訓練為國家等級制度服務的國子和樂工，在朝堂議會中使用此類音樂。它們都有制定聲律、宗廟大饗、邦國祭祀等相同職責;但不同的是，漢代“太樂署”中分管音樂的職能遠不及唐代，并且唐代太樂署已經有了較為完整的管理制度體系，分工更加精確，樂工人數更加龐大，每日教習的內容和不同音樂作品的完成時間都有詳細記載，是雅樂逐步發展的良好趨勢。但由于唐代出現的新型表演藝術體裁沖擊了雅樂的地位，為俗樂機構“教坊”“梨園”的發展奠定了基礎。總體來說，太樂署從周代伊始，一脈相承。

2.鼓吹署

“鼓吹署”是太常寺的另一掌管雅樂的音樂機構。鼓吹樂在漢代發展較為興盛，《漢書》中提到：“始皇之末，班壹避堡于樓煩，致馬牛羊數千群。值漢初定，與民無禁，當孝惠、高后時以財雄邊，出入弋獵，旌旗鼓吹。”在《秦漢音樂史料》中，吉聯抗譯曰：“這是第一次出現‘鼓吹這個名詞。”根據演出場合的不同可以分為四種形式：一是黃門鼓吹：天子宴樂群臣的樂隊，站立或坐立，多用于殿堂之宮廷禮儀;二是騎吹：軍中一種騎在馬上演奏的器樂合奏;三是橫吹：在軍中用于軍樂，表演形式有馬上或徒步行走;四是短簫饒歌：是廟會、戰爭凱旋時所用的音樂。

在西漢，鼓吹樂最初隸屬樂府，后屬少府，西漢、東漢置黃門鼓吹，均屬少府，掌天子宴群臣時殿廷鼓吹，還同御林軍共同承擔鹵薄鼓吹;唐代鼓吹的主要職責是掌鼓吹施用調習之節，以備鹵簿之儀，專門管理宮廷儀仗活動。

從史料的搜集可發現，漢代“鼓吹署”比唐代多，都是掌調習之節，以備鹵薄之儀鼓，掌握國家典禮、宮廷禮儀、郊廟祭祀、儀仗隊伍、皇帝專用鹵簿的演奏，同時要對專職鼓吹的樂隊進行訓練。這種功用直到唐代也一直沿用。

綜上，雅樂始終是宮廷貴族的標志，無論是“太樂署”亦或“鼓吹署”，都為國家制度所服務，代表著貴族階級的利益與偏好。而從春秋戰國開始興起的俗樂，被更多的階層認可和接受，統治者們也逐漸開始將俗樂納入宮廷體系中，俗樂的發展壯大必定有為其服務的俗樂機構。

（二）俗樂音樂機構

在春秋戰國時期，民間音樂“鄭衛之音”的出現，極大地沖擊了宮廷雅樂體系，從此開始了“雅俗之爭”。發展到漢代雅樂體系已經嚴重失傳，隨之興起的民間俗樂開始發光發熱。在漢唐時代，俗樂機構主要以漢代的“樂府”和唐代的“教坊”“梨園”為主。

1.漢樂府

關于漢樂府的建立之前有研究學者曾有過爭議。在《漢書》中記載：“漢武帝定郊祀之禮，乃立樂府。”但隨著考古學家的研究，1976年在湖北江陵秦始皇陵遺址中出土的一枚刻有“樂府”二字的“鈕鐘”，推翻了《漢書》的記載——表明了樂府實際上是秦朝的功績，而漢武帝只是在此基礎上擴建樂府。

武帝擴建樂府還有一個非常重要的原因是為了滿足人們對民間音樂渴望，追求生活的享樂。元鼎五年（公元前112年），為進一步確立封建大一統思想和加強中央集權制，武帝對樂府進行改組，此時樂府的主要職能是“采歌謠”，因為通過“感于哀樂，緣事而發”的“代趙之謳，秦楚之風”，可以“觀風俗，知薄厚”;同時在樂府廣泛收集民間歌曲的基礎上，填詞作曲、改編創作，用于皇家祭祀、宴饗賓客等場合，也推動了漢代俗樂的發展。雖作品以民間俗曲居多，但在一定程度上激發了樂師的創作靈感，為其推陳出新、保持樂府的生命力提供了堅實的基礎。

2.教坊

唐初，太常統掌雅樂與俗樂，至盛唐時期，音樂文化的興盛，胡俗樂的增加、融合使得宮廷音樂種類繁多，玄宗時設置教坊、梨園等機構分管俗樂，使其職能更加系統化，這也是唐代政治形式、社會經濟、文化發展的必然趨勢。它在政治統治方面有較大貢獻，在宮廷中的地位比較牢固，是統治者延續歷代傳統、發揮禮樂政治功用的具體體現。

教坊是管理宮廷音樂、掌教習音樂的官署。“教坊”起初屬太常寺領導，后從中分離出來，專管俗樂為宮廷培養專門的燕樂表演人才，由宮廷派人直接管轄。其歷史源流，據《舊唐書·職官志》中記載：“內教坊，武德以來，置于禁中，以按習雅樂，以中官人充使。則天改為云韶府，神龍復為教坊。”到了玄宗時期，唐代的教坊已設有五處。

唐初期，除太樂署與鼓吹署外，還存在內教坊。《文獻通考》中記載：“舊制：雅俗之樂，皆隸太常。玄宗精曉音律，以太常禮樂之司，不應典倡優雜伎，乃更置左、右教坊，以教俗樂。命右曉衛將軍范及為之使。”由此可見，唐玄宗執掌朝政時，因太常寺為禮樂的教習與演出提供了場所，而倡優雜技不予容納其中，自此設立專管歌舞百戲、胡俗樂舞的左右教坊。這一舉措使唐代音樂機構分工更加具體，是進步，亦是朝代興盛的體現。

樂工舞人是教坊必不可少的人員。唐玄宗時，長安教坊曾多達11400人，唐代龐大的樂工體系使得教坊內部有鮮明的等級劃分，如“前頭人”“宮人”“鄒彈家”等，同時技能的高低決定了樂工藝人們的地位和待遇，被分為樂官、樂妓、樂工三個等級。可見唐代從事樂舞的藝人及其所屬機構的規模體系嚴格且龐大。

三、結語

中國歷代音樂機構的建立，是為上層統治階級、為帝王權貴服務的，每個朝代都呈現出每個時代不同的歷史特征，大多以雅樂、燕樂、鼓吹樂為基本內容，亦是我國古代音樂傳教等活動的主要機構和場所。

通過上述內容得出，雅樂與俗樂兩大音樂種類隨著朝代的更替、時代的變遷、文明的進步、人類思想的開放，其內容也發生了相應的變化。首先，漢代的“太樂署”與唐代的“太樂署”都有掌管雅樂、制定聲律、宗廟祭祀等相同職責，“鼓吹署”職能也基本相同;而唐代“太樂署”與漢代相比，管理制度更加完整，分工更加精確，樂工人數明顯增多。其次，漢代的“樂府”與唐代的“教坊”“梨園”，都是管理民間音樂的俗樂機構，教習弟子技藝，都存在教育的意義;不同的是“樂府”主管民間歌曲的采集、編創，并且在一定程度上影響了雅樂的地位，而“教坊”“梨園”則是與“太常寺”各司其職，促使民間燕樂與宮廷雅樂共同繁榮。兩朝音樂機構雖有不同，但有一個共同特點——都是為了培養樂工藝人供貴族大臣們享樂或是重大朝廷事儀時需要表演節目的職能。

古代漢唐音樂機構的建立，糅合了雅樂與俗樂，使得其音樂內容豐富多彩、形式多樣，對當時的制度管理以及為后世音樂的譜曲、編創都發揮了重要作用，體現出了當時統治者對待音樂的熱愛以及作為政治管理的手段和態度。與此同時，在較為健全的制度管理下，還為宮廷和民間培養了諸多優秀音樂人才，為后世在教育、表演、組織、管理等方面，積累了豐富的可供借鑒的歷史經驗。

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