陳昕玥
海風(fēng)拂開他額前的發(fā),微微寒意透過薄衫,觸碰他的身體。
晨光熹微,光的顏色純粹而清晰,浮塵粒粒可見。純凈的亮色從海面與蒼穹相接之處向上推移,像是細密的波紋無限疊加。黑暗與光明相接的這一刻,色彩的開闊感被大自然描繪得淋漓盡致,難得的靜謐更教人不忍錯失。
鎘橘與幽紫銜接交融,沖擊著他的感官,掀起他的心潮。他想,他可以再添一滴玫瑰紅裝點它們的熱忱———不,不是這樣———或許鈷藍才是更好的選擇。畢竟,熱忱總是易碎的,或許并不適于過分鮮艷的色彩———它們太容易被消磨殆盡了。
他曾瀟灑自如于觥籌交錯,亦曾昂首坦然于萬人敬仰。可惜鏡花水月終究無法經(jīng)受時間的考驗,就如同高于現(xiàn)實的藝術(shù)也無力擺脫現(xiàn)實的囹圄。多數(shù)愚人聒噪而不自知,他們總能給出篤定卻空洞的贊譽,以至于平庸空洞之作備受追捧,而精心締造的藝術(shù)作品成為滄海遺珠。
純度過高的顏色略顯生硬,因此他習(xí)慣用一些中性色加以調(diào)和。極端的對比無疑有助于激發(fā)靈感,但心靈卻往往需要從柔和的色彩中獲得慰藉。他很少在畫作中表現(xiàn)出自身的激烈情感,因為過度的個人情感會使藝術(shù)的表現(xiàn)產(chǎn)生不可預(yù)料的偏頗。
但這一次不同———他的眼睛捕捉到了光。
轉(zhuǎn)瞬即逝的光與色的印象,將自然獨一無二的感染力鋪滿畫布。海水與天空的顏色在光的照射下不斷變換,晨霧籠罩的遠方依舊耽于暗色,杳渺云靄正被相繼蠶食。躍動的初日是那樣明艷灼目,仿佛星辰與月亮的熱切憧憬也被它一并擁入懷中,竭盡一生信念,換取一刻新生。
只這一次———或許是第一次,或許也是最后一次,無從掩蓋的煩悶情緒恣意外泄,平頭畫筆隨著發(fā)白的指節(jié)輕輕顫動。
一下,兩下……無數(shù)下,赭石色的顏料似斑駁的血點一般鋪滿了畫布。
…………
自然科學(xué)對光的研究推動了色彩的發(fā)展,人們意識到是光的頻率和振幅決定了物體顏色的繽紛變換。會有越來越多人發(fā)覺,自然界中值得挖掘的謎題還有很多很多———捕捉光的走向并將其完美地呈現(xiàn)在畫布上亦將成為藝術(shù)家們面對的挑戰(zhàn)。
他想要做出改變。如果他的技藝足夠嫻熟,他希望能夠抹去不同藝術(shù)門類之間的界線。他也相信,自己一定能夠改變。
“時代的審美取決于權(quán)力和財富階層的水準,我的藝術(shù)則忠于我的意志?!?/p>

遠處的海面埋葬著灰與紫的零度對比,地平線后的天空則是另一個嶄新的夢境。而他,正屬于這個夢境。