碰撞：宮崎駿與霍克尼

日本動畫大師宮崎駿曾說：“過度依賴機械，妨礙了人們的成長。”在他的吉卜力工作室，沒有高科技設備，只有成堆的畫筆和紙。但正是從這個“落后”的工作室里誕生的畫稿，創造了一個個商業奇跡。

從1979年首次執導動畫電影《魯邦三世：卡里奧斯特羅之城》開始，宮崎駿就一直堅持手繪。長篇動畫《起風了》中的一個4秒左右的鏡頭，耗費了他1年多的時間來繪制；在另一部長篇動畫《懸崖上的金魚姬》的繪制過程中，為了表現水母浮出水面的場景，宮崎駿畫了1613張畫稿。不過，也有人對此提出疑問，因為宮崎駿在其2018年的作品《毛毛蟲波羅》中首次采用了CG（計算機動畫）技術。但實際上，這是因為年過七旬的他健康狀況不佳，畫畫漸漸力不從心，才迫不得已做出了這樣的選擇。

著名英國畫家大衛·霍克尼近幾年舉辦了一些展覽，展出的作品都是他在平板電腦和手機上創作的。霍克尼喜歡這樣的創作方式，這解決了他的一大煩惱：他曾經準備畫天亮時的房間，但當他把畫紙、顏料、畫筆都準備好時，想要的那個畫面早已飛逝而去。

而這并不是霍克尼第一次將“高科技”作為繪畫的媒介。20世紀80年代，他就曾嘗試使用復印機、傳真機、寶麗萊相機等設備作畫。70多歲時，他花費了好幾個月的時間掌握了用平板電腦繪畫的技法。之后，他的創作靈感不斷噴涌，有時一天能夠完成好幾幅作品。霍克尼認為，使用這些設備作畫與傳統方式沒有什么不同，最終都是為了解決“如何觀看并再現這個世界”的問題。

素材解讀

宮崎駿拒絕科技，妙筆繪心；霍克尼玩轉科技，弄潮時代。他們專注于自己熱愛的繪畫藝術，忠于自己的創作理念，于他們而言，無論是畫筆還是CG技術，都只是他們用來創作的工具。宮崎駿堅持手繪，用這種傳統方式創造了一個個商業奇跡；霍克尼在年逾古稀時掌握了用平板電腦繪畫的技法，為自己的創作找到了新的載體。他們的經歷也啟示我們：在科技浪潮下，我們既要守正也要創新，保證方向正確的同時讓未來可期，這才是面對生活最好的姿態。

適用話題

守正、創新、創作理念、科技與藝術、走自己的路……