貝多芬《杜鵑》鋼琴奏鳴曲作品淺析

樊曉

（山西大學(xué),山西太原 030006）

一、貝多芬鋼琴奏鳴曲概述

德國古典主義時期的貝多芬是世界著名作曲家、鋼琴家、評論家，他的一生深處法國大革命時期的動蕩不安，創(chuàng)作了許多符合自己個性的，并與時代相結(jié)合的作品。他與海頓、莫扎特同屬于古典主義“維也納樂派”代表人物，被稱為“古典三杰”。他的三十二首鋼琴奏鳴曲具有一定的自傳性色彩，是貝多芬音樂作品中耗時最長的一個系列，貫穿了他的一生，長達三十余年。這每一首鋼琴奏鳴曲都是音樂史上的一個里程碑，它們或短小精簡，或規(guī)模宏偉，音樂語言生動形象。貝多芬的其他作品還有交響曲九部、鋼琴協(xié)奏曲五部、歌劇一部及其他彌撒和室內(nèi)樂等。從1792年創(chuàng)作的第一首Op.2No.1（f小調(diào)）到1822年晚期創(chuàng)作的第三十二首Op.111（c小調(diào)）,貝多芬的音樂風(fēng)格從古典主義時期過渡到了浪漫主義時期，通過這一長期的創(chuàng)作，貝多芬不斷地添加新的音樂語匯，這大大提高了鋼琴表現(xiàn)力，增強了鋼琴奏鳴曲交響性和戲劇性的音樂效果，貝多芬將鋼琴奏鳴曲這一形式發(fā)展到了一個全新的巔峰，無論是在結(jié)構(gòu)還是在情感深度上都具有完美高度的統(tǒng)一，超越了在此之前的所有的奏鳴曲，后人將貝多芬的這三十二首鋼琴奏鳴曲稱為“新約全書”，與巴赫的“舊約全書”《平均律鋼琴曲集》相齊名。貝多芬繼承了海頓、莫扎特所奠定的古典奏鳴曲式，并且在三樂章奏鳴曲式（快-慢-快）的基礎(chǔ)上進一步擴展，發(fā)展為用小步舞曲或者是詼諧曲作為第三樂章的四個樂章的體裁形式，使其在規(guī)格上更接近于交響曲，通過曲式結(jié)構(gòu)上的改革，更加強烈的力度對比，在不同音域上的創(chuàng)新式的演奏，都大大擴展了鋼琴奏鳴曲的內(nèi)涵。按照時間先后順序，一般把貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲分為早、中、晚三個時期。

早期作品創(chuàng)作于1800年以前，共創(chuàng)作了八首鋼琴奏鳴曲。此時的貝多芬受到了巴赫、海頓、莫扎特的影響，作品大多帶有習(xí)作性質(zhì)的模仿。作品有：Op.2No.1（f小調(diào)），No.2（A大調(diào)）、No.3（C大調(diào)），Op.7（降E大調(diào)），Op.10No.1（c小調(diào)）、No.2（F大調(diào)）、No.3（D大調(diào)），Op.13（c小調(diào)“悲愴”）。

中期作品創(chuàng)作于1801-1815年，共創(chuàng)作了19首鋼琴奏鳴曲。這十四年間的奏鳴曲不論是在曲式結(jié)構(gòu)還是在音樂風(fēng)格上都日漸成熟，同時也是貝多芬的創(chuàng)作旺盛時期。這一時期的作品有：Op.14No.1（E大調(diào)）、No.2（G大調(diào)），Op.22（降B大調(diào)），Op.26（降a“葬送”），Op.27No.1（降E大調(diào)“幻想曲風(fēng)”）、No.2（升c小調(diào)“月光”），Op.28（D大調(diào)“田園”），Op.31No.1（G大調(diào)）、No.2（d小調(diào)“暴風(fēng)雨”）、No.3（降E大調(diào)），Op.49No.1（g小調(diào)）、No.2（G大調(diào)），Op.53（C大調(diào)“黎明”），Op.54（F大調(diào)），Op.57（f小調(diào)“熱情”），Op.78（升F大調(diào)），Op.81（降E大調(diào)“告別”），Op.90（e小調(diào)）。

晚期作品創(chuàng)作于1816-1825年，共5首鋼琴奏鳴曲。貝多芬在這一時期已經(jīng)完全失聰，音樂是他的精神支柱。貝多芬的晚期創(chuàng)作表現(xiàn)出了具哲理性的沉思，與早期和中期的作品有很大的不同，作品更加接近浪漫派，注重表達自己的內(nèi)心世界。體現(xiàn)出貝多芬對天、地、人的哲學(xué)性思考。這最后的五首作品分別是：Op.101（A大調(diào)），Op.106（降B大調(diào)）,Op.109（E大調(diào)）,Op.110（降A(chǔ)大調(diào)）,Op.111（c小調(diào)）。

二、《G大調(diào)鋼琴奏鳴曲》Op.79音樂分析

貝多芬的Op.79（G大調(diào)）是他創(chuàng)作的第二十五首鋼琴奏鳴曲，由于可以在樂曲中聽到類似杜鵑叫聲的旋律，因此也被稱為《杜鵑》奏鳴曲。這部作品是貝多芬自完成《熱情奏鳴曲》五年后再度提筆創(chuàng)作的作品，作于1809年，與第二十四首Op.78（升F大調(diào)）同年創(chuàng)作，作品內(nèi)容表現(xiàn)出貝多芬對于自由世界、對于大自然的向往之情，表達“愛”。在創(chuàng)作這首鋼琴奏鳴曲前一年，貝多芬創(chuàng)作了同樣以自然為題材的《田園》交響曲。這兩部相同題材的作品相繼出現(xiàn)，不難反映出貝多芬對大自然的熱愛之情，不論天氣是陽光明媚，還是狂風(fēng)暴雨，貝多芬都很坦然的享受著與大自然的親密接觸。

著名的德國古典哲學(xué)家康德是貝多芬的多年好友，他們之間不僅是朋友，同時康德也是貝多芬的精神導(dǎo)師，他的大自然的泛神論的上帝觀與貝多芬頗為相似。這都能從貝多芬在作品中著力表現(xiàn)人與自然的語境中感受到。貝多芬也許是想要拋開世俗，回歸本心，想要尋找創(chuàng)作間隙的安寧，于是在1808-1809年間創(chuàng)作了與大自然相關(guān)的作品，表達他心中對自由、對愛的呼喚，并希望自己能在大自然中獲得慰藉。

全曲共有三個樂章，每個樂章之間既相互聯(lián)系，相互依托，相互對比，又具有各自本身獨特的語言。第一樂章為典型的奏鳴曲式，語言簡潔樸素，結(jié)構(gòu)緊湊；第二樂章為三段式結(jié)構(gòu)，旋律富于歌唱性；第三樂章是回旋曲式，音樂風(fēng)格天真活潑，詼諧幽默。

（一）第一樂章

第一樂章曲式結(jié)構(gòu)為標準的奏鳴曲式，并帶有尾聲。音樂語言簡潔樸素，結(jié)構(gòu)緊湊，和聲簡練，材料純樸，規(guī)模較小。樂章為急板，以蘭德勒舞曲風(fēng)格表現(xiàn)音樂形象。蘭德勒舞曲是一種雙人表演的鄉(xiāng)村舞蹈，四三拍。十八世紀末流行于奧地利、德國南部和瑞士德語區(qū)。整個樂章節(jié)奏語言簡潔樸素，多為八分、四分、二分等常見的固定形式。呈示部主部調(diào)性建立在G大調(diào)上，富有動力性，副部轉(zhuǎn)入屬調(diào)D大調(diào)陳述，情緒較為抒情，充分展現(xiàn)出奏鳴曲式中的對比性原則。展開部調(diào)性持續(xù)性展開，是矛盾沖突與分裂發(fā)展的中心段落，在調(diào)性上逐漸偏離主調(diào)G大調(diào)，增強了離心傾向與不穩(wěn)定感，最后在再現(xiàn)部回歸G大調(diào)，統(tǒng)一了調(diào)性。使得主部、副部在調(diào)性上取得了一致，體現(xiàn)出奏鳴曲式對比、發(fā)展和統(tǒng)一的三部性結(jié)構(gòu)原則。

1.呈示部

呈示部主部在G大調(diào)上進行陳述，主部主題“杜鵑叫聲”建立在G大調(diào)主和弦上，以主和弦八度齊奏基礎(chǔ)上的根音、三音的三度輔助式的小跳和上行五度屬音大跳構(gòu)成，左手呈半分解式和和弦織體。隨后多次出現(xiàn)旋律的波浪式跑動進行。在基本樂思之后，出現(xiàn)了以下行級進和上行三度小跳構(gòu)成的動機發(fā)展，并伴隨有下七度遠關(guān)系的進一步模進展開。旋律多以主和弦、屬和弦的分解式琶音進行。連續(xù)性的旋律波浪進行，體現(xiàn)了杜鵑鳴叫時的歡快盎然之意，嬉戲追逐游戲的場景浮現(xiàn)眼前。在主部主題陳述過程中，主和弦的根音持續(xù)性進行，好似支撐杜鵑的樹干一樣，巍然屹立。連接部分多次運用模進、重復(fù)等表現(xiàn)手法，如以第8小節(jié)為動機進行的連續(xù)兩次的上二度模進音組；第12小節(jié)中，以D大調(diào)主和弦（re fa la）為琶音分解音型，按照主和弦三度關(guān)系的順序排列的四個音一組的動機，并同樣以主和弦的音程性質(zhì)上行作出的模進音組（12-16小節(jié)），直到小字三組的f音上達到高潮下行回歸主音d。重復(fù)手法的運用如同樣（12-16小節(jié)）的嚴格重復(fù)和在A大調(diào)上的變化重復(fù)。和聲方面多為半分解式和弦，突出強調(diào)主-屬的功能進行。在調(diào)性布局方面，同樣表現(xiàn)出了主屬的調(diào)性色彩轉(zhuǎn)換，第8小節(jié)升c的出現(xiàn)表明調(diào)性此時轉(zhuǎn)入屬調(diào)陳述；在第20小節(jié)處升g的出現(xiàn)，使得調(diào)性再次轉(zhuǎn)入屬調(diào)；第26小節(jié)處還原sol讓調(diào)性在進入副部后回到了G大調(diào)的屬調(diào)（D大調(diào)）上，以便表達新的樂思。力度方面，在表現(xiàn)杜鵑嬉戲追逐的樂思片段—即副部主題中，cresc,dim,漸強漸弱以及p,sf的力度對比鮮明，在演奏過程中要控制好力度，制造出聲音的流動效果，以渲染歡快的氣氛。終止式方面，呈示部主部以D7-T的進行結(jié)束樂思，副部則以K46-D7-T的完滿全終止結(jié)束樂思，體現(xiàn)出樂曲結(jié)構(gòu)的嚴謹性。

本樂章音樂語匯簡練樸素，用較大的篇幅體現(xiàn)了“杜鵑叫聲”這一趣味性的樂思，吸引了聽眾們的注意力，仿佛使人置身于大自然中，洗去了生活中被俗事所牽擾的疲憊，音樂給人們留下了非常深刻的印象。

2.展開部

展開部通過對已有材料樂思“杜鵑叫聲”做進一步的發(fā)展，沒有固定格式，極具戲劇性。主題樂思“杜鵑叫聲”分別在E大調(diào)和C大調(diào)上進行陳述，好似鳥兒們在不同枝干上進行的對話，或嬉戲，或歌唱。在轉(zhuǎn)入C大調(diào)后力度為p。延音踏板等演奏手法的加入，增強了節(jié)拍的韻律。音樂首先以E大調(diào)奏出第一主題，接著展開第一主題開始的動機，左手由半分解和弦轉(zhuǎn)為更具舞曲風(fēng)格的四分音符。第75小節(jié)至第82小節(jié)，還原f的出現(xiàn)，調(diào)性轉(zhuǎn)入C大調(diào)，在音樂素材上使用了呈示部中連接部分的材料在C大調(diào)上奏出。第99小節(jié)至第110小節(jié)連接部分的音樂材料再次出現(xiàn)，分別在降E大調(diào)和g小調(diào)上依次陳述，高聲部和低聲部音區(qū)的變化，旋律音階的跑動，又好似一問一答，又好似一追一趕，最終兩者同歸于一個聲音之中。

3.再現(xiàn)部

再現(xiàn)部主題回歸到G大調(diào)上進行嚴格再現(xiàn)，副部主題也在G大調(diào)上回歸進行陳述。這種在不同調(diào)性上的呈示、展開，相同調(diào)性上的再現(xiàn)即為奏鳴曲式的根本性原則，是奏鳴曲式區(qū)別于其他曲式結(jié)構(gòu)的重要標志。

4.尾聲

尾聲的開始時基本樂思的第一樂句分別在低聲部和高聲部輪流出現(xiàn)。在低聲部出現(xiàn)時，高聲部呈平穩(wěn)的四分音符節(jié)奏，并在強拍處休止，這種頭輕腳重的結(jié)構(gòu)更具有美感。在第二次重復(fù)出現(xiàn)時帶有俏皮的裝飾音，右手為分解和弦，左手重復(fù)奏出主題旋律，好似杜鵑在與貝多芬進行告別，盤旋過后，漸漸遠去，至此第一樂章結(jié)束。

（二）第二樂章

本樂章在曲式結(jié)構(gòu)上屬于三段曲式結(jié)構(gòu)。富于表現(xiàn)力的歌唱速度，行板。與第一樂章相比較為抒情，并帶有小品性質(zhì)。整樂章音樂感情深邃，整篇左手節(jié)奏都采用了八分和十六分的固定音型進行烘托，體現(xiàn)出規(guī)整勻動的寧靜，中段的旋律更為流動。本樂章建立在g小調(diào)上，與同主音G大調(diào)的第一樂章的明亮歡快的大調(diào)音響色彩相比，總體色彩較為柔和并略帶傷感。A段為g小調(diào)，在多次轉(zhuǎn)調(diào)后，至中段調(diào)性為遠關(guān)系的降E大調(diào)，最后再現(xiàn)部分回到g小調(diào)。

樂章開篇提示有表現(xiàn)力（espressivo）的音樂術(shù)語,演奏上右手的雙音要緩慢輕柔，旋律的線條富于歌唱性，綿延不絕，此時需注意左手的力度，伴奏織體要更加輕柔。旋律優(yōu)雅抒情，加入了切分、附點音符，以三度音程形式出現(xiàn)。在和聲上構(gòu)成g小調(diào)的主-屬-主的和聲語匯，第3～6小節(jié)中出現(xiàn)多次出現(xiàn)離調(diào)，更加豐富了和聲色彩。中段音樂由g小調(diào)轉(zhuǎn)入bE大調(diào)上進行，大小調(diào)的交替為整段音樂色彩奠定了基礎(chǔ)。左手的伴奏織體變?yōu)榱鲃悠鸱氖忠舴纸夂拖遥沂值男墒且粋€單聲部的獨唱，體現(xiàn)出古典浪漫主義的風(fēng)格。和聲上強調(diào)了屬七到主的和聲進行。演奏方面加入了顫音、踏板的運用等。第20小節(jié)的第一音又弱下來，整體呈現(xiàn)出一強一弱，好似一近一遠的遙相呼應(yīng)。踏板的運用基本同于A段，使音樂更加連貫。尾聲的材料由A段的旋律和B段的伴奏音型組成。從第29小節(jié)的最后一拍開始，左手的伴奏織體轉(zhuǎn)換為B段織體，右手以八度齊奏的方式奏出本樂章的基本樂思，旋律要連貫并富有歌唱性。

（三）第三樂章

第三樂章的曲式結(jié)構(gòu)為回旋曲式，速度為活板，介于快板和急板之間。整個樂章在G大調(diào)上進行陳述，第一插部轉(zhuǎn)入關(guān)系小調(diào)e小調(diào)，第二插部則在下屬調(diào)C大調(diào)上進行陳述。音樂風(fēng)格天真活潑、輕松愉悅、幽默詼諧，好似精靈在跳舞，富有詩情畫意。讓人感受到貝多芬對于大自然的熱愛之情。

1.主題段（A）

此段主題材料后十六分節(jié)奏音型作為框架，以輔助式的旋律走向進行填充，風(fēng)趣幽默，給人以跳動感。圓音線的使用在演奏過程中注意旋律的連貫感，柔和親切。而順波音、小倚音跳音等手法的加入，活潑可愛油然而生，令人喜愛。開始演奏時力度要弱，左手呈三度疊置雙音奏出，節(jié)奏沉穩(wěn)有力，在歷經(jīng)連續(xù)六拍的下行級進過程中到達低點返回。第9小節(jié)處第二段材料出現(xiàn)，是將主題進行切割后留下一個小節(jié)，加入四分節(jié)奏的八度下行大跳，再加之拱形式的上行旋律級進，并采用跳音的演奏手法進行表達。整個樂段和聲進行和調(diào)性布局都遵循著T-D功能的交替進行，和聲語言簡樸，詼諧幽默。第二次主題再現(xiàn)時，左手的伴奏音型進一步發(fā)生改變，由三連音轉(zhuǎn)為十六分音符的分解和弦，氣氛也更加熱烈，其中第81-88小節(jié)旋律聲部以第一拍休止的三連音進行陳述，休止符的加入，弱化了節(jié)拍的強弱規(guī)律，更加自由，音樂表現(xiàn)得更加活潑歡快，充滿著生機活力。

2.插部

第一插部的材料來自主題動機的發(fā)展。音樂情緒建立在e小調(diào)上，速度上比主題要稍快一點，力度為f,情緒上飽滿熱烈。在第25、27、29小節(jié)，左手強拍處休止，這4小節(jié)又好似在進行提問，在力度上也體現(xiàn)出了f-sf-sf逐漸加強的層層遞進的邏輯關(guān)系。第30-35小節(jié)為過度連接，其音樂材料同樣來自本樂章的主部主題碎片，并在每一小節(jié)的第二拍組成了不嚴格的模進音組，力度處理上以漸弱過渡至第二次主部再現(xiàn)。第二插部音樂從C大調(diào)開始陳述，共有4個樂句，力度為f強，表現(xiàn)出一種堅定勇敢的音樂形象，旋律聲部由十六分節(jié)奏音型和八分跳音交替進行組成，伴奏織體則采用了堅定有力的柱式和弦，給人一種英勇果敢的音樂形象。演奏時注意右手的八分音符分解和弦的斷奏演奏，要富有動力感。

結(jié)語

作品Op.79號鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作手法簡潔，雖然結(jié)構(gòu)簡潔，但其內(nèi)容蘊含著貝多芬呼喚和歌頌“真”“善”“美”，鞭策和抗爭“假”“丑”“惡”，向往自由，希望世界和平的大愛思想。貝多芬的音樂風(fēng)格也正是從這一時期開始逐漸從古典派轉(zhuǎn)向了浪漫派。