民族意識(shí)的覺醒與文化自覺的樹立
——淺析中國(guó)民族民間舞當(dāng)代創(chuàng)作的四條路徑

林康馨

（北京舞蹈學(xué)院,北京 100081）

中國(guó)民族民間舞創(chuàng)作從戰(zhàn)火紛飛的革命年代走來，迎著和平發(fā)展的時(shí)代主題，沐浴著改革開放的春風(fēng)，正昂首闊步走向新時(shí)代。自1949年新中國(guó)成立至今，中國(guó)民族民間舞早已不再是單純的舞蹈藝術(shù)，而成為一種具有創(chuàng)新性發(fā)展和創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的中國(guó)傳統(tǒng)文化活體。當(dāng)我們將目光從戴愛蓮的“邊疆音樂舞蹈大會(huì)”和新秧歌運(yùn)動(dòng)慢慢追溯到當(dāng)下，中國(guó)民族民間舞以其獨(dú)有的文化性和藝術(shù)風(fēng)格成為舞臺(tái)表演和廣場(chǎng)娛樂中喜聞樂見的舞蹈樣式。當(dāng)我們將目光進(jìn)一步聚焦于舞臺(tái)創(chuàng)作，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，從50年代的質(zhì)樸與古拙，到80年代的自由與昂揚(yáng)，從90年代的尋根與鄉(xiāng)土氣息，到20世紀(jì)初的時(shí)髦與雅化，中國(guó)民族民間舞的當(dāng)代創(chuàng)作異彩紛呈，呈現(xiàn)出多元并行的局面。

當(dāng)歷史的指針轉(zhuǎn)向2010年至2020這一時(shí)期，此時(shí)的中國(guó)民族民間舞創(chuàng)作正進(jìn)行著四種不同路徑的實(shí)踐嘗試：一是，在“非遺熱”火爆大江南北時(shí)，2014年北京舞蹈學(xué)院推出《沉香》系列為民族民間舞創(chuàng)作帶來新的發(fā)展可能；二是，習(xí)近平總書記2014年召開的文藝工作座談會(huì)，拉開文藝界“深扎”序幕；三是，十九大的召開強(qiáng)調(diào)現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作，指引民族民間舞創(chuàng)作新的發(fā)展道路；四是，鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略的實(shí)施，帶動(dòng)文旅產(chǎn)業(yè)地發(fā)展，“民族地方歌舞秀”不斷興起，進(jìn)行商業(yè)化探索。雖然路徑有所不同，但他們共同體現(xiàn)出民族的意識(shí)覺醒與文化自覺的樹立，以新的方式延續(xù)民間舞傳統(tǒng)，豐富民間舞內(nèi)涵，成為解析當(dāng)下審美旨趣的文化載體。

一、非遺視閾下的民間舞創(chuàng)作

昆曲成功入選聯(lián)合國(guó)教科文組織非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄無疑是2001年中國(guó)文化界最激動(dòng)人心的大事件之一，或許連申報(bào)團(tuán)隊(duì)都無法預(yù)料，一場(chǎng)非遺保護(hù)熱潮自此慢慢席卷中華大地，成為當(dāng)下最為熱門的文化保護(hù)項(xiàng)目。在國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中，單“傳統(tǒng)舞蹈”一項(xiàng)就有324個(gè)保護(hù)項(xiàng)目（截止2021年7月）。這無疑為民族民間舞創(chuàng)作提供了豐富而又多元的創(chuàng)作素材，也為藝術(shù)工作者和非遺傳承人搭建有效的溝通橋梁。當(dāng)非遺照進(jìn)舞蹈界，“傳統(tǒng)舞蹈”以豐富的文化性激起北京舞蹈學(xué)院民族民間舞系師生傳承與保護(hù)各民族傳統(tǒng)樂舞的自覺與責(zé)任感。在2014年，作為北京舞蹈學(xué)院建校60周年系列演出之一，《沉香》系列的第一臺(tái)專場(chǎng)晚會(huì)一經(jīng)推出便引起了業(yè)內(nèi)的廣泛關(guān)注。這臺(tái)晚會(huì)所展現(xiàn)的舞蹈形態(tài)，在地域上涵蓋了黑龍江、青海、新疆、貴州、湖北、云南6個(gè)省區(qū)，在民族分布上囊括了漢族、藏族、蒙古族、維吾爾族、苗族、土家族、普米族、哈薩克族、彝族9個(gè)民族。從2014年至2019年，民族傳統(tǒng)樂舞集《沉香》，一共推出了五個(gè)系列晚會(huì)，累計(jì)61支民族傳統(tǒng)樂舞。《沉香》系列作品的出現(xiàn)，沖破人們對(duì)學(xué)院派民間舞以元素教學(xué)法為基礎(chǔ)，以編導(dǎo)為中心的固有認(rèn)知，帶來了一種以傳承為核心，淡化編創(chuàng)技法的新面貌。以一種久違的鄉(xiāng)土之氣，回歸田間地頭的懷抱，也一表對(duì)文化傳承的決心與魄力。

縱然《沉香》系列只是一個(gè)教學(xué)實(shí)踐項(xiàng)目，是民族傳統(tǒng)舞蹈的教學(xué)模式探索，但它在象征著中國(guó)舞蹈風(fēng)向標(biāo)的舞臺(tái)上演出，也再度引發(fā)關(guān)于傳承與創(chuàng)作之間“度”的把握的探討。從選材來看，《沉香》系列的素材都來源于非遺保護(hù)項(xiàng)目，與非遺傳承人有直接的“師承”關(guān)系。它不同于以往學(xué)院派民間舞那般選取部分民族素材為編創(chuàng)元素再不斷生發(fā)動(dòng)作，而是要求在舞臺(tái)上盡力呈現(xiàn)一種完整的，儀式化的，“原汁原味”的民俗舞蹈形態(tài)。這種關(guān)系的轉(zhuǎn)變得益于傳承人“話語(yǔ)權(quán)”的確立，曾經(jīng)用審視的目光下田間“采風(fēng)”的藝術(shù)工作者們，轉(zhuǎn)變心態(tài)，虛心向傳承人學(xué)習(xí)，對(duì)傳統(tǒng)文化充滿敬畏之心。從立意上看，它不突出編導(dǎo)個(gè)體意識(shí)，而是從人類學(xué)、民俗學(xué)的研究視角出發(fā)，對(duì)民族傳統(tǒng)文化進(jìn)行挖掘，牢牢把握民族精神、民族風(fēng)格和民族特征，將中國(guó)大地上斑斕的民間舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，喚起深藏觀眾內(nèi)心的民族意識(shí)。從編創(chuàng)角度看，它減掉大量調(diào)度、燈光舞美設(shè)計(jì)和編創(chuàng)技法的運(yùn)用，力求最大限度“復(fù)刻”民間原初形態(tài)，很多作品甚至去掉音樂，采用演員邊歌邊舞的形式進(jìn)行展現(xiàn)，這與當(dāng)年《云南印象》的“原生態(tài)”追求有異曲同工之處，可謂民間舞人的又一次“文化尋根”。

讓我們把目光鎖定在近年來的“爆款I(lǐng)P”，無論是央視綜藝《國(guó)家寶藏》的火爆還是電視劇《覺醒年代》的熱播，抑或是《唐宮夜宴》《只此青綠》的出圈，都預(yù)示著當(dāng)下大眾審美早已不滿足于表面的浮華，而是追求更加精致的制作和更深厚的文化內(nèi)涵。《沉香》系列之所以轟動(dòng)，在于它與眾多炫技、煽情的民族民間舞蹈作品相比顯得太過與眾不同，卻又以一種形式上的極簡(jiǎn)與內(nèi)容上的厚重，完美契合當(dāng)下審美需要。由此可見，在民族意識(shí)再次覺醒的當(dāng)代，要重視對(duì)文化價(jià)值的挖掘和延續(xù)，才能讓中國(guó)民族民間舞教育和創(chuàng)作走向新時(shí)代。

二、“深扎”后的舞臺(tái)民間舞創(chuàng)作

如果說《沉香》系列作品是從教學(xué)模式的探索出發(fā)，輻射到民族民間舞當(dāng)代創(chuàng)作，那么中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)于2015年開啟的一系列“深入生活，扎根人民”(以下簡(jiǎn)稱“深扎”)的舞蹈實(shí)踐活動(dòng)則是在民族意識(shí)覺醒下對(duì)舞臺(tái)民間舞編創(chuàng)的一次主動(dòng)嘗試。“深扎”活動(dòng)來源于2014年習(xí)近平總書記在北京召開的文藝工作座談會(huì)上對(duì)文藝創(chuàng)作方法的指導(dǎo)，習(xí)近平總書記在會(huì)上強(qiáng)調(diào)：“藝術(shù)可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踩堅(jiān)實(shí)的大地。文藝創(chuàng)作方法有一百條、一千條，但最根本、最關(guān)鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活。”這個(gè)座談會(huì)引發(fā)廣大文藝工作者對(duì)“深入生活”藝術(shù)創(chuàng)作路線的重新關(guān)注。基于這樣的背景，王玫、田露、王舸、呂梓民等著名編導(dǎo)響應(yīng)號(hào)召，在中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)的組織下深入西藏、海南、河北、內(nèi)蒙古等地區(qū)感受民族民間風(fēng)情，全面了解當(dāng)?shù)孛褡逦璧肝幕凇霸嗣瘛敝形○B(yǎng)料，編創(chuàng)出《老雁》《轉(zhuǎn)山》《獨(dú)樹》《玄音鼓舞》《我們看見了鴻雁》等舞蹈作品。這些作品因編導(dǎo)身份的不同呈現(xiàn)出兩種不同的氣質(zhì)：以田露、袁媛為代表的民族民間舞人對(duì)于民族風(fēng)格特征的堅(jiān)守和以王枚、王舸為代表的職業(yè)編導(dǎo)對(duì)民族民間舞素材的擇取。

第一類作品在保留地域和民族屬性的同時(shí)體現(xiàn)對(duì)個(gè)體生命的思考。比如作品《老雁》作為非典型性雙人舞，限定在一條長(zhǎng)板凳上以及一束舞臺(tái)定點(diǎn)光內(nèi)完成表演，在有限的時(shí)空內(nèi)詮釋了一種超越時(shí)空的孤寂之美。老人悠長(zhǎng)、蒼老的低吟聲配合舞臺(tái)黑、棕兩大色調(diào)，迅速將觀眾帶入寂寥的大草原，就這樣一位老人開始了他的回憶之旅。一明一暗，一虛一實(shí)，兩位舞者的身體在板凳上交錯(cuò)起伏，眼神直直向前望去卻又無法相交，想要盡力去擁抱卻什么也抓不到。他們或許擁有過比翼雙飛的美好過去，卻終究落入“更與何人說”的無力之境。當(dāng)裝飾達(dá)到極簡(jiǎn)，當(dāng)語(yǔ)匯極度濃縮，舞者臉上的表情躍然成為一種有力的動(dòng)作表達(dá)，擺脫傳統(tǒng)舞臺(tái)齜牙咧嘴的夸張表情，帶來一種極具戲劇張力的鏡頭感，淡淡地陳說著過去的故事。作品選取蒙古族“柔臂”動(dòng)作，在限定的條件內(nèi)，捕捉到了人性，觸及了真情，巧妙將原有的限定變成了表現(xiàn)作品主題的助力，在不破壞民族屬性的基調(diào)上，探索對(duì)個(gè)體生命的敬畏和對(duì)族群認(rèn)同的拿捏。如果說第一類作品還保留著對(duì)民族傳統(tǒng)的堅(jiān)守，那么第二類作品在編創(chuàng)的道路上走得更遠(yuǎn)一些了。它更多是以“為我所用”的心態(tài)進(jìn)行創(chuàng)作。同樣以蒙古族舞蹈《我們看見了鴻雁》為例，作品直接將賈作光先生作為“IP”進(jìn)行打造，運(yùn)用陌生化的處理方式，將“老的”和“新的”區(qū)別開來，突出當(dāng)下和過去的對(duì)話。蒙古族“碎抖肩”“柔臂”等動(dòng)作本身就成了一種文化符號(hào)，有了傳承、保護(hù)的含義。當(dāng)筆者看完該作品，油然而生一種敬畏、責(zé)任、傳承之心，不僅看到傳承的血脈正慢慢流淌在一代代學(xué)子的身上，也看到文藝工作者的文化自覺正在慢慢樹立。

正如我們常說，生活不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛，在廣大文藝工作者深扎的實(shí)踐中，有太多精彩故事等待著文藝工作者去發(fā)掘、去綻放、去謳歌。從根本上說，“深扎”不是一項(xiàng)政治任務(wù)，而是一種藝術(shù)態(tài)度。這個(gè)藝術(shù)態(tài)度里包含內(nèi)容選擇、情感方式和技術(shù)手法。在進(jìn)行民族民間舞蹈編創(chuàng)之時(shí)，不要執(zhí)著于講多么復(fù)雜的故事，抒發(fā)多么大的壯志，要深入體會(huì)和捕捉人生百態(tài)，探尋那些真實(shí)、平凡卻又觸動(dòng)人的東西。唯有沉下心去，緊跟時(shí)代的足跡，去聆聽追夢(mèng)者的心聲，才能把中國(guó)故事講得更加精彩。

三、現(xiàn)實(shí)題材影響下的當(dāng)代創(chuàng)作

舞蹈界轟轟烈烈的“深扎”實(shí)踐，無形中影響了民族民間舞當(dāng)代創(chuàng)作的另一條路徑——現(xiàn)實(shí)題材在民間舞領(lǐng)域的探索。所謂現(xiàn)實(shí)題材是指反映現(xiàn)實(shí)生活的題材，它往往需要從現(xiàn)實(shí)生活和社會(huì)變革中選取素材，與歷史題材是兩個(gè)相對(duì)的題材概念。在黨的十九大報(bào)告中明確指出，“加強(qiáng)現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作，不斷推出謳歌黨、謳歌祖國(guó)、謳歌人民、謳歌英雄的精品力作。”于是，我們欣喜地發(fā)現(xiàn)在第十二屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”民族民間舞（2019年）比賽上，參與終評(píng)的51個(gè)作品里有10個(gè)現(xiàn)實(shí)題材作品，現(xiàn)實(shí)題材的民族民間舞蹈創(chuàng)作正如雨后春筍般涌現(xiàn)。民族民間舞本身就深深地扎根于人民，它創(chuàng)作于民間，流傳于民間，具有濃郁的地域色彩和民族特征。民間舞蹈與現(xiàn)實(shí)生活密切相關(guān)，直接反映了人民的生活、思想、情感與審美理想，這與現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作要義相似，也為現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作與民族民間舞融合提供了更多的契合點(diǎn)和更大的可能性。脫貧攻堅(jiān)、抗擊疫情、鄉(xiāng)村支教等等，回顧黨的百年風(fēng)華，有太多太多值得歌頌，值得挖掘的人物、事跡、情懷，有太多太多精神和擔(dān)當(dāng)有待表現(xiàn)。

中國(guó)民族民間舞的舞臺(tái)化創(chuàng)作不能擺脫民族民間舞蹈活態(tài)傳承，更不能缺失民族意識(shí)，這里的“民族意識(shí)”即包括族群、地區(qū)更包括民族國(guó)家和民族大眾。新時(shí)代為現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作提供了巨大的空間，藝術(shù)家要敏銳發(fā)現(xiàn)中國(guó)人民生活日新月異的變化，只有立足當(dāng)下，立足人民才能更好地“為我所用”，從而創(chuàng)作出具有中國(guó)特色的新藝術(shù)、新文化。在筆者看來，一方面，在舞蹈語(yǔ)匯上，要研究如何運(yùn)用那些或來自生活，或來自傳統(tǒng)民間舞的語(yǔ)匯，創(chuàng)作獨(dú)一無二的形象；另一方面，在編創(chuàng)上，在藝術(shù)手段上的運(yùn)用要有巧思，擺脫千篇一律的重復(fù)和挪用；最重要的是，從選材上，要聆聽時(shí)代的呼喚，抓住當(dāng)代生活、當(dāng)代審美，挖掘人性共通的共情點(diǎn)和時(shí)代特質(zhì)，與當(dāng)代活生生的人產(chǎn)生情感共鳴，才能將其外化為舞臺(tái)上動(dòng)人心弦的作品。

四、鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略下山水實(shí)景演出的興起

2004年，《印象劉三姐》在桂林陽(yáng)朔公演，雖然在前期營(yíng)銷慘淡，但最終憑借“7000萬元的投入，8億元的產(chǎn)出”一炮而紅，拉開了中國(guó)“山水狂想式”實(shí)景演出序幕。此后，以“印象”系列為代表的實(shí)景演出在2010年后呈現(xiàn)井噴之態(tài)：云南麗江出品《印象麗江》、杭州西湖出品《印象西湖》、福建武夷山出品《印象大紅袍》。在嘗到實(shí)景演出“紅利”之后，各地政府紛紛出手，山水實(shí)景演出多點(diǎn)開花，杭州宋城《宋城千古情》、陜西西安的《長(zhǎng)恨歌》、山東威海《華夏傳奇》、貴州省《西江盛典》……中國(guó)民間藝術(shù)走了一條與美國(guó)好萊塢歌舞片以及歐洲踢踏舞秀完全不同的具有中國(guó)特色的商業(yè)化道路。以大自然為布景，配上豪華的舞美裝置，這些山水實(shí)景演出不僅帶給觀眾視覺美感，還能生動(dòng)反映地方的文化和民俗，帶來了沉浸式文化體驗(yàn)和感受，給當(dāng)?shù)鼐用駧斫?jīng)濟(jì)效益和文化自信，也開辟了中國(guó)民族民間舞商業(yè)化道路的新探索。

據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，從2013年到2017年，我國(guó)旅游演藝觀眾人次從2789萬人次增加到6821萬人次，增長(zhǎng)了145%；旅游演藝票房收入從22.6億元增長(zhǎng)到51.5億元，增長(zhǎng)了128%。在地域風(fēng)格濃厚的地區(qū)推進(jìn)山水實(shí)景演出，可以成為輔助脫貧攻堅(jiān)的手段，給村民帶來經(jīng)濟(jì)效益的同時(shí)提高地方政府稅收。然而，在繁榮的背后個(gè)別實(shí)景演出慘淡收尾的現(xiàn)象也引發(fā)新的憂思。隨著越來越多山水實(shí)景演出的誕生，大多數(shù)作品都流于“大晚會(huì)”浮華娛樂之風(fēng)，大凡承載的是以原生態(tài)“聚名”、用原生態(tài)“說事”的現(xiàn)象和案例。當(dāng)藝術(shù)和資本碰撞，在資本的逐利性帶動(dòng)下，民族民間舞市場(chǎng)化容易進(jìn)行復(fù)制山寨，藝術(shù)性消失的同時(shí)游客也會(huì)減少，商業(yè)化盈利固然就難以維系，這就會(huì)陷入文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的惡性循環(huán)，因此不能簡(jiǎn)單理解為“娛樂化”“旅游舞蹈”和景區(qū)舞蹈。正如《印象劉三姐》經(jīng)過5年零5個(gè)月的打磨，由中外著名藝術(shù)家參與創(chuàng)作，修改方案109次最終上演。“把最好的文化放在最美麗的山水之間去展現(xiàn)”，山水實(shí)景演出中的民族民間舞創(chuàng)作要挖掘地方特色，講的是這個(gè)地方的故事，用的是這個(gè)地方的山水，這個(gè)地方的人，要以民族深層精神和文化特質(zhì)去追尋一種中華民族多元一體的文化價(jià)值，表現(xiàn)出潛藏在游客心中的民族主義情感和家園意識(shí)。不忘初心，方能長(zhǎng)盛不衰。

結(jié)語(yǔ)

古代的“中華民族”是一個(gè)自在的民族實(shí)體，近代中國(guó)內(nèi)憂外患民族危機(jī)的不斷加深，促使中國(guó)近代民族主義的興起，“中華民族”用來表示中國(guó)境內(nèi)各民族是多元一體的民族共同體之觀念開始逐漸位全國(guó)各族人民所接受,并得到了廣泛使用。邁克爾?弗里登曾指出“民族主義只有在短暫的時(shí)段內(nèi)變得極為重要,即在民族建構(gòu)、征服、外部威脅、領(lǐng)土爭(zhēng)議、或內(nèi)部受到敵對(duì)族群或文化群體的主宰等危機(jī)時(shí),民族主義才顯得極為重要。”憶往昔崢嶸歲月，今天的中華民族正以一派欣欣向榮的面貌，以不可阻擋的步伐邁向偉大復(fù)興的新征程，踏上實(shí)現(xiàn)第二個(gè)百年目標(biāo)的趕考之路。面對(duì)新的發(fā)展時(shí)期，中國(guó)面臨的社會(huì)局勢(shì)是紛繁多變的。因此在實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的征程中，民族意識(shí)的覺醒與文化自覺的樹立便在無形之中彌漫開來。潛在于普通民眾中的民族主義感情是巨大的，而民族信仰、民族認(rèn)同、民族文化等就成為民族民間舞蹈創(chuàng)作取之不盡，用之不竭的資源。在面對(duì)傳統(tǒng)的堅(jiān)守和時(shí)代的發(fā)展之時(shí)，我們欣喜地看到中國(guó)民族民間舞在新時(shí)代呈現(xiàn)出多元的發(fā)展路徑，中國(guó)民族民間舞正積極參與當(dāng)代中國(guó)文化民族主義的重構(gòu)，積極促進(jìn)中華民族多元一體發(fā)展格局的形成，為推動(dòng)社會(huì)主義文藝繁榮發(fā)展續(xù)寫華章。