收獲不負耕耘

周潔

2010年底的一天，青島曲藝社創始人辛維嘉找到了朱琦等同行，商榷關于要在青島籌備成立以相聲為主的曲藝小劇場的有關想法。經過半年的求證、取經、選址等籌備工作，青島曲藝社終于在2011年6月上旬正式亮相。

也正是在這一場又一場的演出中，青島曲藝社悄然走過了10周年，從以往門可羅雀的艱難起步，到現如今跨年相聲大會的一票難求，這一本土民營相聲劇團正在創造著省內同行們難以望其項背的紀錄：一年常規演出場次200余場，10年演出超過2000場，連續7年舉行相聲跨年大會……這一被熱心觀眾譽為“青島業界奇跡”的青島曲藝社仍在繼續輝煌。

今年1月24日，青島曲藝社舉行了農歷年前的最后一場 “封箱”演出，卻沒料想，尚未來得及在年后舉行儀式感滿滿的“開箱”演出，就在鐵桿粉絲們的要求下，從正月初一下午就“開工”了。“從正月初一開始，青島人就有著走親訪友的傳統，喜歡在晚上把酒言歡，敘舊情誼，所以我們把演出時間進行了調整，白天大家出門路過，或是偶有閑暇就進來樂一樂，歡笑開年”，青島曲藝社的運營總監王旻說。青島曲藝社將春節假期初一到初六的演出全部調整到了下午場，反而有更多的年輕人涌入到了曲藝社。王旻談到，“其實平日演出里的觀眾也是年輕人居多，九Ο后、ΟΟ后對傳統曲藝的熱愛超乎我們的想象。春節期間，他們買票把更多的長輩請進了劇場，相較于看電影、劇本殺這些偏向于年輕人的娛樂方式，他們在曲藝社里真正實現了‘全家歡’。 ”

2月14日晚上，這一西方的情人節卻成為相聲鐵粉們轉向傳統曲藝尋樂子的契機。據介紹，青島曲藝社的常規演出為每周三至周日，逢周一、周二休息。王旻提到，“2月14日正好是周一，本來是休息日，沒想到粉絲群中卻先熱鬧起來，強烈要求到曲藝社里過情人節，為此我們又加演一場。 ”王旻透露，臨時的加演通知并沒有太長時間的預熱，熱情的觀眾們就將這一場次的演出票幾近搶光，“臨近演出前兩小時，只剩下了4張票。 ”如此的演出盛況，也讓曲藝社的運營總監王旻放下心來。年前，曲藝社剛從同安路上的櫻花小鎮遷址至中山路上的悅喜客來商超，橫跨兩個行政區域，但鐵粉們追隨歡樂的步伐依然堅定——10年時間，因為房租、客流等諸多因素，青島曲藝社幾經易址，從最初順興路上的小劇場、太平路上的天后宮、閩江路上的茶藝館，到同安路上的櫻花小鎮，再到現如今剛剛安營扎寨的中山路，曲藝社在流水的演出場次中迎來了“鐵打的觀眾”“觀眾們追著演出走”。王旻感慨地說道：“近期，我們去青島大劇院、城陽大劇院演出，不少觀眾驅車跟隨。我們臺上演出隨時都能看到這些經常出沒在曲藝社的熟悉面孔，真是太讓人感動了。 ”

在經歷過初張時的門可羅雀與“毀場”演出，曲藝社的演員們也格外珍視10年間留存下來的一批又一批喜歡相聲的觀眾們。“真是一群可愛的年輕觀眾”，青島本土相聲演員朱琦在接受記者采訪時不止一次地提到這些年輕觀眾們帶來的感動。作為青島曲藝社的創始人之一（曲藝社藝術總監），朱琦坦言曲藝社成立之初的目標群體是中老年觀眾，希望能夠重拾20世紀80年代青島曲藝的輝煌，但是日復一日的，越來越多的年輕人走進了曲藝社。朱琦回憶說：“印象最深的是去年國慶節，兩位姑娘拖著行李箱來看演出。第二天又來，一打聽，這兩位姑娘是從連云港專程來青島曲藝社聽相聲的，在青島住了兩晚，看了3場演出。 ”朱琦談到，年輕的孩子們對傳統曲藝的熱愛讓他對傳統相聲段子的打磨產生了新的想法，“面對這些年輕的相聲觀眾們，在研習傳統段子的同時也得貼近他們的喜好，起碼讓他們在聽過曲藝社的專場演出后能夠了解相聲，讓他們知道相聲不僅能在電視上觀看，還能在大劇院、小劇場里看現場演出。 ”也正是因為如此，現場演出有了越來越多接地氣的“現掛”，比如傳統段子《鈴鐺譜》里馬車馳騁的山路在鶴山，張口就來的話是“笑”果十足。還有一些觀眾喜聞樂見的段子，如果時不時地融入到針砭時弊的現實生活中，也在向觀眾輸出著開心一笑之后的生活感悟。

以熱愛回報熱愛，觀演雙方的良好互動讓曲藝社成為了不少年輕人的秘密基地。微博用戶“獅子鹿”用她最為擅長的漫畫為青島曲藝社畫下了不少演出日記。這位“九五后”的姑娘自從2018年被朋友拉去現場聽了一場演出后，就一發不可收拾，從原來的“兩點一線”變成了“三點一線”。“獅子鹿”談道，“哪天不去看演出，就好像少了點什么。上大學時就愛聽相聲，看現場演出，效果更是不一樣。那種氣氛（現掛），令人著迷。 ”“獅子鹿”對曲藝社里的演員們非常熟悉，“劉宗琦老師負責演出隊，所以我們喊他‘隊長’，他是一個很有責任心、非常熱愛曲藝事業的人，他每次表演都讓人感覺耳目一新；朱康康老師具有很扎實的基本功，像是‘地理圖’之類的貫口讓人印象深刻；還有馬少琛老師，他的舞臺表演有著特別濃烈的個人風格，他跟李佑健老師合作的時候特別出效果，他倆的快板節目，比如《數來寶》《對坐數來寶》等，我都非常喜歡…… ”因為“獅子鹿”利用自己的美術特長為曲藝社做漫畫，也招來了不少的觀眾，為曲藝社增添了人氣。

作為本土的歡樂基地，青島曲藝社并沒有停留在淺表的逗樂，而是將傳承相聲曲藝藝術作為己任。曾經的小粉絲日漸成長為舞臺上的頂梁柱，還有更多的相聲演員在這一方小小的舞臺上十年如一日地打磨作品。現如今的曲藝社已有簽約演員30余人，累計創作的相聲作品300余部。作為青島曲藝舞臺上為數不多的女演員，孫碩在曲藝社日漸成長與成熟，從開始學藝就包攬了青島本土少兒曲藝大賽的5屆冠軍，以及成人曲藝大賽的2屆金獎。孫碩大學畢業之后，成為了曲藝社的常駐演員，快板是她的拿手戲，她一直在曲藝社的舞臺上歷練自己的真本事。她說：“快板的表演內容比較固定，與觀眾互動較少，但不同場次的演出，觀眾們會給出不同的反饋，據此我再改進自己的表演方式，爭取把好的表演呈現給觀眾。”今年才22歲的初啟明則從15歲開始就在園子里摸爬滾打，他說：“15歲我剛上高中時，就開始跟著曲藝社的老師學習，當初是從最基本的繞口令練起，曲藝社見證了我從一名曲藝小白到走上舞臺的成為演員的全過程。”初啟明表示，現在即使沒有自己的演出，也會每天來到曲藝社，“這里就像我的另一個家，我從小在這個環境下長大，回到這個地方就是我最放松的時候，這里像是我的精神港灣。 ”

在培養曲藝新人之外，不斷推新作也是曲藝社定下的目標之一，曲藝社原創的保留作品《西游漫談》就從這里走向了全國，該作品2016年獲“泰山文藝獎”，也在北京拿過獎，還有幾次應邀去天津演出，曾在西安參加相聲節交流演出。此外，《西游漫談》還在成都、杭州、重慶、貴州等地的小劇場交流演出。朱琦感嘆道，“作為我國的相聲曲藝發祥地，到天津演出就像是‘趕考’一樣，這說明咱的作品經受住了考驗。”據了解，這么多年來，曲藝社的鐵桿粉絲默默支持著這一民營相聲社團的發展，無論一周來看幾場演出，幾乎沒有一個人提出贈票、免費小食等額外要求。朱琦表示，“面對這些有如老朋友般的觀眾，我們自己提出了更高的要求，起碼演出不能重樣，得讓他們覺得花錢買門票是值得的。 ”

筆者在采訪時深切感受到這些曲藝社成員談及青島曲藝社10年來的發展歷程時都感慨地表示，不過就是“好好說相聲，說好好相聲”，大家真心希望通過曲藝社同仁們的共同努力，讓島城觀眾喜歡上真正的相聲藝術，聽不膩曲藝，讓傳統的曲藝形式能夠在青島生根、開花、結碩果。

（責任編輯/陳琪穎）