中職美術素描教學問題與方法分析

匡顯著

（雙峰縣職業中專學校）

美術教學方法重要程度不言而喻，中職院校美術專業教育效果不理想的問題顯而易見，首先是學校本身的教學設備完善程度不足，再加上教師的職業素養有待提升，學生的態度不端正等，這些因素都造成了學生的學習效果不佳。如何解決這一系列的問題，是當今美術教學的重難點。由于生源的質量影響，為了促使學生進行更加自主地學習和練習，教師在教學中應該端正教學態度，秉承著以學生為主的教學理念，幫助學生不斷提高自身的能力，為進入社會工作和就業打下扎實的基礎。

培養好學生的職業素養和專業能力，對于中職學生將來就業有重要的幫助。這不僅能夠有效地提高學生的就業競爭力，而且還能培養學生強大的信念感。學習美術素描就需要學生自身有一定的天賦，對于審美有著獨特的感知，只有教師的教學方法得到提高，站在學生的角度去進行設計，才能更好地促進學生進步。

一、現階段中職美術素描教學存在的問題

（一）教師職業素養、業務能力有待增強

在現今的教學中，部分教師認為學生的層次不高，在教學中仍然采用比較傳統的教學方法，在課堂中除了基礎的技巧教學就是讓學生進行練習，同時一些教師安于現狀，沒有緊跟時代的潮流，對于教育部門的要求沒有很好把控，這樣的問題就影響了學生的學習效果。作為一名教育者，首先就是要有良好的信念感，在教學中也要不斷地創新，由于中職院校對學生專業素養有一定的要求，教師在日常教學中，就應該有意識地培養學生端正的專業態度，制訂出更加符合學生學習需求的教學方案，還必須要根據學生的實際情況進行適當的調整。只有不斷提高教師的專業能力，才能保證最終的教學質量。

（二）美術專業的學生就業壓力加大

隨著社會的發展和進步，現今社會對于人才有了新的要求，再加上畢業人數的激增，也使得現今美術專業的學生就業壓力逐年增大，再加上美術專業有專門的高校，也間接導致了中職學生的就業壓力偏大，許多學生的就業前景不容樂觀，他們面對著畢業即失業的現狀。同時中職生源也存在著一定的影響，社會大眾對于中職院校的不認同，導致學生的生源一年不如一年，學生基數大不好把控，再加上一些學生認為自身本身的就業前景不好，于是在校的學習生活就會更加應付了事。針對這種情況，教師就可以根據社會的要求和教育部門的改革進行一些創新，對于專業課程的改變也要適應社會的發展，可以借此開設一些新的課程，比如說工業美術設計或者環境藝術設計等專業，使得學生的就業前景更加廣闊，從而保障學生的未來。只有不斷創新和變革才能使得教學效率不斷增加。

（三）中職藝術新生入學成績低基礎弱

部分中職院校藝術專業的新生成績比較低，他們的基礎相對來說比較薄弱，且學生的基數比較大，教師的課堂上管理的難度比較大，并且由于學生之間的基礎參差不齊，學生的需求眾口難調，教師很難訂定出合適的教學計劃來滿足班級學生的需求，這也就導致了學生無法高效訓練和學習。同時這些學生并不是基于自身的愛好從而選擇美術專業的，而是由于一些外在的其他因素選擇美術專業，這也就代表這部分學生的興趣和積極性可能不高。針對這樣的教學情況，教師就必須要加強技術指導，通過完善教學方法從而激發學生的學習興趣，并且教師要讓學生更加主動地學習美術素描，教師可以日常舉辦一些素描繪畫大賽，通過一些小比賽競爭的方式激發學生的熱情。還可以讓學生在素描繪畫對象選擇上選取自己感興趣的事物、人物進行素描，從而提高學生的學習繪畫興趣，從而達到使學生提高繪畫興趣的教學目的。

二、在中職展開美術素描教學的有效方法

（一）激發學生的學習興趣，培養學生的學習主動性

興趣是學生最好的老師，在素描教學中提高學生的能力也并不是一蹴而就的，而是需要不斷的訓練和努力才能提高自身的綜合實力。因此，在日常的教學中除了培養學生的能力之外，還要通過創新教學方法，讓學生更加主動地參與到學習中去，讓學生能夠意識到學習美術素描是一場持久戰，是一個長期的努力過程，并且素描本身就是一張單色的畫，既沒有水彩、油畫那種五彩繽紛，也沒有速寫那種簡潔靈動，如果采用傳統的教學方式很容易導致學生的學習興趣受挫，只有增加一些新穎的教學手段，才能時刻保持教學的新鮮活力[1]?；诖?，教師可以組織學生參與一些美術欣賞作品，讓學生能夠發現學習美術素描的魅力，同時教師還可以利用日常的教學課堂，讓學生將自己的作品展示出來，用一些細節介紹和班級同學一起交流關于該作品的看法。這樣的教學方法能夠使得學生更加多元化地認識到學習素描的樂趣。

只有不斷調動學生學習積極性，培養學生的信念感，才能真正達到教學目標。同時教師為了使得學生與社會接軌，還可以明確教學目標，邀請一些專業美術家進行講學，讓學生能夠提高自身的專業素養，從而加強適應能力。教師做好學業上的規劃，讓學生了解美術行業、熱愛美術行業，從而打心里去接受、認同。通過這樣的教學方法，使得學生的能力得到根本性的提高。

（二）創新素描教學的教法，提高學生的學習積極性

在傳統的教學當中，教學方式還是比較單一的，由于教育內容始終沒有多少變化，也在一定程度上使得教師的教學模式和教學思路較為固化，并且由于教師的教學態度存在一定的問題。在日常的教學中，教師沒有過多的創新，這樣的教學方法雖然在一定程度上提高了學生的專業能力，但是長期下來，并不能提高學生的綜合能力，因此，在日常的教學中，教師應該多鼓勵學生進行觀察，多去思考，提高自身對于繪畫實物的把控能力。同時在教學方法上，教師可以采用翻轉課堂的教學方法，將教學的時間線拉長，在正式教學課堂之前，教師可以提前錄制好微課，將課堂所用到的基礎教學素描技巧以微課或者多媒體幻燈片的方式提前發給學生，讓學生對于課堂所學習的技巧有初步的認知，然后在正式教學的時候，教師就可以進行一對一的指導。并且，在教學時，教師也可以要求學生組成小組，增加繪畫前的探討時間，讓學生通過交流和合作來加深對于所要繪物品的認知。這樣的教學方法改變了傳統教學的單一性，讓班級中的學生能夠多角度觀察所要繪畫的事物，從而提高自身的能力，展開更加積極主動地學習。

例如，在課堂教學時，教師在教學動物素描時，可以不規定繪畫的動物，請學生自由思考和發揮，讓學生能夠自行選擇所要繪畫的對象，同時還可以帶領學生走出課堂，以寫生的方式，增加學生的觀察時間，讓學生通過近距離的觀察和研究去記錄下動物的最美瞬間，這樣的教學方法不僅使得教學課堂更加生動，符合美術教學的主題，也使得學生的思維得到廣泛的拓展，從而增強了學生的設計能力[2]。多樣化的素描教學，讓學生的思維不止局限在單一的對象素描上，而是從觀察角度出發，用審美的眼光去進行感知，從而能夠更深層次了解生活中的事物。除此之外，教師還可以要求學生用手機拍照功能記錄下生活中的美的瞬間，然后用素描的方法總結積累，這樣的教學方法，使得教學課堂重新煥發生機。

（三）提高教師的專業素養，采用多種教學方法結合

教師的基本能力決定了教學的最終成效，根據調查不難發現，在傳統的教學中，由于學生本身的層次問題使得教師在教學創新上有所懈怠。同時美術素描教學不同于其他文化課程的教學，美術素描是要求學生具有一定的認知能力和信念感的。因此，教師在教學中應該轉變教學態度，改變傳統的教學方式，根據班級中學生的能力高低，采取不同的教學手法。就比如說，班級中的學生認知能力和素描技巧有著絕對的差異，教師在設計教學時，為了滿足班級中絕大部分學生的要求和保護部分學習能力欠缺的學生的自尊心，教師在設計教學時就可以采用分層教學的模式進行教學[3]。比如在班級中有學習能力不同的A/B/C三個層次的學生，在課堂繪畫靜物寫生時，教師要求班級中全體學生必須掌握基礎目標，那就是要將繪畫對象等比例畫出來，對于班級中學習能力較強學生的要求教師在滿足形體結構基本要求的同時加上明暗對比，對于學習能力較強的學生，在以上要求之下還要加上更多的細節。通過分層教學模式，使得班級中的學生都能夠選擇適合自身能力的目標進行完成，既能保護班級中學生的自尊心，還能滿足部分學生的需求，能夠最大限度地保障學生的主體學習地位。

在教學中，為了適應日新月異的教學方法變革，這還要求教師要站在時代的前沿，結合時代發展的趨勢去進行設計和創新。同時還應該不斷提高自身的專業素養和能力，不斷改進自身的教學方法，同時也要和同行多多進行交流和研討，查漏補缺，提高自身的審美能力和職業業務能力，只有持之以恒的創新和學習，才能樹立良好的榜樣，提高教學效率，促使學生長遠發展。為此，中職院校應該不斷完善學校的教學基礎設施，給學生和教學提供更多的素材，同時也要注意打造校園軟文化的輸出，讓學生在日常的學習和生活中加強自身的信念感，找到美術素描的意義，從而進行更加自主的美術素描練習[4]。

（四）培養學生的審美能力，培養學生形成獨特語言

美術素描教學本身就不同于傳統的文化課程教學，由于美術自身的見解和方法決定了美術作品最終的效果。因此，教師在教學中應該盡量站在學生的角度去剖析問題，讓學生去展示還原美術作品本身。培養學生形成獨特的素描語言應該是完善教法的重點。素描教學本身不是一個理論性較強的學科，也不是簡單地對物品進行復制，而是要通過研究同一個物體去創造一個新的事物。在傳統的教學中，教師采用一成不變的教學方法，總是會替代學生去進行理解和分析，這樣的教學方法，使得最終呈現出來的作品沒有靈魂，單純就是一幅畫作，千篇一律的作品使得美術素描教學的效率一直不理想。因此教師在教學中應該注重培養學生的獨特思維，要讓學生成為課堂的主人，成為教育的主人。因此，在日常的教學中，除了講解基礎的技巧之外，就是要讓學生在教學中去形成屬于自身獨特的語言。同時，由于素描教學源遠流長，具有一定的穩定性，這就使得教師在教學中應該學會有的放矢，不斷創新，讓學生能夠形成創造的意識，并且去付諸實踐。墨守成規的教學方式不能激發學生的創作意識，因此，教師本身就應該擁有獨具一格的藝術見解，在面對別樣的藝術作品時，能用創造的眼光去進行欣賞和剖析，給學生樹立正確的榜樣[5]。

例如，在日常的練習素描繪畫中，教師應該著重引導學生進行觀察，根據著名畫家德加曾經講過的話不難得出，素描繪畫的對象不是具體的實物，而是繪畫者對于實物的觀察。同樣的物品在不同學生和不同的角度來看是繼而不同的。為了加強學生的理解，讓學生在繪畫中使用獨具一格的眼光去進行分析，教師應努力培養學生的觀察能力，要讓學生首先能夠用整體的眼光去看待所要繪畫的實物。然后再將整體拆分為部分，通過整體的拆分和組合來進行深入的剖析，從而了解到實物的比例，將實物更加完美地呈現出來。教師在教學時，就可以進行由繁入簡的教學，采用循序漸進的方法逐步提高學生的能力。在教學的各個時期的教學側重點不同，讓學生能夠從靜物寫生過渡到石膏人物寫生等更高難度的繪畫，讓學生能夠在循序漸進的繪畫中掌握基礎素描技能，提高自身的基本認知能力。

三、完善中職美術素描教學的實際意義

教師聯合學校，不斷完善美術素描教學的步驟，通過打造更加合適的教學環境來幫助學生解決技術難題、解決就業難題等，因此，完善教學具有以下深刻的意義。

首先，有利于加快中職美術素描教學的優化升級。傳統的教學方式已經不再適用于現今的教學，因此，教師不斷調查和研討，創新教學方法，在教學中采用翻轉課堂、微課教學等方法，能夠在一定程度上加快了中職美術教學的變革，從而提高美術素描教學的效果。其次，有利于提升美術素描的教學效果，拉近師生之間的關系[6]。新型教學增加了互動環節，也把課堂時間更多留給教師和學生，使師生之間的關系更加融洽，也能讓教學目標和內容以及多樣的活動更加完成，這不再是以教師為主的課堂，教師站在學生的角度去思考問題，讓學生的創造力和觀察力得到長遠的提高，從而有效減少了課堂中的無效實踐，提高了學生的專注力和信念感，從而使得教學效果進一步完善和增強。最后，有利于幫助學生就業，使得學生理解美術素描的概念和內涵。美術素描的教法得到完善，也就使得學生的學習效果和能力得到不同程度的呈現和提高，這能夠幫助學生在畢業季更好的就業，同時多樣的教學也讓學生能夠更好地了解一些抽象的概念和技巧，從而使得學生的美術技巧得到增長，從而達到幫助學生掌握素描知識的教學目標。

四、結語

綜上所述，在中職教學中完善美術素描教學的教法是至關重要的。教師作為教育者，首先要提高自身的職業素養和業務能力，同時也要克服教育中所出現的主要問題，端正教學態度，全面貫穿以學生為主的教學理念，同時完善教法，解決教學問題，不僅有利于打造高效課堂，營造良好的教學氛圍，同時也能使學生更加多元、高效地發展，讓學生提高自身的審美能力，對美術素描的認知更加深厚，從而提高自身的運作能力，從而奠定堅實的基礎，以適應今后的就業生活。