關于中日動漫藝術風格文化傳統對比探討

動畫作為一種視聽作品，其藝術風格受到傳統文化的影響，給人們帶來了不同的享受。不同國家的文化傳統存在差異，導致動畫的藝術風格存在極大差別。上個世紀，以上海美術電影制片廠為主要代表的中國動畫行業取得了輝煌成就，在動畫領域留下了許多深入人心的作品和形象，但由于客觀環境的限制中國動畫的發展式微，導致動畫產業成長緩慢，動畫作品類型單一。日本作為動漫大國，動漫產業是其支柱產業之一，形成了完備的動畫制作產業鏈和動畫周邊生產鏈，對世界動畫的發展產生了深遠的影響，其動畫作品的傳播也進一步提高了日本文化在世界范圍內的影響力。目前，我國在動畫制作和產業運營等許多方面仍需要向日本學習，構建具有中國特色的動漫產業生產和創新模式。隨著新時代的到來，中國的動漫產業逐漸復蘇，越來越多的創業者、創作者投入到中國動畫制作中，挖掘中華優秀傳統文化，為中國動畫事業的發展積蓄力量。本文從文化傳統出發，探討中日動漫藝術風格的差異，為中國動畫的創作和發展提供素材參考，以期助力中國動漫事業的騰飛。

一、影響中國動畫藝術風格的傳統文化因素

（一）民間文學

中國擁有五千年的悠久歷史，在歷史發展過程中留下了豐富的民間文學作品，為中國動畫的素材選擇提供了豐富的資源。因此，民間文學對中國動畫藝術風格的形成有著重要影響。[1]中國動畫之所以經常選擇民間文學作為創作素材，主要是由于中國民間故事和動畫之間有較高的融合度，在制作上具有更好的優勢，這一點可以在歷代的優秀動畫片中找到依據。1958年，我國根據少數民間傳說，完成了國內第一部以少數民族為背景的動畫電影《一幅僮錦》，這部動畫片充分展現了少數民族特色，為之后少數民族的民間文學動畫創作樹立了良好的榜樣，擴展了民間文學的動畫道路。[2]在之后的中國動畫事業發展過程中，例如《九色鹿》《孔雀公主》《鹿鈴》等優秀動畫作品相繼誕生，都是從民間文學中汲取有益素材完成動漫電影的制作。近些年，隨著國風國潮的興起，中國動畫民間文學素材應用更加廣泛，例如《大魚海棠》《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》《白蛇緣起》等優秀動畫逐漸在電影市場中占據一席之地，為廣大青少年甚至是成年人提供了更加豐富的動畫選擇。

民間文學具有豐富的想象力，并且通過夸張的手法強化故事內容，這些都是動畫電影創作的基本要素，與此同時，民間文學所蘊含的深遠教育影響也同樣是動畫電影選擇其作為創作素材的重要原因。

長期以來，我國的民間文學褒揚真善美，抨擊假惡丑，是中華優秀傳統文化的最佳體現之一。同時，民間文學充分體現了中華民族的愛國主義思想，是愛國精神的重要體現。除此之外，民間文學來自人民，其傳播者都是擁有豐富生活經驗的廣大勞動人民，具有鮮明的集體特征。因此，許多優秀的民間文學作品，充分體現了勞動人民勤勞質樸、奮發進取的精神，也展示了我國優秀的家庭傳統文化，倡導尊老愛幼、父慈子孝、和諧鄰里的良好風尚。這些內容與社會主義核心價值觀相一致，成為現代中國動畫創作的主要靈感來源，讓創作者制作出符合時代精神和社會發展需求的優秀動畫作品。

（二）儒家思想

和西方動畫相比，我國的動畫形式和動畫內容以及所傳達的動畫內涵都存在很大差異。在畫面上，西方動畫更具夸張性，經常出現動畫人物大比例的彈跳行為或者動畫角色的夸張變形。而在我國動畫制作中，更強調自然和諧的畫面風格，追求動畫畫面的圓潤流暢。[3]以迪士尼的經典動畫作品為例，不少作品的畫面存在明顯的外力因素和人為因素，而我國的動畫制作中，更喜歡通過流暢圓潤的筆調來描繪真實的自然景象，這與我國長期受儒家思想影響有十分緊密的聯系。如我國的著名水墨動畫作品《山水情》，充分展示了水墨動畫的意境，通過圓潤流暢的線條來體現山水風光，影響了一代又一代觀眾的審美。

除了動畫形式的不同之外，中國動畫的內容也具有非常鮮明的儒家思想特征。中國動畫的情感界限相對模糊，喜與悲的情感交織更為強烈，并且在創作中大多以喜劇形式收尾，或者留給觀眾一個充滿希望的結局。我國的經典動畫《金猴降妖》《大鬧天宮》就是這類典型。

出現這種創作趨向的主要原因與我國的傳統文化有密切關系。儒家文化在中國文化漫長的歷史發展中，長期占據主導地位，汲取了幾千年文化發展的精華，并在新時代體現出更具時代特色的文化內涵。例如我國的著名典籍《詩經》，就體現了中庸思想，而隨著時代的發展變化，將儒家思想融合吸收并實現新的發展，為中國動畫的創作提供了很多新鮮血液。所以在中國的動畫作品中，更強調畫面的和諧和人物的圓潤，在情節設置上更強調中庸思想，展示了儒家文化的深遠影響。

在我國厚重的歷史文化中，儒家思想對于我國現代文藝作品的發展仍然具有一定影響。儒家思想倡導文以載道，在中國人生活和工作的方方面面都能得到體現。因此，中國動畫創作者也會不由自主地將這一思想融入動畫作品的創作中，讓動畫作品更具思想內涵。我國著名的水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》就體現了這一作用，讓動畫觀看者認識到不能以貌取人，事物的本質和事物的形態之間未必一致。除此之外，《小蝌蚪找媽媽》的動畫片還告訴人們，只有堅持不懈，才能找到通往成功的道路。

二、影響日本動畫藝術風格的文化傳統因素

（一）“物哀”思想

物哀思想是日本文化的顯著特征之一，由日本學者本居宣長提出，體現了對外物的一種憐愛與同情、悲哀與感傷的情緒。在本居宣長的思想中，物哀是一種感覺方面的美，因此物哀的感受不能通過理性和理智實現，而是要靠直覺和心靈來體會物哀之美。[4]簡單來說，體會物哀之美，是通過對事物本身所可能具有的悲哀情緒來實現的，并不需要辨析事物的真實狀態。這種物哀思想的產生，和日本地理環境的特殊性具有因果關系。日本經常出現霧靄天氣，并且日本境內擁有較為豐富的溫泉、峽谷、森林、雪山、山澗、瀑布等自然景觀，加上日本所處的地殼環境導致自然災害頻發，使得日本民眾對美產生了獨特的理解與認識。在不少日本人的印象中，美麗的事物往往不能長久，類似曇花一現般轉瞬即逝，由此進一步催生了物哀思想的發展。

在物哀思想的引導下，日本人通常將事物的美麗定義為轉瞬即逝，例如在古代日本人眼中，櫻花就是一種較為短暫的美麗事物，因此常常以櫻花自比，展示出悲天憫人的情感特征。可以說，在物哀思想影響下，日本人更加追求短暫生命中一瞬間的釋放，強調片刻的輝煌與榮耀。在現代日本社會的發展中也充分體現了對這一文化和精神的追求。

這種較為極端的思想對日本動畫的藝術風格產生了十分深遠的影響。在不少日本動畫作品中，感情的宣泄相對內斂，人物之間的情感故事和情感沖突更趨近于純愛狀態，成田美名子的作品《雙星記》就是這類作品中的典型。這類作品也充分體現了日本民眾對情感的態度和認知需求，從中體現出一種獨特的憂郁之美。日本不少動畫作品對人物構建具有獨特的思考，經常花費大量筆墨描寫動畫人物的內心世界，展示動畫人物內心的陰影與晦暗，以豐富人物形象和人物特征，讓動畫人物不再完美，突出體現人性的弱點，放大人物所經受的苦難，獲得觀眾的同情與憐惜。日本動畫與其他國家動畫最大的區別之處在于，不避諱死亡、暴力等黑色元素，在許多作品中都能窺見日本動畫創作者對此的理解和認識。例如《進擊的巨人》《東京巴比倫》等作品中，通過極致畫面的運用和色彩對比帶來的震撼和情感沖突，讓人物關系更加復雜、人物個性更加突出。除此之外，日本不少動畫作品中，通過動畫角色的夸張表現展示了人類的欲望，并表達了人類無能與無力的情感發泄。在現實生活中，生命是值得尊敬的，生命也同樣是寶貴的，因此，以積極樂觀的心態面對生活、熱愛生命，是每個人的追求。在日本動畫中，死亡成了一種唯美的畫面表現，實現了對生命的進一步升華。

在日本民族的印象中，櫻花飄落、殘月、落雪等都包含著物哀思想，是人類對自然、對己身的憐惜情緒，這種情緒擁有美感，適合情境的渲染，對日本動畫的創作產生了極大影響。

（二）深層文化

日本動畫藝術風格的形成也受到日本深層文化論的影響。日本著名思想家上山春平提出了日本深層文化論，根據日本歷史的發展進程可以將其分為三個層次：第一層即表層文化，主要代表為明治時期的日本近代文化，主要來源于近現代日本受歐美文化和科學技術的影響而形成的具有日本國家特色的表層文化;第二層即中層文化，主要代表為彌生至江戶時代的日本文化，主要來源于封建時期中國各階層文化的影響，帶有鮮明的中國文化特征;第三層即深層文化，主要代表為繩紋文化，主要來源于農耕時期前的狩獵采集階段，具有明顯的史前特征。[5]

在日本的動畫創作過程中，照葉林文化的影響十分深遠，例如著名動畫制作者宮崎駿的作品，就充分體現了人與自然之間的和諧關系。例如動畫電影《龍貓》中，人類的成長與生活離不開森林的保護;動畫電影《魔女宅急便》中，主角依靠所生活的森林環境獲得創作的靈感，同時在森林生活之中主角進一步理解了生命的意義，由此感悟出對待生命的獨特態度，是主人公更加積極樂觀地面對生活，更加尊重生命。

與此同時，日本動畫也善于吸收其他國家文化作品的內涵與形式，在動畫作品中實現本土化的改造，其中以歐洲風情最為突出。日本學者曾指出，雖然現代文化逐漸取代了先祖文化，但是先祖文化仍然有它存在的意義和價值，對現代日本民眾的生活與文化發展仍然有十分重要的影響。因此，在對日本文化進行探索時，不應該流于表面，應該從深層次挖掘日本文化的心理狀態，了解日本文化的審美特質。例如宮崎駿的動畫作品中，融入了多元文化內容，但其本質依然體現了日本傳統思想文化的觀念，通過中西結合的有效方式，使宮崎駿的動畫電影獲得了極大成功，也為日本文化的傳承發展樹立了榜樣。

三、中國動漫藝術風格的創新發展

從上述文化傳統的分析中可以看到，中國在創作動畫的過程中，一直堅持民族化的原則，實現動畫作品的本土化發展。雖然許多人認為，這一觀念會局限中國動畫的進步，使中國動畫的創作落后于時代，但正是因為這種對傳統文化的堅持和創新，才使中國動畫始終保持生命活力，源源不斷地汲取優秀文化，開創了動畫制作的新道路。從上個世紀50年代開始，我國的動畫制作者就對我國的優秀傳統文化和傳統技藝進行了深入探討，創作出許多優秀的傳統文化動畫作品，例如水墨動畫、皮影動畫、剪紙動畫等，在世界上引起了廣泛關注，技術水平和制作水平都位居世界前列。隨著時代的發展變化，人們對動畫制作提出了新的需求，要求進一步聯系實際生活，緊跟人們的審美趨勢。

在此方面，中國動畫可以積極學習日本動畫善于汲取不同文化的特點，汲取有益的、先進的動畫創作手法和文化表達方式，從而拓寬中國動畫的創作思路，深化中國動畫作品的思想內核，體現時代精神，推動中國動畫藝術風格的大眾化發展，吸引更多觀眾關注中國動畫事業，實現中國動畫產業的騰飛。

四、結語

一個民族的健康持續發展，離不開文化的加持。可以看出，我國動畫事業的輝煌來源于深厚的民族文化底蘊。因此，在未來的中國動畫創作過程中，應該進一步挖掘民族文化的精髓，不斷創新民族文化的動畫表現形式，推動中國動畫的崛起。與此同時，中國動畫創作者應該關注世界文化的發展趨勢，融合先進的文化創作理念和動畫創作技巧，挖掘本土優秀的傳統動畫創作技藝，將時代特色與動畫創作相結合，推動動畫事業的快速發展。

參考文獻：

[1]段云港.淺析民族文化對動畫藝術風格的作用——以中國經典動畫為例[J].大眾文藝，2020（16）：52.

[2]敬雪琰.淺析中日“妖怪”藝術文化的差異——以《山海經》與《怪奇鳥獸圖卷》對比為例[J].藝術家，2019（012）：173-174.

[3]周鵬，馬筱筱.文化差異對IP改編的影響——動畫片《西游記》與《七龍珠》對比分析[J].藝術品鑒，2019（3Z）：2.

[4]袁夢.從傳統元素的運用看中日動漫作品的文化表達——以《大魚海棠》和《千與千尋》為例[J].音樂時空，2020（009）：166-167.

[5]林燕.中日兩國動漫產業之比較——以三國文化為例[J].銅陵學院學報，2015，14（01）：26-28+52.

★基金項目：本文系2019年度黑龍江省藝術科學規劃項目“中日動畫發展對比研究”（項目編號：2019B134）。

（作者簡介：綦婧，女，碩士研究生，哈爾濱理工大學外國語學院，講師，研究方向：日語語言文學）

（責任編輯 肖亮宇）