筆墨性情

2022-05-21 04:36:58陶浪

中國篆刻 2022年5期

陶浪

中柏筆韋莊詩選錄

我與書法起源于初中時候堂兄帶給我的一本硬筆書法字帖《硬筆怎樣臨寫圣教序》，那是我第一次見到字帖，第一次看到這么好看的字。從此我喜歡上硬筆書法，但是由于時間不長字帖丟失也就未堅持下來。到了高中，因為身體原因導致我文化成績下滑，大學本科無望，于是就轉入學習書法，可惜由于學習時間較短，書法專業也是名落孫山，最后我上了普通大專。大學畢業后忙于工作，我基本沒有業余時間，荒廢了十多年。但對于書法的渴望一直縈繞我心田。直至2015年下半年，我才有寬余時間，每日下班后靜下心來在宿舍里認真臨帖，隨機參加了一些比賽，因自身水平有限，基本上都是以落選而告終。隨著科技的進步，訊息共享越來越方便快捷，2017年微信中我有幸認識許邦志、陳林、楊鐵成三位老師，尤其是許邦志老師，拓寬了我的視野，讓我系統地了解了書法，更加明確方向，少走了很多彎路。臨習書法如癡如醉，即使每日工作，我仍堅持兩至三個小時進行臨帖。2017年下半年，家里再添新丁，屬于自己的時間更少了，但這并不影響我學習書法的熱情，為了有充裕的時間，早晨五點起床，出發至工廠，給自己預留一個半小時來臨習古帖。在臨習諸多古帖過程中，最愛《懷仁集王羲之圣教序》，被其獨特的魅力深深吸引不能自拔，結字特征明顯，字法多變無常，收放自如，無有雷同，行書中帶有正楷之法，端莊古雅、意趣難求。從單字過關到全篇通臨，分析對比筆畫、筆法、結構、章法等，不知疲倦，很多人都覺得臨帖是枯燥的，可我始終沒有這樣的感覺，每天遨游書海，反復臨習，不斷總結自己的不足，一點一點地改正，只有正視自己的缺點擯棄陋習才能真正取得進步，即使每天進步一點點，相信量變終究會引起質變的。我就是運用此種方法先后臨習了《圣教序》《蜀素帖》《方圓庵記》《十七帖》等。

2017年臨習了一段時間古帖以后，我陸陸續續投稿參加了一些比賽，雖有收獲，但是始終在入展和優秀獎之間徘徊，一直無緣于等級獎。為了更深入了解自己不足，在聽取了老師的建議后我開始臨習古人手札類作品，汲取章法特征，同時還大量地學習《中國鋼筆書法》《書法報》、品翰堂、筆墨先鋒等品牌賽事歷屆獲獎作品并下載保存至手機里，便于隨時觀摩，同時添加各位在權威賽事獲獎的老師們微信，虛心向他們請教學習。在汲取了古人和當代各位老師書寫養分后我又開始參加比賽，以賽代練。從2018年開始投稿，功夫不負有心人，終于跨入了等級獎行列。書法五體我只是初涉行書，學了三年還是皮毛，難窺其端，但也總結了一些小經驗和心得。寫字與創作完全是兩個概念，平時寫字率性而為，只要讓大家認識即可，而創作則不然，每次參加比賽沒有一次是寫一遍就成功的。行書創作應注意以下幾個方面：

1.作品內容把握：創作前應將所選內容先布局一下，什么樣的章法比較合適？章法的忌諱是什么？

2.創作過程中遇到自己不熟悉的字怎么辦？創作前應先確認內容字體是否自己都熟悉，不熟悉的字先標識出來，根據自己創作取法進行書法字典查詢。例如，用二王風格創作，可以查詢二王字庫。若是二王字庫沒有怎么辦？這時我們可以查詢其它書法字庫，查出后利用二王風格進行變化，變為自己所需即可。

3.創作過程中相同字重復出現應該注意造型變化，不可千篇一律，這樣就會失去藝術性，也是書家功力的體現，例如王羲之《蘭亭序》的“之”出現非常頻繁，而作品中每一個“之”字都不盡相同，這就體現出書家的高明之處。

4.創作過程中應注意字的大小變化，這在楷、行、隸、草中都必須做到，有大小變化才能讓整篇美感自然而然地提升。

5.創作過程中應注重筆法變化，方圓兼備，方筆體現出力量雄強的美感，圓轉則體現出柔美圓潤，就跟舞蹈、雜技表演一樣，為何要男女同臺搭配表演就是這道理。

6.創作過程中若出現列與列之間字數有多有少，少則留白較多，可以選擇加蓋閑章或增加小字，這樣章法上就不會顯得那么突兀了。

一幅好的作品絕非外行人看來隨心所欲、信手拈來的書寫，必是經過書家長期創作經驗積累而成。也希望我的一些學習經驗能夠給大家帶來一點幫助。

書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟！每一次成績取得都是平時勤學苦練的積累，書道無涯，與大家共勉。