寫生在陶瓷花鳥畫中的重要性研究

查輔元

（查輔元陶瓷藝術工作室，景德鎮，333000）

0 引言

陶瓷界泰斗人物、中國工藝美術大師、百歲老人王錫良曾說過“畫畫無秘訣，寫生是竅門，縱觀古今中外畫家名師，有個性有新意的作品，都是面對生活，取法自然。”①王老這么多年對陶瓷繪畫的領悟一語道破了寫生在陶瓷裝飾中的重要性。陶瓷裝飾從簡單的圖騰裝飾到后面的陶瓷繪畫，歷經上千年的發展過程，現代，陶瓷藝術家們不斷努力，使得自己創作的陶瓷作品不僅有陶瓷特有的工藝性，還富有文化內涵和藝術性。在繼承傳統的同時，不斷從題材內容、構圖、意境等方面創新，突破了許多束縛，在陶瓷藝術家探索的路上，筆者認為，寫生是必經之路。

1 寫生與陶瓷花鳥畫之間的關系

寫生是一種繪畫訓練方法，人們通過對大自然中的花鳥、動物、風景等寫生，收集素材，在二維的平面上表現三維世界里的物象，寫生最能真實地反映出大自然中萬物的狀態，一年四季自然界中的萬物都會變化，地域環境不同同一種的事物也會不一樣，藝術家只有深入自然寫生，在寫生的過程中感受四季、地域等變化，用畫筆展示出自然中萬物之美。自然界中的事物豐富多樣，在寫生時要注意取舍，選擇具有美學價值的物象寫生下來，對一些破壞美感的地方要舍去。只有堅持不懈地努力寫生，才能總結出許多繪畫語言符號，完成大眾喜愛的繪畫作品。

寫生的方法被許多陶瓷藝術家融到自己的陶瓷花鳥藝術創作中，在寫生中收集的素材均來自現實中的花鳥世界，陶瓷藝術家們有雙發現美的眼睛，充分發揮自己的主觀能動性，對素材進行深度加工處理，使其符合陶瓷的裝飾特點和材質特點。陶瓷藝術家通過仔細觀察物象的形態、結構和規律等，充分了解其精髓，再在陶瓷上進行創作。例如在描繪花卉時，要注意整體與局部的關系，要仔細觀察花朵生長的過程，對其內部結構、形狀、顏色等進行解剖式的研究，將其細節特征描繪出來，玫瑰和月季很像，玫瑰的花瓣要小點，月季則大點，在寫生中要仔細辨別，桃花和梅花也很相似，人們往往容易混淆，梅花開在嚴冬，桃花則開在春天，桃花開時伴有葉芽，而梅花是花后有抽葉的，梅花的樹干挺拔，自然中的不同的花朵細節有所不同，這些都需要藝術家在寫生中仔細觀察。在寫生中不但要對所寫生的對象進行刻畫描繪，還要重視其神態的表現，做到形神兼備，打動觀賞者，讓其有共鳴之感，從而提高陶瓷花鳥作品的意境。

寫生作為陶瓷花鳥畫創作的重要手段之一，被越來越多的陶瓷花鳥畫家重視起來，他們紛紛加入原創陶瓷花鳥畫家的隊伍中，將寫生的素材進行深度加工，應用于自己的陶瓷花鳥畫中，所創作的作品符合現代審美要求。寫生在遵循自然規律的基礎上，進行藝術化加工提煉，藝術家們注重精神意識表達，將具象的花鳥轉化為陶瓷裝飾語言，提高了陶瓷作品的藝術感染力。

寫生有助于陶瓷花鳥畫的傳承與創新，隨著時代的更迭，陶瓷花鳥畫家在繼承傳統的同時還需要不斷創新，而寫生是最好的手段之一，陶瓷花鳥畫家應當處理好傳承和創新的關系，要傳承，也要有所創新，在創作中注入新的寫生內容，不能忽視陶瓷本身的傳統技法和工藝，也不能被傳承所束縛，被傳統觀念所困住，不求創新和發展，從而導致陶瓷花鳥畫發展停滯不前。在陶瓷花鳥畫中運用寫生的手段，將主觀認識融入傳統的陶瓷藝術中，在進行陶瓷花鳥畫畫面設計時，將寫生的素材進行裝飾設計，不能一味地照搬。花鳥畫寫生其實是對自然界客觀事物認識的深化過程，從而表現大自然生機勃勃的景象。陶瓷工筆花鳥畫和陶瓷寫意花鳥畫對寫生的要求和技法也不一樣。寫意的花鳥畫要求概括，注重隨性的大感覺表現，不過度追求花鳥的細節表現。而陶瓷工筆花鳥畫強調花朵鳥兒的細節描繪，來龍去脈要清楚，是非常寫實的表現手法，對所寫生的對象要細致描繪。寫生作為陶瓷花鳥畫最基本的方法，對于初學者，寫生是最能快速熟悉和理解花鳥內外結構、形態和特征的手段。在寫生的過程中，線條是表現陶瓷花鳥畫的重要方法，所以要想畫好陶瓷花鳥畫，線條的練習是首位，用線條來表現花鳥，理解傳統白描法的表現力，大家要努力快速掌握它。即使是有一定基礎的陶瓷花鳥畫家，寫生也是為創作積累第一手原始素材的好方法，這些寫生稿保留了陶瓷藝術家對大自然中所描繪的事物的最初印象，在寫生過程中，大自然中的花鳥會讓你醞釀新的構思，對創作陶瓷花鳥畫有著重要和決定性的啟迪。因此，陶瓷花鳥畫家必須始終堅持到大自然中寫生。

在陶瓷花鳥畫創作中運用好寫生的方法，將自己對花鳥世界的深刻認識融入傳統陶瓷藝術的精華，表現陶瓷花鳥畫獨特的韻味和美感，在進行陶瓷花鳥畫裝飾設計時，從美學的角度根據陶瓷材質、工藝、裝飾特點進行設計，例如，古彩陶瓷花鳥作品中通常是大紅大綠的色彩，在寫生的過程中就當考慮到所要創作的花鳥作品是古彩的表現技法，因此要更加注意勾勒出花朵、蟲鳥強勁有力的線條，色彩也要符合古彩強烈的色彩對比特點，體現古彩裝飾的古色古香的裝飾風格。在設計陶瓷花鳥畫畫稿時，需要保留陶瓷特有的裝飾語言，對寫生的題材內容進行取舍，從而更加適應陶瓷的工藝。在繪制粉彩花鳥畫寫生時，要考慮到粉彩的裝飾特點：粉潤秀麗、色彩柔和。寫生的素材在立體的陶瓷表現時，要考慮到構圖、章法，裝飾的花鳥圖案是否符合陶瓷的造型，才能實現器型和畫面完美統一的藝術效果。

2 寫生在陶瓷花鳥創作中的體現

到現在還有很多陶瓷花鳥畫家喜歡復制古人的畫作，重圖樣而輕寫生，但如果是一味地復制，攝影和貼花技術就可以替代了，倘若一直盛行復制花鳥畫的風氣會影響陶瓷花鳥畫的發展，這時候，寫生便顯得更為重要了，它不僅能反映現實自然世界，還能體現創作者的個人情感和個人藝術風格，寫生有利于打破傳統的臨摹復制模式，激發陶瓷藝術家創作的激情，是陶瓷花鳥畫創作的重要方式，在寫生的過程中，創作者可以與自然對話，拓展思維，發現美和創造美，不斷地獲得創作靈感，促進陶瓷花鳥畫與時代同發展。

寫生有助于提高陶瓷花鳥畫的表現技法，寫生者從大自然中提取所要描繪的題材，把寫生素材搬到陶瓷上，需要思考要用什么樣的工藝技法表現，要考慮到陶瓷的器型、材質、色彩等，要恰如其分地將大自然中的花鳥的形和色表現出來，迫使自己要不斷學習思考，提高自己的工藝表現手法，從題材選擇、構圖、色彩、意境等入手，錘煉出具有自己個性化的藝術作品。寫生能幫助陶瓷藝術家提高自己的藝術修養，提升陶瓷作品的思想品位，讓陶瓷藝術家從畫室走出來，走進大自然、體會生命的美好，在獲取素材和提高工藝技法的同時，陶冶情操，讓思想得到升華，創作出具有生命活力和思想文化內涵的優秀陶瓷花鳥作品出來。在當今物質橫流的社會，一切追求經濟效益的今天，陶瓷花鳥畫創作者的淡泊名利、寧靜致遠的心態顯得尤為珍貴。

中國畫與陶瓷繪畫有著密不可分的聯系，在許多優秀的陶瓷花鳥作品中，我們可以看到陶瓷繪畫者的寫生意識。在當今許多粉彩花鳥藝術家中，筆者心中中國工藝美術大師張松茂的粉彩花鳥可以說是首屈一指，特別喜歡他筆下的牡丹花，在景德鎮幾乎畫粉彩花鳥畫的人都臨摹過他的牡丹花，可見受大家喜愛的程度了，他的《國色天香》粉彩花鳥作品，以牡丹花為主題，蝴蝶為點綴，構圖靈動多變，主次分明，起伏得當，設色豐富，每一個細節處理得都很完美，這件瓷板畫雖然花頭多，但不雜亂，畫面整體統一，色彩和諧，他還運用了粉彩的接色工藝，給人雍容富貴、多姿多彩、枝繁葉茂的美感，他的作品總給人賞心悅目、自然和諧的視覺享受，他把粉彩花鳥畫推向了巔峰，影響著眾多粉彩花鳥畫家和藏家。他的牡丹花大多來自他常年寫生的素材，之所以能創作出這么多精彩的陶瓷花鳥作品，離不開他刻苦鉆研的精神和他堅持不懈地寫生，他善于隨時記錄生活中的點滴，在寫生中不斷取舍加工，反復推敲，不斷地對陶瓷進行創新，加上自己對陶瓷工藝技法的傳承，一生創作出許多富有自然情趣和藝術感染力的陶瓷花鳥作品。

筆者通過學習探究體會到陶瓷藝術工作者之所以能成為大師、瓷壇泰斗，不但要有深厚的陶瓷工藝技法，還有寫生對他們陶瓷藝術的支撐影響，長期地寫生可以積累繪畫素材、捕捉靈感和鍛煉繪畫技巧。筆者堅持寫生，常到大自然中攝取營養。如筆者所繪的陶瓷花鳥作品《夏鳴》，題材來自夏天花園里的一角，夏天蟬聲聲叫，蟬是一種神圣的靈物，代表清高、通靈，它只吃露水樹汁，常用來隱喻人高潔的品格，在國畫花鳥中常用作點睛之筆，古往今來是許多文人墨客愛表現的題材之一，筆者為了更清楚掌握蟬的內外結構，常捕捉一只蟬來觀察，甚至進行解剖觀察，雖然蟬的品種很多，但大致結構一致，蟬的頭部很小，眼睛大，有一雙透明的翅膀，在繪制當中，常常把它的特點加大描繪，筆者所繪的作品采用寫實的工筆手法，構圖合理，花朵紅艷艷，一只蟬停留在樹干上，描繪地栩栩如生，形神兼備，發揮了陶瓷筆墨的情趣，讓作品極具靈動之感，這來自長期寫生對自然景物細致入微的觀察和熟練的陶瓷繪畫技法（圖1）。

圖1 查輔元《夏鳴》釉上彩瓷板

真誠是最能打動人心的，陶瓷藝術作品也不例外，如果陶瓷藝術家蔑視寫生，作品將會缺乏真實感，無法打動人心，陶瓷藝術家用心感受自然中的花鳥才能表達出真實的花鳥世界，又如筆者所繪陶瓷花鳥作品《蝶飛》，在寫生演練中從繁雜視野物象中截取認為最美的一部分，并對它進行主觀有意識的藝術加工。筆者首先是考慮如何構圖，把花朵、蝴蝶在瓷板中合理布局，做到主次分明，賞心悅目，再者考慮色彩的搭配，主花用淡紫色渲染，葉子用淡綠色表現，用一只蝴蝶點睛，整副作品色彩豐富和諧，層次豐富，最后考慮用什么樣的陶瓷工藝手法表現，筆者用了新彩的陶瓷工藝手法表現作品（圖2）。

圖2 查輔元《蝶飛》釉上彩瓷板

3 結論

筆者在調研中發現在景德鎮的陶瓷市場上的名人名作中，充斥著許多毫無新意、筆法和內容雷同的畫面，無論是山水、花鳥還是人物的陶瓷作品都需要創新，我們應該有現代人的思維模式和審美體系，在作品中運用寫生的手段，重視原創性，陶瓷藝術家們不能一味地模仿復制，要博古通今，深入生活，積累素材，形成自己的個人藝術風格，才能讓作品說話，讓陶瓷作品藝術產生永久性的活力和魅力。

寫生隨著社會越來越多人地重視，得到了很好的繼承和發揚，將寫生運用于陶瓷花鳥繪畫中，結合陶瓷的工藝，有助于整個陶瓷裝飾的創新發展，突破傳統裝飾模式，符合現代人的審美要求，未來，陶瓷藝術工作者應更加重視寫生在陶瓷花鳥畫創作中的重要性，多深入生活，多出去觀察自然，讓陶瓷作品賦予生氣，結合多種陶瓷裝飾技法與現代藝術形式結合，將寫生的方法運用到陶瓷繪畫中，打破傳統的陶瓷繪畫形式，對傳統陶瓷進行革新，融入現代裝飾法則，如結合點、線、面的平面構成，形成現代豐富的藝術效果，體現時代特點，展現出現代陶瓷花鳥畫新風貌。

注釋

①建真.簡約天成靜水流深—走進王錫良的藝術世界[J].收藏界，2009（6）:118.