徐明麗
臨夏市第一中學 甘肅 臨夏回族自治州 731100
中學美術課程對學生進行審美教育方向的指導是至關重要,是黨的教育方針中不可缺少的方面,美術教育作為學校教育組成的一部分,是實施素質教育的主要途徑,美術課堂是實施素質教育的重要組成部分,美術課堂的教育功能可以促進學生的全面發展。在初中美術課堂中將實景轉換為畫景是整個初中美術教育中至關重要的一個教學環節,在實景轉化為畫景的教學過程中可以提高美術課堂教學質量、促進學生全面發展,一般來說,現實生活中的實景包括自然山川、人文歷史建筑等,將現實中的實景轉化為美術課堂中畫景應當涵蓋對圖像的識讀、對色彩的解讀、對美術表現手法的認知、對審美的欣賞能力、對創意實踐的運用能力以及人文底蘊方面等等,以上幾點需要在初中美術課堂教學必須重視和作為實踐的重點。
在初中美術課堂中,將實景轉化為創意畫景的藝術教學內容是必要也是切實可行的,初中美術新課標對美術課的價值體現中要求引導學生參與文化的傳承和交流,正是有了新課標的要求中學的美術教育需要更加注重美術與文化、社會及學生生活經驗的聯系,設計一種開放且包容的美術課程已經成為現行美術課堂教學中的焦點。美術課堂教學中以引導學生發現美、欣賞美、創造美來繪畫出美術作品的過程和手段,為了達到這幾個教學目標,調動學生在美術課堂中的學習興趣,以本地具有特色的民居八坊十三巷為例開展了在美術課堂中將實景轉化為創意畫景的教學活動。
色彩具有深刻的時代烙印的繪畫元素,是在繪畫作品中發揮獨特作用的重要藝術語言,不僅是畫家憑借直覺對自然物象色彩的直觀寫照,也是畫家運用色彩的語言表達個人思想情感和藝術理念的重要媒介。以水為媒介調和水彩顏料是水彩畫的作畫方式,其繪畫過程水色交融,偶有肌理出現,具有透明、生動空靈、便于攜帶易于掌握,色彩豐富等特點,適應于初中美術教學中,水彩繪畫過程中要注意繪畫作品的清爽明快感、流動感等,水彩在色彩重疊是底下的顏色是不會被上面色顏色所覆蓋,底色會透出來。在課堂中教師先確定好一個主色調后,(如圖1)開始上色,色彩要統一且要有變化,八坊十三巷的色彩豐富多變,讓學生細心觀察體會,從亮部入手調出大色調同時需要注意細節,如圍欄(如圖2)、墻角的磚雕(如圖3)裝飾等。

圖1 大旮巷寫生示范

圖2 壩口巷寫生示范

圖3 仁義巷寫生示范
線條是繪畫的基本語言,可以讓初中學生便于了解美術繪畫中基礎的作畫方式。原始繪畫、中國畫、民間繪畫都以線條為主。原始繪畫中,以線條為主,而在中國畫中線條一直是它的最基本表現手法,線條繪畫的淵源大致可以追溯到距今五六千年的新時期時代的彩陶裝飾藝術紋樣上,這些新時期時代的彩陶紋樣上的幾何圖案主要是以線描為主,到了魏晉唐宋時期線描藝術逐漸趨于成熟,出現了歷史上有名的畫家,如唐代的吳道子的線描繪畫作品被后世人稱做“吳帶當風”北宋李公麟的線描作品《五馬圖》中用筆行云流水、柔中帶剛、自然含蓄。南宋畫家李嵩的線描作品《貨郎圖》用筆細勁、多停頓、繁雜不亂。從這些歷代的繪畫家身上展現出線面不僅僅是一種繪畫表現的手段,也是表現繪畫者自己的認識。線面繪畫具有特定的審美情趣,它不僅能反映出所描繪的場景,更能體現繪畫者的造型能力,是理解和感受的結合。初中課堂中以線描表現形式增進對中國傳統繪畫的認識,欣賞傳統藝術中的線條魅力和設色規律,提高初中學生的審美情趣愛好、繪畫認知、表現手法等。線條是美術繪畫作品訓練中不可缺少的重要訓練手段,通過訓練提升學生的視覺觀察能力、形象思維的表達能力、綜合分析能力、空間思維感受能力等觀念,使腦、眼、手三者協調平衡,學生的表現技法,以最具代表性的當地傳統民居作為美術課堂的實景到畫景的轉化,可以使學生了解民居特點,能讓學生更好地將自己的所見、所感恰當地表現出來,達到美術課堂中的感知訓練目標。
在八坊十三巷實景到創意畫景的轉換中的繪畫教學要始終保持學生對繪畫作品的真趣,造型的稚拙且生動,無拘無束感是美術課堂中的基本要求,在美術課堂教學中美術作品表現出的“變形走樣”是一種初中學生特有的稚趣、淳樸的原始美,比概念中的甜俗造型來反而生動有趣,保持這種真趣的能力,才能以自己獨特的審美方式表現自我,因此在八坊十三巷的實景轉化為創意畫景的美術課堂教學中要鼓勵學生大膽鋪色,敢于用色,充分利用水的流動性和色彩的浸透性,用豐富多變得到色彩表現出建筑的地域設色風格,增強對當地民居文化的認識。
什么是構圖?構圖一詞是造型藝術的專有名詞,也是在美術作品和美術教育中需要注意的一項內容。構圖是美術作品中展現出的空間安排和主題思想以及美感的效果,把個別或局部的實景形式轉為畫景而呈現的畫面結構形式。在以實景轉化為畫景的八坊十三巷民居美術課堂中構圖決定著學生決定性的作用,構圖的好壞將直接影響到作品的水準,老師需要整理常見的構圖形式以供學生參考,最常見的構圖有平行水平、“S”型、對角線、三角形、圓形等等,在大部分美術作品中極少運用一種構圖形式,常常需要多形式的構圖方式展現。
八坊十三巷實景中有多元化融合的場景,八坊是因此處有八所清真寺即南關大寺、大祁寺、西寺、北寺、鐵家寺、前河沿寺、老王寺、新王寺,各寺自成一格教坊因此得名—八坊。分別由大旮巷、小南巷、壩口巷、北巷、沙尕楞巷、專員巷、大南巷、仁義巷、細巷、擁政路、鐵家寺巷、王寺街等十三巷組成。八坊十三巷民居格局出現四種住宅院落結構:①四合院,②三合院,③住宅兩面建有圍城,居住房屋呈“L”形布局的合院④住宅院內三面建有圍墻只有一個正房的合院。其中四合院為八坊十三巷民居中較為常見的院落結構。在不同民居的繪畫表達方法中,構圖的基本準則有所不同。例如在表達民居的空間關系上有對比與統一,比例協調、視覺中心傾向等等。
初中美術教育教學是一門綜合學科,結合了理論與動手實踐操作能力,美術教學涉及的教學方向的廣泛性,決定了美術教學的需要堅持多元化的教學方法。美術教師不僅僅是一名教師,更需要扎實的專業修養,囊括各個方面學科知識,多方面拓寬美術教育教學的思維方式,以達到美術教育的真正目的。那么什么的“多元化”對多元化的簡單定義為:任何在某種程度上相似但有所不同的人員的組合。在科技飛速發展的今天,學校美術教育也是不斷地變換教學方式,不再以單一的黑板示范,掛圖欣賞為主要的教學模式,將學生自己家鄉的實景作為美術課程的一部分,繪畫出自己喜歡的美術作品可以改變以往一味的以課本教學為主的教學方式,促進美術教學的多元化發展,美術教學理念的多元化教學思維不是憑空創造而來,是基于學生對周圍事物的感情而來的,這種“情感”來自于學生對生活的體會和感悟,對美術特征的認知和表達,對社會生活中美術的獨特理解,因此在初中美術課堂中要改變以往的教學方式,實施多元化的教學理念。初中美術課堂中并不需要學生去刻意地識記一些專業知識以引導和提升學生的創新精神為培養目的,可以采取多種方法來開發學生的創造潛能。
在以將實景轉化為創意畫景-以八坊十三巷為例的美術課堂中以 “玩”為主的學習方法來讓學生達到美術課堂教學目的,這里所指的“玩”是要玩出花樣、玩出新意、玩出興趣來。通過這種教學方式,既引發了學生的學習積極性,又完成了教學目標,一舉兩得。初中階段的學生的創造能力和思辨能力較強,讓學生從多個角度欣賞八坊十三巷的藝術特征,再讓學生自由討論,給出自己的見解,這些獨特的見解是我們所發現不了的。
在美術初中美術新課標中要求評價是為了促進學生的發展,評價標準也體現出多維性和多級性,針對不同學生的能力和個性,評價也有所不同。在美術課堂中或在美術課結束后對教師學生的美術作品進行展示和評價往往是必不可少的,也是不可分割的環節,一般將教師對學生的美術作品的評價分為兩種即:先展示后評價;先評價后展示。但將互評展示模式融合在一起的相比較少,在互評展示模式中能提升學生對美術課程的學習興趣,教師可以幫助學生構建對自己美術作品的創作思路,繪畫主題以及在繪畫過程中重點刻畫的事物等等。在學生參與作品互評展示前認為自己畫的作品只需要自己去欣賞,不必獲得其他學生的認可和贊同,這事實上是對美術作品欣賞形式的誤解,也是初中美術教學環節中缺失的一部分,美術、藝術應當被作者以外的欣賞者理解并且給人帶來溫暖,也或是通過一張作品引發人們的思考,取得共鳴。
初中美術課堂中不是將學生培養成藝術,是培養學生的綜合品質,通過對美術的學習讓學生去感悟世界的美,打開心扉獲得與他人溝通的新方法,在八坊十三巷的實景向畫景轉化的美術課堂結束環節通過美術作品互評模式的實施,可以進一步了解到學生在八坊十三巷中實景向創意畫景的轉化的創作思維能力,溝通協調能力,審美方式,促進學生養成互評的良好課堂氛圍,教師對學生點評的課堂環節,將美術課程的展示與評價融合,生成互動性的展評模式,讓全體學生參與進來,輪流展示自己的作品,介紹自己的作品,并嘗試欣賞和評價他人的作品。在學生作品互評和展示過程中可以提升學生的溝通能力、審美能力,教師在互評環節中起到引導輔助作用,可以多維度地了解學生的思維方式、語言表達、互動交流等,對學生作出更為完善的學習成績評價。在互評教學環節中學生自發思考如何完善自己的作品,會征求參與互評同學的意見,是不是哪里可以改一改,需不需要再增加或者減去一些影響畫面效果的元素,學生逐漸發現自己作品的細節不夠充分,結構不準確,思想表達還是比較模糊等等,有了互評展示環節后許多學生能夠站在觀者的角度去思考畫面存在的問題,從而更加主動地去完善自己的美術作品。在互評環節中學生能先主動地介紹出自己在繪畫八坊十三巷時的創作思路,創作想法等等。
初中學生的想象力豐富和創造力強,在互評展示前更多的注意力放在了繪畫的技術層面和畫材的選取上,在作品互評展示后學生將創作想法更多地運用到之后的作品創作過程之中了。
初中美術教學作為一門應用學科,不僅要求美術教師具有廣博的文化知識和扎實美術技能外更需要教師在教育實踐中對學生作為起到引領作用,不能只簡單地灌輸給學生美術的理論基礎知識,扎實的教育教學實踐需要在美術課堂上有大量的動手操作能力,在美術教學過程中教師的示范不足,動手能力不強會導致學生對美術課程的學習興趣降低,教師具備扎實的動手實踐能力可以全面提升學生的美術技能,在美術課堂中動手繪畫已不再是簡單的激發提升,更多的是讓學生在繪畫的過程中體驗繪畫的樂趣,啟發學生的求知欲,發展學生的創造力,建立良好的師生關系。
老一輩的美術教育家為我們留下很多寶貴的教學經驗供我們學習,但是面對新時期的教學發展要求,美術教師不能停留在原有的教學模式上一成不變。雖然現在美術課程得到了一定的重視,但是在初中美術教學過程中仍然能夠有較大的提升空間,初中美術教育教學主要在于培養學生對美的認知,以及通過對美地認知升華為自我價值的認同感上。在美術教學過程中通過實景向畫景的轉化過程可以逐漸的培養起學生感知美欣賞美的能力,滲透了學生的個人情感于作品中,充分提升了學生的綜合素質,符合當下美術新課標,充分發揮美術學科的育人功能。新時期的美術對美術教師提出了更高的要求,原有的教學模式需要提升,美術教師要具有強烈的對知識的欲望。如今互聯網絡的發達,美術教師可以在任何時間,任何地點進行學習,可以快速的了解全國各個地區的教育發展動態,這樣在教學活動中,才可以做到在教育活動中與全國美術教育接軌。