廣西民族妝飾藝術嵌入人物形象設計專業課程的教學實施與效用

伍琳　吳元嬋

[摘? ? ? ? ? ?要]? 廣西少數民族妝造、服飾藝術的保護與傳承是一項繁雜且緊迫的任務，在高職人物形象設計專業課程中嵌入廣西民族妝飾藝術的教學，能更好地保護、傳承和創新廣西的民族妝造和服飾藝術;同時，充分挖掘地方民族文化資源，有利于促進民族地區職業院校走特色化道路，更好地為民族地區經濟發展培養高素質的民族技能人才。但是原生態的民族妝飾藝術的傳承方式與高職院校藝術設計教學體系的人才培養模式不完全適切。在保護的基礎上，對原生態的民族妝飾藝術進行取舍;在教學實施過程中，采用恰當的教學組織方式，使廣西民族妝飾藝術的教學能達到預設的目標，這些是廣西民族妝飾藝術嵌入人物形象設計專業課程所要解決的關鍵問題。

[關? ? 鍵? ?詞]? 廣西民族妝飾藝術;人物形象設計;教學實施

[中圖分類號]? G712? ? ? ? ? ? ? ? ? ? [文獻標志碼]? A? ? ? ? ? ? ? ? ? [文章編號]? 2096-0603（2022）34-0050-04

廣西是全國少數民族人口最多的省份，有壯、瑤、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水等世居少數民族。各民族分布范圍較廣，呈“大分散，小聚集”的特點，有“壯侗住水頭，漢族住街頭，苗瑤住山頭”的說法。由于居住環境、生產方式、歷史傳統的不同，各民族各支系形成了各自獨特且自成體系的妝造和服飾，它們是區分不同民族或支系的顯著標志，也是各民族民族認同感的基礎。廣西各民族及其眾多支系的妝造、服飾體系豐富、種類繁多，其中根植于各民族的歷史、信仰、審美，具有深厚的人文價值，是人類文明不可或缺的一部分。在弘揚中華優秀傳統文化的大背景下，作為民族地區的高職院校，自然承擔著為當地少數民族文化藝術的保護和傳承服務的使命。但一直以來，我們的課程是一種“一元化”課程和主流文化課程，這種課程以優勢族群的價值觀為中心來設置，忽略了其他族群的感受和需求（陳時見《一元與多元：論課程的兩難文化選擇》）。而這與我國多元一體文化的國情是不相符的。因此，基于傳承民族妝飾藝術的需要，打破固有模式，兼顧文化的橫向傳播與縱向傳承，在高職人物形象設計專業課程中，嵌入廣西民族妝飾藝術，實施教學改革。

一、教學策略

結合“三教”改革的要求，建設廣西少數民族妝飾藝術教學資源庫;培養廣西民族妝飾藝術的“雙師型”師資隊伍;采取多樣化、分層次的教學方式。

首先，針對四種類型的專業課程（專業基礎課、專業核心課、專業拓展課、專業實踐課四個維度），采用四個視角（內容嵌入、情境嵌入、技術嵌入、案例嵌入），以“四維四視角”的方式將廣西民族妝飾藝術嵌入整個專業課程體系中。

其次，在課堂教學之外，配合專業課程教學標準，設置相應的關于廣西民族妝飾藝術的實訓課程及社會實踐活動。

最后，在畢業設計選題中，圍繞廣西少數民族妝飾藝術設計選題，全面考查學生運用廣西民族元素進行人物整體妝飾設計的能力。

二、嵌入廣西民族妝飾藝術的專業課堂教學實施

在前期分析研究了目前人物形象設計專業人才培養方案的基礎上，研究廣西民族妝飾藝術嵌入課程中的方式，在每門專業課程的教學目標、教學項目內容、教學方法、課時設置、教學設施、設備、課程考核等方面進行滿足項目改革的架構。在此基礎上，開展課堂教學改革。下面以專業核心課程化妝造型設計為例，說明嵌入廣西民族妝飾藝術進行課程教學改革的實施。

（一）整體教學設計

1.課程內容——遵循課證融通，構建教學內容

根據人物形象設計專業人才培養方案，化妝造型設計是面向人物形象設計專業二年級學生的一門專業核心課程，共計72學時，4學分，開設于第4學期。其前導課程為美術基礎、綜合構成、形象藝術史、化妝造型基礎、服裝工藝，學生此時已初步具備了一定的審美能力、化妝造型能力、色彩搭配能力以及服飾制作技能，對廣西原生態的少數民族妝飾藝術有了初步認識。化妝造型設計課程將幫助學生進一步提升人物化妝造型創意設計能力。本課程標準的設計對標國家“1+X”證書《人物化妝造型職業技能等級標準》（高級），結合其考核標準——“造型方案制定”“化妝服務”“造型服務”三個工作領域的工作任務及相應的職業技能要求，設計編排相關教學內容。

2.課程特點——凸顯民族特色，細分工作任務

民族地區高職院校作為民族地區培養高級技能型人才的主要基地，在傳授職業技能與技術的基礎上，應關注民族地區文化的傳承，主動承擔傳承與創新民族文化的使命。因此，在專業教學過程中，選取優秀的民族文化藝術作為教學模塊（此處體現了四視角里的“內容嵌入”），構建課程體系，嵌入每門課程的教學內容中。

本案例選取了化妝造型設計課程標準中的“學習情境三：時尚類主題整體形象設計與訓練”模塊（16學時），“設計實踐：‘物盡其用時尚造型設計”的內容（教材《整體形象設計與實訓》）進行課堂教學實施說明。

“物盡其用”是對逝去事物的致敬。在全球化的大潮沖擊下，很多少數民族地區優秀的傳統工藝面臨后繼無人的境況，雖未“逝去”，但瀕臨消失。研究團隊為準備教學素材，近年來查閱文獻并實地走訪，發現只有村寨中的老人掌握傳統工藝的核心技術，而年輕人已遠離村寨，不愿去學習民族技藝。

因此，我們結合課程標準，凸顯民族特色，確定嵌入內容選題“侗鄉印象人物形象設計”（此處體現了四視角里的案例嵌入）。以形象設計服務工作為導向，設計四個教學任務：侗族原生態服飾復原——侗鄉探秘（此處體現了四視角里的情境嵌入），侗族人物形象紙妝設計——侗蹤麗影，侗族服飾造型元素融入舞臺創意造型設計——侗人仙姿，侗族服飾造型元素融入舞臺創意化妝設計——侗人嬌容（此處體現了四視角里的技術嵌入）。

3.學情分析——民族情感薄弱，設計思維不強

（1）知識與技能基礎分析

學生已具備了人物設計手繪能力、一定的審美能力;熟練掌握了化妝造型基礎手法;掌握了服裝制版及服裝基礎款式制作;樹立了整體形象設計的概念;了解了專業色彩知識及服飾搭配規律;了解與掌握了服飾風格的搭配要素。

（2）認知與實踐能力分析

經過前三個學期的學習，學生具備了良好的職業素養和態度。但主要通過模仿、練習來學習專業技術技能，在設計創新方面訓練較少，多數學生對特定人物化妝造型的關注度不高，缺乏對形象管理與策劃、創意形象設計實際工作任務的了解，導致他們接到任務時無從下手，設計過程中感到彷徨、無助。因此，我們以工作任務為導向，分解工作任務流程的方式，引導學生搜集民族文化藝術素材，結合基礎技術手法，通過啟發學生的創造性思維，提升學生的設計能力。

（3）情感、身心特征分析

民族地區高職院校的人物形象設計專業學生大多來自本地區，其中不乏少數民族學生，但他們和漢族學生一樣，對自己的民族了解非常少，只是在節慶活動中才會被動地接觸到民族特色的服飾藝術、民族特色的美食及體育運動。通過以往的教學活動，我們發現，學生對民族文化藝術興致不高，沒有主動學習的意識，甚至有部分學生有明顯的排斥心理。這不利于民族文化藝術的傳承，更談不上創新，因此，研究團隊在教學設計中，巧妙地設置教學環節，將優秀的民族文化藝術融入知識傳授、技能訓練中，引導學生發現民族藝術的美，從而主動傳承民族藝術、創造美。

4.教學目標——提升民族認同感，傳創民族技藝

從知識、能力、素質三個方面來設置教學目標。在知識目標方面，從設計學原理入手，讓學生在了解少數民族原生態侗族服飾造型的傳統服飾造型文化、熟悉主題原生態整體造型中寶貴的傳統工藝及民間技法的基礎上，通過典型案例掌握靈感源設計創作流程。在能力目標方面，通過選題設計，能主動關注時尚概念形象設計，并具備結合民族元素進行融合創新制作設計方案的能力，同時能注重作品的思想性，有提升作品的藝術價值和文化價值的主動意識。在素質目標方面，增強學生對民族藝術的認同感，提高學生對民族文化的自信，增強學生自覺探索民族文化、傳承民族文化的使命感、責任感。使學生形成良好的職業素養，擁有技能嫻熟、靈活應變、細致周到的服務態度。

5.教學方式——任務驅動，示范演練

（1）“任務驅動，項目導向”的設計理念

運用“任務驅動，項目導向”的職業教學理念，圍繞合作企業委托的侗族元素創意造型秀模特的形象設計任務組織教學內容。以實際工作流程為主線，鍛煉學生對形象管理與策劃的實踐設計能力;讓學生在完成指定任務的過程中，熟悉形象設計服務工作的流程方法。通過對工作任務的分析、對設計方案的構思整理等實際工作的模擬，全面提升學生的職業技能和職業素養。

（2）“學中做、做中學”的教學思路

根據本課的教學任務和教學目標，師生在課前通過職教云課程分享資源，以學生為主體，深化自主學習、合作學習、探究學習的教學方法，轉變教師教為學生自主學習，鼓勵學生獨立思考，教師進行糾錯和引導，真正做到學中做、做中學。

（二）教學實施過程

1.傳創民族藝術，強調課程思政

傳承少數民族優秀傳統藝術，是貫穿整個教學模塊的主導思想。在傳統的化妝造型教學中，普遍采用西式造型來作為教學案例，學生也因此產生錯覺，認為只有西方的、西式的才是時尚的。因為缺乏對自己民族文化藝術的了解，思維固化，學生視野狹窄，影響了正確價值觀的形成，也無法產生有深度的藝術作品。基于此，研究團隊在近兩年的教育教學改革中，廣泛收集優秀的少數民族素材，重構課程和教學內容，將少數民族傳統文化藝術有機嵌入教學中，潛移默化地引導學生發現身邊的民族藝術之美，探尋其獨特的審美內涵，從而產生傳承民族技藝的自覺意識，進而樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀。

在這個模塊中是這樣應用的：課前，安排學生收集身邊的少數民族素材，通過職教云上傳;同時，有實物素材的學生，通過社交軟件與教師溝通，經過備課團隊教師認同后，將其作為課堂分享的一部分。經過這樣的收集工作和分享活動，啟發學生收集創作素材的方法及團隊工作的要義，也從中發現和感受民族藝術的美。

2.工作過程導向，強調工學結合

本課程模塊內容的實施遵循以工作過程為導向的教學理念，強調工學結合。在這個模塊中是這樣應用的：本模塊的教學，結合化妝造型師工作崗位職業要求，圍繞工作項目“綺夢演藝公司將有一臺侗族創意造型秀參加春晚演出，委托我們為模特設計一系列既具有侗族服飾造型元素，又有現代設計感的舞臺造型”來展開教學。將學習任務分解為相對應的四個任務。工作過程中，培養學生精益求精的工匠精神。

3.示范引導，突破重難點

（1）廣西民族妝飾藝術嵌入化妝造型設計課程中的教學重點在于：掌握靈感源設計創作流程;能根據所選擇的主題進行調研，大量收集相關資料（文字、圖片、視頻等）;增強學生對民族藝術的認同感，提高學生對民族文化的自信，增強學生自覺探索民族文化、傳承民族文化的使命感、責任感。

為此，經過教師團隊研究，采取以下解決方案：以工作項目為教學案例，通過整個工作流程的示范演練，使學生掌握創作工作流程。課前設定主題，讓學生圍繞主題進行民族素材收集，并上傳職教云平臺。教師審閱后，通過課堂討論的方式，分享成果。精選少數民族侗族女性的整體形象作為任務案例的靈感源，通過對侗族女性整體服飾造型的分解，引導學生發現少數民族藝術的美，從而激發其傳承民族文化的使命感。

（2）將廣西民族妝飾藝術嵌入化妝造型設計課程中的教學難點在于：通過選題設計，使學生能主動關注時尚概念形象設計，并具備結合民族元素進行融合創新制作設計方案的能力，同時能注重作品的思想性，有提升作品的藝術價值和文化價值的主動意識。形成良好的職業素養，培養技能嫻熟、靈活應變、細致周到的服務態度。

采取的解決方案為：讓學生熟悉從收集民族元素素材—進行集體分享、討論—結合服飾、紙妝設計確定個人主題方案—進行操作呈現作品的設計流程，從而形成設計創作思維。加強基礎手法的訓練，在日常實訓中，強調操作速度和完成度。

4.評價方法

課程考核采用過程與結果相結合的考核方式。期末考核方式采取實操考核方式，平時表現對應課前、課中、課后的學習任務完成情況進行評價。

（1）教學過程評價：包括職教云平臺課前準備任務是否完成、微課和小視頻是否觀看、學習態度（出勤率等）、課堂發言、小組討論、隨堂訓練。

（2）綜合實訓評價：包括課堂練習完成情況、小組成員間團隊協作、課堂練習作品成果展示（練習作品實物）、各類課程實踐項目任務的完成情況（技能比賽、作品展等）。

（3）期末考核評價：化妝造型設計作品創作考試。

課程成績形成方式如下表：

三、嵌入廣西民族妝飾藝術的社會服務

除專業課程課堂教學之外，還要組織學生參與宣傳廣西民族妝飾藝術的社會服務活動，提高學生運用所學的廣西民族妝飾技能服務社會的能力，同時培養學生傳承廣西民族藝術的信心和使命感。主要有以下兩種形式的社會服務活動。

1.在“六一”國際兒童節之際，向社會推出公益性免費服務項目。圍繞廣西少數民族妝飾藝術，面向中小學生開設“巧手學堂”。采用“教、學、做”一體的授課形式，帶領中小學生體驗廣西少數民族侗族玩偶的妝造手工制作。主講教師為研究團隊教師，助教從人物形象設計專業的優秀學生中選拔。不僅提升了中小學生對于廣西少數民族妝造藝術的審美，還為人物形象設計專業的學生提供了一次難得的實踐機會，讓他們將自己所習得的技能反饋社會，共同提升整個社會對民族文化的認同和自信。

2.在“七一”前夕，與當地民族宗教僑務管理部門、旅游文體管理部門、少年兒童圖書館共同開展“慶‘七一·民族團結黨旗紅·民族文化傳承與創新”活動。活動主要分為少年兒童廣西民族妝造秀、2020級人物形象設計專業學生優秀創意民族妝造設計作品秀、優秀民族妝造設計作品創意分享、自治區級“侗族刺繡”非遺傳承人韋鳳仙大師分享廣西侗族服飾妝造文化四個部分，共展出25套妝造作品，其中涉及壯族、瑤族、苗族、侗族等多個民族的整體妝造設計，以大學生和少年兒童手牽手同臺演繹民族服飾妝造秀的創新形式，讓學生在活動中感受民族文化的魅力。

四、嵌入廣西民族妝飾藝術的畢業設計選題

人物形象設計專業的畢業設計以真人模特展示人物整體妝造、服飾為主。研究團隊以創意廣西少數民族人物造型為設計主題，要求學生以其中某個少數民族的特色元素進行設計創作創意制服、創意婚禮、創意舞美、創意晚宴等不同場景的人物整體造型設計。經過2019級、2020級兩屆學生的創作實踐，涌現了較多優秀作品。其中部分作品在上述的社會活動中向社會大眾進行了展示和推廣，取得了良好的社會反響。

五、教學改革效果

研究團隊根據嵌入廣西民族妝飾藝術的教學改革策略、路徑研究，對人物形象設計的人才培養方案的重新進行修訂，并在相應的專業課程中進行了嵌入廣西民族妝飾藝術的教學改革實踐，取得了較好的改革效果，學生的民族藝術素養、技術技能和綜合能力都有了較大提升。通過學習，學生能主動關注時尚概念形象設計，并具備結合民族元素進行融合創新制作設計方案的能力;具備了形象設計創作的基本概念、元素、設計和創作的整合能力;擁有了提升作品的藝術價值和文化價值的主動意識。學生不僅掌握了民族元素的創新設計的方法，更增強了對少數民族藝術的認同感，提高了對民族文化的自信，增強了自覺探索民族文化、傳承民族文化的使命感、責任感。

參考文獻：

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◎編輯 鄭曉燕

基金項目：2020年度廣西職業教育教學改革研究項目“廣西民族妝飾藝術嵌入人物形象設計專業課程的研究與實踐”（GXGZJG 2020B014）;北海職業學院2021年職業教育專業教學資源庫建設項目（北職教務〔2021〕112號）“民族文化傳承與創新子庫——廣西少數民族妝造藝術”。

作者簡介：伍琳（1981—），女，壯族，廣西北海人，副教授，研究方向：設計學、人物形象設計。

吳元嬋（1979—），女，漢族，廣西北海人，講師，形象設計師一級/高級技師，研究方向：設計學、人物形象設計、飾品設計。