高峰墜石 千里陣云

方向前

東晉女書家衛夫人《筆陣圖》曰： “點如高峰墜石，橫如千里陣云，豎如萬歲枯藤，撇如陸斷犀象……。”衛夫人對書法筆畫的闡釋，給后學者啟發頗大，既描繪了書法線條點畫的生動形象，又道出了書法藝術的內在意蘊，尤其強調書法之精神氣象。

讀胡朝霞書法，給我第一感覺是線條筆畫力能扛鼎，氣勢如“千里陣云”，落筆猶“高峰墜石”，作品有大格局、大氣象。

“大”是胡朝霞書法的一個重要特征。“大”包含二方面內容：一是形制尺幅大；二是作品氣場大。

胡朝霞書法作品大多尺幅巨大，字也寫得極大，有一股雄強之氣。所謂“壯美”，給賞讀帶來了強烈的視覺沖擊力，這種創作審美意識在當今“展廳時代”具有較好的展覽效果，尤其在以小作品、小字為主體的展覽中，大巨制、大字形無疑占了“先入為主”的優勢，吸人眼球。不過，寫大作品與大字，并非每個書家都能善于駕馭的，尤其對女性書家來說更不易，寫大字作品難在筆力，更難在作品有大氣局。書法是書家精神氣質的外化，書法所反映的精、氣、神亦如書家自身內在的情感心跡，是書家精神與意志的真實流露，難怪不少書評家在談到胡朝霞書法時，都驚嘆于她的書法有“小女子寫出大格局”之氣勢。

在胡朝霞所創作的眾多書體中，最突出的是隸書。朝霞在隸書領域已探究摸索近三十年，其隸書具厚重、開張、大氣、古樸之大氣象。與她早年隸書相比，總體承續了厚重大氣之風，如今再讀她的隸書，其線質、字法、章法乃至作品意蘊又有一些新的內涵。

從書法審美看，北碑、篆隸乃至唐楷均可歸屬于碑派書風，書法作為線條藝術，其線條質量的高低，在某個意義上可以看出書家藝術水平的高下。碑派書法線條多厚重、遲澀，質感豐富，有趣味，線條猶萬歲枯藤，亦如屋漏痕，具金石味。胡朝霞力求在傳統經典中吸取營養的同時，往往還于行筆速度、輕重提按、藏露頓挫、墨法甚至工具等方面來追尋獨特的線條藝術效果。如她近期創作的隸書《登天走山》五言聯（240㎝×60㎝×2），形制大，線條壯實厚重，書寫善用濃墨，充分表達線質的力量和厚度，其濕筆濃墨能力透紙背，可謂入木三分，枯筆處又見蒼茫之致，運筆如千里陣云，一股雄強豪邁之氣，催人振奮與激情。筆法上，落筆多藏頭蓄勢，在恣肆遒勁的行筆中，在線條節奏的收放中有變化。

清傅山指出：“寫字不到變化處不見妙，然變化亦何可易到？不自正入，不能變出。但能正入，自無婢賤野俗之氣。”所謂書法的“正入”即學書得從古典傳統法帖入手，“正入”后還得“變出”，學書者開始時應“有古無我”，以后再慢慢做到“古中有我”，最后達到“以我為主”，這也是我們平時常講的“入帖”與“出帖”。當然，書家不管走到哪一步，都要做到“與古為徒”，敬畏傳統。胡朝霞書法重傳統，經“正入”之法，其隸書重點汲取了《好大王》《張遷》《金剛經》乃至唐碑等經典名碑營養，如今，她的隸書已經有了自己的一些面貌，可謂“變出”，在線質的內涵上，她能自由地表達自己的筆墨個性，作品呈現了厚重、拙古、大氣之風。

隸書以漢代為最高峰，至清又出現百花齊放的局面，當代書家又在隸書的章法、結字、墨色諸方面作了積極的創新探索。胡朝霞的隸書既講線質，亦重字法。字法上，她善于漢隸中融入篆意，豐富了隸書的結構造型，使隸字更有古意和趣味，同時，她于隸字結體又增加了一些對比關系，所謂“務追險絕”。收與放、開與合、長與短、疏與密等，大大豐富了隸書的形態變化和內在意蘊。如近作隸書王安石《游杭州圣果寺》：“浮云連海氣，落日動湖光”聯句，“浮”字右部“孚”上收下放，豎彎鉤寫得極長，并穿插到左邊偏旁下，整個字形呈現上緊下松，上密下疏。又如下聯第一字“落”，按常規字法，“口”字應小，以收為主，但作者有意識地把“口”寫大，該字的其它筆畫又作收斂狀，尤其捺筆緊收，這種字法給人一種新鮮感，稚拙又有“憨態”，很可愛。又如毛澤東《沁園春·雪》（360㎝×150㎝×3）隸書巨作，作者于字法巧妙構思，從秦隸（古隸）中得到借鑒和啟發，于隸字中滲入篆法，如“千”“公”“素”“文”“山”等字，把篆意自然融入隸間，看起來“非隸非篆”，“若隸若篆”，增添了不少古意與趣味，十分耐看。

由篆演化而來的隸書，其字形最大特點是“扁平”，傳統隸書改變了原來篆書形體上的“修長”，而成為扁平字形。當代隸書在繼承傳統的基礎上，在形態結構上也作了一些積極的探索。胡朝霞隸書字形總體上以扁平為主，但作者為尋求變化，打破了隸書“字形扁平”的傳統觀念，創作中很自然地穿插了一些修長等形態的字法，近作《沁園春·雪》，字的形態變化很豐富，長與短、大與小、輕與重、方與圓、篆法與隸法甚至楷法與草法，它們之間互相結合，又能做到整體較為和諧，可見，作者在創作中既會“制造矛盾”，又能“解決矛盾”。

近年來，胡朝霞書法有一個新的變化，其書法創作側重“大”的同時，又把視角伸到了“小”處，她既弘揚大字、大作品，亦探究小字、小作品。

書家要全方位下功夫，就書體來說，書家應篆、隸、楷、行、草皆能，同時，還須擅大字，精小字。“大字難于結密而無間，小字難于寬綽而有余”，大字貴精到，小字貴氣勢。胡朝霞通過大字與小字各自的優勢，來完善書作的法度和內涵。大字重氣象，審美以遠觀為主；小字重精美，宜近察品味。她近期的楷書作品張愛萍《沁園春·江山登陸戰即景》（28㎝×12㎝），尺幅小，字寫得也小，作者取法魏晉及元倪瓚楷則，作品氣息典雅高古，雖為小楷，實則楷中有行，用筆靈動，筆法精美，字里行間滲透著隸意，同時也夾雜了魏碑方筆，寫得較自由隨意。可以看出，朝霞既善駕馭大字大場景，也能較好地把控小字，小字亦能達到“寬綽而有余”的佳境。

我相信搞藝術需要才氣與靈氣，二者需要人的聰明智慧。在朝霞近作中，我發現一個新的現象：巧落款，妙布白。胡朝霞很有知慧，她近年書作，作品章法有新變化，無論隸書還是行草，作品多以“小楷長題”落款。傳統書法落款有很多規矩和講究，如隸書作品一般用行書或行草書落款，行書或行草書作品落款宜用行或行草，隸、行、行草書作品若用楷書落款，傳統意義上說這是“大忌”，朝霞打破了傳統落款的觀念，以其“得意”的倪瓚式小楷作長題落款，卻讓賞者“耳目一新”，當然這種“落款法”并非她自己的獨創，但胡朝霞懂得“利用”，而且用得恰到好處。如《登天走山》五言隸書聯，上聯右上方以小楷題上五行，每行約30字，字極小，密密麻麻，但與正文厚重的隸字相比，款字留白就顯得疏朗，下聯左上方又用小楷寫上二行短題。這樣整件作品在章法上有了明顯的對比與變化，左邊題款少而疏，右題則多而密，題款留白與正文對聯留白也起到了變化，正文的厚重茂密與題款小楷的輕松疏朗對比十分明顯，故整件作品章法上有了豐富感，對比上有疏與密，大與小，輕與重，黑與白等的變化。

碑學大家康有為說過：“上通篆分而知其源，中用隸意以厚其氣，旁涉行草以得其變，下觀諸碑以備其法，流觀漢瓦晉磚而得其奇，浸而淫之，釀而醞之，神而明之。”在書法創作中，胡朝霞是一個多面手，隸書、行草書、楷書、篆刻均有涉足，這些藝術類型創作風格較一致，書家于此能觸類旁通，難能可貴。值得一提的是，她的篆刻如其書作，大刀闊斧，厚重蒼茫，大氣中見精微，隨意處見法度。在諸多篆刻作品中，我個人更喜歡洋洋灑灑的魏楷邊款，如《岳陽樓記》《醉翁亭記》的作品邊款，篆、隸、楷、行之間都已打通，盡管是邊款，但在我眼里猶如一件經典“墓志”，氣息郁勃蒼茫，線條輕松跳躍，字形開合收放，心手合一，刀在她的手上猶如毛筆，游刃有余。

“學書有三要：天分第一，多見次之，多寫又次之。……而余又增以二要：一要品高，品高則下筆妍雅，不落塵俗；一要學富，胸羅萬有，書卷之氣自然溢于行間。古之大家，莫不備此。”以楊守敬《學書邇言》句，與朝霞共勉。

胡朝霞 中國書法家協會會員，西泠印社社員，浙江省書法研究會副主席，浙江省書法家協會理事、隸書委員會副主任，寧波市書法家協會副主席。書法、篆刻作品獲國家藝術基金創作人才及滾動資助項目，獲浙江省文化藝術發展基金資助項目，寧波市文化藝術發展基金資助項目，獲文化部、中國書協、浙江省文化廳、浙江省書協等主辦展覽最高獎。入選文化部、中國文聯、中國書協等主辦重大展覽，如：偉業——慶祝中國共產黨成立100周年書法大展、盛世中國——慶祝新中國成立七十周年書法大展、現狀與理想——當前書法創作學術批評展、第十一屆中國藝術節全國書法篆刻優秀作品展、中國美術館當代書法邀請展。被專業媒體評為中國書法十大雙年度人物，中國十大女書家，入選寧波市“六個一批”文藝人才，獲寧波市五一勞動獎章。作品20次入選中國書協主辦展覽，10余次獲浙江省文化廳主辦展覽金獎。在中國美術館舉辦大道無極——胡朝霞書法篆刻藝術展，10次舉辦個展并出版同名《作品集》。書法、篆刻作品被中國國家博物館、中國美術館、國家藝術基金、中國藝術研究院、西泠印社、天津美術館、浙江美術館、北京水立方等機構收藏。