“再現(xiàn)”與“再嵌”：紀錄片《天工蘇作》的“非遺”言說

由蘇州廣播電視總臺、蘇州市非遺辦聯(lián)合出品的紀錄電影《天工蘇作》記錄了錦、核雕、蘇式船點、蘇繡等9門具有代表意義的蘇州傳統(tǒng)非遺工藝，從12位非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人的視角，講述了“擇一事、終一生”的非遺手藝匠人歷史，為觀眾呈現(xiàn)了“天工蘇作”的精湛技藝。

蘇作，也稱“蘇州式”，是江南手工技藝的象征典范。蘇作經(jīng)過歷史的傳承發(fā)展，在“精、細、雅、巧”的藝術(shù)風格基礎(chǔ)上，融入了文化審美與意象表達，形成別具一格的藝術(shù)流派。2014年，蘇州加入聯(lián)合國教科文組織“創(chuàng)意城市網(wǎng)絡(luò)”，被評選為“全球手工藝與民間藝術(shù)之都”。在政府的政策扶持下，蘇州非遺手工藝的生存、發(fā)展環(huán)境得到較大改善，但整體生態(tài)仍相對脆弱。紀錄片《天工蘇作》向觀眾展現(xiàn)了純正、地道的蘇州韻味，再現(xiàn)非遺傳承人“藝人一體”的融合特征，致敬了蘇州手藝人“一生守一藝”的執(zhí)著情懷。

一、場景再現(xiàn)：“傳承和傳播”語境下的空間塑造

傳播與推介是開展非遺保護，營造良好非遺傳承氛圍的重要手段。創(chuàng)作者通過發(fā)揮電影藝術(shù)傳播快、受眾廣等優(yōu)勢，提煉非遺項目蘊含的文化元素，以符碼形式對其進行視聽改編，可以引導大眾對非遺傳承的困境進行思索。紀錄片《天工蘇作》將鏡頭對準正在消亡的非遺項目，在相對單一的敘事線索中塑造出開放、包容的非遺影像空間。

（一）視覺空間塑造：歷史情景與真實場景

德國戲劇家貝爾托·布萊希特提出了“間離理論”，意圖讓戲劇藝術(shù)與現(xiàn)實、歷史緊密聯(lián)系，借助抽象的文字符號構(gòu)建超越現(xiàn)實的獨立藝術(shù)世界。①間離效果是敘事的一部分，是對自然、現(xiàn)實內(nèi)容的藝術(shù)化反映，能使觀眾產(chǎn)生良好的移情體驗。[1]紀錄片《天工蘇作》再現(xiàn)了非遺手工藝的前世今生，講述傳承人與手藝的奇妙互動，在文化共識、藝術(shù)景觀的層層嵌扣中不斷解碼；引領(lǐng)觀眾品鑒蘇式船點、蘇繡、緙絲、玉雕等具有豐富意蘊的手工藝，塑造出歷史情景與真實場景相融合的視覺空間，使觀眾產(chǎn)生了跨越時空的認同感。例如，在講述核雕藝術(shù)時，用明朝文學家魏學洢《核舟記》一文開篇，展示了核雕“精、細、巧”的藝術(shù)特征，詮釋出蘇作“以小見大”的審美偏好，使觀眾直觀地感受傳統(tǒng)文化的藝術(shù)魅力。

（二）藝術(shù)空間塑造：地域表達與生活敘事

紀錄片《天工蘇作》帶有濃厚的現(xiàn)實主義寫實風格，創(chuàng)作者從生活層面捕捉、開掘文化內(nèi)涵，集中彰顯非遺手工藝的文化氣息與美學特征，實現(xiàn)了地域表達與生活敘事的一體融合。[2]該片以蘇州9項非遺傳統(tǒng)手工藝瑰寶為敘事符號，采用輕松、現(xiàn)代的敘事范式，展示蘇作蘊含的精工巧藝、雅絕氣韻，書寫出具有獨特視覺美學的詩意空間，使觀眾走近非遺、了解非遺。蘇作是地域文化符號，紀錄片揭示了當?shù)厝藢ι睢ψ匀坏乃伎迹宫F(xiàn)了蘇州地區(qū)大眾的文化習性與文化認同。從物理空間看，該片除了對非遺項目進行場景再現(xiàn)，還描繪了非遺項目傳承人的生活狀態(tài)。電影全程使用旁白輔助敘事，以“聲畫合一”的形式呈現(xiàn)傳承人、館藏展覽和船點大師的精巧制作，以及運河沿岸風光。這些充滿生活氣息的日常場景生動還原了蘇州地區(qū)的原生風貌。

（三）影像空間塑造：文化記錄與想象敘事

紀錄電影是社會生活藝術(shù)化的表現(xiàn)，也是與社會思潮直接相關(guān)的藝術(shù)形式。紀錄片《天工蘇作》拉近了非遺項目與觀眾的距離，使觀眾將觀看節(jié)目產(chǎn)生的間接體驗轉(zhuǎn)化為對非遺項目的直觀認知與藝術(shù)品鑒。該片搭建了跨越時空的傳承場景，使傳統(tǒng)的工藝美學與現(xiàn)代的工藝美學在影像空間的演繹中碰撞、重逢，令觀眾對非遺項目的理解與認知進入“鏡像模式”。紀錄片深度刻畫非遺手藝人的故事，回歸非遺記錄的原生態(tài)、本真態(tài)，進一步凸顯了非遺傳承面臨的現(xiàn)實焦慮。

二、藝術(shù)再嵌：非遺故事書寫

托爾斯泰認為“一切藝術(shù)美的創(chuàng)造，都是以藝術(shù)家在現(xiàn)實生活中獲得的審美感受為其發(fā)端的。沒有審美感受，藝術(shù)的創(chuàng)造和其他環(huán)節(jié)就很難形成。”①非遺紀錄片是非遺傳承與傳播的重要載體，《天工蘇作》在展現(xiàn)非遺手工藝傳承演變歷程的同時，講述傳承人與非遺手工藝之間的故事，使觀眾在非遺的歷史傳承中獲得獨特體驗。

（一）敘事技巧：深化藝術(shù)嵌入

德國哲學家瓦爾特·本雅明認為：“只有借著攝影，我們才能認識到無意識的視象，就如同心理分析使我們了解無意識的沖動。”②在紀錄片創(chuàng)作中，創(chuàng)作者要增加敘事內(nèi)容的故事性、戲劇性，以實現(xiàn)內(nèi)容的創(chuàng)新轉(zhuǎn)換。[3]紀錄片《天工蘇作》將旁白解說與紀實采訪、故事講述相融合，用鏡頭對準錦、核雕、蘇式船點、蘇繡等具有典型代表意義的非遺手工藝，堅持“講好故事”的創(chuàng)作理念，直觀解讀出非遺傳承面臨的人文與現(xiàn)實困境，使觀眾產(chǎn)生了沉浸式的共情體驗。

（二）敘事結(jié)構(gòu)：全面展現(xiàn)“匠人匠心”

在“傳承和傳播”語境下，創(chuàng)作者要將非遺手工藝的樸素質(zhì)感與傳承人的精工細作相結(jié)合，進一步彰顯紀實美學精神，使作品回歸“直接電影”的藝術(shù)框架。[4]從紀錄片《天工蘇作》的整體敘事結(jié)構(gòu)看，前半部分重點講述蘇作手藝人的技巧，后半部分則從傳承角度展示了蘇作面臨的現(xiàn)實困境。該片集中呈現(xiàn)了桑蠶絲織、傳統(tǒng)木結(jié)構(gòu)建筑營造等蘊含的匠心之巧、工藝之美，使觀眾對蘇作的美學特征形成具象認知。紀錄片還展示了蘇作面臨的傳承困境與發(fā)展危機，片中，燈彩代表性傳承人汪筱文認為燈彩制作主要面臨“燈彩體量越來越大”“學藝較難”等困境，凸出了傳統(tǒng)技藝傳承與現(xiàn)代文明之間的現(xiàn)實沖突；特別是當汪筱文感慨道：“我還是想搏一搏，起碼讓孩子們看到真正的匠人是什么樣子。”——生動傳遞出了蘇州手藝人的“匠人匠心”。

（三）功能敘事：關(guān)注現(xiàn)實，散發(fā)人文關(guān)懷

英國紀錄片學者布萊恩·溫斯頓認為：“在現(xiàn)實變化多端的后現(xiàn)代世界里，只要保證敘事和見證人這兩個根基不動搖，紀錄片中任何表達方式都是可以接受的。”③非遺題材紀錄電影往往以紀錄片的本質(zhì)屬性為基礎(chǔ)，將感知、想象、思維等功能相互交融，在平衡真與美、紀實與造型之間，書寫關(guān)注現(xiàn)實、聚焦現(xiàn)實的非遺故事。[5]紀錄片《天工蘇作》從真人、真事的敘事角度還原了非遺手工藝的發(fā)展生態(tài)。片中，船點師傅為了表達對小孫女的愛，重拾擱置了八年的糕點手藝；而燈彩大師始終堅守“世界上的燈，只有兩個：給人家的掛在外面，亮了還要滅，給自己的放在心里，始終亮在那兒。”這一人生信條展現(xiàn)出手工藝人的匠心情感。紀錄片積極關(guān)注社會現(xiàn)實，散發(fā)出濃厚的人文關(guān)懷，向觀眾展示了蘇作傳承的時代景象，提升了非遺蘇作的社會關(guān)注度。

三、“傳承和傳播”語境下的文化表達

文化記錄、藝術(shù)傳播是非遺紀錄電影的主要功能。紀錄片《天工蘇作》以宣傳、保護和推廣非遺手工藝為目標，采用戲劇化敘事模式，將解說詞與視聽畫面有機融合，輔以多維的傳播手段，呼喚了大眾對非遺蘇作的廣泛關(guān)注。

（一）從“接受”到“參與”的主旨表達

美國學者列夫·曼諾維奇在《未來的影像》中提出了“信息美學”的概念，將資源共享、信息共建作為數(shù)字技術(shù)時代文化所體現(xiàn)出來的美學特征。④在新的傳播語境下，信息美學既是平民美學，也是互聯(lián)網(wǎng)美學的突出表現(xiàn)。[6]紀錄片《天工蘇作》用文化審美的創(chuàng)作理念來觀照歷史、觀照非遺傳承，用融合美學的眼光、真實記錄的創(chuàng)作思維挖掘蘇作承載的文化意義。在該片的傳播過程中，觀眾通過抖音、快手等社交平臺分享觀影體驗，彰顯出影片蘊含的生活質(zhì)感。紀錄片細膩地講述了人與技之間的關(guān)系，呼應(yīng)了“以人民為中心”的創(chuàng)作原則，實現(xiàn)了從大眾“接受”到“廣泛參與”的主旨表達。

（二）從“傳承”到“創(chuàng)造”的時代表達

作為書寫非遺、講述非遺的影像文獻，紀錄片《天工蘇作》并未回避非遺項目在傳承與傳播過程中面臨的現(xiàn)實困境。該片既向觀眾呈現(xiàn)了蘇作的發(fā)展歷程，也強調(diào)了“傳藝的關(guān)鍵在于人”的敘事主旨。片中，“香山幫傳統(tǒng)建筑營造技藝”起源于春秋戰(zhàn)國時期，興盛于明清時期，“香山幫”用精雕細磨的理念營造了蘇州園林、明代皇陵等宏偉建筑。然而，該技藝傳承者采用“口傳心授”的方式，整個營造過程沒有圖紙，已很難適應(yīng)現(xiàn)代建筑環(huán)境。紀錄片以“香山幫”代表性傳承人薛林根一家為敘述點，講述薛家三代人的傳承歷史。薛家年齡最小的薛東一代接受了現(xiàn)代設(shè)計教育，希望用現(xiàn)代設(shè)計理念和全新的審美來演繹非遺手工藝，而老一輩的薛家人則更愿意保留“原汁原味”的傳統(tǒng)手工藝。實踐證明，薛東以現(xiàn)代化理念及技術(shù)為基礎(chǔ)，通過采用標準化流程，不僅提高了施工效率，也充分保留了“香山幫”古建的特色，保障了施工品質(zhì)，為傳統(tǒng)手工藝的傳承發(fā)展探尋了科學、合理的生存之道。

（三）從觀照現(xiàn)實到情感共鳴的表達升級

面對大眾傳媒語境，紀錄電影通過詮釋獨特的記憶屬性，在觀照現(xiàn)實的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)了情感共鳴的表達升級。[7]紀錄片《天工蘇作》將鏡頭對準12位不同領(lǐng)域的非遺傳人，展現(xiàn)了他們開放包容的創(chuàng)作視野、持之以恒的創(chuàng)新理念和一絲不茍的鉆研精神。片中，在講述“船點”技藝時，影片以蘇幫菜制作技藝傳承人董嘉榮的視角進行敘事，將蘇式船點的傳承發(fā)展歷史與董嘉榮的個人生活相結(jié)合，實現(xiàn)了故事內(nèi)容與敘事主旨的融合。蘇式船點，是在船上食用的點心，早期僅在舟船上食用，隨著大眾飲食習慣、生活方式的不斷變化，船點已成為人們茶余飯后的常見零食。在“精、細、雅、巧”的蘇作藝術(shù)風格指引下，船點在師傅手中成了“藝術(shù)品”。董嘉榮作為蘇式船點的頭牌師傅，多次代表中國在國際大賽中奪得金獎，如今，他已“退出江湖”多年。當兒子與兒媳委婉提出要接孩子回去時，舍不得孫女的董嘉榮決定使用船點來展現(xiàn)兒童喜愛的童話故事作為禮物。于是，他重拾擱置八年的手藝，當祖孫二人共同完成船點時，他們在精致的童話點心中收獲了天倫之樂。影片采用“慢”敘事手法，設(shè)置簡一的敘事“劇情”，完成了故事情節(jié)的敘事及“蘇作見匠心”的主旨表達，實現(xiàn)了從觀照現(xiàn)實到情感共鳴的表達升級。

結(jié)語

有序傳承、合理創(chuàng)新是增強非遺文化生命力的重要方式。紀錄片《天工蘇作》用影視語言從非遺傳承中讀取價值，講述蘇作的非遺魅力，塑造了凝聚共同記憶的敘事空間。面對“傳承和傳播”的敘事語境，非遺題材紀錄電影的創(chuàng)作應(yīng)以社會觀察、紀實美學為基礎(chǔ)，盡可能展現(xiàn)中華文化之美。

①[德]貝爾托·布萊希特.戲劇小工具篇[M].張黎，丁揚忠，譯.北京：北京師范大學出版社，2015.

①參見：[俄]托爾斯泰.藝術(shù)論[M].張昕暢，等譯.北京：中國：人民大學出版社，2005.

②參見：[德]瓦爾特·本雅明.機械復制時代的藝術(shù)[M]. 李偉，郭東，譯.重慶：重慶出版社，2006.

③參見：[英]布萊恩·溫斯頓.紀錄片：歷史與理論[M].王遲，李莉，項冶，譯.北京：中國廣播影視出版社，2015.

④參見：牛光夏.近十年中國院線紀錄片的發(fā)展趨向（2011—2021年）[J].民族藝術(shù)研究，2022（02）.

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[3]王明，袁旭升.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)影像詮釋的態(tài)勢及效用分析——以貴陽市非遺數(shù)據(jù)庫建設(shè)為例[ J ].電影評介，2020（16）：93-96.

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[6]高忠嚴，關(guān)旭耀.從《尋找手藝》談影像敘事對非遺的傳承[ J ].電影評介，2021（03）：90-93.

[7]聶洪濤，韓欣悅.數(shù)字化傳播視域下非物質(zhì)文化遺產(chǎn)影像記錄與有效活用研究[ J ].廣西社會科學，2021（05）：149-154.

【作者簡介】 楊永艷，女，湖北荊門人，海口經(jīng)濟學院公共外語教學部副教授，主要從事英語教育、旅游英語、紀錄片研究。