詩歌是踩在鋼索上如火苗般跳躍的芭蕾舞

李國堅

我和戴逢春老師曾經在省文學創作班同窗，他是深圳詩壇寫詩與詩評俱佳的“雙槍手”。

我們的情誼如兄弟似戰友。我們徹夜長談關于詩歌所有能談及的范疇，我們逐個話題聊，關于詩語言如何創新，詩歌如何留白，詩意如何呈現，詩歌當今的流派，當今詩壇的現象以及未來詩歌的趨勢與流向，寫詩遇到的瓶頸以及如何嘗試去突破，等等。

戴老師一再強調詩歌要有碰撞，要有摩擦，要捕捉電光石火的瞬間，他總是執著而堅定的樣子。我知道，在對待詩歌上，他有湖南人血脈里吃得苦，霸得蠻，耐得煩，要把詩歌鉆研明白的干勁和精神。因此，戴老師在寫詩方面極富經驗與個性，棱角分明又線條豐富，他的詩既能表現得平面如鏡，又立體感強，畫面感足，他的詩既能動如脫兔，又能靜如處子，如戴老師筆下的這一首《黑與白》：

我習慣夜晚寫詩

不去開燈

對于我來說? 只是

不愿暴露自己白天的影子

一動不動的黑? 像藏起來的手

另一只手? 卻無法

安置黑夜的富有與荒蕪

燈下? 我不停地把詩句留白

有意拓展詩性的黑色空間

一次次? 把黑藏在我的詩意里

我喜歡黑與白? 明與暗的斷層

喜歡從黑暗外面走入自己明亮的書屋

你明亮的眼神

看到的世界也清亮

就像一朵雪? 落在一群雪上

一朵支撐另一朵

厚厚的白? 覆蓋荒蕪

這首詩的文本里，多處詩句是突兀而又神秘的，譬如“一動不動的黑”“像藏起來的手”，詩人的表現力與張力在寫到此處時如暗流在看不見的澎湃中，恰到妙處地釋放一種情感與詩意，于是詩人接著鋪陳開來，“另一只手，卻無法安置黑夜的富有與荒蕪”，這是一種詩人獨有的哲學角度的思考與寫作的方式。戴老師曾經寫過詩歌是危險的，他這里提及的危險也是一種哲理性的思考，有異曲同工之妙。人們常說“無限風光在險峰”，危處險處的美啊，往往美輪美奐，越危險的地方，才有無與倫比的美麗。讀戴老師的詩，讓我不由自主地去悟一種寫詩的狀態，悟一首詩具象的黑與意象的白之間，具象到意象如何關聯、過渡、呈現與升華，詩語言如何做到自由踩在鋼索上，如火苗般跳躍一曲又一曲芭蕾舞。

戴逢春老師將詩語言與詩技巧運用自如，如左手和右手的自然配合，再如詩作《黑與白》中的：

燈下? 我不停地把詩句留白

有意拓展詩性的黑色空間

一次次? 把黑藏在我的詩意里

我喜歡黑與白

明與暗的斷層

喜歡從黑暗外面走入自己明亮的書屋

文本從詩意的留白，到思想的植入、思想的擴展與語言的發散性糅合在一起發酵，再添加一種看似帶有某種危險程度的悖論：“我喜歡黑與白，明與暗的斷層。”一首好詩如火苗在鋼索上，跳躍一種別有一番滋味的芭蕾舞，戴老師抑或他筆下的詩歌就是那個最美的舞者。

期待不久的將來，戴逢春老師的詩歌與詩評舞臺，不斷提升到更高、更大、更遼闊的舞臺，詩歌的殿堂在前方不遠處等著你。祝福戴老師：未來在手里！詩在心里！你，人在哪里，詩歌的殿堂就在哪里！等著你推開那扇虛掩的門。