握瑾懷瑜 瑰意琦行

趙云鶴

我想寫一點關于陳愛明先生和他青瓷作品的文字。和他有過幾次接觸，有兩次我們甚至談到了午夜，但是一直沒有動筆。我們本意是讓陳先生多談談他自己，沒有想到的是，陳先生說得最多的卻是自己的老師—清華大學美術學院著名陶瓷藝術家高峰。當我們談起不久后將在海南省博物館做一次青瓷展覽時，他幾次表態說要征求一下龍泉青瓷行業協會前任會長徐定昌的意見。

陳愛明，龍泉青瓷行業協會會長，中國陶瓷藝術大師，龍泉青瓷領軍人物。這樣的身份，這樣的成就，卻時時刻刻沒有忘記自己的恩師，十分尊重前任會長，這讓我平添了幾分敬意。

工作關系，我接觸到很多青瓷作品，那些頂尖的藝術品自然給我留下了深刻的印象，陳愛明青瓷作品就是其中之一。我們參觀過陳愛明青瓷藝術館，每一次都會給我們強烈的震撼。

陳愛明青瓷作品有著鮮明的個性特征和獨特的藝術語言，代表著龍泉青瓷的制作水平，具有很高的藝術價值。

陳愛明先生告訴我，創作一件作品之前，他會做好各項準備工作，從作品的器型、釉料、創作技巧到要表達的主題，都要經過認真思考。創作過程中，他也是一絲不茍、精益求精。完成作品之后，他要再三審視，任何有瑕疵的作品都被毫不猶豫地放棄了，只有令他十分滿意的作品才會展示出來。他從不追求作品數量的多少，只為確保創作出來的每一件都是精品。

陳愛明先生詳細介紹了他的作品《聽雨》的創作過程。一次，他在一間山中小屋中落座，窗外風景好似一幅畫，背景是綿延起伏的青山，淅淅瀝瀝的雨點落下來，有風吹過，雨點劃出一道道斜線。哦，多么像跳刀在瓷坯上劃出的線啊！一道靈感從腦海中倏然閃過，于是，《聽雨》誕生了。他的代表作《疊翠》《春的旋律》都是如此，從生活的點點滴滴中發掘可以表現的題材，使得作品生動、自然，具有較強的表現力和感染力。

一次，我和一位資深青瓷收藏家參觀一家美術館舉辦的青瓷展，看過所有作品之后，再次來到陳愛明的作品前。他凝視了許久，告訴我說，古老的青瓷在陳愛明這一代人手中能做得如此完美，是龍泉青瓷發展史上的一座里程碑，對青瓷收藏家和愛好者來說，可以欣賞到一流的青瓷作品，是一件幸事。他指著陳愛明的幾件作品說，這些作品是龍泉青瓷中最優秀、最具代表性的，每一件都是難得的精品。

龍泉青瓷的幾位領軍人物，每個人都有獨特的風格和特點。徐定昌青瓷以釉色見長，粉青釉是徐家的獨門絕技，他創作出了很多比玉還美的作品。陳善林青瓷特立獨行，造型標新立異，加入了諸多現代元素，總是讓人眼前一亮。陳愛明青瓷有一種內斂的美，不外露，不張揚，純凈自然，獨具風韻。陳愛明先生注重從傳統青瓷中汲取營養，熟練運用各種技藝，同時也會加入自己的思考和探索，融入現代審美意識，努力把每一件作品做到最好。譬如那件美到極致的《盛世牡丹》，我認為它已經代表了龍泉青瓷制作的最高水準，凝視著它，你會感到心情慢慢地沉靜下來，仿佛心靈都得到了凈化。

陳愛明一直在學術前沿進行探索，讓古老的青瓷制作技藝有所創新和發展。譬如跳刀工藝，譬如茶葉末釉。

跳刀，是陳愛明作品中用得較多的技藝。陳先生告訴我們，跳刀技藝古已有之，但跳刀瓷器流傳下來的不多，只有在博物館或者資深收藏家手上偶爾可以看到?？痰督佑|快速旋轉的坯體時遇到一定的阻力，會產生跳動，操作者根據經驗，或深或淺，或斷或續，有規律地留下刻痕，就是跳刀。這種技藝看似簡單，其實不然。試想，要在快速旋轉的坯體上，用刻刀留下成千上萬條刻痕，若是有一點失誤，整個作品就廢掉了，作者要承擔著很大的心理壓力，要屏住呼吸，一絲不茍，還要一氣呵成，難度可想而知。刻花、絞泥、半刀泥等工藝也是如此，要熟練地掌握這些技巧，沒有十幾年功力是很難做好的。

陳愛明虛心向老一輩陶藝家如青瓷大師徐朝興等人討教，汲取他人之長，在傳承古人的技巧和智慧的同時融入自己的認知和探索。他的跳刀作品，那些刻痕或輕描淡寫、若隱若現，或著力刻畫、鮮明活潑，可謂盡善盡美。一件跳刀作品，花費的心血和氣力，要幾倍于普通的青瓷作品，但陳愛明沒有過多地考慮這些，他一直堅持著做了很多跳刀作品，他的信條是，不做則已，要做就做到最好。有一位業界專家評價說，陳愛明的跳刀作品，已經到了巧奪天工的地步，卓爾不群，無出其右。

陳愛明陶瓷作品還有一絕，就是他的茶葉末釉。茶葉末釉自古有之，據說最早在唐代就出現了，到了清代得到較好的發展，尤其是雍正、乾隆時期。景德鎮燒成的茶葉末釉一般是陳設瓷器，多為官窯燒制。由于釉料配方和燒制方法不同，茶葉末釉色澤也有很多變化，或偏黃，或變綠，諸多變化，各有千秋。古人這樣評價茶葉末釉器皿：“艷于花，美如玉，笵為瓶，最養目?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2022/05/31/qkimagessctzsctz202205sctz20220501-4-l.jpg"/>

既然是古已有之，為什么又說是一絕呢？現在做茶葉末釉的人很多，茶葉末釉或偏黃，或偏綠，林林總總，不勝枚舉。但是，陳愛明的茶葉末釉是我看到過最美的，其底色一般是墨綠色，灑滿了金點，像夜空中布滿了繁星，靜謐、深邃，給人留下了無限遐想。是不是有獨特的配方？我問過陳愛明，他笑了笑，沒有正面作答。但是他告訴我們，釉料經過多次篩選，燒制也經過多次實驗，付出了艱辛的努力，才達到了今天的效果。

有一次去景德鎮，我漫步在瓷器一條街上，發現有一家瓷器店，專營陳愛明茶葉末釉作品。我有些驚奇，龍泉陳愛明的茶葉末釉作品居然在瓷都景德鎮開了專營店，可見影響之大。后來，偶然看到一家青瓷店直播銷售青瓷作品，店家拿出一個陳愛明茶葉末釉蓋碗，價格一萬多元，不想瞬間就被搶走了，沒有買到的客戶紛紛預定。

我知道，關于龍泉人做茶葉末釉，業界還是有些疑問的。這還是青瓷嗎？對于這些，陳先生告訴我們，茶葉末釉瓷器應該不是傳統意義上的青瓷，但他的茶葉末釉瓷器，所用的原料都產自龍泉，都是天然的礦物質。龍泉青瓷不能一成不變，只要做出來的瓷器漂亮、美，能夠為大家所接受，當然可以嘗試探索創新。陳愛明的茶葉末釉，普通的陶瓷愛好者喜歡，業界也給出高度評價，證明他的努力是值得的。

海南五指山上有一家亞泰雨林酒店，是山上唯一一家五星級酒店，這家酒店居然創立了一座亞泰藏瓷藝術館，規模不大，展出的都是國內一流大師的精品。在這里我看到了陳愛明先生的幾件作品，其中一件雙耳瓶名為《兄弟情》。奇特的是，瓶子下半部是已經開片的哥窯，上半部是十分規范的弟窯，這樣組合在一起，乍一看有些突兀，仔細觀賞就會覺得非常和諧。這樣的作品我還是第一次看到，不知道陳先生是怎樣突發奇想產生了創作靈感。我知道，從拉坯開始，到釉料的選擇、到最后的燒制，整個過程都是非常復雜的，難度非常高，燒成概率很低，但陳先生還是成功了。這一刻我認識到，陳愛明先生已經不滿足于一般意義上的青瓷制作了，他考慮的是龍泉青瓷如何創新和發展，并且率先垂范、躬身踐行。

陳愛明青瓷具有較高的藝術價值，也具有較高的收藏價值。

一位資深收藏家告訴我，比起景德鎮陶瓷，甚至比起鈞瓷，龍泉青瓷的影響似乎都弱了一些。實際上，山水也好，人物也好，青花也好，粉彩也好，是畫在瓷板、器皿上還是畫在宣紙上，只是載體不同，好看不好看主要還是看畫工。龍泉青瓷則不然，僅僅是依靠器皿的造型、釉色便獨步天下，是真正的以“瓷”取勝。龍泉青瓷燒制技藝是唯一入選世界非遺的陶瓷類項目，這就是很好的佐證。如果你對“瓷”感興趣，理所當然要選擇龍泉青瓷。

比起景德鎮陶瓷，龍泉青瓷價位比較平實，沒有經過過度炒作，同為第一流陶瓷大師的作品，龍泉青瓷的價位只有景德鎮陶瓷的幾分之一。實際上，龍泉青瓷的藝術價值和收藏價值不遜于其他任何瓷種，市場是敏感的，已經有了反饋，這種價格差距已經開始調整，在景德鎮陶瓷作品價格大幅回落之際，龍泉青瓷高端作品價格一直非常堅挺，這種趨勢在一段時間內還會繼續下去。所以，目前是較好的入市時機。

這位收藏家還告訴我，青瓷收藏和其他藝術品收藏一樣，如果條件允許，一定要選擇第一流的作品。陳愛明的青瓷作品，獲得了很多的榮譽，《泉》《蘆歌》《秋聲賦》《清波碧映》《遙遠的記憶》等作品，在國內外陶瓷大展上均獲得過大獎；其作品被中南海紫光閣、中國美術館、人民大會堂、英國珍寶博物館等收藏；他的作品也曾多次走出國門，參加法國、英國、日本等地的青瓷展覽，不僅是我國的收藏家收藏他的青瓷作品，日本、韓國也有一些收藏家心儀他的青瓷作品。

這位收藏家說，青瓷收藏，不僅要看作品，還要看作者。不僅要看作者的操作技藝，還要看作者的學識水平，看作者的創新精神，甚至要看作者的人格魅力，從而準確地預判所收藏的青瓷作品的發展空間。

仔細想想，陳愛明青瓷十分符合這些要求。從投資人的角度看其是績優股，將來一定有很大的升值空間；從收藏家的角度來說，陳愛明青瓷是可以傳世的、留給子孫后代的珍品。

太平盛世，龍泉青瓷遇到了最好的發展時機，早些時候在故宮博物院舉辦的“天下龍泉”青瓷大展，就在國內外引起了強烈的反響。習近平總書記曾經就龍泉青瓷留下殷殷囑托：“龍泉青瓷、龍泉寶劍是民族文化的瑰寶，一定要好好保護、傳承和弘揚?！标悙勖髯鳛辇埲啻傻念I軍人物，握瑾懷瑜，瑰意琦行，自己創作出第一流的青瓷作品的同時，還帶領著龍泉青瓷從業者開拓了嶄新的局面。毫無疑問，在陳愛明這一輩人的努力下，龍泉青瓷將以更豐富多彩、更壯麗輝煌的姿態展示在世人面前，也將在青瓷發展的歷史上留下濃墨重彩的一筆。

陳愛明，1962年生，中國陶瓷藝術大師，全國輕工行業勞動模范，浙江省非物質文化遺產傳承人，浙江省工藝美術大師，浙江中青年十大名師，獲龍泉青瓷終身藝術成就獎，龍泉市青瓷行業協會會長。

結緣青瓷四十多年，致力于青瓷藝術的創新與推廣，深入研究傳統青瓷制作的各種工藝技法和青瓷燒制技藝。在作品審美上追求平和、含蓄，技法上力求精湛、完美。其青瓷“刻花”“跳刀紋”“印葉紋”“木葉紋”裝飾與銅紅絞泥、流絞泥技法，以及自然灰釉、茶葉末釉在青瓷中的開發和運用，形成了其獨特的藝術風格。作品多次獲得大獎，并被北京人民大會堂、中南海紫光閣、中國美術館、上海世博會中國館貴賓區、韓國青瓷博物館、英國珍博物館等收藏。