厭倦了在音樂廳、劇院和Livehouse舉辦現場演出后,有一群年輕人決定不走尋常路。他們帶著音樂上高山、進森林、爬屋頂,甚至鉆進了陌生人家里。幾年前,他們跑到上海的網紅打卡地上生·新所,抽空了游泳池里的水,然后把音樂家和觀眾全部“丟”進去,在音樂中整整“遨游”了兩個小時。
他們的觀眾好像特別樂意“被折騰”。無論是進游泳池、鉆小胡同還是爬高臺腳手架,都樂呵呵地一一完成,甚至沉醉其中、欲罷不能。這與演出帶來的“開盲盒”式體驗不無關聯。買票后,直到演出前一天你才能知道具體的演出地點。表演人員名單也是對外保密的,直至你在現場坐定,才能從主持人口中聽到音樂家的名字。或許偶爾會有音樂風格不對胃口的事情發生,但觀眾們預先包容了一切可能,所以每一次都會忍不住期待著:下一場演出會是什么樣?
未知而私密。這就是來自倫敦的音樂品牌,沙發音樂(SofarSounds)。
沙發音樂是“Songs From a Room”的意思,即“來自一個房間的歌”。它的創始人拉費·奧弗(Rafe Offer)曾在可口可樂、迪士尼任全球市場總監。有一次他和幾個朋友一起看音樂現場的時候,突然對現場的氛圍感到厭煩:所有人都在聊天、玩手機,沒有人尊重舞臺上的音樂人。于是他決定在家里開一場家庭音樂會,就請幾個朋友來,并要求臺上有人演出時,臺下的人不能說話。
那場音樂會收獲了非常好的反饋。當人們安靜下來聆賞音樂,彼此感受到了比聊天更緊密的連接。于是,這個活動就這樣進行了下去,并從他們的朋友圈傳播出去。
奧弗的宗旨是:什么意見都愿意聽,什么提議都可以試,誰想加入都歡迎。現在,沙發音樂已經成為全球最大的音樂社群,遍布三百多座城市。北京、上海、倫敦、紐約、東京、首爾、里約、巴黎……每天都有一場小型私人音樂會在世界某個角落秘密進行。他們去過英國倫敦的啤酒廠、挪威奧斯陸的森林、德國慕尼黑的市長辦公室、丹麥歐登塞的蹦床公園、菲律賓馬尼拉的庫房,還總跑到別人家里“造作”。《暮光之城》的主演羅伯特·帕丁森、格萊美獲獎選手艾德·希蘭、韓國人氣組合“樂童音樂家”都登上過沙發音樂的舞臺。

2013年,一位在倫敦工作的中國女生參加了沙發音樂的一場活動,并且遇到了奧弗。當奧弗得知她是一名活動策劃人的時候,隨口問她:“你愿不愿意把沙發音樂帶到中國去?”
然后沙發音樂就來到了中國,陸續開始在北京、上海等城市舉辦音樂會。目前,北京和上海的演出按每月一場的頻次進行著。演出形式就是沙發音樂最原汁原味的樣子:每場三組樂隊,共獻上兩個小時的表演。票價一百元出頭,聽眾也控制在一百到兩百人之間,站著聽、坐著聽、躺著聽、趴著聽……什么姿勢都可以。現場維持秩序的除了團隊,就是喜歡沙發音樂的志愿者們。
至于來表演的音樂人,大部分是團隊從各種渠道“挖”過來的。偶爾也會有比較知名的歌手出現,竇靖童、阿朵都來過。只要他們從臺上下來,就有觀眾圍上去聊天。在這里,表演者與觀眾沒有界限。
在紐約,我曾看過很多次沙發音樂的演出,卻一直不知道它在國內早就形成了一個小眾而忠實的音樂社群。2021年12月,我在靜安一座隱蔽的小閣樓里完成了我在上海的沙發音樂初體驗——在一個有著木質拱頂的小樓上,一百多個喜歡音樂的人以燭光為幕布,共同聆聽圣誕夜的美好。
演出后,我與沙發音樂上海的策劃人遲佳聊了一下她是如何把沙發音樂從倫敦帶到我們身邊的。
○ _ 段詠
● _ 遲佳
○ 是怎樣的機緣巧合讓你有了把沙發音樂引入國內的想法?
● 其實這個事特別隨緣。在倫敦的時候我和一個朋友去過幾次沙發音樂的活動。頭兩次是“瞎去”,聽完就走。有一回剛好碰到沙發音樂的創始人奧弗。聊天的時候,我們介紹自己是中國人,做活動策劃,他就問:“你們想不想把沙發音樂帶到中國去?”大概十秒鐘,這件事就定下來了。

奧弗在北京有個朋友叫Adrian,我們一起實現了沙發音樂在北京的第一次落地。Adrian是澳大利亞華裔,不會講中文,所以我們的分工很明確:他負責找場地和樂隊,我來做一些輔助工作。2013年7月,在北京一個胡同的小畫廊里,沙發音樂在中國的第一場音樂會辦成了。
不久,Adrian回了澳大利亞,從那之后很多事都由我和朋友來負責了。當時我們還在英國,只能遠程統籌所有事情。那會兒沙發音樂的規模很小,一場演出能來三五十人已經算很不錯了。而且初期我們連擴音設備都沒有,音樂人只能找個板凳抱著吉他“干唱”,但每次現場的效果都特別好。慢慢地,我身邊一些朋友也表達了對這個項目的興趣。眾人拾柴火焰高,大家配合著,這個事兒也就慢慢做起來了。
○ 沙發音樂在國內的團隊規模大嗎?各地區之間是如何保持溝通的?
● 我們的團隊不大,最早的一群伙伴一起努力了三四年,后來大家各自進入了不同的生活階段,所以2017年整體換了一批人。現在我們依舊是一個小團隊,北京、上海兩座城市加起來大概有二十多個志愿者經常幫助我們一起完成活動。
早期我們還在倫敦的時候,會定期去沙發音樂的辦公室碰面,聊聊北京現在做得怎么樣了。后來沙發音樂的規模越來越大,我們就開始按照區域進行分管。我們屬于亞洲區,所以常跟亞洲其他國家的團隊溝通,比如韓國、日本等。大家的互動還是挺多的,經常會互相推薦音樂人。
○ 沙發音樂的演出場地非常特別,你在找場地時有什么標準嗎?
● 在沙發音樂中,場地是音樂的一部分。我們不會選擇Livehouse、酒吧這樣的演出場所。我們更喜歡那些特別的地方,比如書店、胡同、美術館、花店、屋頂露臺,甚至游泳池。跟著我們,你會發現那個本以為自己很了解的城市其實還有太多秘密的角落沒有被發掘。
○ 你覺得沙發音樂在國內去過最有趣的地方是哪里?
● 在北京,我們去了微風市集菜市場。一般沒人會想到去菜市場聽歌,但那次大家坐在一堆蘿卜白菜中間,都特別開心。
○ 之前和上生·新所合作,抽干游泳池的水是誰的想法?
● 我之前在網上看到有人在懸空泳池做現場演出,覺得挺有意思的。有一次去上生·新所看場地,我就隨口問了一下工作人員能不能在游泳池里辦場演出。
那會兒上生·新所剛開,正是火爆的時候,而且那座游泳池是保護建筑,里面的馬賽克磚有上百年歷史,所以我問出這句話的時候真沒抱多大希望。沒想到他們回去商量以后居然同意了,不過也對演出提出了要求:觀眾不能超過一百人,且必須穿著鞋套、鋪好坐墊,不能帶有顏色的飲料入場。我們所有人都很小心仔細地一起完成了這次體驗。
○ 聽說現在已經不允許這么做了?
● 是的,因為是保護建筑,現在禁止下去了。但我們將會以另一種形式與上生·新所合作。從2021年7月初開始,我們和上生·新所聯合推出了《四季音樂會》,在海軍俱樂部舉辦一系列主題音樂演出。
○ 沙發音樂的觀眾都是怎么知道你們的?
● 口口相傳。我們的觀眾一般是通過朋友、社交網絡知道我們的,或者是他們在別的城市看過沙發音樂的演出。每次現場演出都差不多一半新觀眾,一半老觀眾。
○ 沙發音樂做過的最有趣的策劃是什么?
● 2018年電影《波西米亞狂想曲》上映的時候,二十一世紀福克斯公司與沙發音樂合作,以電影里的主角——皇后樂隊為主題舉辦了一系列演唱會,邀請不同的樂團與歌手一起重新演釋皇后樂隊的經典曲目。

與優步(Uber)的合作也挺有意思。一般情況下,當你買了沙發音樂的票以后,是不知道會去哪里看演出的。往常我們會在演出前一天通過郵件或短信通知觀眾具體地點,不過這次,你只會在演出當天收到一個優步的乘車碼。當你叫一輛優步,然后出示這個乘車碼,它就會免費載你到演出場所。這樣一來,兩個品牌的特性都被凸顯出來了。
○ 沙發音樂的觀眾人數一般都是一百到兩百人的范圍嗎?未來會不會適當擴大觀眾規模?
● 我們還是希望能夠保留小眾、私人化的特性。一開始我們是免費舉辦的,后來是采取預約加售票的形式,主要用于支付音響設備等基礎的活動成本。我們的實際到場人數常常不確定,再加上疫情原因,目前還沒法實現更大規模的演出。
○ 沙發音樂的音樂人都是怎么找來的?有某種特定風格嗎?
● 有一部分音樂人是我們早就認識的朋友,另一部分音樂人是大家通過不同渠道找來的,比如社交平臺、線下演出等等。我們不想把沙發音樂鎖定在某個固定的音樂類型里,只要是優質的原創音樂作品我們都非常歡迎。當然,我們也有一個“質檢小隊”,他們會關注音樂人的現場表演能力,盡量避免“車禍現場”的發生。
2021年在北京,國家大劇院管弦樂團的幾位音樂家來到我們的現場演奏古典音樂,反響特別好。這也是我們特別期待的:不一定非要事先知道你會聽到什么,那樣反而容易被局限。我們還想進一步拓展音樂類型,比如邀請更多傳統音樂人來到沙發音樂。雖然我們是倫敦的品牌,但既然我們在中國,就更應該把“傳統”與“世界”融合起來帶給大家看。
○ 沙發音樂的觀演規則中要求現場聽眾不能玩手機,不能大聲交談。聽眾們都特別尊重你們的規則,你覺得這是為什么?
● 來我們活動的很多都是熟悉我們的老聽眾。對于新朋友,我們會在購票信息里提到觀演規則,到了現場也會再次口頭提醒大家。聽眾看到我們對音樂和音樂人的態度,也會自然而然地跟著我們一起這么做。這樣一來,大家都能以最自然、放松的狀態去感受這段獨特的體驗。我們都愿意讓這種體驗繼續下去。
○ 你覺得這種私人化的音樂演出會是未來的發展趨勢嗎?
● 在目前的演出市場中,音樂廳和音樂節依然是主流。沙發音樂這種小體量的現場演出所面對的需求是不一樣的,針對的聽眾群體也不同。或許目前我們更適合“不想那么鄭重其事地去看一場演出”的人。
○ 沙發音樂目前只在北京、上海演出,未來有去其他城市的計劃嗎?
● 2021年我們去了珠海,2022年我們有計劃去其他地方,比如廣州、深圳、武漢、成都等等。此外,我們還收到了不少地方的邀請,比如烏魯木齊、大理、西安。希望未來我們可以一一走遍這些城市。
○ 為什么在國內,沙發音樂的品牌語是“觸發生活奇遇”?
● 因為我們相信“未知”的力量。沙發音樂就是建立在“未知”之上的——未知的場所、未知的音樂人、未知的體驗,未知可以帶來無限可能。
正是基于“未知”,我們才有了獨屬于沙發音樂的特別之處——我們的每一場演出,都是一次對生活場景的全新探索。所以,每當聽眾和我們一起來到一個新的未知場景,都是在觸發一場全新的、未知的生活奇遇。
另外,我們也希望聽眾、音樂人、城市空間這三方可以共同創造音樂體驗,把趣味與靈感注入彼此的日常生活里。這會讓大家對城市生活保持探索欲和好奇心,激發自己持續發現生活美好的能力。
○ 在音樂層面上,你覺得沙發音樂對人們的意義是什么?
● 我覺得沙發音樂給了喜歡音樂的朋友一個審視自己的機會。音樂品位是非常主觀的,當拋掉市場營銷對消費選擇的影響,你真正喜歡什么樣的音樂?在沙發音樂這種比較靜態、真實的環境里,你不會被別的東西裹挾。