巾幗風華

馮洋　黃耀登

摘 要：民國時期，在時代變革及書法藝術新發展的背景下，中國書壇產生了不少著名的女性書法家，師承“康體”的蕭嫻（1902—1997年）就是其中的一位。從蕭嫻的家學淵源、書法師承、藝術風格及書法交游等四個方面對其書法藝術進行研究與分析，期望呈現這位20世紀女性書法家的巾幗藝術風華。

關鍵詞：蕭嫻;書法藝術;“康體”

基金項目：本文系2020年度廣西高校中青年教師科研基礎能力提升項目（2020KY80010）研究成果。

民國時期，中國書法藝術的發展進入了一個承前啟后的特殊階段。這一時期的書法藝術，不僅是中國古代書法藝術的自然延續，也因時代的特殊性，產生了其獨有的藝術特征。與此同時，民國時期的中國女性社會地位也隨著社會思想、文化意識的轉變，發生了巨大的變化。在書法藝術與女性社會地位均充滿變革的時代背景下，民國書壇出現了不少在書法史上熠熠生輝的女性書法家。例如，具有特殊政治地位的女書畫家何香凝（1878—1972年）、師從碑學大家康有為的蕭嫻（1902—1997年）、中國女子書畫會創始人之一馮文鳳（1906—1971年）、師從胡小石的金石書派女性書法家游壽（1906—1994年）等，都是民國時期有名的女性書法家。其中，蕭嫻是20世紀中國書壇著名的女性書法家之一。在書法藝術的成長過程中，蕭嫻不僅得到了來自家學的藝術文化滋養，更作為清末碑學大家康有為的入室弟子，得到了康有為的親自指點。因此，作為民國時期具有代表性書風的女性書法家之一，蕭嫻的書法藝術具有重要的研究價值。

一、家學淵源

1902年，蕭嫻出生于貴州省貴陽市金井街的一個書香門第，三歲時隨父親移居廣州。蕭嫻自幼跟隨父親——“西南名士”蕭鐵珊學習書法。蕭嫻的父親蕭鐵珊熟諳經史子集與詩文書畫，尤擅寫擘窠大字[1]。進入民國之后，曾任清末廣東三水縣知縣的蕭鐵珊，因擅長詩文書畫，成為中國近代著名文學團體南社的成員，與民國時期著名民主文化人士柳亞子（1887—1958年）、陳去病（1874—1933年）、黃節（1873—1935年）等人均有交游。蕭鐵珊平日不僅對蕭嫻的書法多有指點，還常帶著她出入南社雅集，參加公眾書法活動，這些經歷為蕭嫻日后的書法藝術發展打下了扎實的基礎，提升了她的書法眼界。

在父親的指點之下，12歲的蕭嫻已學習了鄧石如的篆書、《散氏盤》、《石鼓文》，以及諸多漢魏碑刻，成為父親的書法小助手。13歲時，蕭嫻曾為廣州大新百貨公司書寫巨幅大字，被譽為“粵海神童”。關于父親對自己的書法影響，蕭嫻曾自述“《石門頌》如武士揮戈，開張恣肆，氣勢逼人，前人題跋云：‘膽小者不敢為，力弱者不能為。’我之所以敢為，是受了先父蕭鐵珊的影響”[2]。由此可見，其書風淵源，頗受父親的影響。

二、書法師承

20世紀20年代，因戊戌變法而逃亡海外的康有為曾定居上海。在上海期間，康有為聘請文化學養深厚的蕭鐵珊為家庭塾師。蕭嫻也因此緣由，陪伴父親到上海，走近一代碑學大家康有為，并成為康有為的入室弟子。從此，蕭嫻一生的書法理念與實踐，都受到康氏書學理論與實踐的極大影響。

對于書法界來說，康有為是一位既有理論建樹，又身體力行的革新家[3]。晚清民國時期，不少書家通過吸收清代乾嘉學派考據學和金石學的學術成果，將碑學研究與書法實踐相結合，康有為就是其中的一位代表人物。在書學理論研究方面，康有為在其書學論著《廣藝舟雙楫》中提出了“尊碑”之說，對后世書學理論的發展有著巨大的影響和意義;在書法藝術方面，康有為的筆法、體勢主要得益于《石門銘》《爨龍顏碑》《張猛龍碑》等北朝諸石刻，同時吸收古代篆書、隸書的筆法。如此融匯、磨煉，康有為的書法作品用筆厚重拙樸、結體外張，有縱橫恣肆、大氣磅礴之勢。對比康氏所習碑帖，蕭嫻自幼在父親蕭鐵珊身邊所習的碑帖竟有不少與其相重之處。因此，筆者以為，相近的書法藝術風格，也是康氏日后將蕭嫻收為關門女弟子的一個重要原因。

在蕭嫻的書法藝術學習之中，康有為對運筆、用墨、結體進行一一示范、親力親為，并根據蕭嫻自身的特性，為她制定了書法學習的方法。在康有為的教導和提攜下，蕭嫻的書法藝術有了更大的進步，并繼承了康氏的“康體”書法，多次參與當時上海的各類書畫藝術活動。例如，1923年在上海青年書畫會刊印的《近代名人書畫真跡》第一集《中華全國金石篆刻書畫通訊錄》中，共列十八人，蕭嫻赫然在列[4]。蕭嫻作品屢次參與青年書畫會所辦的欣賞會，在第一次欣賞會上，三百余件作品中有蕭嫻的兩件作品，即《節臨石門頌》《節臨石門銘》[5]。

三、藝術風格

蕭嫻是康有為書法的繼承者與發揚者。蕭嫻的書法藝術根基源自先秦石刻《石鼓文》、漢代摩崖石刻《石門頌》、北魏摩崖石刻《石門銘》，以及西周金文《散氏盤》，書法作品多為擘窠大字，體現出其獨有的遒勁、拙樸、奔放的書法藝術風格，大有巾幗不讓須眉之風。這樣的“大丈夫”氣勢，在女性書法藝術風格中是極為罕見的。

蕭嫻成熟時期的書法藝術風格與其師非常接近。對“康體”書風（圖1）的追隨，蕭嫻曾說道：“投一師而筆下無影形，豈非徒托空名。空占門墻一席之地乎？”[6]在蕭嫻的行書對聯《奇逸人中龍》（圖2）中，“奇異人中龍，開張天岸馬”十個擘窠大字皆取橫勢，結體開張、線條圓渾，頗見其師康氏的書風。而轉折處的圓筆，則更顯現出“康體”以圓筆書碑的特征。康有為“尊碑”“卑唐”，多年的筆法錘煉使其將古代篆書的用筆融入北碑的筆法。康有為的行、楷用筆轉折之處常為圓筆，與唐楷轉折的用筆之處有明顯的區別。對比康氏的行書對聯《鐘聲城郭外》，不難發現，蕭嫻的結體更為舒展，用筆于渾厚之中兼具奔放、灑脫的氣質，頗得《石門頌》用筆的精神，不僅體現了其自幼臨寫《石門頌》的功力，亦顯現了一代女性書法家灑脫的藝術情感。

在書法藝術當中，篆書是通向高古氣質的必經之路。蕭嫻所書篆書對聯《禽樂魚游》（圖3）中的十個篆體大字，體現了其對大篆用筆及金文結體的鉆研與功力。相較而言，其師康有為的篆書在筆法中帶有《石鼓文》的鋒芒和氣勢，但字形更為平正（圖4）。師徒二人之間的似與不似，或許正是蕭嫻師出康氏，卻又對書法藝術另有鉆研與理解的體現。

四、藝術交游

自青年時代開始，蕭嫻就喜交游，為人落拓不羈。14歲時，蕭嫻考入廣州美術學校學習油畫，后跟隨高奇峰學畫梅花。18歲時，蕭嫻成為廣州書法社的社員，其在書法藝術上的交流機會就更多了。20世紀20年代，蕭嫻隨父在上海期間，曾參加廣肇公學臨池的活動，與近代書法家鄭孝胥等名家交流書藝觀點。1926年，24歲的蕭嫻跟隨父親離開上海，回到廣東，并在廣州參加了宋慶齡發起并組織的書畫作品義賣活動，將所書字幅義賣的千元用以支持國民革命。從此，她與宋慶齡等左派人士有了接觸。1927年，蕭嫻隨父遷居香港，在香港標潤格鬻書。于右任等書家還曾撰文介紹蕭嫻，稱其“幼承庭訓，即工書法。行楷精良，篆籀奇古。衛管復生，茂漪再世。女書家中，實罕其匹。海內名士，翕然譽之”。

20世紀20年代后期，蕭嫻婚后居住在南京玄武湖環洲江家花園內。南京淪陷之后，蕭嫻與家人為躲避戰爭，曾到九江、武昌、漢口、成都 、蘭州等地。在戰亂奔波的年代之中，蕭嫻依然沒有放棄對書法藝術的追求，臨池不輟，并與文人志士多有來往。在重慶時期，蕭嫻曾邂逅精通詩書畫印的南京籍著名學者王東培（孝奎），并拜其為師，跟隨其學習畫梅及詩文。蟄居蘭州時，蕭嫻曾致函父執章士釗。章士釗作詞相贈，有“大字雄奇小字腴”，又有“傷心老滯秦關客，卻答文姬隴上書”，對其書法極為稱贊。

抗戰勝利之后，蕭嫻舉家返回南京。在被譽為“六朝古都”的文化之城南京，蕭嫻得以同林散之、高二適、胡小石等著名書畫家多有交游，并互相切磋、借鑒，四人被譽為“金陵四老”。此后，蕭嫻曾多次參加社會各類書法展覽，將其師承碑學的書法藝術不斷發揚。

五、結語

從書法藝術的家學和師承來看，蕭嫻是幸運的。蕭嫻在《庖丁論書》一文中說她的兩位重要的書法導師一位是父親、一位是康有為：“古人要求嚴于擇師，回首書海飄零，一生唯二師焉。其初是先父，其后為南海先生。”[7]由此可見，蕭嫻不僅在幼年時代即擁有得天獨厚的書法學習環境，得到來自父親的藝術引領;在少年時代，又因扎實的書法基礎和獨到的悟性，得到一代碑學大家康有為的親自指點，從此走上書法藝術道路。

從書法藝術風格上看，蕭嫻尊師重道，畢生追隨康有為所倡導的碑派書法，但并沒有全盤固守“康體”的書法，而是結合自己的家學、特性及思考，形成遒勁、拙樸、灑脫的書法藝術風格。

從書法藝術交游來看，蕭嫻生在貴州，但重要的書法藝術學習階段是在廣東、上海兩地度過的。學書之后，又在廣東、上海、南京、重慶、蘭州等地多有藝術交游和社會活動，可以說其足跡所到之處，便是書藝交游之處，可見其對書法藝術追求的執著。

民國時期是書法藝術發展的新時期，也是碑派書法延續和產生新面貌的時期，這一充滿新舊交替、思想變革的書法藝術環境是在此之后無法復制和再現的。這一階段的女性書法家在社會藝術大環境之下的成長和發展，無不體現當時書法藝術與女性社會地位、角色在時代中的進步。成長于這一背景下的蕭嫻，作為一代杰出的女性書法家，應被后人所銘記。

參考文獻：

[1]孫洵.巾幗英豪 大家手筆：蕭嫻及其書法藝術[J].中國書畫，2005（4）：49-65.

[2][6][7]蕭嫻.庖丁論書[J].中國書法，2017（19）：4-7，3，217.

[3]孫洵.民國書法篆刻史[M].上海：上海交通大學出版社，2011：216.

[4][5]俞律.大書家蕭嫻[M].南京：江蘇文藝出版社，2000：25，27-28.

作者簡介：

馮洋，碩士，廣西教育學院講師。研究方向：中國書畫藝術。

黃耀登，中國書法家協會會員，廣西醫科大學教師。研究方向：中國書法。