鄧鵬
摘要:在我國悠久的歷史長河之中累積了大量的傳統文化,民族音樂作為其中一種,是不可替代的瑰寶之一,體現了中國人民從古至今的勤勞與智慧。擁有民族音樂使我們的生活更加豐富。在較長一段時間,我國民族音樂在外來流行文化的沖擊下,受到較大的打擊,其發展與傳播受到極大的限制。但隨著近些年新媒體的發展,為民族音樂的傳播帶來了新的機遇,創新的傳播路徑,也會民族音樂的發展增加了無限的活力。
關鍵詞:新時期;民族音樂;傳播模式;創新發展
![]()
數千年的發展歷史造就了我國文化藝術的深厚底蘊,民族音樂是民族文化藝術的一種重要表現形式。從古至今,民族音樂除了使人們精神上得到享受和娛樂之外,還與國家的思想文化以及政治教化等產生了緊密的聯系。音樂屬于動態藝術,其生命力具有流動的特點。現代社會發展過程中,大多數人的物質需求都得到基本的滿足,而精神上的放松和愉悅感則可以通過民族音樂以及其他文娛活動予以滿足。緊跟時代發展的腳步,人們在思維觀念與生活節奏等方面都發生了極大的改變。新媒體的快速發展打破了文化傳播載體的限制,民族音樂傳播也迎來了新的機遇,民族音樂傳播載體獲得較大的創新。民族音樂是我國一項非常重要的傳統文化,在社會轉型與文化多元化發展的背景下,如何抓住新時期發展所帶來的機遇,創新傳播模式,是民族音樂在新時期獲得生存與繁榮發展的關鍵。
1什么是音樂傳播
音樂傳播屬于文化傳播行為,是音樂存在最直接的體現。音樂傳播具有明顯的社會性特點,例如,在生產生活中運用和傳播音樂,主要是為了滿足生產生活所需;在祭祀活動中運用與傳播音樂主要是為了滿足社會信仰;在日常娛樂活動中運用和傳播音樂,主要是基于滿足人與人之間交流溝通所需。由此可見,音樂主要產生于各種各樣的社會性傳播活動。音樂最直接的表現即聲音,讓人們清楚地聽見是聲音傳播音樂最根本的目的,人們從中可以充分感受到音樂所飽含的情感。傳統的音樂傳播過程中,組織傳播、人際傳播、自身傳播等都有體現出音樂的社會性特點,人們日常哼唱音樂的行為也屬于音樂傳播行為。音樂傳播管理開始的標志即傳播媒介的出現,樂譜、唱片、廣播等媒介相繼出現,對音樂傳播有著重要的促進作用。
2民族音樂傳播的傳統模式
民族音樂從古至今的發展過程中,其傳播方式也歷經了眾多的演變。在時代發展和科技進步的同時,也使得民族音樂傳播方式有了更多更豐富的選擇,各種各樣的傳播方式平行共生,互為補充。
人與人的自然傳播,這是最古老的民族音樂傳播模式,指的是音樂人采用演唱的方式或者演奏的方式向觀眾傳播音樂,可能是一位音樂人對應一位觀眾,也可能是一位音樂人對應多位觀眾,又或是多位音樂人對應多位觀眾,例如,民間藝人賣唱、劇場舞臺表演、婚喪嫁娶與其他民俗活動表演等,都屬于人與人自然傳播模式的一種。該傳播模式的形成主要是受到當時社會發展水平影響,是我國傳統社會階段最重要的民俗音樂傳播模式。
伴隨工業時代發展以及城鎮化發展,民間賣唱的音樂傳播模式受到更多的限制,逐漸被摒棄,僅有少數農村或偏遠地區仍有保留。人際間自然傳播的形式逐漸被舞臺表演取代,這種對時間和空間有一定安排的演出形式,更加符合城市化發展和城鎮居民生活的需求。
社會在發展,科技在進步,音樂傳播方面逐漸出現了技術傳播模式,包括以樂譜形式進行傳播、以唱片形式進行傳播、以無線電形式進行傳播、以電視、網絡等形式進行傳播等。樂譜的出現在一定程度上打破了時空對音樂傳播的限制,使音樂能夠更加原滋原貌的進行傳播,除了不同地域的音樂可以進行交流之外,還可以使不同時期的音樂獲得交流的機會。可以說,樂譜是我國民族音樂傳承至今的關鍵,使聲音以及其所包含的文化底蘊能夠跨越時空保留至今。而無線電技術又具備快速便捷的特點,利用該技術又進一步縮短了音樂的傳播周期;采用電視傳播的方式除了可以跨越時空,快速的傳播之外,還具備聲化一體的特點,音樂傳播效果有了明顯的提升。
傳播音樂的主體發生改變的同時,傳播內容也發生了一定的變化。十數年前,如電視傳播等大眾傳媒就已經在我國音樂文化發展與傳播中產生了巨大的影響。明顯的娛樂性特點,再加上商品屬性,使得電視傳播等大眾媒體更傾向于選擇觀眾喜愛的流行音樂,在一定程度上限制了民族音樂的傳播,使民族音樂傳播陷入困境之中。在大眾傳媒視聽電波盛行的背景下,許多民族音樂被人們所遺忘。從音樂受眾角度看,伴隨傳播媒介的持續創新發展,人們對音樂的需求已經不僅僅滿足于單純的聲音欣賞,更多的是需要享受全方位的、通感式的、視覺性的音樂信息服務。無論是從音樂傳播主體,還是從音樂受眾角度出發,其變化都對傳統民族音樂的發展造成了一定的沖擊,為了滿足新時代發展所需,不被時代所拋棄,民族音樂傳播必須主動進行創新。
3民族音樂傳播的機遇與創新模式
農耕時期幾千年的社會發展歷史,為民族音樂的創作與發展奠定了良好的基礎環境,但同時也形成了相應的傳播機制。自工業化時代起步以來,建立在農耕文化基礎上的民族音樂已經不再復往日繁榮景象。民族音樂最大的特質在于淳樸和典雅,這一點和現代大眾傳播媒介所追逐的商業化特點和娛樂性特點相悖,再加上流行音樂文化所形成的沖擊,導致民族音樂僅憑傳統傳播模式已經無法保障其生存,更遑論獲得發展。但是用辨證思維看待民族音樂傳播困境,機遇與挑戰往往是伴生的。在新媒體崛起和發展的過程中,人們有了更加多樣性的信息選擇,受眾擁有更大的主動權去選擇所需的信息[1]。新媒體具有更強的交互性,選擇更加多元化,信息傳播更加方便快捷,民族音樂若能夠利用好新媒體的力量,將有助于其打破現在所面臨的傳播困境,抓住機遇獲得新的發展。
3.1充分借助新媒體平臺可以更好地向大眾展示民族音樂
新媒體平臺具有強大的交互性特點,通過大數據分析技術可以將平臺受眾的多樣性需求及時反饋給傳播者,而平臺所提供的多元化內容,也可以快速便捷的滿足平臺受眾的需求,避免了受眾被動等待信息或者接受重復無用的信息。借助大數據分析技術,新媒體平臺推送的內容更加具有針對性,有助于實現千人千面的媒介傳播新效果。這一效果是既往傳統大眾媒介所不能達到的[2-3]。鑒于此,在新時期背景下,民族音樂要想獲得滿意的傳播效果,使自身新藝術形象得到良好的展示,不可避免的需要去認識,了解和運用新媒體平臺。例如,當前最熱門的幾個短視頻平臺,注冊用戶包括了國內外的男女老少,活躍用戶量大于4億人/天,而在這些平臺中,藝術類短視頻的播放量已經超過數千億次,其中黃梅戲、越劇、京劇、豫劇、東北二人轉、廟會、舞獅等相關視頻中均涉及有民族音樂,這些短視頻作為民族音樂的載體,向各個地區,各個年齡階層的受眾都在進行著文化傳播。現目前在各種各樣的媒體中,新媒體的發展勢頭迅猛,已經成為一種無可替代的信息傳播媒介。值此之際,只有充分利用好新媒體平臺,將傳統文化與之有效結合,才能夠真正做到“柳暗花明又一村”,進一步推動民族音樂的傳播與發展,使其獲得蓬勃生機。
3.2創新民族音樂傳播模式
民族音樂現目前的傳播形式主要有兩種,包括通過在農村與少數民族地區開展民俗活動進行傳播,通過各種晚會舞臺表演進行傳播,前者在傳播時會受到地區和時間的限制,因此只有非常有限的傳播范圍;后者開展過程中,民族音樂僅僅只是整場演出的一小部分,民族音樂在節目中的占比較小,演出時間有限,觀眾較少,因此音樂傳播效果也比較有限。除此之外,電視媒體這一類的大眾傳播媒介,更加青睞于受眾所喜愛的流行音樂,對于小眾的民族音樂比較忽視,若單純依靠電視媒體傳播民族音樂,將使其與大眾流行音樂有更大的距離[4-5]。自古以來,民族音樂主要通過節奏、旋律與和聲等三大音樂元素進行交流與傳播,對于音樂作品的創作背景、飽含思想、表演者以及其他附加元素則比較忽視。現如今,更多的音樂受眾關注到音樂作品有關的音樂文化。因此,可以打破單一民族音樂作品傳播的固定形式,給予受眾更加全面、更加新鮮的音樂文化體驗,創新民族音樂傳播路徑。
這幾年,與民族音樂處境相似的民族戲曲傳播也在不斷探索創新模式,戲曲演員除了活躍于專業演出舞臺上之外,另外還積極參與了各種各樣的訪談節目、綜藝節目以及脫口秀節目,并在節目中大膽跨界融合展示了戲曲文化,在一定程度上獲得了很好的傳播效果,同時,還通過舉辦直播和線下交流會等方式與更多的受眾交流戲曲文化,將傳統和現代糅雜在一起,使民族戲曲文化推廣活動更加符合時代性審美特征,從而被更多受眾所喜愛。如《瑜你臺上見》,這是京劇名家王佩瑜擔任策劃人之一策劃的首檔京劇脫口秀節目,通過節目,人們可以了解更多京劇臺前幕后故事以及相關的傳統文化知識,這種形式吸引了大量年輕人的目光,越來越多的年輕人關注到京劇以及其他傳統文化。民族音樂在傳播模式的創新方面,也可以借鑒上述民族戲曲傳播案例。根據該案例我們發現,在現代社會發展過程中,并不會因為某項傳統文化藝術的古老歷史而將其拋棄,只要傳播方式利用得當,符合當代受眾的藝術訴求以及審美心理,打破陳舊作風的束縛,將新潮與傳統進行有效的結合,傳統文化也可以有新的發展之路,民族音樂傳播也是如此。但是民族音樂傳播路徑創新過程中,在貼合娛樂化審美、年輕化審美的同時,需要始終以恰當的藝術為指導,使受眾的藝術審美情趣得到提高,實現雅俗共賞。在其轉變過程中,需要避免因為一味地迎合潮流導致民族音樂審美品格喪失的情況發生,杜絕媚俗現象。
4民族音樂發展的注意事項
民族音樂作為傳統文化在新時期想要生存與發展,除了創新傳播模式之外,更重要的還是音樂的創新,只有內容上的創新加上傳播模式上的創新,才能夠真正的相輔相成,促進民族音樂的發展。
4.1將民族音樂與時代文化相結合,融入大眾審美
我國的民族音樂是悠久的歷史文化產物,具有動態變化的特點,在歷史變遷過程中不斷進行自我革新,在不同地域之間進行文化交流時博采眾長,不斷融入新的文化元素。這種交流式的發展,保障了民族音樂的生命力,并在持續性的傳播中逐漸成為中華民族人民的精神情感寄托。處于新時期背景下,社會面臨轉型,文化氛圍也面臨著巨變,此時,民族音樂想要發展,就需要將自身融入當前的大眾審美與文化潮流。外國學者指出,人民群眾在選擇文化產品類型時,往往更傾向于與自身生活具有緊密關系的,所以,在塑造藝術與傳播藝術時,均需要貼合大眾生活。而民族音樂要想被更多受眾所喜愛,就必須去了解大眾的思維方式以及審美趣味,將這些元素與時代特色,民族音樂特點,其他音樂,文化精華等進行有效的融合,創造符合大眾審美的民族音樂。
4.2堅守根本的基礎上進行合理的創新
我國民族傳統文化是民族音樂創作的基礎,在悠久的發展史中,中華民族的精神內涵、人生哲學以及情感表達的與民族音樂進行深入的融合,滲透其中,如中華民族文化傳統故事中“伯牙與子期”的傳說,便是民族音樂所留下的濃重墨彩的一筆,直至今日仍然可以展現出藝術的魅力。當前,創新是民族音樂想要獲得發展所必須重視的一項問題,而在創新的同時又必須重視大眾審美和時代潮流的變化,在傳統與現代的融合過程中,值得注意的是,需要避免對流行文化過度迎合,導致民族音樂自身特色與價值流失,甚至出現媚俗化或低俗化發展。民族音樂最大的價值在于其富含的文化底蘊,以及所展現出的民族情感表達和審美品格。這些特質如果在創新中失去,那么即使作品得到一部分人的追捧,也不能夠說創新成功,相反,這種作品還會損傷民族音樂。僵硬的創新或者偏激的創新下,民族音樂不僅無法獲得新的發展,其自身的特色與價值也會有一定損失。這一點和傳統文化與現代發展融合共生相悖。因此,民族文化在新時期進行創新的同時,需要對民族音樂和藝術給予充分的尊重,確保創新的合理性。
5結語
新時期背景下,民族音樂借助新媒體創新了其傳播形式和傳播途徑,再加上對音樂內容的合理創新,形式與內容兩相結合,使民族音樂獲得了更良好的發展形勢。
參考文獻:
[1]劉揚. 新媒體時代民族音樂的傳播與發展——評《新媒體音樂傳播——理論與實踐》[J]. 新聞與寫作, 2021(10):1.
[2]周杰. 新媒體環境下民族音樂的傳播研究——評《北京民族音樂研究與傳播基地學術文集》[J]. 新聞與寫作, 2020(4):1.
[3]謝姿媚. 新時期高校少數民族音樂傳承發展與教育研究——評《中國民族音樂文化傳承與高校音樂教育研究》[J]. 科技管理研究, 2021, 41(9):1.
[4]王恒華. "一帶一路"背景下左江流域民間音樂對外傳播研究[J]. 廣西民族師范學院學報, 2020, 37(4):4.
[5]甘潔. 新時期民族音樂的傳播機遇與創新發展[J]. 四川戲劇, 2021(6):3.