民間美術造型和色彩在現代美術設計中的運用

牛森

摘 要：民間美術是中華傳統文化的重要組成部分，其中蘊含著勞動人民的智慧，也反映了當時社會文化的發展程度，具有強烈的民族地域特色。這一藝術形式發展到今天，成為現代美術設計的重要參考元素?，F代美術設計者利用現代創作手法和技巧，將民間美術設計造型與色彩元素創新運用到現代美術作品中，創作了絢麗多彩的文化藝術品。這不僅能將民間美術與現代美術有效銜接起來，還能在美術創新的基礎上實現文化的承繼，為當代美術的長遠發展奠定良好基礎。

關鍵詞：民間美術;藝術造型;色彩;美術設計

一、民間美術造型和色彩在現代美術設計中運用的重要性

（一）有利于激發設計者的創作靈感

民間美術的設計靈感源于我國悠久的歷史文化，至今大眾還能在多數民間美術作品中發現類型多樣的文化元素。現代美術設計是根據現代大眾的審美需求，結合我國傳統文化而進行的美術創作。由此可見，二者在創作上具有相似之處。

（二）給觀眾帶來視覺美感

中國傳統的民間美術本身帶有強烈的地域性、民族性等文化特征，這種獨特鮮明的文化色彩正是我國民間美術的獨特之處。帶有深厚文化底蘊與地域特色的美術作品，能讓觀眾憑借第一直覺去感受作品帶來的震撼與美，這種感官上的享受并不需要觀眾對美術有多精通，也不需要觀眾對文化歷史有多了解，而是只要它靜靜地掛在一處，便能不自覺地吸引觀眾的目光。

（三）有利于傳承和創新藝術文化

近年來，社會大眾對民間藝術文化的興趣不斷加深，大眾在接觸民間藝術文化并使用民間藝術文創產品之后一致認為，民間藝術應與當代藝術設計相銜接，尤其是民間美術，其將歷史上的美術造型和色彩搭配與現代審美風格相融合，從而實現文化上的有效承繼，繼而不斷傳承和創新中華藝術文化。

二、民間美術造型種類

（一）平面造型

民間美術設計中的平面造型十分常見，造型特點也十分獨特。在許多民間美術作品中都有文化習俗十分濃厚的圖案紋樣元素，這些元素的拼接組合形成了獨具中國特色的藝術品，比如民間剪紙、年畫、刺繡等都是平面造型。

（二）立體造型

民間美術作品中的立體造型也十分常見，最具代表性的就是民間玩具。民間玩具中有泥塑、木雕、面塑等，它們具有極強的地域性特征，在古代集市上十分受歡迎。在民間此類玩具俗稱“耍貨”，專作玩耍娛樂之用，是一種老少皆宜的玩具。

（三）綜合造型

綜合造型指的是多種造型組合拼接到同一個物體中，體現四維空間創造特色的一種造型形態。這種造型實質上是充滿動態的造型，其看似在平面上，但隨著人對其不斷移動會形成不同的平面造型，此時平面與平面之間流暢的線條和動態圖案的變化就成為吸引大眾的獨特之處。

三、民間美術色彩類型

（一）黑色——神秘、壓抑

人類受自然界豐富多彩的事物的影響，開始對色彩進行辨別、運用，于是色彩成為人類表達情感變化的一種文化元素，其中黑色較為典型。在古代人們經常會與黑色打交道，古人認為黑色是柴火熏烤之后留下的煙垢顏色，而煙垢是灶神留下的“作品”，于是對這種黑色也產生了一種神圣的敬意。

（二）白色——純潔、明凈

白色能使人聯想到白云、白雪、白天鵝等美好的事物，容易給人帶來心靈純凈、美好神圣的感覺，在西方社會，白色還代表善意、純潔和忠貞的情感。

（三）紅色——喜慶、吉祥

紅色是人類最早使用的色彩之一，也是中華民族文化中提及最多的一種色彩。這一色彩主要源于人類對祖先炎帝的崇敬，炎帝以火得名，火為紅色，因此先民對紅色有崇高的敬意。

（四）黃色——豐收、華貴

黃色是人們常用的顏色中比較亮麗的色彩，黃色象征金秋時節、收獲的季節，因此被人們賦予了豐收、華貴、權威等含義，而且黃金也被認為是自然界的稀有金屬，象征著權力和財富。

四、民間美術造型在現代美術設計中的運用

（一）在平面設計中的運用

在現代美術設計中，平面造型設計在美術領域得到了廣泛運用，可以說，許多優秀平面設計作品中都有平面造型設計的元素。比如，2008年的北京奧運會火炬“祥云”的造型，流暢自然，十分吸睛。設計者采用了煙火、云霧等自然事物圖案，在火炬這一立體物上進行了造型設計，將民間藝術與現代藝術進行了完美的融合。

（二）在包裝設計中的運用

人們在面對一件包裝設計精美的產品時，內心大多會產生一種對產品的喜愛和占有之情。科學研究表明，對同一件物品進行不同的包裝設計，其在社會市場中受歡迎的程度也是不同的。大眾往往會受視覺感官的影響，傾向于選擇同類產品中包裝更為精美的產品。

民間美術色彩在現代美術設計中的運用

（一）在平面設計中的運用

民間美術色彩在現代平面設計中的運用較為常見。比如剪紙，一般以大紅色為主，常用于喜慶活動或節日中，但如今隨著剪紙文化的創新發展，剪紙色彩設計也從以往單一的紅色逐漸擴延至彩色、藍色、綠色、黑色等，適用的場合也越來越廣泛。由此可見，剪紙這一平面藝術品中色彩運用的廣泛。

（二）在包裝設計中的運用

民間美術色彩的應用手法為現代包裝中的色彩搭配提供了設計素材，所以在當前的包裝設計中對民間美術色彩的運用已經十分廣泛。比如中國茶葉的包裝，在色彩上，設計者會根據茶葉的品種、功能以及消費群體來進行色彩的搭配。常見的綠茶會用透明茶罐或綠色的茶罐包裝，上面注明茶名、功能等字樣，而紅茶多采用紅色茶罐包裝，這樣便能讓消費者一目了然，同時還能顯示出茶葉的檔次水平。

（三）在服裝設計中的運用

民間美術的色彩經過歷史的延續與積累，形成了多樣而寓意獨特的色彩文化，將這些色彩運用于服裝設計領域，能通過色彩的拼接融合產生不同風格的服飾品類，從而吸引社會大眾的眼光。

總結

無論是民間美術還是現代美術，都離不開藝術造型與色彩的運用，造型和色彩的完美搭配是展現作品層次性、觀賞性和內涵價值的一種有效方式。如今，現代社會大眾的審美標準越來越高，設計者可根據現代社會大眾的審美品位與審美特點，結合現代美術設計的發展趨勢，充分挖掘民間美術中的造型與色彩運用配比，創作出符合現代大眾所追求的特色美術作品，并將其運用于包裝、服裝裝飾等設計領域，在展現藝術魅力的同時實現藝術文化的傳承與創新。

參考文獻

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