鑒賞：青綠繪山河

文 | 趙爽

千里江山入畫，只此青綠筑風骨

“無名無款，只此一卷，青綠千載，山河無垠。”

2022年除夕，中央廣播電視總臺春節聯歡晚會（以下簡稱：春晚）的舞臺上，群舞《只此青綠》以雅致清麗的中式美學營造跨越千年的夢境，舞者們以絢麗之身勾勒出如詩如幻的無垠山河，將中國古典文化的傳奇娓娓道來。“活”起來的青綠山水不失幽雅古韻，更添幾分大氣磅礴，激活了觀眾心中的傳統文化基因。

舞臺的一抹“青綠”

事實上，由于時間的限制，春晚上展示的是舞蹈詩劇《只此青綠》的一段群舞，其創作靈感源于《千里江山圖》，以“展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫”等篇章為綱目，講述了一位故宮青年研究員“穿越”回北宋，以“展卷人”視角，“窺”見畫家王希孟創作《千里江山圖》的故事。

春晚里的片段是將《千里江山圖》中的青綠設色抽離出來，抽象成一位女性人物形象，旨在表達群山層巒疊嶂的概念。其中一系列唯美至極的造型、動作都有詩意的名字，比如“靜待”“望月”“落云”“垂思”“獨步”“險峰”“臥石”……表現山峰險要陡峭的“險峰”以“青綠腰”之名火遍全網。

舞者們青綠的身影綽約，好似在不斷變化的重巒疊嶂中，踏水望月而來。這樣震撼的畫面離不開演出服裝與妝容的巧妙設計。

演出服裝采用不同種類的棉麻布質，從服裝的款式上強調宋代美學的雅致感。用石青與石綠作為底色，讓袖子疊搭一起時猶如山巒起伏。裙型將襦纏繞至腰間，用其層疊感形成山巒層疊之勢。

舞者高聳的發髻造型類似山峰，就像是《千里江山圖》中的山石。在歷代流行發髻中，唐初的半翻髻（也稱單刀半翻髻或單刀髻）和《只此青綠》中的高峰髻最為相似。

妝容參考古妝三白法，在額、鼻、下頜處施以白色，在眉眼臉頰處模擬胭脂暈染的效果。

此外，為更好地還原《千里江山圖》的風韻，營造人在畫中走的美學意境，舞臺背景刻意模仿了古畫的質感，并采用了虛擬技術。

智者樂水，仁者樂山，因此導演團隊在春晚設計了倒影水面。視頻和虛擬配合呈現出山水沉浸的表演環境，與傳統文化中“天人合一”的思想形成呼應，與從古至今“山水自然”的審美情趣產生共鳴。

為了在視覺中強化鏡面反射效果，現場使用“次世代”4K超高清實時渲染系統，可以達到實時動態的效果，舞蹈演員的舞蹈動作可以實時在虛擬水面中呈現，更好地讓“天人合一”的思想視覺化、舞臺化。

夢中的“千里江山”

觀眾驚嘆于“遠黛秀娥，只此青綠”，更對《只此青綠》的靈感來源《千里江山圖》折服不已。《千里江山圖》是“中國十大傳世名畫”之一，現珍藏在北京故宮博物院，由北宋畫家王希孟于18歲歷時半年完成。整幅畫卷為大青綠設色絹本，縱長51.5厘米、橫長1 191.5厘米，全卷畫面層巒疊嶂、逶迤連綿，圖中繁復的林木村野、舟船橋梁、樓臺殿閣、各種人物布局井然有序。

不同于黑白色調的水墨畫，畫中山石先以墨色勾皴，后施青綠重彩，用石青石綠烘染山巒頂部，描繪著千里江山的錦繡恢弘。

自古以來，國人就偏愛青綠，它不僅擁有旺盛的生命力，給人希望和能量，還有一種復古厚重的質感，是生命的延續，是情感的流露，也是文化的傳承。

古時，大家閨秀多著青綠以顯溫婉尊貴，青黛峨眉、青絲綠鬢等常被用來代指女子的美麗；傳統的器物和服飾也常常采用青綠色，故宮更是青綠彩繪遍布。

近年來，青綠這一中國“古色”漸漸在時尚領域興起，從高級定制到成衣，均呈現出高級質感，吸引力也逐步擴大。

不僅如此，青綠色散發著濃郁的自然氣息，能給人最本質的安全感。所以，它也經常出現在家居領域，無論是大面積的墻面、床品、沙發，還是小面積的抱枕、壁畫等裝飾，都能給人輕松愜意的感覺。

歷史永遠需要新的講述者。在科技和創新賦能下，傳統文化正被賦予新的生命力。當越來越多的年輕人關注傳統文化時，他他們的熱愛也恰恰是傳統文化創造力的源泉。

>>《只此青綠》舞蹈演員造型