文 | 趙爽
最“酷”反派,著盛裝slay全場
在剛結束的第94屆奧斯卡頒獎典禮上,《黑白魔女庫伊拉》毫無懸念地拿下最佳服裝設計獎。
早在上映之初,該影片就引發極高的討論度。作為一部圍繞時尚話題展開的電影,其各式華麗的服裝和前衛的妝容造型,都掀起了一陣陣時尚“浪潮”。
而這些,都要歸功于一位三屆奧斯卡服裝設計獎得主—珍妮·碧萬。
珍妮·碧萬曾說,“我不是一個時裝設計師,我是一個用服裝講故事的人”。她不關注當下潮流,角色和情節始終是她考慮的第一位。不同于追趕潮流的時裝,優秀的電影服裝設計,在強化人物形象的同時,也為大家帶來了更加豐富的觀影體驗。
《黑白魔女庫伊拉》是迪士尼《101忠狗》的前傳,故事設定在20世紀70年代的倫敦,那時的倫敦是朋克文化的“心臟”。當時,社會動蕩、失業率高,憤怒的青年將不滿通過音樂、藝術吶喊出來。為讓大眾更好地分清朋克與搖滾,朋克青年們將傾向于思想解放和反主流的尖銳立場、主張反時尚的精神表現在服裝上。
在這部影片中,珍妮·碧萬為主要演員設計了277套服裝,包括庫伊拉的47套造型、伯爵夫人的33套造型。時尚設計成為庫伊拉的“武器”,用于向男爵夫人發起挑戰。庫伊拉走向黑化之路后,造型師珍妮·碧萬在其造型中大量借鑒傳奇設計師的設計,其中不乏“設計鬼才”約翰·加利亞諾、“暗黑大師”亞歷山大·麥昆和“朋克教母”薇薇安·韋斯特伍德經典設計的影子,見證了庫伊拉的華麗逆襲。

>>由5 060片花瓣手工縫制而成的超長裙
首次亮相便驚艷四座的“紅色浴火重生裙”頗有亞歷山大·麥昆當年的風范。在伯爵夫人舉辦的黑白派對上,庫伊拉先以白色斗篷亮相,接著用熊熊烈火燃燒白色斗篷,在眾目睽睽下顯露出一件鮮紅無比的紅色禮服,可以說致敬了亞歷山大·麥昆1998年秋冬以圣女貞德為靈感的系列—身穿血紅裝的女模特被實施火刑。
珍妮·碧萬表示,這條裙子的靈感來自查爾斯·詹姆斯1955年設計的“樹裙”。原版裙身擁有無數錯綜復雜的褶皺,包臀的設計也完美展現出女性魅力,內襯是白色緞面,掀開的裙擺就像是隱藏的花朵。電影里則是按照庫伊拉的人物性格,結合朋克精神,為其量身打造出更張揚、更狂野、更暗黑的風格。
全片最費時費力的一套造型,莫過于庫伊拉跳上男爵夫人車頂時,穿著的由5 060片花瓣手工縫制而成的超長裙。花瓣裙擺很像是亞歷山大·麥昆2003年春夏系列的“牡蠣裙”,而花瓣裙上的軍裝夾克酷似亞歷山大·麥昆1996年秋冬但丁系列的拿破侖黑金軍裝,軍裝夾克上浮夸至極的別針鏈條流蘇和肩章,流露出20世紀70年代極端叛逆的朋克搖滾風格。
庫伊拉的服裝也呈現出約翰·加利亞諾的作品風格,其在垃圾車里出場時穿著的禮服設計靈感便來自迪奧著名的“報紙裙”。迪奧2000年秋冬系列的“報紙裙”上寫著“John Galliano”,就如同庫伊拉的裙子上寫著“Cruella”。
用輪胎制成的方肩皮夾克搭配綴滿亮片的緊身褲時,庫伊拉臉上涂抹著“The Future”字樣的黑暗妝容來源于英國著名朋克搖滾樂隊的經典專輯封面。鉚釘、皮革,這些標志性的朋克文化代表著那個時代的不羈,將薇薇安·韋斯特伍德的叛逆時尚又一次展現在大眾面前。
此外,金絲蟬蛹裙、不對稱斑點大衣、皮質棋盤格裝等服裝造型,也為我們重現了朋克搖滾革命沖擊下的倫敦。
如果說庫伊拉是叛逆的朋克一代,那么伯爵夫人就是上流社會的代言人,其服裝和造型的應用著力體現了這種沖突感。
經典千鳥格套裝配頭巾、巴黎世家不對稱的雕塑感禮服、凸顯女性優美曲線和顯露腰身的迪奧新風……伯爵夫人的許多衣服都參照了迪奧、巴黎世家等老牌時裝屋的設計。伊麗莎白·泰勒和瓊·克勞馥及奧黛麗·赫本等好萊塢名伶也是伯爵夫人的“模仿”對象。
就連伯爵夫人的工作室也是從迪奧的巴黎工作室中汲取靈感,藝術指導菲奧娜·克隆比仔細查閱了迪奧的檔案片段,色板和面料的擺放方式等細節,均直接取自20世紀50年代的迪奧攝影作品,重現了時尚“黃金時代”的盛景。
朋克風格的服飾在這部影片中大放異彩,從影片的服裝構想中可以察覺到,朋克風格所代表的不僅僅只是一種表面的服裝裝飾元素,它所含帶的更多是一種反抗、反叛一切的“亞文化”精神。庫伊拉大膽華麗的造型成功為“反派”圈粉,“經典迪士尼公主形象”已被顛覆,現實生活中女孩們越發自信的審美新時代已經開啟。

>>珍妮·碧萬在造型中大量借鑒傳奇設計師的設計