創新就是把未來變成現在

張茜琳

2022年3月20日加埃塔諾·佩謝（以下簡稱“佩謝”）的個展“加埃塔諾·佩謝：人無完人”（Gaetano Pesce：Nobodys Perfect）在今日美術館開幕，于6月30日落幕。展覽呈現了佩謝跨越半個多世紀的近百件作品，包括家具、產品設計、建筑模型、樹脂畫、裝置和影像復刻、文獻資料等，以一種絢麗多彩的形式向世人展示著佩謝奇思妙想的繽紛設計世界。在佩謝的概念里，參觀展覽就像是觀光一座新城，人們在面對一個聞所未聞的城市時，更多的是自己去探索，在感興趣的地方停下腳步。他希望人們可以從作品中感受到他的熱情、自由，還有創意。

雖然佩謝在國內大眾的印象里并不如莫奈、畢加索、達利那么廣為人知，但他是意大利國寶級的設計師，也是20世紀全球最多才多藝的設計師之一。佩謝1939年出生在意大利拉斯佩齊亞，先在威尼斯建筑大學學習建筑學，后又進入了威尼斯工業設計學院學習。他先后在法國、美國、意大利、巴西和中國香港等地的高校任教，1980年搬到紐約生活、工作至今。盡管年過八旬，仍然堅持創作。

在佩謝50年的創作生涯中，他一直不斷地嘗試實驗與創新。作為一名建筑師、設計師與藝術家，他先后在歐洲、美國、拉丁美洲與亞洲活躍著，作品橫跨了建筑、城市規劃、室內設計、工業設計以及展覽設計等多個領域。他的作品以色彩濃郁、造型百變著稱，并在社會上激起了廣泛的回響。其實藝術、設計與工業的界限在佩謝的創作中已不再重要。在他的眼里，藝術也是一種產品，是我們對當下生活年代的各類事件的一種創意回應。關于佩謝的話題可以聊的很多，這次就先給他的設計風格來個大輪廓速寫吧！

一、“多樣化、不重復”的設計理念

早在年輕時代，佩謝就認為藝術應該有不統一的權利，藝術家應該自由地創作，而不是不斷地重復自己。在他眼里，不同是一種品質，而不是一個錯誤，能保持不同也證明了人是一個獨立的個體。2002年開始創作的系列設計作品“人無完人”（Nobodys Perfect）標志佩謝“多樣化、不重復”理念設計的開始，這個設計理念貫穿了他之后的創作生涯。

二、對世界永葆好奇心的創新力

在佩謝半個世紀的設計與藝術生涯中，他從未間斷過對創新的探索。創新是什么？他的答案是：創新就是把未來變成現在。佩謝在設計上的創新精神體現在材料、造型、顏色、理念等方面。無論是擬人化的家具、產品設計、建筑模型、樹脂畫、裝置，還是各種文獻資料，都顯示出這位設計老頑童對世界永葆好奇心所迸發出來的持久創新力。

佩謝鐘愛色彩和創新材料。他用濃烈的色彩與彈性材料（比如樹脂），通過具象化的擬人造型，巧妙地構建出了具有一個無限創新力的奇想世界。早在20世紀60年代，他就對聚氨酯泡沫、樹脂和塑料等工業材料產生了濃厚的興趣。他認為，人們的價值觀在流動變化，設計師用的材料也必須與時代相關。其中，對樹脂材料創造性的實驗和研究是他重要的工作內容之一。因為樹脂這種材料的特殊性，其色彩可濃烈、可清透，造型也可以天馬行空、自由無拘，他一直在不斷實驗，拓展對樹脂材料的認知。在他手上，樹脂能做成堅固的家具，也能做成柔軟清透的畫。他利用樹脂材料隨機產生的流動特性，通過截然不同的藝術選擇賦予作品獨特的顏色與紋路，讓每件作品都具有獨一無二的造型。

三、不完美才是真理

在佩謝看來，不完美才是人性化的表現。他認為完美是非常抽象、中性、冷淡的，錯誤和過失才是人性化的。在“人無完人”系列創作中，他通過作品抽象的形態刻畫出不同的人像。這些人像有著不同身份、面貌和情緒，展現著大千世界中的眾生百態。

在他2021年創作的作品《人像椅》中，20張不同膚色的面孔出現在椅子上，這是他對全球化時代的向往——不同膚色的人，都能坐在同一把椅子上交流。

在他2018年創作的作品《疲憊的人柜子》中，佩謝用一個四肢彎曲的人物造型，表達人們在社會中普遍呈現的疲憊感。

其實，關于佩謝我們能聊的還有很多。比如，他的另外一個重要身份是建筑師，他的建筑設計總是富有活力與個性，既洋溢著創新力又包含了對社會的關切。再比如，他珍愛自然，他的設計創意總是從自然中吸取靈感，同時以自己的作品反映社會現實中急需改善的環境問題，它們以抽象或具象的造型與自然發生對話，喚起公眾對生態問題的關注等。總之，佩謝的作品猶如一個天真的孩童在玩耍，對色彩大膽地使用讓他的作品富有強烈的表現力，對新材料不斷地探索與研究又讓他的工作充滿著挑戰與變數。從他的作品中，我們似乎總能看到一個保持著天真心態的藝術家，嬉笑著完成創新。未來這位頑童設計師與藝術家又將給我們帶來怎樣的驚喜？拭目以待！

（圖片由加埃塔諾·佩謝工作室惠允，相關資料由今日美術館提供，《幼兒美術》均誠摯致以謝意！）