影視創作攀高峰

劉佳璇

2021年10月7日，兩名年輕人在北京一家影院觀看電影《長津湖》的海報（李欣/攝）

《覺醒年代》《人世間》等掀起“追劇熱”;《戰狼2》《流浪地球》《長津湖》接連打破我國電影票房紀錄;《大魚海棠》《雄獅少年》等體現中國審美旨趣的國風動畫電影不斷涌現……

黨的十八大以來，黨和國家事業發生歷史性變革，電影、電視劇領域的創作進入了從高原攀登高峰、從大國走向強國的新發展階段。

2021年12月14日，習近平總書記在中國文學藝術界聯合會第十一次全國代表大會、中國作家協會第十次全國代表大會開幕式上強調，廣大文藝工作者要有信心和抱負，承百代之流，會當今之變，創作更多彰顯中國審美旨趣、傳播當代中國價值觀念、反映全人類共同價值追求的優秀作品。

近十年來，我國電影、電視劇創作逐漸摸索出既符合全球規范又獨具民族文化底蘊的原創之路，以影視表達講好中國故事，已成為廣大創作者的自覺。

“講好中國故事不是一些浮光掠影的拼湊，或只是視覺風格上的追求，而要與中國文化有精神往來，內化成一種精神情感力量，傳遞給觀眾。”中國傳媒大學動畫與數字藝術學院教授高薇華對《瞭望東方周刊》說。

以《人世間》為例，中國作家協會副主席李敬澤認為，其中內蘊了深沉的歷史意識和文化自信，表達了中國人獨特的精神世界和價值觀念，如傳統文化中的自強不息、“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”，以及改革開放中的解放思想、銳意進取。

2022年春天，電視劇《人世間》創下了央視綜合頻道黃金檔近5年電視劇最高收視率。作為展現半個世紀百姓生活百態的現實鴻篇，《人世間》通過深入生活、扎根人民、呼應時代的創作方式，再現了時代的偉大變遷。

近年來，回歸創作規律、回歸現實主義題材，成為影視創作的一大趨勢。

玄幻仙俠和脫離現實的都市時裝劇曾一度在影視內容市場上充斥，影視創作主流與支流之間發生顛倒，“邊緣成主流，主流成邊緣”成為彼時影視行業發展的突出問題。

在一眾“流量明星+IP改編”當道的情況下，以《人民的名義》為代表的現實題材劇集仍突圍成爆款，這并不是某個作品的偶然，而是主流回歸的必然。

“隨著國家的發展和民眾心態的變化，我們的文化自信在增強。觀眾越來越不接受脫離生活的‘懸浮劇’，渴望真正基于現實的好劇?！庇耙暡邉澩跗綄Α恫t望東方周刊》說。

黨的十九大報告提出：“加強現實題材創作，不斷推出謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄的精品力作?！?/p>

這為影視創作指明了方向。優秀的現實題材作品在近年不斷涌現，如反映扶貧攻堅的《山海情》、聚焦親子教育的《小歡喜》、具有一定批判精神的《中國式關系》等，均在大時代的背景下認識和描摹“小生活”，建立起基本精神尺度和審美規范。

優秀的現實題材作品往往通過描述普通觀眾最熟悉的日常，在看似瑣碎的生活里提純出生活的韻味與詩意，從而成功打破地域、文化乃至年代和時間的界限，引發觀眾的共鳴。

值得關注的是，現實主義作為一種創作方法和創作理念，近年也開始在注重想象力的動畫電影中有所顯現，例如關注非遺傳承和城鄉流動中青少年成長問題的《雄獅少年》。

在重現生活中，一些現實題材力作已經具備追求史詩風格的自覺，進而有力地呈現出一個立體的現實中國。

以《人世間》為例，中國作家協會副主席李敬澤認為，其中內蘊了深沉的歷史意識和文化自信，表達了中國人獨特的精神世界和價值觀念，如傳統文化中的自強不息、“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”，以及改革開放中的解放思想、銳意進取。

現實主義題材影視作品不僅是反映生活的“多棱鏡”，背后須有理想主義的支撐才能走向深入和深刻，如《功勛》《山海情》《破冰行動》《中國醫生》《十八洞村》等作品，都在完成著對正確價值信仰的構建。

“新時代文藝工作者應該創作更多優秀文藝作品來鼓舞和引導當代青年，幫助青年人從歷史中汲取正能量?！薄队X醒年代》編劇龍平平在接受媒體采訪時說。

2021年，《覺醒年代》作為建黨百年獻禮劇在影視內容市場上獲得了巨大成功，以其對1915年到1921年歷史風云中中國知識分子思想變革歷程的細致還原，揭示了主義的選擇和理性召喚的必然，以厚重精神力量感動了大批觀眾。

作為一個黨史研究學者，龍平平撰寫《覺醒年代》劇本時吸取了不少最新的黨史研究成果。他認為，作品播出后應該會在黨政干部、高級知識分子中產生一定反響，但出乎意料的是，這部劇在青年人中也產生了廣泛影響。

在著名軍事題材影視策劃李洋看來，主旋律影視表達回應的是國家意志與國民情感的雙重需求，從這個角度上看，它有著更大的文化擔當——激活“沉睡的數據”，擴大主流文化的人群覆蓋面和社會影響力。

這在近年來出現在大銀幕上的一系列“新主流電影”中也有著鮮明體現。

如果說2009年《建國大業》是主旋律電影向“新主流電影”轉向的起始，黨的十八大以來，隨著我國電影市場的繁榮，“新主流電影”日臻成熟，逐步形成了具有類型化、商業化外觀，同時具有較高藝術水準和主流價值觀生動表達的特征。

以《湄公河行動》《戰狼2》的票房成功為標志，“新主流電影”強勢崛起，在電影市場上發揮著文化引領、撐起票房大盤的雙重作用。

“‘新主流電影’近年來的強勢崛起，和我們國家經濟發展、生活安定、社會繁榮都有著密不可分的關系。愛國主義獲取市場意義上的成功，是年輕人對國家的認同感增強、對國家未來充滿信心表現。”

無論是表達成熟的類型片如《長津湖》《懸崖之上》《奇跡·笨小孩》《狙擊手》《智取威虎山》《紅海行動》等，還是在個人與家國敘事中找到平衡的系列獻禮片《我和我的祖國》《我和我的家鄉》《我和我的父輩》，都成為檔期內票房表現的佼佼者。

“‘新主流電影’近年來的強勢崛起，和我們國家經濟發展、生活安定、社會繁榮都有著密不可分的關系。愛國主義獲取市場意義上的成功，是年輕人對國家的認同感增強、對國家未來充滿信心的表現。”影視編劇、導演段連民對《瞭望東方周刊》說。

隨著藝術創作的不斷深入，在“大需求”的召喚下，以“新主流電影”為代表的主旋律影視創作也探索著更符合時代需求的價值觀演示對象，如愛、犧牲、正義、和平、人性善良、人類命運共同體等。

“如今，在公眾話語之間尋找和凝聚共識非常重要，影視創作必須和我們當下社會巨大群體的精神面貌、所思所感強關聯，這才是一個有活力的創作。”北京大學藝術學院教授、電影《狙擊手》原著及編劇陳宇告訴《瞭望東方周刊》。

“影視創作正處于一個全新階段，這個階段的主題，是尋找屬于我們自己的文化感召之路，通過具體鮮活的人物故事、與觀眾需求契合的視聽場面，一點一滴地增強情感震撼性。”中國電影家協會理論評論委員會副主任、北京師范大學教授周星對《瞭望東方周刊》說。

當下，國產影視作品與越來越多優秀的海外作品同臺競技。李洋認為，這倒逼了創作者去打造能夠有效實現主流文化表達、制作水平更高的作品。

要實現這一目標，離不開影視生產工業化體系的建設。

2017年3月1日開始實施的《電影產業促進法》第六條即提出：“國家鼓勵電影科技的研發、應用，制定并完善電影技術標準，構建以企業為主體、市場為導向、產學研相結合的電影技術創新體系?！?/p>

“《長津湖》中有大量雪景，如何通過雪景烘托電影主旨，離不開數字技術的加持?！敝袊娪懊佬g學會會長霍廷霄認為，《長津湖》這類大制作電影的背后都有電影工業化的影子。

視聽升級的背后，一方面是數字技術、人工智能等新科技手段在影視生產方面的滲透應用;另一方面則是影視生產流程的重新整合，強調流程標準化、高效協同與分工。上述兩個方面構成了影視工業化的主要內容，也是近年業內探討的熱點。

2019年上映的《流浪地球》吸取了世界電影工業體系化運作的經驗，體現出工業化制作的較高水平。從《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》到《青蛇·劫起》等動畫電影絢爛的視聽場面中，凸顯了我國動漫工業生產技術的不斷進步。

另外，一些中等投資規模的電影如《瘋狂外星人》《狙擊手》等，以及網劇《長安十二時辰》等，也在其體裁范圍內對影視工業美學作出了自己的探索。

“關鍵是要做到深度的文化追求，形式上再實現‘文有文的法，武有武的法’。”周星說。

《流浪地球》導演郭帆對《瞭望東方周刊》表示：“情感內核和美學風格都一定要是中國式的。中國人對土地、家園的眷戀，是刻在骨子里的，就像房子不止是物理空間，還代表著家庭和親情;地球對中國人的意義，也不僅僅是一個生存空間，更是家園和文明的象征?！?/p>

雖然影視工業化體系建設要有世界性的目光，但影視創作是民族的，每個國家的影視創作都來源于該民族特有的文化屬性與審美傳統。

《流浪地球》以“帶著地球、負重前行”為主題，用科幻表達了中國人對人類文明的獨特思考;《妖貓傳》將唐詩美學以及中國式的哲思，以“幻術”般的電影視聽呈現;《長安十二時辰》則講述了一個“天下興亡匹夫有責”的故事。

可以說，近十年出現的一大批影視作品，既體現了影視工業化成果，也有著鮮明的中國審美旨趣。

高薇華認為，文化基因已根植于新一代創作者和觀眾的心中，中國人的內心積聚著一種“文化鄉愁”，而隨著社會經濟實力的增長，中國社會開始向本民族文化傳統尋找自信和精神歸依，“這已經成為一種趨勢”。

電視劇《人世間》劇照

習近平總書記在中國文聯十一大、中國作協十大開幕式上的重要講話指出：要挖掘中華優秀傳統文化的思想觀念、人文精神、道德規范，把藝術創造力和中華文化價值融合起來，把中華美學精神和當代審美追求結合起來，激活中華文化生命力。

“中華優秀傳統文化是中華民族的突出優勢，是我們最深厚的文化軟實力。”中共中央黨校（國家行政學院）文史教研部副主任、教授張軍對《瞭望東方周刊》說。

守正創新，讓中華傳統文化成為文藝創新的重要源泉，是這一代創作者的使命，這種文化實踐已經出現，正在勃發。

追光動畫創始人王微以新一批的動畫創作者為例，對《瞭望東方周刊》說：“他們不甘于拾人牙慧，普遍具有實現自我文化表達的野心，這是未來中國動畫樹立民族風格的希望?！?/p>

2015年暑期，《大圣歸來》以9.6億元票房成績沖破當時國產動畫電影票房紀錄。此后，《大魚海棠》《小門神》《大護法》《羅小黑戰記》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《白蛇·緣起》《青蛇·劫起》等在中國傳統文化基礎上建立美學風格的國產動畫電影接連出現，構建起了當代的“國漫”群像。

高薇華認為，中國悠久的歷史和多民族文化本就多元包容，為以想象力為核心的動畫電影提供了廣闊的發揮空間和豐富的素材，而從宏觀角度而言，這類作品的出現回應的是一種“文化呼喚”。

值得一提的是，2019年上映的《羅小黑戰記》在日本公映的原聲版、配音版累計票房達5.8億日元（約合人民幣3500萬元），創下了中國動畫電影海外發行票房紀錄。

具有鮮明中國文化表達的作品往往更能引起海外觀眾的興趣：《瑯琊榜》以權謀故事為外衣，展開了具有家國情懷的角色群像，使日韓東南亞觀眾也沉迷“追劇”;《延禧攻略》把緙絲技術、打樹花等非遺技藝融入劇集，入選美國《綜藝》雜志2018年度海外最佳劇集。

《人世間》導演李路表示，開拍不到一個月時，迪士尼就買走了《人世間》非中國地區的播映權。一收到消息，他便對劇組成員說：“我們的每一句臺詞、每一個鏡頭和畫面都要有國際視野了，要講好中國故事，要想想國外人怎么看我們這50年的變遷?！?/p>

接下來，還需要更多展現當代中國的作品走向世界?！耙羁探沂局腥A優秀傳統文化蘊含的思想觀念、人文精神、道德規范，把其中具有當代價值、世界意義的文化精髓提煉出來、展示出來，反映當代中國的發展進步、當代中國人的精彩生活?！睆堒娬f。