滿族民間刺繡解析及在產品設計中的應用創新

金曉旭，申海燕，汪漪

（南京工業大學，江蘇 南京 211816）

1 滿族刺繡的歷史

滿族主要分布在我國的東北地區，這里面積寬廣，物產豐厚，擁有悠長歷史的滿族，在歲月年輪中激蕩，也在中華民族博大精深的傳統文化中留下了珍貴的印記。時代風潮滾滾向前，代表東方女性美的服飾旗袍成為焦點時，明快濃郁的滿繡，成為這片黑土地留存的風華。

1.1 滿族刺繡的來源

滿族刺繡作為一種民間藝術，也作為一種非物質文化遺產，擁有悠久的歷史。滿族人擅長騎馬射箭，但寒冷的天氣，是他們用來御寒的皮草容易破損，所以婦女們縫制衣服的針法后來也發展成刺繡。滿族刺繡工藝主要流行于上流社會，清代中葉以后普通百姓家才開始有這種刺繡。滿族歷史文化的土壤中，民間刺繡散有著濃厚的地域特點，形成了簡明又淳厚的風格，滿族女性從古就帶著自己的女兒或者侄女學習針線活和刺繡手帕、荷包、表達文字等，婚前還要準備各種刺繡嫁妝，針線活的好壞也是檢查女子是否能勤儉持家的重要標志[1]。

1.2 滿族刺繡的針法歷程

滿族刺繡有渤海靺鞨繡，渤海靺鞨繡關鍵的一點就是原材料，用野生的蠶繭，制成柞蠶絲，幾根四線捻在一起，染色后顏色絢麗，取之于民，用之于民。其次是針法比較特殊，滿族渤海國民早期使用的針法叫做雞爪針，雞爪針的由來是因為針腳比較大，形狀類似雞爪的形狀。但后改為三角針。最初為了御寒，早期人使用動物的皮草，為了將兩塊皮草縫合在一起，如果用平針，容易撕裂，所以當地百姓創造了雞爪針，將兩塊皮草縫合在一起，隨著時間的推移，人們物質文化日益豐厚，開始刺繡一些日常用品，這種針法所出的繡品。也隨之發展。三角形針法層層疊加，運用到冰雪圖案刺繡中。雞爪針三點交叉，最后總有一個交點為死點，雪花是六棱形，如果采用三角形針法層層疊加，會取消死點，圖案更加美觀，有立體的質感，隨著位置移動，光影的效果不同，作品發出折射，厚重感也隨之而來，展現出大氣磅礴的特點。

2 滿族刺繡的藝術特征

滿族刺繡紋樣豐富多彩，最初大多為花鳥走獸，如圖1、圖2，用色及紋樣反映了北方人性格豪爽的特點。例如蝴蝶紋樣，蝴蝶紋樣用在滿族女人冬天穿的羊毛氅衣上，如圖3，刺繡由百個蝴蝶和皮球花繡在紅衣上。百花齊放，蝴蝶在空中飛舞，象征愛情的美好，因民間有梁祝化蝶的傳說，是執著忠誠的生死戀情的體現。百蝶雙飛寓意美好的婚姻白頭偕老。蝴和福諧音，被認為是福祿吉祥的象征[2]。動物紋樣除了現實存在的，還有一些神話動物紋樣，像是龍、麒麟、鳳凰，在古代經常出現在官服上，是身份和地位的象征。

圖1 滿族刺繡紋樣

圖2 滿族花鳥紋樣刺繡

圖3 滿族蝴蝶紋樣刺繡

植物元素也經常運用到滿族刺繡紋樣當中，像是牡丹、桃花、石榴和荷花，清朝時期，曾以牡丹作為國花，代表的是榮華富貴，桃花代表了愛情的美好、荷花代表潔白清廉、石榴代表多子多孫，這些紋樣寓意直接明了地展現了滿族人民的生活愿景。

滿族刺繡在色彩、造型、構圖方面也區別于其他刺繡。色彩方面滿族刺繡顏色艷麗濃烈，經常使用飽和度較高的黃色、紅色、藍色，不過隨著時代的發展，有些滿族刺繡的鄉土氣息也逐漸淡化，刺繡品開始有些清新淡雅，但又不失滿族刺繡所象征的喜慶、吉祥[3]。造型方面滿族刺繡雖然以物繡物，但是又只抓住事物的本質特征，用夸張的手法表達其藝術特征，針線渾厚，顏色的漸變要求更換不同顏色的線層層疊加，整體展現出厚重感。滿族刺繡一些圖案看似沒有秩序，實則整體均衡，圖案生動活潑。

3 滿族刺繡在產品設計中的應用創新

3.1 產品設計的科學性與藝術性

設計的科學性邏輯思維在于設計中考慮產品的系統設計流程，為滿足產品的功能和經濟，功能和技術條件要求，主要為功能設計。現代產品功能比以往更有更多的內涵，包括物理功能，主要為產品性能，結構，準確性和可實行性；生理功能，為產品使用的易用性，安全性，親和性；心理功能，為產品的色彩，質感及裝飾等因素是否能給人帶來快樂；社會功能，也是產品的意義或個人價值、喜好、興趣或社會地位的表示等。現代的產品，除了滿足個人的特殊需要以外，幾乎是大量生產的給大多數人使用的。產品設計人員應以質量為前提下，不僅要考慮增加產品的服務壽命，還要減少不必要的勞動，從消費者利益出發，對材料的選定和結構的簡單化進行研究，方便運輸，維護，再利用等，盡量降低企業的生產成本，實現低價格，高質量的產品，給用戶帶來利益，最終為企業創造商業價值。最后，科學設計思維需要滿足產品適應性要求。設計的產品在特定的環境中使用。產品設計要考慮到產品與人之間的關系，時間與地點之間的關系，產品必須適應由人、物、時間、場所以及許多社會因素構成的環境要求，否則不能生存。

在產品設計過程中，設計師在對產品功能、結構等客觀條件進行分析的同時，還要運用相關的設計原理來優化設計，但這還要考慮相關的審美性和藝術性，這些特性是沒有辦法有相關的設計原則的。設計師在無意識的創作過程中，也包含了對人性的感知。但人性的潛意識極為復雜，它受到人們先天特性，原生家庭，社會環境等多種因素的影響和限制。

藝術設計思維要求設計師一定的審美感和創新思維，產品只有通過外在的形式美麗，才能讓人獲得美的樂趣。實際上，大部分產品都是滿足大眾需求的，產品美學不是設計師個人主觀的美學。只有符合大眾的美學才能實現其美學價值。產品美學往往要通過新穎和簡潔來表現，以更好的形式來滿足功能為基礎來。設計的含義是創造，特別是在現代科學技術、急劇變化的市場經濟社會，產品更新換代的周期越來越短，產品的革新和改善應該強調獨創性。產品設計要創新，有更多便利的功能，創造可使大眾感覺煥然一新的設計。

3.2 滿族刺繡在娃衣服飾類新領域的創新應用

青麻白，青麻新，青麻里邊插花針。滿族刺繡鄉土氣息濃郁，色彩明快，圖案造型尤其大膽創新。2018 年，滿族刺繡的非遺傳承人——桑菊與撫順市新賓滿族自治縣政府文化干部池源共同努力，在政府政策及資金支持下，召回三百多名外出務工的繡娘，成立傳統服飾制作工坊，除了制作傳統成衣外，她們還制作娃衣，如圖4。球形關節娃娃，雖然只有10 到70 厘米的規格，但可以更換不同的服裝受到年輕人喜愛，但是一般來講，滿族刺繡都是在成衣上創作圖案，在球形關節娃娃上，卻要把圖案縮小到六分之一，還要保持美感。娃衣的售賣價格是非常可觀的，當代年輕人對于全手工的重工刺繡還沒有做出嘗試，所以這也為滿繡傳承新的表達性，也是滿繡在當代市場上新的商業價值。

圖4 娃衣刺繡成品

從清代的民間刺繡和皇家工藝，到如今被列為中國一項非物質文化遺產，幾個世紀以來，滿族刺繡的功用發生了變化，但它現在找到了一個新的目標，就是將時尚玩具與中國傳統藝術相融合。他們中的許多人都在被熱播電視劇中，紫禁城墻背后的時尚所吸引，其中就包括延禧攻略。當代年輕人，并不對刺繡的技藝、針法感興趣，他們在意的是最后的配色、效果是否能滿足心中的需求。手工制作的娃衣從2000 多到1 萬多元不等，滿族刺繡的藝術也在不同的一個新的領域里面綻放了光彩，這樣，古老的滿族藝術才能延續多年。

3.3 滿族刺繡在其他文創產品設計中的應用

擁有地域特色的產品大多數做成文創產品供人使用或欣賞，滿族刺繡技藝除做成布制或絲制產品外，還可提取其紋樣進行復刻，做成極具地域特色的產品，放在景區等吸引外地游客，既是一種對中國傳統文化的傳承，也是創造商業價值的途徑。

生活用品類：古代滿族人喜歡佩戴，尤其女性以頭飾為主，展示其雍容華貴，從香包、手帕甚至是拐杖，都會帶有滿族紋樣，隨著社會的發展和歷史進程的演變，這些配飾也在大眾視野中消失，但紋樣依然留存，當代，滿族刺繡可做成書包、枕套等，其紋樣就可應用在更廣闊的領域，例如書簽、飾品或者是家居用品中。

休閑娛樂類：滿族人大多生活在東北地區，由于氣候寒冷，冬天不適宜勞作，所以滿族人民發明的多為室內娛樂游戲，滿族刺繡可做成布制的棋盤，方便攜帶。另外，現今劇本殺游戲在當代年輕人的業余生活中傳播開來，成為解壓的一種游戲生活方式，作為產品設計學習人員，可以嘗試在這個領域進行探索，將滿族刺繡引入劇本游戲道具中，展現滿族刺繡的美。將滿族刺繡在游戲中體現，也不失為一種傳播方法[4]。

3.4 滿族刺繡文化在設計中的傳播價值

將滿族紋樣融入設計中，既能創造經濟價值，又能創造社會價值。上文提到，玩具娃娃已經不再是從前小朋友玩的東西，更多地出現在了收藏玩家的視野當中，滿族刺繡與新的產品領域結合，抓住其機遇。一件娃衣的價格并不低，當代年輕人也認可這種手工產品，滿足年輕人的喜好，自然就會有市場，雖然經濟價值滿足生存需要，但社會價值更為重要，精神世界的文化內涵必不可少，設計與文化融合，在保證產品的功能性和實用性的同時，又傳播出民族文化地域特色。

4 結語

滿族刺繡是一門藝術，也是優秀的文化遺產，滿族刺繡種類豐富，不同地域有其不同的刺繡方式及針法，通過對滿族刺繡的深入了解，發掘其藝術美感，并將這種帶有民族地域特色的美融入產品設計中，創造符合當代年輕人所喜愛、涉及較廣、有商業前景的文化創意產品，讓逐漸消退的非物質文化遺產煥發新的生命力，讓傳統文化與現代工藝結合，弘揚滿族刺繡和其他傳統文化，是當代設計師的責任之一。