蒙古族音樂元素在古箏重奏課中的運用

摘 要：通過包頭師范學院古箏重奏課教學改革的示例，分析包頭師范學院古箏重奏課的現狀，結合實踐論述了將蒙古族音樂元素運用到古箏重奏課教學中的條件、方法、成果以及存在的問題和解決方案，最后結合包頭師范學院音樂學專業的培養目標制定了古箏重奏課的培養目標，在立足于本土，傳承、弘揚、繁榮黃河流域多民族音樂文化的基礎上，力求培養出熱愛傳統文化藝術、本土文化藝術并致力于促使其傳承和發展的復合型人才。

關鍵詞：古箏重奏課;蒙古族音樂;培養目標

注：本文系包頭師范學院教改課題“地方音樂融入高校古箏教學的實踐探索：以包頭師范學院為例”（BSJG20Q006）研究成果。

一、包頭師范學院古箏重奏課現狀

包頭師范學院是內蒙古自治區的一所高等師范類院校。包頭師范學院音樂學院基于古箏重奏課成立了包頭師范學院“天河之韻”古箏樂團，該樂團成立十二年來，大大小小各級各類的演出舉辦了很多場。但是，近兩年來，古箏重奏課的發展到了瓶頸期，全國各大院校和團體的古箏重奏新作品不斷涌現，尤其專業院校，在技巧和形式上逐漸追求專業化，大多數作品最精彩的部分是以高難度炫技的形式來呈現，對于包頭師范學院的學生來說，排練這樣的作品難度相當大。在數次嘗試后，不得不將樂曲精彩的炫技部分進行改編或刪減，以降低其難度，但這也使作品失去了原本的特色。

包頭師范學院古箏樂團自成立以來排練和演出的幾十首作品中，只有一首是由蒙古族民歌改編而成的，即古箏四重奏《天上的風》，同時這也是當時學院的教師根據蒙古族民歌改編的一首小作品，其余作品均為目前出版的作品集中的古箏作品。另外，由于受學院古箏專業學生招生計劃的限制，學生的人數較以前大大減少，基數的減少導致學生的整體演奏水平和綜合能力較以前都存在明顯的下降趨勢，這就使得樂團的發展和成長遇到了瓶頸期。

基于以上現狀，在筑牢中華民族共同體意識的語境下，將蒙古族地方音樂素材引入古箏重奏課就顯得非常必要了。一方面，學院古箏專業的學生主要包括蒙古族和漢族，蒙古族音樂的融入可以使蒙古族學生對于古箏重奏課的學習更加熱愛和投入，對于漢族學生來說，他們也可以在學習、排練的過程中更加深入地理解蒙古族音樂和文化，從而了解身邊的蒙古族同學，有利于民族團結意識的形成和民族文化的融合;另一方面，在古箏的九大流派中就有蒙古箏——雅托噶這一流派的存在，但是作為內蒙古自治區的習箏人，很多學生都不了解這個流派，也沒有了解這個流派的途徑。而古箏重奏課教學改革可以讓學生了解蒙古族音樂文化，也可以給學生提供一個了解雅托噶和演奏雅托噶的有效途徑，同時也有利于雅托噶的傳承和發展。蒙古族音樂素材的加入也可以讓樂團逐漸成為一個具有地方音樂風格特色的古箏重奏樂團，有助于解決樂團當下遇到的困難，為樂團今后的發展尋找到合適的路徑和方向。

二、蒙古族音樂元素在古箏重奏課中的運用

（一）蒙古族音樂元素在古箏重奏課中運用的條件

近年來，將地方音樂、戲曲音樂的元素運用到古箏曲的創作中，是很多作曲家創作的常用手法，也是古箏樂團發展的新方向。這不僅可以將傳統音樂發揚光大，還可以增強音樂的可聽性，壯大古箏音樂的聽眾群體，增強人們的民族自豪感。同時，多聲部重奏的運用，能夠使樂曲的音響效果更加立體。復調的創作手法的運用，使得作品多條旋律線并行，營造了延綿不斷、余音繞梁的聽覺效果，在使中國民族音樂與世界接軌的同時，使具有地方音樂風格的作品的情感更加豐滿。

包頭師范學院古箏專業的教學改革也基于以上目的，探尋古箏專業課和合奏課的發展新方向，創新古箏教學新模式。本文系包頭師范學院教改課題，課題組通過對《中國民間歌曲集成·內蒙古卷》和《中國古箏名曲薈萃》等資料的查閱，搜集了35首地方音樂作品（表1）。從搜集到的曲目來看，作品的難度普遍較小，比較適合包頭師范學院音樂學院古箏重奏樂團現有的專業水平。

（二）蒙古族音樂元素在古箏重奏課中運用的方法

1.蒙古族曲調的改編

通過前期的資料搜集，課題組發現，將蒙古族音樂曲調作為古箏重奏曲的作品非常少，在為數不多的樂曲中，以獨奏和伴奏作品為主，這類作品旋律相對簡單，在排練教學中，課題組對一些耳熟能詳的蒙古族民歌進行了簡單的改編，分聲部、定指法，運用加花變奏等手法，使聲樂作品成為一首器樂合奏作品。同時，也對古箏與其他樂器的合奏進行了改變。例如，古箏與鋼琴的合奏，古箏可以彈奏出主旋律，也就是民歌的演唱部分，鋼琴可以用來即興伴奏，同理，也可以將鋼琴替換成揚琴、琵琶、馬頭琴等樂器。這種形式較為靈活，具有即興性。除此之外，將蒙古族古箏獨奏曲進行拆分改編后，也可以用合奏的形式呈現。例如，《草原英雄小姐妹》是一首歌頌草原小姐妹龍梅、玉榮的古箏獨奏作品，但是，技巧的運用較難，一年級的學生很難獨立完成，而將樂曲較難部分拆解分配到二、三聲部，則能大大降低演奏難度，并且還能通過豐富聲部使和聲更加飽滿。以上方式可以由教師和專業作曲家共同完成，也可以讓學生進行創作和改編，以提高學生的學習積極性和主動性，為社會和學校培養復合型人才。

2.蒙古族合奏形式的運用

蒙古族器樂的合奏類型有鄂爾多斯的“乃日”合奏、錫林郭勒盟南部地區的“阿斯爾”合奏、科爾沁地區的“東蒙合奏”。鄂爾多斯的“乃日”將歌唱與樂器演奏合為一體，其樂器合奏部分從形式和特征上來看已經具備了和奏樂的意義，常用樂器有笛子、四胡、三弦、揚琴等;錫林郭勒盟南部地區的“阿斯爾”合奏演奏主要出現在民間民俗活動中，如婚禮、宴會、聚會等場合，常用樂器有馬頭琴、笛子、揚琴、三弦、雅托噶;科爾沁地區的“東蒙合奏”相對來說保留較為完整，史料記載，其是由王府、寺廟、民間三方器樂相互吸收、融合不斷發展而成的，例如喀喇沁右旗王府內的樂隊的樂器包括胡笳、火不思、奚琴、胡琴、四胡、箏、琵琶、三弦等。

現代蒙古族器樂合奏的形式比較多樣化，以包頭師范學院的蒙古族樂隊為例，其所用樂器包括馬頭琴、潮爾、四胡、揚琴、雅托噶、三弦、笛子以及各類打擊樂器。在排練中，古箏樂團就與蒙古族小樂隊進行了合作，演奏了《秋雁》《蒼茫》等樂曲。這樣的授課形式大大豐富了古箏合奏的演奏風格，提高了學生學習、排練的積極性。

雅托噶在傳承過程中大多數時候是以伴奏和自彈自唱的表演形式存在的，其中，自彈自唱是雅托噶非常重要的表演形式。在排練過程中，《森德吉瑪》《送親歌》等樂曲就需要以自彈自唱的形式呈現，要求學生在熟練掌握彈奏技巧的同時練習蒙古語演唱，這對于器樂專業學生來說是比較大的挑戰，要求他們在協調雙手的同時還要關注演唱音準、節奏和蒙古語發音的準確性。

（三）存在問題及解決措施

大多數學生對于蒙古族音樂和民歌的了解知之甚少，在排練中由于不熟悉旋律，經常會出現節奏的錯誤，因此他們需要多聽、多唱，也可以集中進行唱譜訓練。

所涉及的蒙古族民歌彈唱部分是漢族學生的最大難點，由于不會說蒙古語，漢族學生需要在蒙古族學生的幫助下，將蒙古語的歌詞用拼音或者漢語進行標注，并與旋律對應記憶，在不能夠充分理解歌詞意思的情況下，這種自彈自唱難度較大，錯誤率也較高。因此，在排練中，可以采取一幫一或一幫二的辦法，點對點地輔導學生進行蒙古語演唱，這項內容可以利用學生的業余時間進行線上輔導。

大多數漢族學生對于蒙古族音樂的詮釋能力較低，由于對蒙古族文化、蒙古族音樂的了解較少，學生在演奏中缺乏表現的欲望或者不敢表現。針對這種情況，可以讓學生盡可能多地欣賞各類蒙古族音樂，包括演唱、演奏、舞蹈等多種藝術形式，這項學習任務也可以通過線上、線下結合的形式進行。

基于以上問題，在教學中、排練中，教師也投入了大量的精力去解決學生遇到的問題，提高學生的演奏水平，但這是一項長久的工作，在今后的教學中還需要持續改進和創新。

三、古箏重奏課程的培養目標

根據包頭師范學院古箏合奏課的大綱要求，古箏重奏課以培養應用型、創新型、復合型高素質表演、傳承與教育人才為目標，使學生具備較強的專業素養與技能，具有較強的舞臺表演能力、技能實踐能力;在立足于本土，傳承、弘揚、繁榮黃河流域多民族音樂文化的基礎上，力求培養出能夠服務于地方藝術院團、烏蘭牧騎等演出團體的音樂表演藝術人才;培養具有創新意識和堅毅精神的藝術教育人才，培養符合少年宮、校外藝術培訓機構用人要求，服務于校外藝術教育陣地，從事音樂表演、音樂教學和研究的專門人才。在教學、藝術實踐演出中使學生熱愛中國優秀的傳統文化，增強民族文化自信。

因此，為了達到學習目標，要強化學生對于專業知識與蒙古族音樂理論的學習，為構建具有地方特色的作品的創作、演奏等基礎理論知識體系，作品的理論分析和樂團排練、指揮法專業知識體系打好基礎。

為了更好地服務社會，讓學生參加包頭師范學院“新生入學藝術教育音樂會”“高校烏蘭牧騎展演活動”等，以校外專業院團演出的形式在課程團隊的實踐基地開展第二課堂;通過排練優秀的民族器樂作品、紅色經典作品、蒙古族特色作品，將富有地方特色的古箏合奏課融入實踐，讓學生在實踐中感受為社會服務的意義，在實踐中鍛煉心理素質，達到社會的用人標準。

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作者簡介：

陳娟，包頭師范學院副教授，研究方向為民族器樂教學。