曲藝與移風易俗

楊旭東

曲藝是廣大人民群眾喜聞樂見的文藝形式，無論是城市還是鄉村，都有深厚的群眾基礎。廣大農村地區是眾多曲藝門類的孕育誕生之地，民間的曲藝演出始終是最受民眾喜愛的精神享受。在大力實施鄉村振興戰略的今天，文化振興是鄉村振興的題中之義，曲藝作為優秀傳統文化的重要組成部分，如何在新時代背景下煥發生機與活力，在推動文化振興、鄉風文明建設的過程中發揮自己的獨特功能和價值是當下需要面對的挑戰。推動鄉風文明建設，一個重要路徑就是移風易俗，通過文藝作品感染、鼓舞、塑造的力量，履行“以文化人”的時代任務。

移風易俗是構建新時代社會主義新農村精神風貌的有效機制，以培育社會主義核心價值觀為根本，挖掘傳統文化內涵，倡導移風易俗新風尚。曲藝種類繁多，內容題材豐富多樣，這與其源于生活、關注生活、反映生活的特點密不可分。兩者交匯于日常生活，但對日常生活的關注又各有側重，移風易俗通過對生活中的不良社會風氣進行直接改變，曲藝則是通過對生活的細致觀察和藝術加工，“潤物細無聲”地對生活方式進行間接改變。具體來說，曲藝和移風易俗有如下關系：

（一）曲藝的原始功能具有移風易俗的意涵

“寓教于樂”是曲藝永恒不變的價值取向，藝諺云：“高臺教化，圣上見喜”，曲藝的本質是教化功能與娛樂功能自然協調的融合。戴宏森也曾表示：“我國評書界繼承與發揚古代‘道之以德’的‘高臺教化’傳統，一直將對民眾進行道德教育視為這門藝術的社會職責……因此，評書藝人有一種自覺，要對人們進行教化，而不能是空戲滑稽。應當肯定，評書教化的內容，主流是積極的、向善的。”曲藝藝人的成長和演藝實踐是不斷突破自身表演技巧，提高表演水平和個人修養的過程，更是表演和個人修養融合起來的過程，其作品會影響受眾的行為和觀念的轉變。比如追求奢侈排場的大操大辦、封建迷信等不良社會風氣，都會通過作品潤物無聲地受到“教化”，從這個角度說，曲藝的“高臺教化”功能便有了某種移風易俗的意涵。

（二）曲藝的各類作品關注移風易俗的主題

藝術來源于生活，并高于生活，這是藝術創作的基本規律。現實生活中容易產生矛盾沖突的地方恰恰是曲藝創作中最容易制造情節沖突、“抖包袱”“留扣子”之處。很多曲藝作品以移風易俗作為創作題材，是因為移易的陳規陋俗與當下社會的發展趨勢相矛盾，而在現實中又有生存和延續的慣性，這就構成了一系列長期存在的矛盾。據不完全統計，相聲、河南墜子、北京琴書、樂亭大鼓等諸多曲藝形式都創作了移風易俗主題的作品。很多曲藝作品中的忠、孝、節、義，還有穩定傳襲下來的尊老崇尚、孝順勤儉、重視家庭血緣關系、遵守社會規范和道德風尚的宣傳，十分符合民間道德心理②。曲藝作品倡導的價值觀念與移風易俗的政策定位是相當吻合的。

（三）曲藝的表演形式有助移風易俗的推動

曲藝的表演形式多種多樣，以說唱為主，表演為輔。彭俐認為：“曲藝，不愧是我們社會良好道德風尚的潛移默化的催化劑和清新劑，真正是春風化雨有其詞，潤物無聲有其曲，雖不載歌載舞，卻也有說唱，凡是有云朵飄過的地方就有琴弦，凡是有清風吹拂的地方就有板鼓，中華大地上美麗的山川湖泊隨處都是曲藝人表演的舞臺，歲月流轉，薪火不斷，代代相傳中國心，生生不息華夏情。”③這一論述非常清晰地指出曲藝以其靈活的表演形式、通俗易懂的語言，成為引領社會良好道德風尚的積極因素。曲藝表演因極強的代入感及源于生活的親近感，更容易引起受眾的共鳴，進而與自身現實生活進行對照，春風化雨、潤物無聲，轉化成為民眾精神世界的一種力量，成為倡導移風易俗的“標尺”。

縱觀鄉村社會的歷史，我們發現在民眾的精神世界里，一定會有曲藝的影子，曲藝與戲曲、音樂、舞蹈等藝術形式一同浸潤著民眾的心靈，在無形當中成為人民群眾的“歷史教科書”、生活世界的“道德教科書”，始終是民眾內心深處道德觀啟蒙的源頭。曲藝在民眾精神世界的地位，與其表現的主題和手段有關。雖然曲藝表現的主題眾多，但無論主題如何不同，其為引領鄉村社會風尚、塑造民眾價值觀念的功能澆筑了堅實基礎。

（一）曲藝在移風易俗主題上的表現手段

首先是富有人生哲理的定場詩。評書中不少的定場詩廣為人知，這些定場詩的數量雖然不多，但其中富含的人生哲理頗具啟迪性。以曲藝表演常用的定場詩為例，“說書唱戲勸人方，三條大路走中央。善惡到頭終有報，人間正道是滄桑。”這首定場詩實際上是說書人的自我定位——“勸人方”走“大道”，對于受眾而言，無論是對個體人格的塑造，還是對價值觀的形成，書中的故事情節和說書人的點評，構成一種敘事與反饋的循環機制，化“大道”于無形，講“大德”于無聲，受眾對書情的沉迷和書理的認同程度往往意味著無形無聲的“教化”效果。

其次是頗具規訓意味的藝諺。藝諺是曲藝行界世代傳承的經驗與智慧，奠定了藝人的道德根基。例如，“要想學好藝，先得做好人”“認認真真說書，規規矩矩做人”“演員看藝德，無德藝難活”④等，一方面，提高了藝人作為從業者和公民所具備的道德水準，是藝人藝德養成的前提條件，在授業師父的技藝傳授和藝諺的規訓之下，不斷提升個人修養；另一方面，藝諺為曲藝的“高臺教化”提出了要求，創造了條件，比如，“藝高德高，為人師表”“一時勸人以口，百世勸人以書”等，此類藝諺本質上把藝德與藝術水準同等看待，對藝人提出了更高要求。如果沒有進步的世界觀、價值觀，就不可能正確地理解生活、認識人性，只有其具備文化、思想、道德、審美等綜合素養，才能使受眾享受到“原本隨意聽說書，竟被情理打動心”的趣味，成為引導移風易俗的有力抓手。

最后是直接反映移風易俗主題的作品。從反映破除封建迷信、提倡婚姻自由等移風易俗主題的曲藝作品，到反映高額彩禮、大操大辦、賭博惡習等移風易俗題材的作品，曲藝始終能夠把握時代主題，抓住人民群眾關心、國家關注的社會問題，既有諷刺揭露，也有贊揚歌頌，以曲藝最擅長的方式，把移風易俗表現得淋漓盡致。

（二）反映移風易俗題材的曲藝作品類型

一是孝道文化類作品。近些年來，中國社會老齡化程度日益加深，孝道文化成為主要關注的社會問題，河南墜子《老來難》《報母恩》《十大勸》等都屬于以孝道為主題的曲藝作品，唱詞蘊含著勸人行孝的醒世箴言，對老年生活生動細致的描繪，對子女苦口婆心的提醒，娓娓道來，聲淚俱下，情感真摯動人，具有強大感染力。特別是《老來難》，河南墜子、京東大鼓、西河大鼓、二人臺等曲種均有此曲目，唱詞流傳非常廣泛。無論是哪種曲目，教育勸誡的意味非常濃厚，表演過程中極易引起老年人的共情，產生強烈的代入感，也成為引導子女孝老愛親的良好契機和生動教材。對于子女而言，這樣的曲目可以引發其對自身行為的反思，如此一來，從情感共鳴到書理認同，再到自我反省和行為實踐的糾正，推動了不良風俗習氣的移易過程。

二是家庭和睦類作品。如山東琴書《小姑賢》、北京琴書《鞭打蘆花》等經典曲藝作品，通過展現婆媳矛盾和“后媽”現象等典型家庭問題，抨擊不良現象，引導構建和諧的家庭關系。《鞭打蘆花》與《老來難》一樣，在多個曲種中流傳，具有超越地域、超越時代的影響力，具有深厚的群眾基礎、較強的現實意義和社會影響力，體現了曲藝作為優秀傳統文化的韌性和時代穿透力，這樣的文化韌性成為調和家庭關系的一劑良藥，為曲藝非遺傳承做了最好的注腳。

三是婚姻彩禮類作品。婚姻問題也是曲藝創作最為關注的題材之一，在中國的婚姻文化中，有不少地方婚俗屬于陳規陋俗的范疇，甚至與現代的婚姻制度相悖，但至今仍有相當大的影響力。由于現代社會中男女比例失調、盲目攀比心理等原因，導致越是邊遠貧困地區彩禮越高，已經成為影響脫貧攻堅、推動鄉風文明建設的阻力和障礙。藝諺云：“說書唱戲勸人方”，優秀曲藝作品的傳播力和影響力實現了“以文化人”的獨特作用。侯耀文早年的相聲作品《財迷丈人》，諷刺“老丈人”為了兒子結婚，索要3個女兒的彩禮錢，通過3個女兒的勸說，最終說服了這位“財迷丈人”。劉士福的山東琴書《退彩禮》也反映了老少兩代人在彩禮觀念上的轉變，劉士福說，“之所以創作這樣的節目，也源于自己在老百姓中間了解到的實際情況。”⑤作品充分發揮曲藝優勢，借事說理，以情動人，而不是生硬地講道理，通過作品將為人處世的道理傳遞出來，感染受眾。

四是賭博惡習類作品。賭博的社會危害性成為歷朝歷代政府力禁的陋習。改革開放以來，特別是在市場經濟的沖擊之下，一些陳規陋習沉渣泛起，賭博常常與消遣娛樂混雜，成為難以根除的頑疾。曲藝作品中不乏針砭賭博惡習的佳作，比如相聲《夜來麻將聲》《打麻將》和西河大鼓《賭博的下場》，用生動形象的語言刻畫賭博的丑態，反映賭博的危害，讓觀眾在笑聲中深刻理解文化陋習的危害，加強觀眾內心對該陋習的正確認識。

五是封建迷信類作品。反對封建迷信主要是反對有神論、宿命論、因果報應等不良觀念。早期的相聲作品《假灶王》《買佛龕》《相面》《怯算命》等都是針對封建迷信思想而創作，“為了達到‘寓教于樂’的社會效應，吸取了大量民間的喜劇性因素，并為其灌注進了新的內容，民間趣味既滿足了民眾在通俗文藝欣賞中形成的趣味定勢，也響應了國家對人民文藝的推崇。”⑥封建迷信這樣根深蒂固的陳舊思想，恰恰需要曲藝這種靈活、具有生命力和時代性的藝術形式，通過曲藝作品積極倡導綠色生活方式，用先進文化引領風尚，推動文明新風生根發芽、開花結果。

通過上述論證，我們可以看到，曲藝與移風易俗之間存在著密切關系。曲藝因其靈活的表現形式成為推動移風易俗新風尚的積極力量，移風易俗立足于鄉土社會，又兼具文化治理的屬性，而曲藝本身散發出的鄉土氣息和民間文化屬性，與移風易俗有了內在“氣質”的共通性。從這個角度看，曲藝對移風易俗的推進實施是有益的。

很多曲種在農耕生產中孕育而生，從業者的家庭背景、表演場所、題材內容等方面，都能看出曲藝與鄉土社會關系的密切程度。一方面，曲藝對百姓生活中的喜怒哀樂、酸甜苦辣的近距離觀察和生動形象的舞臺呈現，為藝人和受眾之間建立產生共鳴的基礎；另一方面，曲藝創作主要面向基層群眾，從百姓生活中尋找素材，為他們而言，為他們而歌。由此，曲藝更容易與人民群眾在審美上達成共識。

與需要佩戴眾多行頭才能上臺表演的其他藝術門類相比，曲藝是一種“輕便”的藝術，這是它從誕生之時起就具有的優勢，正如姜昆所說，“廣袤的原野就是幽默藝術的廣闊舞臺，一塊看不見邊的黃土地上，云集了幾百攤來自四面八方的民間曲藝藝人。”⑦有時一把扇子就可以代表萬物，一位藝人可以同時操作多種樂器，這種靈活使得它更容易走進鄉村世界的角角落落，通過曲藝作品在鄉村發出聲音，講出故事，把移風易俗的道理、政策，轉化為打動人心的故事和滋潤心田的道理。

廣袤農村推動鄉村建設，建設美麗鄉村，農村正在經歷著前所未有的大變局。在大力實施鄉村文化振興的時期，曲藝面臨著新的發展機遇，作為傳統優秀文化的重要組成部分，新時代的曲藝要深深地扎到中國的鄉土里，匍匐在鄉村的大地上，汲取田野沃土中的營養，繼續譜寫鄉風文明的優美樂章。

盡管鄉村的景觀日新月異，炊煙裊裊，夕陽西下，披著落日余暉的農夫走在回家路上的田園牧歌式生活終將遠去，但在鄉村社會中，只要還有以村落為共同體，以血緣關系為紐帶而聚集的群落，鄉土文化便仍會延續、發展，曲藝仍可煥發活力。曲藝的最大價值在于它與鄉村社會水乳交融的關系，讓鄉村社會的陳規陋俗在天長日久的觀演、聽演之中徹底摒棄，以文化人，潤物無聲。

注釋：

①潘伊川：《“民本思想與民族意識是傳統評書的底色”—與曲藝專家戴宏森一席談》，《曲藝》，2008年第3期，第29頁。

②李廣宇：《論河南曲藝的文化價值與文化品格》，2005年河南省曲藝理論征文獲獎作品集（內部資料），第24頁。

③彭俐：《中國曲藝的社會價值引領功能淺說》，《曲藝》，2016年第3期，第17頁。

④汪景壽、王決、曾惠杰：《中國評書藝術論》，經濟日報出版社，1997年，第227—230頁。

⑤山東琴書演員劉士福：《寧棄“包袱”不要低俗》，青島新聞網。

⑥祝鵬程：《文體的社會建構：以“十七年”（1949—1966）的相聲為考察對象》，中國社會科學出版社，2018年，第277—278頁。

⑦姜昆、戴宏森：《中國曲藝概論》，人民文學出版社，2005年，第2頁。

（作者：浙江水利水電學院水文化研究院副研究員）

（責任編輯/邵玉茹）