“互聯網+”視角下非物質文化遺產傳承發展的路徑研究

關穎楠

（黑龍江財經學院）

在五千年燦爛文明進化史中，中國的傳統文化的繼承和保護越來越受到社會各界的關注，隨著我國經濟實力的提高，作為世界大國之一，人們對于民族的自豪感和歸屬感也在不斷上升，對于非物質文化遺產的傳承和保護工作也在這種環境下有序的開展。我國是一個少數民族聚居的包容性國家，共有56個民族和80種以上的民族使用語言，是一個具有民族統一民族特色的團結大家族。滿族是中華民族的組成部分，具有獨特的民族文化，因此本文針對“互聯網+”視角下滿族刺繡非物質文化遺產傳承發展的路徑進行了以下幾個方面的分析。

一、傳承和發展非物質文化遺產的重要意義

（一）非物質文化遺產可以推動文化生態演進

在中華民族上下五千年的歷史長河中，非物質文化遺產的形成經過了歲月的淬煉，從遠古時期的原始部落，到現代化高速發展的今天，非物質文化遺產一直貫穿在文明進化史中。每一項非物質文化遺產的形成都彰顯了古人智慧的結晶，在非物質文化遺產發展的過程中，無一不是民族在進行自我創作、自我改進，非物質文化遺產不僅體現了勞動人民的智慧，更是蘊含了人與自然、人與人、人與社會之間的關系。我國是一個多民族融合的國家，傳統文化舉不勝數，比如服裝方面的，漢服，苗族服飾，傣族服飾等，宗教方面的，佛教文化，道教思想等，文化方面的有中醫針灸、儒學經典等，都是具有民族特色的一種文化展現。非物質文化遺產作為人民世代相傳的寶貴財富，在不同的生態環境下，形成了獨具特色的非物質文化遺產。文化發展內容逐步呈現多元化的趨勢，各民族之間、各區域之間都保存著文化的多樣性。非物質文化遺產的傳承和保護可以推動文化生態的演進，可以為不同的文化提供不同的發展環境。

（二）非物質文化遺產可以增強民族凝聚力

在非物質文化遺產傳承和發展的歷程中，中民族展現了特有的民族包容力和文化融合力，每個民族文化都有本質上的區別，但是在這個大家庭中，相互融合，相互汲取。[1]許多相同民族文化下的國家，因為各種因素的沖突卻導致了國土分離，比如韓國和朝鮮，同屬于單一民族朝鮮族，卻因為種種原因導致了國土的分割。比如印度宗教文化的沖突，受到種姓制度的制約，以血統論為基礎，分為婆羅門、剎帝利、吠舍、首陀羅和達利特，種姓制度的等級是世代相襲，這種文化將人類的社會地位進行分級，導致了印度面臨貧富差距過大的困境。而中華民族會將不同的民族文化的進行融合，相互借鑒，維持民族之間的穩定，促進民族文化能夠和諧發展，各個民族之間的生活習慣、民風民俗等都在“求同存異”的大前提下發展，中華民族的文化認同感加深了民族之間的聯系，各民族之間可以友好相處，逐步形成了統一的核心價值觀，在這種多元化的非物質文化遺產下，有利于增強民族凝聚力。

（三）非物質文化遺傳提高國家文化軟實力

非物質文化遺產的傳承和保護就是把不同的傳統文化加以宣揚，改善其生存發展的社會環境，繼承文化結構，幫助非物質文化遺產延伸不同的文化形態，維護文化生態的平衡，保護非物質文化遺產中的多樣性，要將傳統文化當做一種軟實力進行保護和傳承，才有助于提升國家的綜合能力。韓國的國土面積受限，但是在軟文化經濟上始終保持著先列水平，根本原因就是在于，韓國將本民族的文化特色進行了良好的保護，對于韓國的飲食（韓餐）以及韓國的傳統服飾（韓服），甚至是熱銷全球的韓劇等，都是傳統文化的一種傳播類型，根據《大長今》的熱播，韓國著力宣揚傳統文化、統飲食、服裝等，巧妙的傳播了韓國傳統飲食習慣和飲食文化，甚至借助傳統文化的傳播，將影視和旅游相互結合，建設了大長今影視城為游客提供觀賞和取景打卡，促進了當地的經濟增長。只要發揮出文化吸引力，才有利于民族向心力的提升。傳統文化的繼承和保護可以推動社會經濟的發展，能夠提升國家文化軟實力，以文化帶動經濟的增長，有利于發揮出傳統文化的現實價值。

二、滿族刺繡非物質文化遺產傳承與發展現狀

（一）錦州滿族刺繡藝術

在滿族刺繡藝術中，錦州滿族刺繡工藝迄今為止已經有三百多年的歷史，滿族作為我國少數民族之一，相關資料記載，滿族的歷史甚至可以追溯到7000年以前，是有靺鞨、渤海和女真族衍化融合而成的民族。遼西走廊是滿漢經濟文化的交匯區，受到了各種文化的影響，錦州滿族刺繡工藝汲取了中原文化、草原文化以及海洋文化的精華，在互相借鑒，互相學習中，形成了地區特有的傳統文化，并且在整個東北地區都是獨樹一幟，藝術風格非常明顯。使用的刺繡工藝既包含了遠古女真族的皮革繡藝，又結合了江南蘇繡的手法，主要是以黃色、藍色、紅色等顏色為主要絲線，使用小針在家織布上穿刺，刺繡圖案可以參考固定的樣式，其中就有天地、自然植物、鳥蟲走獸、宗教信仰等，具有祈福和辟邪的寓意。錦州滿族刺繡大多寓意美好，反映了當時的人們對于幸福生活的向往。

（二）岫巖滿族刺繡藝術

岫巖滿族刺繡主要流傳的范圍有現今的遼寧省岫巖滿族自治縣，是比較早期的一種滿族刺繡藝術分支，岫巖滿族刺繡在當時吸取了漢族的刺繡工藝，在本地區的刺繡基礎上加以優化，利用紗、綢緞、布匹等材料，岫巖滿族刺繡應用在各個方面上，有身穿的花襖，腳上的修鞋等。岫巖滿族刺繡所使用的針法技藝較多，不同的刺繡技藝有不同的表達形式。并且岫巖滿族刺繡具有一定的藝術價值和收藏價值，已經被列入了中國第二批國家級的非物質文化遺產目錄中。岫巖滿族刺繡具有造型奇特的特點，刺繡的題材多是百姓們的生活寄托，像望子成龍、財源廣進等，刺繡作品將民間生活展現的淋漓盡致，具有非常明顯的北地特色，主要使用的圖案有喜鵲、魚等。

（三）興城滿族刺繡藝術

興城滿族刺繡屬于東北滿族刺繡的分支之一，屬于葫蘆島市的非物質文化遺產之一，主要存于興城地區。滿族女孩從小就需要學會刺繡，以此來補貼家用，并且興城滿族刺繡有一個特點就是，歷代只傳女不傳男，是滿族女孩世代相傳的技藝之一，興城滿族刺繡以紗布、緞織物為底襯，主要使用的圖案有花鳥魚蟲、山水風景、幾何圖案等。將線、點、面交織融入，加入了幾何形的穿插，在進行刺繡之前，首先會對于圖案進行設計，其中所使用的色調以及繡法都有所準備，是一項較為復雜的刺繡工藝。興城滿族刺繡具有靈活多變的針法，可以將不同的物料，進行圖案的設計，針法的使用上存在一定的規律。在表現花鳥圖案的時候，會將整幅作品拆分，依次進行規劃，在創作鳥獸圖案的作品時，按照鳥的外觀形象去調整使用的絲線，每個部分使用的色系以及絲線都不相同，循序漸進，利用色彩的變化，可以將鳥獸的羽毛栩栩如生的展現出來，甚至還使用摻和的針法，將鳥兒的生命力進行靈動的展現。因此，興城滿族刺繡作品的觀賞性很強，并且隨著市場的需求增加，也具備了收藏性和藝術性。

（四）長白山滿族刺繡藝術

長白山由于地理位置原因，居住的民族多以朝鮮族和滿族為主，人數較少，從女真時期開始，就誕生了長白山滿族刺繡藝術，迄今為止已經有四百多年，遠古時期人們使用獸皮、人參、鹿茸和中原地區的特產進行物質交換，這種以物易物的方式，讓當時的少數民族深受中原刺繡文化的啟發，在這樣的機遇下，開始創作屬于滿族的刺繡藝術。在長白山滿族刺繡藝術中，長白山的滿族枕頭頂刺繡具有鮮明的風格，枕頭兩側均有大量的艷麗花朵圖案，并且在滿族的婚俗文化中，枕頭是作為陪嫁品帶入男方，可見其地位。長白山滿族刺繡中的枕頭頂、旗袍、荷包等都有明顯的民族特色，圖案新穎，別具一格，并且長白山滿族刺繡的針腳較密，造型獨特，主要以薩滿文化衍生的圖騰為主，具有區域性文化的明顯特征。

（五）沈陽滿族刺繡藝術

沈陽是清朝的發源地，曾經一度被稱作“盛京”，在皇太極入主中原以來，沈陽滿族刺繡只要是用來縫制衣物，逐漸開始在衣物上縫制各種各樣的圖案，隨著皇太極的稱帝，改國號為“清”，滿族刺繡一度作為皇家文化，盛極一時。上至皇族國親，下至達官貴臣，衣服上均著滿繡，無論是衣襟、帷帳、袖口、緞面等都配有不同圖案的滿族刺繡。滿繡中主要的圖案就是龍紋，龍作為九五之尊，一直被皇家沿用，并且這種刺繡風格宏偉大氣、構圖細致，有很高的歷史研究價值，當時的滿繡作品以神韻細膩為名，刺繡之前先要處理絲線，沈陽滿繡中最具特點的技法包括了打籽繡和盤金繡，二者的背后都具有深厚的寓意，因為滿繡作為當時的主要繡法之一，非常講究形式和禮儀，對于日后滿清文化的研究提供了很多有價值的信息。

三、互聯網社交下非物質文化遺產傳承發展路徑研究

（一）利用互聯網+工具，遵循滿族刺繡發展原則

作為傳統文化之一的滿族刺繡，在時代迅速發展的今天，更需要年青一代的傳承和保護，為了讓滿族刺繡有更廣闊的發展空間，可以借助互聯網+工具的形式，在遵循滿族刺繡發展原則的基礎上，利用網絡資源，加強對于滿族刺繡的宣導，將優秀的傳統文化進行優化和改造。[2]根據創造性原則、適度性原則、繼承性原則，了解和學習滿族刺繡文化的內涵和寓意，可以把滿族刺繡與現代設計進行結合，發揮出傳統文化的現實作用，提取滿族刺繡藝術中的文化特色，將這些傳統元素用在現代設計行業中，滿族刺繡的圖案寓意大多是美好吉祥的，在建筑行業的中式風格設計中，可以利用其中的含義，融入在裝修設計中，體現傳統民族元素的魅力。利用信息技術，將滿族刺繡文化中的獨有的元素進行提取，然后根據建模去感受設計的效果，在保持原有文化氛圍的基礎上，加以創新，發揮出滿族刺繡文化的現實價值。

（二）運用互聯網+傳播路徑，樹立民族品牌形象

當前滿族刺繡工藝的生產工廠規模較小，滿族刺繡文化對于當地而言耳熟能詳，但是在其他地區的知名度就會較弱，首先就需要利用互聯網的優勢，擴大對于滿族刺繡文化的宣傳，可以利用各大平臺的短視頻，上傳手工滿族刺繡作品，還可以建立相關的文化網站，將詳細的刺繡工藝進行介紹，增加服務和交流的功能，吸引更多的年輕人參與到其中。當地政府也應該加大扶持力度，借助相關政策幫助刺繡工廠可以擴大規模，引入先進的機器設備，貼合時代的發展，聘用年輕有實力的設計人員，將滿繡文化和現代文化進行融合設計，迎合市場的需求，利用互聯網幫助滿族刺繡文化營造勢頭，加上平臺推廣和熱點放送，明確滿繡的特色，打造品牌效應，打造大國效應，不僅將消費市場立足于國內，還需要開拓海外資源，弘揚中華傳統文化，向全世界展示中華民族的非物質文化遺產的魅力。

（三）選取互聯網+傳承路徑，大力發展產業化

隨著國家對于非物質文化遺產的重視，相繼出臺了許多關于傳統文化的保護措施以及法律法規，對于民族文化的傳承不能僅僅依靠傳統的手工藝人，還要從大環境上營造傳承的文化氛圍。[3]非物質文化遺產的傳承和保護不能固守古人的勞動結晶，還要大膽創新，利用互聯網增加非物質文化遺產的傳承途徑，開展各種組織活動，可以借助政府的宣導功能，舉行“刺繡大賽”活動，吸引更多的刺繡藝術相互切磋，相互學習。政府還可以加強傳統文化的普及力度，開放藝術館、歷史博物館等文化中心，讓大眾了解滿族刺繡文化，從認知上發生轉變，不僅是從社會上宣傳滿族刺繡文化，在學校中，可以開展傳統文化的教育課程，利用新聞熱點，提高人們對于非物質文化遺產的認知，從思想上，轉化為行動，投身到對于非物質文化遺產的傳承和保護中。還可以加大對于工廠的扶持力度，發揮主導作用，利用跨國公司的優越性，進行招商引資，讓滿族刺繡文化向產業化發展。工廠在加快生產的同時，可以組織各種活動，帶動民間藝術的創作，在滿族刺繡文化的基礎上，革新和優化，選取優秀的刺繡作品，開展相關產業鏈，帶動其經濟增長。

四、結語

綜上所述，我們可以得知，傳承和發展非物質文化遺產的重要意義，非物質文化遺產可以推動文化生態演進，可以增強民族凝聚力，還能夠提高國家文化軟實力，但是面對非物質文化遺產傳承和發展的現狀問題，就要做出改變和調整，利用互聯網+工具，遵循滿族刺繡發展原則，運用互聯網+傳播路徑，樹立民族品牌形象，選取互聯網+傳承路徑，大力發展產業化。引導更多的年輕人去了解非物質文化遺產，并且身體力行，弘揚民族精神，做非物質文化遺產的傳承者和保護者。