憶新中國民族藝術事業的開創者金紫光同志

舒鐵民

1946 年6 月26 日解放戰爭開始，我所在的中原軍區文工團約60 余人，隨王震將軍率領的三五九旅從中原突圍西進，在國民黨機械化部隊的追擊、圍堵下，歷經鄂、豫、陜、甘四省，轉戰5000余華里，于9 月26 日抵達延安。文工團僅剩下我和海嘯、杜利等6人，被分配到李伯釗同志負責的中央黨校文藝工作室（簡稱文工室）工作。初來乍到，便聽說延安有“四大忙人”，此前在文工室的金紫光（人稱紫光）便是其中之一。兩個月前，他在周恩來副主席的支持和葉劍英同志的安排下，從敵區北平采購了大量西洋樂器和樂譜，回延安與賀綠汀同志創建了我黨第一支專業性的交響樂團——延安中央管弦樂團，賀綠汀任團長，張貞黻（從上海來延安的知名大提琴家）、金紫光任副團長。是年底，因胡宗南部逼近延安，文工室和管弦樂團先后向華北解放區轉移，1947 年秋在晉冀魯豫冶陶地區會合。這時，我才認識這位熱情飽滿的大忙人。1948年6 月，兩單位在晉察冀邊區新解放的石家莊市合并，組建成以李伯釗為團長的華北人民文工團，副團長賀綠汀、張貞黻，紫光任秘書長。1949 年初，北平和平解放，文工團入城定居，又先后增補兩位副團長歐陽山尊和馬思聰。

紫光同志為人正直，平易近人，博學多才，是一位心胸寬大、視野開闊、有遠見卓識的領導人。他青年時代就積極投身于抗日救亡運動，發表進步文章、演出抗日戲劇、譜寫救亡歌曲，1938 年到延安后，更是異常忙碌，故有“忙人”的雅號。1943 年春，他在新編歷史京劇《逼上梁山》中飾演主角林沖，毛主席看后稱贊該劇是“舊劇革命的劃時代的開端”。1946 年，美國總統特使馬歇爾訪問延安，他組織了歡迎晚會，在晚會上指揮演出了300 人的《黃河大合唱》，受到外賓的熱情贊賞。新中國成立前后，他更是孜孜不倦地為開創和發展我國民族藝術事業，耗盡了畢生的心血。

1949 年初夏，黨中央從北平和各解放區抽調出部分藝術骨干，組成以李伯釗、周巍峙、紫光等為首的中國青年文工團，隨肖華將軍率領的中國民主青年代表團赴匈牙利布達佩斯參加第二屆世界青年與學生聯歡節。在聯歡節期間，我們首次觀賞了世界各國的民族舞蹈和民族音樂。回國途中又在蘇聯莫斯科參觀學習，欣賞了經典歌劇、舞劇、交響樂、民族器樂和舞蹈藝術，參觀了藝術院校和現代化的莫斯科大劇院，我們大開眼界，深受教育。回京后，借鑒蘇聯經驗，紫光和李伯釗等領導同志決定改變文工團體制，創建新中國的劇場藝術。紫光作為李伯釗的得力助手，繼籌建延安管弦樂團之后，又著手籌建新中國的藝術劇院。他借參加北京市軍管會文化接管工作之便，為劇院選擇地址，廣羅人才（含接管），擴展藝術部門。1950 年元旦，我國第一個綜合性的藝術劇院——北京人民藝術劇院成立了，朱德總司令和彭真等領導出席了建院典禮，院長李伯釗，紫光為副院長之一。劇院下屬歌劇團（現中國、中央兩歌劇院前身）、話劇團（現“北京人民藝術劇院”前身）、管弦樂團、軍樂團、舞美隊、訓練部、美術工廠、樂器工廠（現北京星海樂器有限責任公司前身）和劇場等。許多知名的藝術家，如焦菊隱、歐陽山尊、黎國荃、陳田鶴、姚錦新、張權等都匯集于劇院，可謂人才濟濟，生氣勃勃。

為開創我國民族舞劇和民族器樂事業，劇院設立了訓練部，下轄舞劇隊和民樂隊。紫光從管弦樂隊調我去訓練部作具體工作，參與組建新中國第一個專業的民族管弦樂隊和民族舞劇隊。他多次談到，民族舞劇和民族器樂事業是白手起家，在創業中既要借鑒外國的經驗，更要向民族、民間學習，培養出這方面的專業人才，為今后的民族歌劇舞劇和歌舞劇事業服務。

必須提及的是，北平解放初，紫光受周恩來副主席的囑咐，拯救瀕臨消亡的北方昆曲藝術。他派人四處尋訪，將處于生活困境中的著名北昆藝術家韓世昌、白云生、侯玉山、侯永奎、馬祥麟等和賦閑在家的昆曲藝人分別邀請回京，組成昆曲藝術隊，隸屬于訓練部。當時，許多同志對這一舉措頗為質疑，昆曲隊為何不歸屬戲曲單位，而留在劇院？后來才明白，這一高瞻遠矚的舉措，為我國“古典舞”的誕生、民族舞劇演員的起步和民族舞劇事業的開創，起到至關重要的作用。我國戲曲300 余種，昆曲乃“百戲之祖”，不僅有豐富的傳統劇目和聲腔曲牌，還有剛柔并濟而富于表現力的舞姿、身段及其系統的訓練方法。紫光深知培養民族舞劇演員，僅學習國內外的民間舞和芭蕾舞是不夠的，必須學習我國傳統的舞蹈藝術，他率先提出了“古典舞”的理念。而昆曲集古典舞之大成，可以為民族舞劇演員的訓練打下基礎。北昆藝術家們在訓練部除了恢復和排演少量傳統劇目供觀摩外，主要精力放在舞劇演功、學戲，男學“夜奔”，女學“思凡”，到實驗演出。特別是韓世昌、馬祥麟從其精湛的表演藝術實踐與積累中，整編出一套系統的古典舞身段教材和《水袖舞》等表演性節目，開創我國古典舞基訓和表演之先河,受到外界的關注。上世紀50 年代初，紫光曾先后陪同印尼藝術家和以芭蕾舞大師烏蘭諾娃為首的蘇聯藝術家代表團觀摩訓練部舞劇隊的古典舞基訓和表演。1950 年，紫光為探索民族歌舞劇，曾和焦菊隱、北昆藝術家共同導演了他根據冼星海和塞克的《生產大合唱》組曲改編的《生產大歌舞》，為后來所興起的大歌舞和民族舞劇所借鑒。1955 年，劇院首演小型民族舞劇《盜仙草》；1956 年，劇院民族舞劇團成立；翌年，該團演出了新中國第一部大型民族舞劇《寶蓮燈》。

另一白手起家的民樂隊，是借鑒蘇聯民族管弦樂團的經驗，在紫光的不斷支持和關注之下創建的。新中國成立初期，國內僅部分大城市有絲竹樂會和農村吹打樂隊，規模不大，均業余性質。紫光雖精通西洋管弦樂，但對民族器樂毫無偏見。他在尋找北昆藝人的同時，也讓我為民族樂隊物色人才，初期不僅招募了琵琶演奏家和新疆提琴手，還到北京郊區吸收了幾位民間藝人，并招收了兩位盲人樂手。在樂隊的編制和訓練上，由于沒有可參考的先例，紫光支持我們借鑒西洋樂隊的經驗，在定音、弓法、分組和管理上逐步走向統一與規范化，并嘗試民族樂器的改革。

演出的形式也從獨奏、齊奏逐步走向合奏。1951 年始，劇院的音樂舞蹈演出中，首演了民族器樂合奏曲《燈歌》《凈水瓶》等。1954 年，民樂隊已發展為50 人左右的大型民族管弦樂團，可獨立為大型民族歌劇和舞劇伴奏，并演出大型民族管弦樂曲。如中胡協奏曲《蘇武牧羊》、《白毛女》序曲（改編）等。它和1953 年建立的中國廣播民族樂團、1960 年建立的中央民族樂團，被譽為首都的三大民族管弦樂團。

從北京人民藝術劇院（1950）、中央戲劇學院附屬歌舞劇院（1952）到中央實驗歌劇院（1953），紫光一直是劇院具有開創性的領導者，他極力主張學習和借鑒民族傳統。1952 年始，歌舞劇演員除學習昆曲外又開始學習和演出地方戲曲，如湖南花鼓戲《劉海砍樵》、黃梅戲《打豬草》、川劇《秋江》等。1954 年春，在紫光等同志的策劃下劇院成立了民間戲曲團，他兼任團長，其后又學習和演出全國各地方劇種代表性劇目約十余種，為劇院遵循周總理指示“洋、土”分院后的中國歌劇舞劇院的藝術風格奠定了基礎。

1954 年春，紫光率領劇院演出團到解放不久的新疆巡回慰問演出。當年北京到烏魯木齊（前稱迪化）既無航班，也無鐵路，我們是乘蘇聯軍用飛機去的。新疆是多民族地區，也是歌舞之鄉。到烏魯木齊后，紫光曾親自帶領我們登門訪問新疆的著名舞蹈家康巴爾漢，請她介紹新疆各民族的舞蹈藝術，還欣賞了維族著名的集器樂、歌唱、舞蹈于一體的古典音樂藝術“木卡姆”。我們所演出的民族歌舞，如《荷花舞》和小戲曲《劉海砍樵》等，也受到當地軍民的熱烈歡迎。慰問結束后，返京時，紫光為了讓全團的年輕人能飽覽我國西域風光，選擇了乘軍用卡車沿古絲綢之路返京，途中博學多才的紫光帶領大家參觀和游覽了吐魯番、高昌古國、坎兒井、敦煌莫高窟、月牙泉、嘉峪關、蘭州黃河渡口、西安古城、雁塔、碑林以及臨潼華清池等地，使大家不僅增長了民族歷史文化知識，而且受到一次愛國主義的教育。紫光的領導風格，深受大家的稱贊。

1956 年夏，紫光再次肩負開創者的使命，為繼承和發展北方昆曲藝術，他率領北昆藝術家和民間戲曲團的部分青年演員離開劇院，著手籌建北方昆曲劇院。1957 年6 月，北方昆曲劇院正式成立，紫光為主要的黨政領導。一年后，他所主持和編導的大型昆曲現代劇《紅霞》在京公演，周恩來總理稱贊此劇的演出“為昆曲藝術的發展開辟了一條新的道路”。

還有兩件我所經歷的事，說明紫光對民族藝術事業的關心與熱忱。一是“文革”后期的1973 年春，在李大釗同志的故鄉河北樂亭縣，新建了一個影調劇團，演出樂亭影調劇，是繼唐山市將傳統的唐山皮影搬上舞臺，以真人表演的“唐劇”劇種之后的又一個新的影調劇種。該團為參加河北省戲曲現代劇的會演，編寫了一個描寫漁民生活與斗爭的劇本《渤海春潮》，請紫光在京找一些專家去協助工作。熱心的紫光先邀約了賈芝（李大釗妹夫）、馬祥麟和我去樂亭，他親自主持對劇本的討論加工。定稿后，我留下來和編劇流水作業，為劇本設計唱腔和音樂。當此劇進入排練階段，紫光又先后在京邀請了導演李壬林，指揮王方亮，以及舞美、燈光方面的專家，幾乎是全套人馬前來協助工作。在唐山試演時，紫光再邀請一些專家前來觀看。由于紫光盡心盡力地扶持，樂亭第一部現代影調劇誕生了，在8 月份的會演中，受到廣泛的稱贊。30 余年后，原劇團團長何宗禹回憶寫道:“金紫光老師把這些專家送到樂亭，手把手地對樂亭影調劇團的演職員們進行傳授包裝，使他們在諸位專家的心血澆灌下，整體素質得到飛速提高。參演劇目《渤海春潮》經過各位專家的精心輔導和排練，大大超出縣級水平，在省城石家莊一炮打響，在參演的兄弟劇團中引起轟動，紛紛派人來參觀學習。邢臺、邯鄲等地的劇場也盛情邀請樂亭影調劇團調演結束后到他們那里去演出。《渤海春潮》眾望所歸，被評為優秀節目。”

另一件事大約是上世紀80年代初，紫光已離開工作崗位，但“離而不休”，曾先后擔任中國圓明園學會、圓明園基金會、山海關長城研究會、老年文物研究學會、昆曲研究會、書畫收藏家協會、延安魯藝校友會等機構的領導職務。期間，曾約我們夫婦（“文革”后我夫人范慧曾隨紫光參與籌備第四次全國文代會和重建中國文聯的工作）到他家，商討民族藝術博物館的問題。他說可能會得到一筆海外華人的贊助資金，擬用它在北京籌建一個具有博物館性質的民族藝術中心，將各民族的音樂、舞蹈和戲劇藝術方面的代表性實物、音像資料和相關信息，分門別類，用現代的科技手段將它們保存下來，向世人展示，供后人欣賞查閱。還設想陳列我國五十六個民族的各種樂器，匯集各民族的民歌錄音、曲譜，以及代表性藝術家們的演出音像資料等，這無疑又是一樁傳承和弘揚民族文化的創舉，可彌補多年來我國藝術檔案的缺失，連郭蘭英這樣的表演藝術家都沒有完整的藝術檔案。而遺憾的是，后來這筆贊助費有所變故，紫光的設想未能實現。

2000 年1 月22 日，紫光同志不幸逝世，享年84 歲。他一生淡泊名利、忘我無私，他所開創的事業和熱愛民族藝術的精神將永駐人間。