淺談戲曲伴奏

霍書方

在論及戲曲音樂的藝術(shù)特色時(shí)，人們都不會(huì)忽視戲曲音樂伴奏的重要作用。這不僅因?yàn)榘樽嘁魳肥菓蚯魳返慕M成部分，而且它也具備著自己獨(dú)有的藝術(shù)特色，而這種特色是由掌握和操作各種樂器的伴奏員所表現(xiàn)出來的。早期的戲曲班社，組成人員不多，通常有“四生四旦四花臉，八個(gè)場(chǎng)面?zhèn)z箱倌”的說法。一共22人的戲曲演出班子，僅場(chǎng)面中的樂手就占了8人，可見伴奏在演出中所占比重之大。

在戲曲演出中，恰如其分的伴奏，關(guān)系著演出的成功與否，在多年的舞臺(tái)工作中，我發(fā)現(xiàn)了一個(gè)普遍存在的問題：奏得過多，既不利于自己演奏，也影響整個(gè)劇目的演出效果。有許多伴奏員都是“埋頭苦干”從頭到尾一音不漏，所奏音符常多于演唱的需要。究其原因，是因?yàn)楝F(xiàn)代劇目有完備的樂譜，即使是傳統(tǒng)劇目，樂譜也會(huì)被整理出來以供使用。當(dāng)然，完備的樂譜會(huì)有益于樂隊(duì)的伴奏，可為什么會(huì)出現(xiàn)奏的過多現(xiàn)象呢？我認(rèn)為有以下三種伴奏員的實(shí)際情況可導(dǎo)致這種結(jié)果：第一種是自我表現(xiàn)型的，他們確信自己不僅對(duì)戲曲音樂有深入的了解，而且認(rèn)為自己的樂器演奏技術(shù)水平高超，有強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲，音符只會(huì)多不會(huì)少，音量只會(huì)大不會(huì)小，結(jié)果卻影響了演出的整體效果;第二種是完成工作任務(wù)型的，他們伴奏只是為了應(yīng)付工作，音量不在大小，音符不多不少，沒有激情，沒有情感，他也不可能達(dá)到伴奏要求的理想效果;第三種是不太熟悉戲曲音樂型的，他們對(duì)戲曲的板式、曲牌或格式不太熟悉，只能照譜一路下來，結(jié)果可想而知。

若有這樣的伴奏員參加演出，會(huì)出現(xiàn)以下幾種常見的影響整體演出效果的情形，一是樂隊(duì)和演員分家：有時(shí)由于演員失誤會(huì)早一節(jié)或晚一節(jié)起唱，而樂隊(duì)卻照譜演奏，形成觀眾不知演員在唱什么，戲曲本由演員的表演和演唱來展示給觀眾，而樂隊(duì)則是配合情節(jié)以渲染氣氛，給觀眾以切身感受。若樂隊(duì)和演員爭(zhēng)音響，不僅不能烘托氣氛，還破壞了整體協(xié)調(diào)性。

現(xiàn)代科技的進(jìn)步為我們提供了高級(jí)的擴(kuò)音設(shè)施和先進(jìn)的調(diào)音設(shè)備，這在某些方面彌補(bǔ)了一部分演員和樂隊(duì)配合不默契的不足。而在伴奏方面，首先要注意輕重強(qiáng)弱：在戲曲的舞臺(tái)演出中，隨著劇情的發(fā)展和感情的變化，唱腔的強(qiáng)弱輕重變化是非常強(qiáng)的，如情感的爆發(fā)常用強(qiáng)音重音來表達(dá)。這時(shí)，我們的伴奏部分就應(yīng)該選用強(qiáng)音重音來推波助瀾，烘托氣氛，使演員的表演淋漓盡致。表現(xiàn)所塑造人物的鮮明性格，而在他們情感細(xì)膩唱腔委婉時(shí)，我們就應(yīng)該輕弓弱奏，平穩(wěn)地襯托著唱腔使之更加優(yōu)美或凄涼，能讓演員更深刻的刻畫出人物的心理活動(dòng)，內(nèi)心情感。因此，伴奏要適合劇情的展開和人物的塑造。

戲曲的伴奏根據(jù)不同樂器的不同性能，適當(dāng)?shù)睾?jiǎn)化和加花旋律可以充實(shí)、加強(qiáng)唱腔的表現(xiàn)力，對(duì)能快速演奏的樂器，若能對(duì)旋律加以變奏和加花，可使唱腔旋律更加豐富多彩，并能充實(shí)和加強(qiáng)其力度和氣氛，演奏速度較慢的樂器適當(dāng)?shù)暮?jiǎn)化旋律音，不僅能突出旋律的骨架音，更主要的是能讓唱腔旋律得到充分的表現(xiàn)。這樣通過適當(dāng)?shù)丶踊ê秃?jiǎn)化，可使不同的樂器都能完美地演奏出唱腔旋律，并且能表現(xiàn)出自身的特性。戲曲伴奏也可采用似跟非跟的方法，在比較快的唱段中，如垛板，我們的伴奏應(yīng)跟準(zhǔn)強(qiáng)音重音來加強(qiáng)旋律，弱音輕音時(shí)就要弱奏或停奏，這樣可突出唱腔旋律，也便于演員演唱。即使是在舒緩的唱腔中我們也應(yīng)給演員留出余地，使演員充分發(fā)揮他的演唱技能。正確的似跟非跟的伴奏法，既能加強(qiáng)唱腔旋律，使唱腔有相對(duì)的獨(dú)立性，也能使演員表演流暢自如。

一個(gè)專業(yè)的戲曲音樂伴奏員，必須具備扎實(shí)的伴奏基本功和熟練的演奏技術(shù)，以及豐富的伴奏經(jīng)驗(yàn)，必須具有高質(zhì)量、高水平的音樂樂感，好的樂感，應(yīng)該具備以下幾個(gè)基本特征。它們是——

敏銳性

所謂樂感的敏銳性，主要指我們初次聽到某首樂曲時(shí)，不假思索，僅憑直覺即產(chǎn)生美感效應(yīng)的能力。這種樂感直覺，常常是來自聽者潛意識(shí)非理性的狀態(tài)。這種直覺反應(yīng)樂感的能力，在平時(shí)僅表現(xiàn)為一種潛伏著自身的音樂素養(yǎng)，它無形中便成了審美鑒賞的前提準(zhǔn)備，一旦受到音樂語言信息的刺激，即刻就會(huì)產(chǎn)生條件反射，具體地轉(zhuǎn)化為一種 “內(nèi)在的旋律感”。

細(xì)膩性

從某種意義上說，音樂是各門藝術(shù)中在對(duì)象描寫和表現(xiàn)手法等方面最為細(xì)膩的藝術(shù)，盡管戲曲音樂在敘事和表達(dá)哲理概念方面并非強(qiáng)項(xiàng)，但在抒發(fā)人類豐富而又微妙的情感方面，卻是其它藝術(shù)形式難以匹敵的。“音樂能說出非語言文字所能表達(dá)的東西，即最隱秘難傳的心靈狀態(tài)”。孔夫子當(dāng)年在齊國聽了《音韶》樂之后，竟然“三月不知肉味”，可見其樂感之精細(xì)。

樂感的力度（或強(qiáng)度）

一個(gè)人如果有良好的樂感，那么他在欣賞過程中，可以對(duì)來自樂曲的美感信息和刺激，起到“自我強(qiáng)化作用”，無意中便提高了樂曲對(duì)人心靈的沖擊力度。

樂感的深度

由于人們的文化心理、藝術(shù)功底、文學(xué)修養(yǎng)、專業(yè)水平、先天遺傳或音樂天賦等方面的差異，也會(huì)造成他們?cè)跇犯械纳疃壬洗嬖诓町悺?dǎo)致樂感深度差異的另一個(gè)重要原因，還是來自于人格層次與生活閱歷的不同，樂感的深度，一是指音樂作品內(nèi)容的深度，二是對(duì)音樂作品理性思辯深度。

樂感的廣度

它主要指兩個(gè)方面而言：一是音樂作品的內(nèi)容與形式方面。當(dāng)我們感受到一首樂曲在作品技法、表現(xiàn)手段諸方面都很精巧時(shí)，也必然能感受到作曲家通過這些藝術(shù)手段要告訴我們的表現(xiàn)內(nèi)容。二是樂感的廣度，還表現(xiàn)在具有廣泛的適應(yīng)性上。它能夠?qū)Ω鞣N藝術(shù)風(fēng)格、流派，體裁、題材，各種主義的音樂作品，都產(chǎn)生良好而準(zhǔn)確的樂感。因此，一名合格的伴奏員要有好的樂感，具備豐富的伴奏經(jīng)驗(yàn)，伴奏起來才會(huì)得心應(yīng)手，運(yùn)用自如，充分將樂器性能，伴奏方法淋漓盡致、聲情并茂地表現(xiàn)出來。而這些好的樂感和伴奏經(jīng)驗(yàn)，是在不斷的學(xué)習(xí)和工作中慢慢積累、摸索、總結(jié)而來的。

最后，在戲曲的伴奏中要注意唱腔和過門：唱腔和過門的伴奏無論從音色、音量上都應(yīng)有所對(duì)比，唱腔中有跟有停，弱奏、少奏且音量不能太大，也就是說不能和唱腔爭(zhēng)高低、爭(zhēng)音量，不能蓋住唱腔，要真正起到伴奏的作用而不是主奏。過門的時(shí)候加大音量要充分發(fā)揮自己的演奏技能，這樣就能使我們樂隊(duì)的伴奏有所起伏，從而也很自然地形成對(duì)比。總之，戲曲的樂隊(duì)伴奏就是以觀眾能欣賞到高質(zhì)量高檔次的戲曲藝術(shù)為目的。