胡瀚月
(西安培華學(xué)院 陜西 西安 710125)
20 世紀(jì)以來,一股強(qiáng)烈的哲學(xué)思潮吹向世界各地,解釋學(xué)一詞成為各個(gè)學(xué)科的時(shí)髦用語,在相當(dāng)長(zhǎng)時(shí)間內(nèi)影響著中西方的文論界、美學(xué)界和藝術(shù)學(xué)研究。解釋學(xué)涉及了哲學(xué)、語言學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)學(xué)、宗教學(xué)等學(xué)科,促進(jìn)了當(dāng)代人文科學(xué)研究領(lǐng)域中各個(gè)學(xué)科之間的相互交流,是一種全新的研究方法和哲學(xué)思潮。而舞蹈學(xué)科作為藝術(shù)學(xué)的一個(gè)下級(jí)學(xué)科,其理論基礎(chǔ)向來滯后于自身實(shí)踐,甚至滯后于音樂、美術(shù)等學(xué)科,在音樂美學(xué)界對(duì)音樂意義討論得如火如荼的時(shí)候,舞蹈界卻遲遲沒有行動(dòng)。本文將在人文科學(xué)的角度,即解釋學(xué)視域下去理解和解釋舞蹈作品,分析其意義。
解釋學(xué)又稱詮釋學(xué)、釋義學(xué)、解釋學(xué)美學(xué)等,是對(duì)于文本(包括事件、藝術(shù)作品、講話等等)的意義進(jìn)行理解和解釋的哲學(xué)技術(shù),其首要問題即為意義。追根溯源,解釋學(xué)早在古希臘時(shí)期就已有萌芽展露,隨著社會(huì)歷史的發(fā)展,經(jīng)歷了古代解釋學(xué)、近代解釋學(xué)、現(xiàn)代解釋學(xué)三個(gè)階段,并且在不同的階段被賦予了不同的研究意義。
釋義學(xué)原為德語里的“hermeneutik”,“hermes”是拉丁文原文的詞根,這個(gè)詞來源于古希臘時(shí)期的一個(gè)多才多藝的人物赫爾墨斯,赫爾墨斯通過向眾神傳遞人類的請(qǐng)求,再將眾神旨意加以解釋方便人們理解,因此古代解釋學(xué)在古希臘時(shí)期就已經(jīng)開始,主要是對(duì)文獻(xiàn)的內(nèi)容進(jìn)行解釋和考察,而古希臘時(shí)期對(duì)舞蹈現(xiàn)象的研究和解釋主要是建立在古希臘時(shí)期的神話和哲學(xué)思想上,以模仿為主。到中世紀(jì)末期,文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)興起,新興的市民階級(jí)在意識(shí)形態(tài)方面開始了一場(chǎng)反對(duì)封建主義思想體系的斗爭(zhēng),人們開始追求現(xiàn)實(shí),由人取代神,這一意識(shí)形態(tài)推動(dòng)了解釋學(xué)的發(fā)展和轉(zhuǎn)變,解釋學(xué)的方向有所擴(kuò)展,具有人文主義思想傾向的舞蹈家在哲學(xué)體系的影響下也擺脫了神的束縛,把舞蹈同人們的現(xiàn)實(shí)生活和情感聯(lián)系起來,將舞蹈帶到大街小巷,民間歌舞藝術(shù)豐富多彩,具有濃郁的生活氣息。
隨著資產(chǎn)階級(jí)啟蒙運(yùn)動(dòng)的發(fā)展,首先對(duì)解釋學(xué)思想產(chǎn)生重大影響的人物是意大利的哲學(xué)家維科,他在《新科學(xué)》中提到,“理解和解釋事物的意義必須在其歷史發(fā)展過程中去解釋,而歷史理解的可靠手段是語言及其相關(guān)資料(如音樂、舞蹈和繪畫),這些資料可以充分顯示人們的心理認(rèn)知與思想的發(fā)展過程,是理解和解釋歷史的重要途徑”。德國哲學(xué)家施萊爾馬赫直接涉及了對(duì)藝術(shù)作品意義的理解和解釋問題,他認(rèn)為一部藝術(shù)作品所蘊(yùn)含的意義與它所處的環(huán)境有著密切的關(guān)系,只有回歸過去才能理解作品本身。釋義學(xué)之父狄爾泰,將解釋學(xué)的方向從歷史文本轉(zhuǎn)為人文科學(xué)領(lǐng)域,通過直接體驗(yàn)由人類的各種“表達(dá)式”(肢體、語言、行為)所構(gòu)成的“精神世界”,進(jìn)而理解和解釋其意義,他主張?jiān)诶斫夂徒忉屩羞M(jìn)行體驗(yàn),脫離現(xiàn)在,回歸歷史,進(jìn)行重建,他還將解釋學(xué)運(yùn)用在對(duì)姿勢(shì)、動(dòng)作、音樂和藝術(shù)作品的理解中。19 世紀(jì)以后,釋義學(xué)已由對(duì)古典文獻(xiàn)和圣經(jīng)的解釋,發(fā)展成為具有哲學(xué)意味的研究和解釋的方法論。
二十世紀(jì)五六十年代,釋義學(xué)這門學(xué)科開始復(fù)興,德國著名的哲學(xué)家海德格爾在《存在與時(shí)間》這本書中提出了哲學(xué)本體論的思想,他認(rèn)為“存在即此在”,在近代時(shí)期,以理解為中心的解釋學(xué)就不再是一種方法論,而是成為一種本體論的哲學(xué),即理解問題不再是人的方式和方法論的問題,而是整個(gè)人的存在方式問題,通過這種方式去探究事物存在的意義。伽達(dá)默爾基本實(shí)現(xiàn)了作為方法論的古典釋義學(xué)向哲學(xué)釋義學(xué)的轉(zhuǎn)變,在他看來,哲學(xué)、藝術(shù)、宗教等人類的一切精神創(chuàng)造物都是有待于人們?nèi)ダ斫夂徒忉尩奈谋荆⑶野阉囆g(shù)作品作為人類創(chuàng)造物的首位進(jìn)行理解和解釋,這種藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的理解活動(dòng)具有普遍性,人們需要去理解藝術(shù)作品中的意義,因此本文將在現(xiàn)代解釋學(xué)的視角下去探究舞蹈作品的意義。
無論是什么作品,不管它出現(xiàn)在哪個(gè)歷史發(fā)展時(shí)期,不管它是以什么樣的方式進(jìn)行呈現(xiàn)和被接受,它總是與那個(gè)歷史發(fā)展階段的意識(shí)形態(tài)有著密切的關(guān)系。選擇《春之祭》作為本文的研究對(duì)象是因?yàn)楸疚氖窃诂F(xiàn)代解釋學(xué)的視角下進(jìn)行意義的理解和解釋,而《春之祭》這部舞劇出現(xiàn)在芭蕾發(fā)展時(shí)期的第四個(gè)階段——現(xiàn)代芭蕾,是由古典芭蕾向現(xiàn)代芭蕾過渡的時(shí)期,更能夠恰如其分地證實(shí)歷史環(huán)境、哲學(xué)思潮對(duì)舞蹈作品的影響和意義。在這個(gè)文本中,筆者按照解釋學(xué)的接受視角進(jìn)行欣賞、體驗(yàn)、感悟,并將語境劃分為形態(tài)語境、情感語境、意念語境三個(gè)層面。
舞蹈的形態(tài)語境是人們理解文本意義最直觀的方式,這里的形態(tài)語境主要是指舞蹈作品的動(dòng)作內(nèi)容和表現(xiàn)形式兩個(gè)方面。內(nèi)容包括整部舞劇的題材、主題、人物、情節(jié)、環(huán)境、結(jié)構(gòu)和布局,最重要的是動(dòng)作和語言。《春之祭》這部舞劇首演于1913年巴黎的香榭麗舍劇院,是由斯塔拉斯基作曲,尼金斯基編舞的一部芭蕾舞劇,包括大地崇拜、春之祭禮兩幕,核心主題是通過跳舞來完成“天人合一”的信仰,這部舞劇打破了傳統(tǒng)芭蕾所尊崇的古典唯美主義審美,是由一批不滿現(xiàn)狀、銳意改革的俄羅斯古典芭蕾精英發(fā)起的芭蕾運(yùn)動(dòng)。《春之祭》的內(nèi)容與形式關(guān)系受現(xiàn)代舞的影響,主張兩者完全統(tǒng)一,一反古典芭蕾的貴族風(fēng)范和程式化語言,首創(chuàng)了雙腳內(nèi)扣、重心向下、雙膝微屈,背脊佝僂,動(dòng)作頓挫、群舞為主和血肉豐滿的編導(dǎo)原則,以接近原始沖動(dòng)的變換節(jié)奏和反芭蕾形態(tài)的舞姿編排,展現(xiàn)了一位少女被當(dāng)作犧牲品,通過不停舞蹈的方式結(jié)束生命來迎接與神的溝通和春天的到來。
舞蹈的情感語境是指在舞蹈活動(dòng)過程中所產(chǎn)生的情感范疇或者特征,比如悲傷、開心、難過等,包括編導(dǎo)、舞者、欣賞者三個(gè)部分的情感。首先就《春之祭》而言,編導(dǎo)和舞者處于同一個(gè)時(shí)代背景下,具有共時(shí)性,他們通過自己的舞蹈進(jìn)行了一場(chǎng)身體與生命的對(duì)話。在俄羅斯異教祭祀的背景下,舞者表達(dá)了人類最基本的訴求——生存,而這種生存又必須靠死亡的祭祀來獲得,在舞蹈中用自己的肢體語言表達(dá)了對(duì)大地母親的敬畏之心,又表現(xiàn)了自己無法掌握命運(yùn)的恐懼和無助,夸張頓挫的肢體動(dòng)作將少女內(nèi)心的恐懼與掙扎表現(xiàn)得淋漓盡致。無論是祭祀的犧牲奉獻(xiàn),還是對(duì)生命的崇拜與不舍,或是為了人人向往的神圣愛情,所有音樂、動(dòng)作、節(jié)奏的鋪墊,都是為了要贊美生命中的一切美好。對(duì)于欣賞者而言,欣賞者首先與舞者處于不同的時(shí)代背景下,會(huì)有歷時(shí)性,無法體會(huì)舞者當(dāng)時(shí)的視界,只能通過舞者及作品的構(gòu)成,將現(xiàn)在的視界與過去融合,在欣賞的基礎(chǔ)上去體驗(yàn)情感,這是在下一章節(jié)將會(huì)提及的“視界融合”。
探索一切藝術(shù)都要從整體到局部,由外及內(nèi)。這里的意念語境是指《春之祭》這個(gè)文本所處在一個(gè)怎樣的社會(huì)時(shí)代背景下,人們(舞者)思想的主體意識(shí)又是什么。在俄羅斯的民族信仰中有一句話可以概括其核心思想——“天為父,地為母”,對(duì)土地的熱愛,猶如對(duì)母親的熱愛。在俄羅斯文化漫長(zhǎng)的發(fā)展過程中,人們將索菲亞、圣母以及對(duì)大地母親的崇拜逐漸聯(lián)系起來,認(rèn)為三者的作用密不可分。此觀念最終在俄羅斯的哲學(xué)中匯聚成為“永恒女性”的崇拜文化。《春之祭》這部舞劇向世人們表達(dá)了俄羅斯本民族的精神文化及哲學(xué)思想,更深入地探討了人對(duì)自然的敬畏和崇拜。其實(shí)人類千百年來永恒的主題就是生存,而又未曾料想為了生存人們卻必須付出生命的代價(jià),這樣的編排給觀眾帶來深思。
解釋學(xué)概念中包含著理解和解釋,在這樣的概念下催生了另一種美學(xué)——接受美學(xué),在舞蹈審美范疇中,接受者即審美者就是通過理解去解釋,換句話說,舞蹈解釋,不僅包括舞者肢體動(dòng)作的解釋,還包括欣賞者理解過后的解釋。一切藝術(shù)作品的意義都存在于欣賞者對(duì)作品的理解活動(dòng)之中。伽達(dá)默爾把關(guān)注的重心從作品本身轉(zhuǎn)移到主體理解上,強(qiáng)調(diào)審美主體的主觀能動(dòng)性。主體對(duì)舞蹈作品的理解是一個(gè)認(rèn)知過程,或者可以理解為感知過程或體驗(yàn)過程,在這個(gè)過程中主體總會(huì)將自己的個(gè)人情感和想象與這部舞劇聯(lián)系在一起,形成一個(gè)再創(chuàng)的過程和體驗(yàn),從而構(gòu)成自己對(duì)這部舞劇的理解。因?yàn)槲璧妇哂姓Z言文字所難以表達(dá)的情感,具有強(qiáng)力的情感效應(yīng)和感染力,所以更加容易引起共鳴。在這個(gè)接受過程中,欣賞者會(huì)形成自己獨(dú)特的創(chuàng)意,能夠在宏觀角度下去理解一部舞蹈作品的真正意義。
前文提到,伽達(dá)默爾解釋了理解者在舞蹈作品中的主體地位,但是舞蹈作品和理解者之間存在著一定的時(shí)間差距,文本所處的時(shí)代背景和作者所處的時(shí)代背景有所不同,因此對(duì)作品意義的理解也會(huì)有所不同,伽達(dá)默爾對(duì)此提出了“視域融合”的原則,即在欣賞過程中會(huì)出現(xiàn)過去的視界和現(xiàn)在的視界,而理解者應(yīng)該將過去的視界與現(xiàn)在的視界相融合,不斷拓寬自己的視界,達(dá)到一個(gè)全新的視界,使作品意義的豐富性不斷地被解釋,這一理論對(duì)現(xiàn)代舞蹈哲學(xué)的發(fā)展和深化具有深遠(yuǎn)影響。其次,伽達(dá)默爾提到了“效果歷史”,也就是人和舞蹈作品都處于不斷發(fā)展的歷史過程中,因此文本的意義也在不斷變化。在視界融合過程中,文本的原意在不同時(shí)代被賦予不同的理解意義,因此,它提供給舞蹈藝術(shù)更為廣闊的空間和可能性,舞蹈作品隨著歷史一代一代地傳承下去,不斷被提高、被創(chuàng)造,使每一個(gè)時(shí)代的舞蹈作品都成了“永恒的現(xiàn)在”。
就《春之祭》而言,在短短的一百多年間,已經(jīng)被眾多舞蹈家進(jìn)行重新演繹,這樣的個(gè)例正是在“視域融合”和“效果歷史”的前提下進(jìn)行演變的。隨著時(shí)間的推移,人們?cè)趯?duì)《春之祭》的復(fù)原中有了新的理解和解釋,形成了自己的創(chuàng)意和想法,并進(jìn)行創(chuàng)作和反思,在解釋學(xué)循環(huán)中促進(jìn)舞蹈學(xué)科的發(fā)展。其中深入筆者內(nèi)心的是楊麗萍版本的《春之祭》,在她的舞劇中,采用了大量西藏地域的文化符號(hào),從山形堆砌到身體標(biāo)簽,從視覺模塊到聽覺回音,從有形的字體到無形的光影,六字箴言貫穿始終,她的舞美設(shè)計(jì)中貫穿了更多的元素,舞者的妝容上也有所改變,如“神光天眼”等等,總之一改俄羅斯文化,將藏族文化融于舞蹈,將藏族文化帶向世界舞臺(tái)。
將釋義學(xué)運(yùn)用到藝術(shù)分析和作品解釋上來,并不是由筆者開始的,伽達(dá)默爾對(duì)此早有研究。雖然用解釋學(xué)來分析舞蹈作品的研究較少,但是呂藝生的《舞蹈學(xué)研究》這本書為我們提供了極為廣闊的研究視角。現(xiàn)在國內(nèi)外各個(gè)學(xué)科對(duì)解釋學(xué)的運(yùn)用及學(xué)術(shù)建設(shè)都取得了巨大的成就。中國古代有樂舞為一體之談,到現(xiàn)在,豈有只發(fā)展音樂不發(fā)展舞蹈之說?筆者將《春之祭》這部舞劇作為個(gè)例,從“語境”分析到后來作品的演變和發(fā)展,運(yùn)用了大量解釋學(xué)的視角,如“理解”“視界融合”“效果歷史”等,希望能夠?qū)ξ璧笇W(xué)科理論的建構(gòu)和發(fā)展有所幫助。