■ 華中科技大學附屬幼兒園 田鸝駿
傳統經典的《白雪公主》劇目雖然好看,但看多了,也厭了。因此,孩子們產生了創編新劇本的想法。追隨幼兒內心的需要,教師鼓勵并支持幼兒通過討論、協商、改造等方式創編出《白雪公主》的新劇本。
【片段一】小雨的劇本落選了
孩子們在產生了創編劇本的想法后,自主分成了小星和小雨兩個小組進行劇本的討論與創作,完成后介紹各自的劇本。兩組的故事都設定王后為好王后,要和白雪公主做朋友。小星組的故事主要講述了王后騎上馬去找白雪公主做朋友,而小雨的故事講述了王后和白雪公主本來就是好朋友,但中間出現了一位壞王子毒暈了王后,最后有一位好王子出現救了王后。故事分享后,小觀眾們紛紛開始談論自己最喜歡的劇目。橙子比較喜歡小星最后的結局,里面的王后和白雪公主成為了好朋友。苗苗則認為小雨的故事雖然很短,但里面出現的人物比原來多。經過討論,在投票環節,更多的孩子投給了小星,小雨的劇本落選了。小雨嘟起了嘴巴,低下頭不說話。“小雨,你想放棄嗎?”我輕聲問她:“還是再爭取一下?”聽到我暗含鼓勵的話語,小雨沉默了一下,抬起頭:“爭取一下吧。”“那有什么好辦法嗎?”聽了我的提問,已經下決心要爭取的小雨馬上興奮起來:“我再改一下!”可小星在旁邊突然冒出霸道的一句:“我非要讓小雨放棄!”我笑著和小星說:“我們不可以讓別人放棄哦!他們也很想表演自己的劇本。”“可以讓兩個劇本合在一起。”一旁苗苗的提議得到了小星的贊同:“我同意,可以先演我的,再演她的。把我們的合在一起,觀眾會更喜歡的。”其他不少孩子也認同了苗苗的建議。就這樣,兩組小演員坐在了一起,開始討論如何將兩個劇合并,并在商定后重新繪制新劇本。苗苗作為導演,對同伴進行了分工。在繪制過程中,孩子們主動承擔,兩兩合作,最終完成了五幕劇本的繪畫。
觀察分析:幼兒在游戲中產生了創編的想法,并自主分為了兩組進行創編。經過對兩組劇本的投票,小雨因落選而失落。這時我進行了介入指導,一是通過鼓勵性提問讓小雨產生繼續爭取的決心;二是通過“有什么好辦法”的設問很順利地引發了幼兒探討的興致,并想出了“合并劇本”的主意。作為教師,我關注的是游戲過程中每一位幼兒的感受和表現,其中適時地鼓勵與引導,既保護了幼兒創編的積極性,也引導了其他幼兒接納并尊重同伴的創意與想法。在合并劇本的過程中,孩子不是將兩個劇本簡單合并,而是試圖尋找兩個劇本邏輯間的內在聯系。苗苗遷移了之前的劇情,加入到新劇中,讓兩個劇本間的邏輯聯系更加合理,人物形象更加豐滿。因此,在整個游戲過程中,我不僅驚喜于孩子邏輯思維能力的發展,更感動于他們在游戲中對同伴包容接納的游戲品質,而這種品質是游戲賦予兒童的,能讓兒童受益終身。
【片段一】發現問題:找不到王后了
第四幕的表演開始了。壞王子喂王后吃下毒糖果后,把王后帶出了舞臺,來到了離舞臺距離很遠的后臺,讓她歪著頭睡在兩把板凳面對面拼成的床上。可等小矮人在舞臺上醒來后,找了一圈都沒看到王后。當他們發現王后被帶出了舞臺,不滿地問導演:“你們把王后帶到離舞臺那么遠的地方,我們哪能找到她呢?”
【片段二】解決問題:調整位置,增加線索
怎樣尋找暈倒的王后呢?導演建議:“你們就找啊找啊,從舞臺上下來這里,就找到了。”“我們可以把她抬到那邊去。”“王子”指了指舞臺。針對王后的位置問題,孩子們聚在一起探討協商,力求找到一個好辦法。他們最終采納了王子的建議,嘗試調整王后睡覺的位置。于是,導演和王子把床抬到舞臺上,倚靠在道具柜旁,然后把王后扶著坐下來,王子把王后的腳輕輕抬到凳子上,導演則拿紙片給王后當枕頭。
就在孩子們調整位置的時候,幾個道具師也沒閑著。他們在教室百寶箱把紙片撕成了碎末裝進盤子里端了出來,對演員們說:“這是毒藥痕跡,跟著這些痕跡就可以找到王后了。”
有新道具出現,大家都很興奮。“王后”馬上響應:“那我們再演一遍吧!”演公主和小矮人的孩子們也你一言我一語地說:“就從我們睡著后王子進來的時候開始。”表演開始了。王子走進來喂王后吃掉了毒糖果,把王后帶到了自己的家。等王后躺下來,王子端著一盤毒粉末,沿著王后走過的路一邊走一邊撒,直到撒在王后的身上,然后離開了舞臺。公主醒來后,說道:“怎么這么多糖果呀!王后呢?剛剛還睡在這里呢!”“怎么這么多粉末,我們順著它去找王后吧!”小矮人說完,就一起循著粉末找到了王后。他們還撿起地上的“粉末”放在王后的嘴角,營造出王后吃了糖果的痕跡:“啊,王后,你不要死……”公主和小矮人撲在王后身上痛哭,繼續聲情并茂地表演著。
觀察分析:在游戲中,孩子們遇到了“找不到王后”的問題。但他們能主動思考,并很快協商出解決問題的方法,一是調整王后睡覺的位置,二是增加毒藥粉末的線索。我驚喜于孩子們積極思考、協商探索解決問題的自主性。在解決問題的過程中,道具組能主動配合故事情節的發展制造毒藥粉末,幫助公主找到王后。我感動于他們相互間的默契與配合,也佩服他們大膽創新的做法,如孩子們能創造性地利用百寶箱中的紙片、糖果紙等生活材料充當枕頭、毒藥粉末,這種以物代物創新思維值得稱贊。
【片段一】發現問題:分不清王子與侍衛
第二幕的表演開始了,小星飾演的侍衛帶著王后找到了白雪公主的城堡,這時的白雪公主正在睡覺,侍衛向小矮人介紹王后的身份。這時,道具師來到了小星旁邊,給了一顆糖果,小星愣了一下,沒有接。于是,道具師收回了道具,離開了舞臺。旁邊的白雪公主疑惑道:“你不是王子嗎?”“我現在是侍衛,還沒到壞王子那一幕。”小星皺著眉頭解釋。這時,道具師再次來到小星身邊,把糖果遞給小星:“你不是王子嗎?”“我這會兒是侍衛,還不是壞王子。”小星再次解釋。聽了小星的話,道具師只好又退出了舞臺。
【片段二】協商討論:一人如何分飾兩角
游戲結束后,孩子們圍坐在一起進行討論。“我有一點困惑,小星要演侍衛又要演壞王子,作為觀眾,我分不清他現在到底是侍衛還是壞王子。”我提出了自己的疑惑。小星馬上站起來說:“我可以用普通的聲音演侍衛,我變成壞王子的時候聲音可以低一點,變得邪惡一些。”導演在旁邊讓他試試效果:“你說一句來試試。”小星變成跨步,握成拳頭上,頭低下,眼往上抬,用低沉的聲音說道:“我要把王后帶走。”“這真的是一個好辦法,用聲音的高低來體現不同角色。”我贊賞道。
【片段三】嘗試表演:邪惡的壞王子
找到了解決辦法,孩子們又開始了排練。這一次,小星扮演的王子輕輕地走到王后身邊,輕聲叫道:“王后醒醒。”“小星聲音大一點,你要演的惡毒一點!”導演糾正道。“哈哈哈”,小星在王后暈過去后握著拳頭,仰天大笑起來。“停,停,重新來!這一次小星還是小聲了點,不夠惡毒。”“還有,還有,‘我要把王后給毒暈’這句話你怎么沒說?”副導演一邊說一邊兩手不停地捏拳,想給小星做示范。“我覺得這種披風還是認不出來。”小星爭辯道。“那就把披風取下來唄,換個紅色的披風。”導演建議。說完,小星來到衣架前,選擇了一件黑色的披風穿上了,重新上場。在他上場前,導演提醒他加上畫外音:“你要說‘我聽說這里有個王后,我要把她殺了!’”
觀察分析:新編劇目中,侍衛、王子是由小星一人飾演的,但因表演時兩個角色缺乏辨識度,使得在彩排過程中多次遇到“分不清小星扮演的是侍衛還是王子”的問題。為什么孩子們無法分清這兩個角色?有什么辦法可以區分?我覺得對于幼兒來說,一人分飾兩角確實是有難度的。那么,我是直接將經驗告訴孩子,還是將解決問題的機會留給他們?我決定等一等,以觀眾的視角把問題回拋給他們。事實證明,幼兒由問題引發的思考力和想象力是無窮的!在分享環節,小星自我反思,并通過模擬嘗試找到了通過“壓低聲音”表演壞王子的方法,彰顯了幼兒在游戲中自省能力的發展。在第二次排練中,導演和演員又分別提出了通過“動作表現”“換上黑色服裝”“增加畫外音”等方法來表現壞王子邪惡的形象,通過對角色細節的把握生動刻畫了人物形象。在這段表演中,孩子解決了分飾兩角的問題,表演性得到了顯著提升。同時,在解決問題的過程中他們相互啟發、相互分享、相互促進的協作精神和團隊凝聚力也得到充分彰顯。孩子們在排演過程中,收獲頗多,既有表演能力提升的成就感,更有游戲性體驗的愉悅感。
1.放手讓孩子“自編自導自演”,盡情享受創作的快樂
孩子之所以對于表演游戲有著無限的樂趣,是因為在游戲中他們能夠肆意發揮自己的想象力。在劇情內容上,他們能夠在已有經驗的基礎上,拋開原劇的束縛,改變人物的設定與情節的限制,去自主設計新劇情。每一個情節都富有創意,充滿想象,且充盈著向真向善的童真與純粹;在劇情設計中,能夠采用接龍合作編劇的方式進行創編;在游戲分工上,孩子們既是導演,同時也是編劇、道具、演員,在多個角色身份轉換中不斷自主解決場地布局、情節邏輯與表演細節等問題,充分享受著自主自愿、自娛自樂的美好游戲體驗。
2.相信孩子的無限潛能,鼓勵孩子在解決問題中獲得發展
當游戲出現問題時,孩子總能通過同伴協商、經驗遷移、同伴學習等多種途徑想到各種辦法來解決。每次的嘗試都能給我帶來滿滿的驚喜與感動,而孩子也在解決問題的過程中也收獲著多樣化的發展。
“對話”的本質是“對話精神”,而“對話精神”的核心是基于教師對孩子全面發展的了解,基于教師與他們的平等相處和充分的尊重,基于對每一位孩子每一個想法的保護與支持、點燃與喚醒。而落實到行動中,教師學會了與孩子共情,想孩子所想,在支持中做到多重角色的智慧轉換。當孩子有看膩原劇的表現,教師將問題回拋給孩子,激發其產生創編的欲望;當孩子投票落敗不開心時,教師則作為一名裁判和傾聽者,細心呵護并適時激勵,保護并支持每一個孩子的創意;當游戲中遇到“一人分飾兩角”難于分辨的狀況時,教師化身一名智慧的幕后推手,作為觀眾拋出問題,給孩子充分的空間解決問題。
在一次又一次的表演游戲中,孩子的表演意識、表現力、同理心、同伴交往、想象力、創造力、計劃性、專注力都在不斷發展和提升,我將會一直追隨孩子的腳步,與孩子共成長。
不同的游戲都有其獨特的發展價值。在游戲中,我們能夠發現觀眾席的掌聲不斷,小觀眾們對表演除了欣賞,還有羨慕。為此,我一直在思考:演員一直在演,觀眾一直在看,他們的角色能否轉換?我們是否可以組織他們展開討論,了解觀眾中是否有意愿嘗試表演,了解演員是否想要換一個角色來表演。我相信,我們可以滿足孩子游戲表演的愿望,讓每一位孩子都能在表演游戲中收獲快樂,獲得發展。
專家點評(武漢市教育科學研究院 張敏)
故事和游戲是快樂幸福的童年不可或缺的構成要素。以故事為基礎的表演游戲是深受幼兒喜愛的游戲活動,他們在表演游戲中對美的天然追求,正是人的成長性獲得發展的自然體現。該案例主要有以下幾個亮點。
一是放手游戲,真正詮釋幼兒表演游戲的內在價值。放手不是漫無邊際,而是有意識地讓幼兒從玩中學,從交往中學,從表現中學。案例中,教師的大膽放手,讓幼兒獲得了自主成長:他們通過自主創編、輪流創編、合作創編、接龍創編等多樣化的方式創作了新劇目《白雪公主》;他們通過自編自導的游戲過程中不斷發現新問題,不斷嘗試自主解決問題,讓表演的劇目生動有趣。教師在其中沒有過多干涉,而是用會拋問題的方式引發幼兒新的思考、新的探索和新的發現,由此幼兒游戲水平不斷提升,讓表演更加“入戲”,角色更加靈動,讓新編的劇目活靈活現得到演繹。這些都是表演游戲內在價值的具體體現。
二是尊重幼兒,真正解讀幼兒角色表演的行為表現。幼兒游戲過程中所表現出來的游戲水平,不是教師“告知”和“手把手”教會的,而是在充分尊重幼兒游戲的權利、理解幼兒游戲行為的基礎上實現的。當幼兒遇到投票失利而沮喪時,教師及時鼓勵和支持,充分肯定幼兒的創意;對于如何創編,教師沒有直接教授,二是通過拋出問題的方式間接地提示幼兒、引導幼兒思考如何將兩名幼兒的劇本都能夠呈現在觀眾的面前;對于如何表現人物,教師也是靜待幼兒的自主摸索,讓幼兒有充分的時間嘗試用不同的方法琢磨表演細節,從而逐步提煉出通過“動作表現、音調變化、表情變化和服裝輔助”的策略來塑造不同的角色形象,讓幼兒的表演實現由“一般性表現”向“生動性表現”的跨越。
三是追隨幼兒,真正激活幼兒審美創造的無限潛能。愛美之心,人皆有之。表演游戲是幼兒審美創造的有效途徑之一,具有獨特的發展價值。幼兒在表演游戲過程中,大膽嘗試去感受美、表現美、鑒賞美和創造美,教師不斷地激活幼兒的審美想象與創造。幼兒在整個表演的過程中,教師對幼兒創編的新劇目給予了充分的尊重、肯定和支持,尊重并接納幼兒的表達方式,支持幼兒在表演中的自主創新。在表演游戲中,幼兒有著一百種語言,一百種表達方式,一百個創意,教師沒有用成人的審美標準和眼光去評價幼兒的表現與表達,而是以“向善向美”的表達理念激發幼兒的想象力和創造力,有效地陶冶了幼兒審美的情趣,使其獲得愉快的審美體驗,并學會了如何活靈活現地將白雪公主賦予新的內涵。

原文為2021年湖北省幼兒游戲活動案例評比一等獎,指導專家為張敏(武漢市教育科學研究院)、張國華(華中科技大學附屬幼兒園)、譚照娥(華中科技大學附屬幼兒園)。掃描上面二維碼即可觀看游戲視頻。