淺析綜合材料在現代陶藝創作中的多元表達

鄭 振 雷

(泉州工藝美術職業學院，福建 泉州 362500)

一、引言

在陶瓷藝術發展過程中，傳統陶瓷在造型與裝飾方面已經形成了一套較為成熟的表現模式，將陶瓷藝術的基本構成元素表現得近乎完美，以致今天難于逾越[1]。現代陶藝相對于傳統陶藝而言，強調更多的是個人思想與觀念的表達，而單一的黏土材質傳達的信息有限，這就需要更加豐富的作品形式來詮釋創作者的思想感情。隨著科技的進步以及各種藝術思潮的影響，綜合材料表現出的獨特藝術效果受到國內外藝術家的青睞。藝術家創作理念的更新和綜合材料的介入，極大地拓展了現代陶瓷藝術創作空間，彌補了陶瓷材質所達不到的造型效果，從而形成了新的美感體現。中國美術家協會陶瓷藝委會主任白明在《陶藝，面向未來的創造——淺談“第十三屆全國美術作品展覽陶瓷作品展”》中談道：陶藝家利用陶瓷材料表達他們對社會、對自身、對傳統、對時代的獨特看法，不再局限于固化方式進行創作，極大地釋放了陶瓷藝術從材料、工藝、燒成到人的情感等諸多方面的詮釋空間[2]。本文從泥料和釉料的綜合表達入手，結合現代陶藝創作的成型與呈現特色，探索綜合材料在現代陶藝中的應用路徑。

二、泥料的綜合表達

泥料是現代陶藝作品成型的主要材料。在實際創作時，成型手法是與泥料相伴相生的，各種泥料都有自己的個性，作品最終所呈現的藝術效果，準確地講是陶藝創作者與泥料交流的結果。隨著現代陶藝創作思路的拓展以及新材料新工藝的應用，泥料的成分與結構也在人為地發生質變，這不僅取決于陶藝創作者之所需，更體現了其對泥性的理解與駕馭程度。硬質材質與可熔纖維材質融進黏土，改變了泥料結構，豐富了作品的呈現效果，顛覆了人們對泥料的固有認知，激發了陶藝創作者對泥料原有結構進行破壞和再造的欲望和興趣。

(一)不同泥料的綜合應用

不同的泥土特征形成了不同的地域陶瓷文化，而現代陶藝的發展，改變了傳統的表達方法，打破了泥料產地的限制，拓展了泥料選擇的空間。陶藝創作者基于對泥土的更深層次的理解和把握，借助泥土呈現的不同視覺效果來傳達自己的審美意識和情感。現代陶藝對泥料特性的理解和運用正由單一化向多元化發展。陶藝創作者根據瓷土和陶土泥性上的差異，如，瓷土細膩潤白，黏性與柔韌性都比較好，但塑性不強；陶土質地粗狂，塑性很強，可以制作體量較大的作品，但黏性與柔韌性較差，嘗試將二者進行綜合使用，把它們置于同一件作品當中來表現材料的沖突性和互補性，追求自然的裂紋效果。這種由不同肌理構成的藝術語言在相互結合中碰撞出藝術火花，會使作品的魅力陡增。陶藝創作者通過對混合泥料的揉捏擠壓，感知其色調與肌理，從而為作品的風格找到定位，實現與泥料之間的交流與對話。陶土顏色豐富，這與所含的金屬氧化物或有機質有關，將不同顏色的陶土混揉在一起，可以呈現豐富的膠胎效果，甚至改變泥料固有的燒成溫度。在全面了解和掌握泥料燒成溫度與收縮率的情況下，可以根據所要表達效果的需要，將不同的黏土混合應用。如果想要表達一種豐富而又渾然一體的肌理效果，就需要把燒成溫度與收縮率相近的黏土組合在一起；如果想要表達一種開裂的肌理效果，可將不同燒成溫度和收縮率的黏土混合在一起。因此，現代藝術家在強化和豐富陶瓷作品形式感的過程中，非常重視發掘泥料的可拓展性。

(二)泥料與其他材料的綜合應用

陶藝作品與其他材料的組合使現代陶藝的呈現效果更加豐富多變，而在泥料中混合其他可熔材料則為陶藝創作者探尋陶瓷肌理提供了一條快捷通道。相對于泥料的綜合使用，陶藝創作者更喜歡直接在某種泥料中混合其他材料來改變黏土的特性，如此通過混合不同材料所帶來的創造性偶發效果，足以讓他們欣喜若狂。在泥料中添加熟料或硬質材料，可以增加塑性，泥料的收縮比例也會發生改變，而燒成后這些添加物質不僅不會消失，還會與泥料發生一定的化學反應，呈現出豐富而又奇特的藝術效果，如泥料中的原礦顆粒、煤渣、沙子、金屬粉等，在燒成后會產生不同的金屬質感。如果把可燃性纖維材料如谷殼、木屑、泡沫等融進泥料中，基本不會改變泥料的收縮比，燒制后這些添加物質基本消失，但其形體卻會有所保留，從而形成不同的肌理，使作品呈現“千瘡百孔”的粗獷效果。在陶藝創作中，筆者也熱衷于各種綜合材料的混合應用。如，筆者2017年創作的《旁觀者》(圖1)，初衷是想制造出一種蜂窩狀的泡沫效果，來表達一段經歷。為了把泡沫表現得更逼真一些，筆者經過反復嘗試，最后選擇將白瓷土漿與具有泡沫特質的發泡性保利絨結合使用。保利絨顆粒被泥漿包裹，燒制后消失，但其造型依然存在，燒成后呈現出的泡沫效果就比較理想。這里關鍵是泥漿與保利絨顆粒的比例分配以及泥漿的黏稠度，解決成型中的空氣殘留問題以及高溫燒成中的塑性問題。這里以日本陶藝家Koji Shiraya的作品《Boxes》(圖2)為例，盒身以黏土為主體材料，蓋子材料是黏土+長石，長石具有助熔作用，增加長石的比例，會產生流動效果，掌握住適宜的配比與精確的燒成溫度，可使坯體在高溫流動過程中戛然而止。作品呈現出甜美欲滴和極其自然的狀態，給人以深刻的視覺印象。

圖1 《旁觀者》

圖2 《Boxes》

圖3 《太空系列》

三、陶瓷釉料的綜合表達

釉色是陶藝作品燒制效果和藝術價值的集中體現，可以說陶瓷釉料的發展幾乎貫穿于整個陶瓷發展史。釉的產生是陶瓷發展的巨大飛躍，它為陶藝作品披上了富麗美妙的外裝。在這方面，鈞釉比較有代表性。鈞瓷在燒制過程中，經過變幻莫測的窯變，呈現出“入窯一色，出窯萬彩”“似玉非玉勝似玉”的釉色效果。這種無法預測的偶然效果往往在開窯時令人充滿期待，驚喜連連，正是這點激發了陶瓷制作者的創作欲望，使其心馳神往，樂此不疲。在現代陶藝創作中，為了達到所要表達的效果，陶藝創作者根據陶瓷釉面的易流動特性，常常把不同性能的釉料混搭在一起，反復燒制，呈現出自然而又不同尋常的藝術效果。在這方面陶藝家邢良坤頗具代表性，他喜歡并擅長將多種釉水混合使用，創作了許多優秀作品。同時掌握不同釉料的特點也是現代陶藝創作的關鍵點，如釉裂。釉裂本身是一種瓷釉缺陷，是自然的開裂現象，其是因坯、釉膨脹系數不同造成的，主要體現在開窯的時間段。當坯體溫度還有200℃左右的時候開窯，坯體因急劇降溫而產生表面的收縮變化，現場會聽到釉裂的清脆聲音。陶藝創作者在細微開裂的釉面上進行局部墨汁滲入操作，形成不同的裝飾紋樣，在作品燒制完后，再次涂抹不同的釉水復燒，如此一來釉面就會呈現五彩斑斕的絢麗效果。此外，優秀的陶藝作品也是在不斷試驗中誕生的，關鍵是藝術家們要掌握不同釉水的性能與燒成制度，并靈活應用，大膽嘗試，只有這樣才使作品與多變釉水達到極致融合。

四、綜合材料在陶藝創作中的應用呈現

綜合材料在陶藝創作中的應用主要體現于作品燒制前后的介入。燒制前體現的是作為基礎材料的黏土之間的混合，燒制后體現的是綜合材料與陶瓷之間的組合，而這取決于陶藝作品所表達的內涵。陶藝創作者在創作時側重思想情感的融入，陶藝作品傳達的視覺效果本身就是一個豐富的感情世界，見不到也無須文字的長篇大論。正因為如此，陶藝創作者在陶藝形式感的語言表達上喜歡借助不同材料來輔助完成。如，利用木的沉穩與瓷的細膩作為對比，形成獨特的藝術效果，這在生活陶藝上應用較多；運用金屬材料的剛硬光亮與陶的粗獷結合，來表達一種時尚感或復古感；運用毛皮的雍容典雅裝飾陶瓷，來表達仿真或神秘等。如，中央美術學院雕塑系教授呂品昌的《太空系列》(圖3)，巧妙地將陶瓷與金屬、玻璃等材質結合在一起，從空間與造型、雕塑與環境的角度切入，表達了人類當下的生存狀態，同時把金屬的強勁、硬朗、力道等表現得淋漓盡致。陶藝家鴻韋的現代陶藝作品《完美的碎片》(圖4)，則是陶瓷與綜合材質結合的典型代表作品。作品采用焊接、懸掛的方式將多種復合材料與陶瓷器皿組合重構，金屬結構的線性表情使得作品的光影感和虛空感增強，靈動而富有活力，形成了全新的具備機械特征和沖突感的造型，陶瓷部分采用了變化豐富的結晶釉，產生的折光與金屬的色澤相呼應。當然，金屬、玻璃等與陶瓷的結合重點是要考慮如何更好結合的問題，陶瓷的易碎性與金屬的堅硬延展性的結合，既要追求形式感也要兼顧牢固性及局部的負重平衡。這要求陶藝創作者在作品初始設計時，就將這些材料作為重要因素考慮進去，把握金屬、玻璃、陶瓷材料的不同屬性，在預留存放材料的空間時要考慮瓷的收縮比、燒成溫度以及牢固性等。就陶藝創作中的接合工藝而言，現代黏合劑雖然操作方便快捷，但牢固性不強，不宜久存；而采用金屬螺絲旋緊的方法，則可以更好地表達出傳統工藝的延續與發展。

五、綜合材料應用于陶藝創作的實踐探索及設計思路

綜合材料的應用，使現代陶藝作品呈現出豐富而又鮮明的風格與特色，但并不是肆意而為，沒有章法。綜合材料融入現代陶藝創作，使陶瓷元素與其他材料在結合中產生“質”的碰撞，或錦上添花，或畫龍點睛，達到了單一陶瓷材質無法企及的境界。但是，過度依賴綜合材料的表達而忽視陶瓷材料的存在，會使現代陶藝創作出現“偏軌”的傾向，說到底，黏土仍是現代陶藝創作的主要材料，綜合材料只是豐富了現代陶藝的裝飾或造型。而且，陶瓷與綜合材料的結合還必須基于性能和安全堅固要求，考慮制作的可行性。筆者結合自己這些年來在這方面的實踐探索情況，提出以下設計思路。

(一)陶瓷與透明材料結合

陶藝在成型中受材料與燒成的影響，盡管這取決于陶瓷材料本身的屬性，但陶藝創作者要想達到預期的目的，還需要借助其他材料輔助完成，這就需要考慮多種材料之間的結合。如，透明材料具有流動的動態美、空間美、傳神美，與陶瓷結合能夠產生高貴典雅的視覺效果，但陶瓷與透明材料結合難度比較大。在設計上必須充分考慮到這一點，要考慮兩者的收縮比與燒成溫度，還要在組合方面考慮嵌入的吻合度。日本設計師田中美佐在這方面做得比較成功，通過杯子與玻璃的結合(圖5)，產生一種動與靜的美感，巧妙地解決了杯子與玻璃的結合問題，這種結合產生出一種秀麗的視覺效果，其最大的特色就是將亮面瓷器與半透明玻璃結合。這兩種不同材質能夠沒有瑕疵地黏在一起也為我們研究設計提供了依據[3]。還有一種不需要燒制的透明材質——樹脂材料，在混合攪拌后注入容器即可凝固，質地堅硬透明，很適合介入陶藝創作。2019年筆者創作的作品《量質之間》(圖6)就是采用這種材料完成的。需要說明的是，這里要借助模具，方能保持造型的完美性。樹脂呈透明或半透明狀，有很強的黏合力，在凝固前它是軟性的，與陶瓷結合容易滲透融合，因此在設計上可以大膽設想。

圖4 《完美的碎片》

圖5 日本設計師田中美佐作品

圖6 《量質之間》

(二)陶瓷與金屬材料結合

金屬材料應用于陶藝創作中，會使陶藝作品顯得端莊穩重，展現出別樣的氣質，由此成了一種時尚的“跨界”典范。利用金屬材料進行陶藝創作，能讓陶藝創作者有更大的發揮空間，可以有效解決陶藝在結構或組合上的難點。陶瓷與金屬材料結合，在設計方面要兼顧二者的特殊性質。金屬材料在質量上一般地要比陶瓷材料密度大，硬度高，并有不同的光澤感[4]；陶粗狂具有豪邁之感，瓷溫潤具有陰柔之感。無光金屬與陶結合讓作品整體有一定的體量感，適合表達傳統與當代的題材，呈現一種陽剛之美；光亮金屬與瓷結合適合表達唯美之型，在日用陶瓷方面應用較多。金屬與陶瓷的結合，一定要考慮材質結合與重心問題，還要考慮到金屬不收縮，而陶瓷在燒制后收縮較大帶來的結合空間問題。金屬材料具有特有的光澤，不同的金屬擁有不同的顏色和亮度，這種自然的光澤是任何金屬釉所達不到的。所以金屬應用于現代陶藝創作還有許多可能，等待人們去嘗試。

(三)陶瓷與木質材料結合

木材是多孔性物質，其質地不如陶瓷與金屬堅硬，所以在與陶藝結合方面有很大的拓展性，可以粘接、嵌入等，在結合方面較金屬、玻璃容易得多，在陶藝創作中，適合表達社會與自然之間的對話，通常作為作品的底座，或烘托細節，制造意境等呈現效果。另外，木料具有天然的花紋和樸實的特質，能豐富陶瓷造型的表現效果，木料性能溫和華潤，適合制作器皿把手或提梁等，在生活陶藝方面具有很大的利用空間。

六、結語

將綜合材料應用于陶藝創作為陶藝視覺形態提供了很多可能性，體現出一種開放性的超越意識，促使人們以新的創作思路、手法和表現風格去探索陶藝的多種存在形式，有助于更好地展現陶藝的魅力。陶藝創作者可以多維度多層次地表達自己的藝術感悟，這在一定程度上顯示著現代陶藝的進步，展示了陶藝家對陶藝作品的深層次的理解和對文化及審美價值的表達，所以我們應該在創作中努力喚醒綜合材料本身的生命力。希望本文的探討對現代陶藝創作和學術研究有所裨益。