林風(fēng)眠創(chuàng)作獎(jiǎng)金獎(jiǎng)大賞

文/思雨 圖片提供/中國美術(shù)學(xué)院及作者本人

6月16日，中國美術(shù)學(xué)院2022屆畢業(yè)典禮上，又一批優(yōu)秀的畢業(yè)作品被宣布獲得了林風(fēng)眠創(chuàng)作獎(jiǎng)。林風(fēng)眠創(chuàng)作獎(jiǎng)，以中國美術(shù)學(xué)院第一任校長、繪畫大師林風(fēng)眠的名字命名，是對中國美術(shù)學(xué)院優(yōu)秀畢業(yè)創(chuàng)作的嘉獎(jiǎng)，分金獎(jiǎng)、銀獎(jiǎng)、銅獎(jiǎng)三個(gè)等級，是每一位獲獎(jiǎng)?wù)吆啔v上靚麗的一筆。

蘇州河畔，一面斑駁的墻面上布滿了彈孔，它平靜地?cái)⑹鲋鴼v史。注視著一個(gè)個(gè)槍眼、炮洞，作者思緒走進(jìn)血鏖淞滬的歷史時(shí)刻。這幅山水畫重現(xiàn)這塊墻壁，沒有刻意去營造陰郁沉重的氛圍，沒有去渲染戰(zhàn)時(shí)的場景。

生命數(shù)字化存儲的設(shè)計(jì)，源于人們對數(shù)字科技的思考：是否身體死亡后，意識能獨(dú)立存在，并能夠以數(shù)字的方式延續(xù)生命？

作品在生命信息數(shù)字化概念和意識由人腦作用產(chǎn)生的理論上延展，以生命認(rèn)知的角度為切入口，設(shè)計(jì)出存儲的裝置，讓逝者將代表意識的記憶、思維、情感，和代表身體的DNA，在未來科技手段下轉(zhuǎn)換為數(shù)字信息。該生命信息存儲體，還能夠形成以親緣互相連接、與自然共生、聯(lián)結(jié)人文精神的未來“逝”界的科技“山水”景觀。

作品是一種對未來生活的暢想。未來人將意識上傳到機(jī)械，而獲得了意識后的機(jī)械，本身帶有創(chuàng)世紀(jì)的新生物概念，也是探討一種未來人與未來生命體共存的可能性。“提純與凈化”是煉金術(shù)中的核心，整體造型取自中世紀(jì)“煉金術(shù)”的儀器設(shè)備。

展覽時(shí)，裝置整體處在水霧之中，以向觀眾噴射水霧與投射影像的形式，與觀眾互動，像是一場狂歡，也好像是未來生命體對病毒環(huán)境消毒“凈化”的方式。

倒塌的軀體是蝶變之墟，斷面與伐痕中涌動著強(qiáng)大的生命力，訴說著生命本質(zhì)的掙扎與不屈。破繭帶來了開放，開放意味著可能性和新空間的產(chǎn)生，當(dāng)光由開放處重新進(jìn)入物質(zhì)形體內(nèi)部，生成與蛻變代替了衰朽與混沌。

這是一款配合劇情的單機(jī)生活體驗(yàn)類游戲，使用手柄操作。玩家以第一視角的扮演方式進(jìn)行露營的生活體驗(yàn)和浙江山水游覽，意在鼓勵(lì)當(dāng)下年輕群體積極走向戶外，同時(shí)為每一段旅程設(shè)計(jì)一個(gè)個(gè)人收藏的空間，保留旅行中文字圖片物件的所有記憶，將玩家對旅行的終極意義的追求做升華。作品選擇了以浙江舟山市花鳥島為試點(diǎn)，以當(dāng)?shù)貙?shí)際場景為原型設(shè)計(jì)并實(shí)現(xiàn)游戲，以達(dá)到足不出戶也可以玩遍浙江山水的結(jié)果，同時(shí)打通線上線下，將游戲機(jī)制里的鼓勵(lì)和激勵(lì)轉(zhuǎn)化到現(xiàn)實(shí)生活的運(yùn)營相融合新模式。

還原日常生活中動人的瞬間。

由各種不同風(fēng)格的印章組成的篆刻印屏，加以書法作形式上的補(bǔ)充。

作品靈感來自于古代的提盒，以傳統(tǒng)器物和工藝為藍(lán)本，不囿于舊習(xí)，用陶瓷與木頭結(jié)合，關(guān)注兩種不同材料的對話，憑借巧用材料和精湛技藝改變傳統(tǒng)器物模式化的造型，演繹出融古出新的形態(tài)，自然古樸的木頭紋理與素雅細(xì)膩的陶瓷語言相得益彰，產(chǎn)生特殊的視覺效果和裝飾風(fēng)格，融通跨界，協(xié)同創(chuàng)新。

水印木刻從工具的選擇與準(zhǔn)備、制版的工序與選材，再到印制的技法與媒介，都帶有濃厚的中國智慧和中國的文化基因。在多個(gè)物象的組合、交融、再構(gòu)中，探索理性與感性、混沌與澄明的平衡。作品表現(xiàn)了水印木刻特有的印痕賦予畫面清透的層次感以及獨(dú)特的通透力和張力。

這是長幅山水手卷，創(chuàng)作靈感來源于2018年西湖大雪后作者的一次游湖經(jīng)歷。作品依附于現(xiàn)實(shí)又脫離現(xiàn)實(shí)。作者通過筆墨、物形、位置的語言重塑在湖山間游走時(shí)的種種所感之意。根據(jù)游覽節(jié)奏的需要，鏡頭時(shí)而推遠(yuǎn)時(shí)而拉近，拓展了心目所能涉足的空間，也在手卷這一“長途旅行”中不時(shí)地主動請觀者入境。

利用人造衛(wèi)星在行星軌道上構(gòu)建光學(xué)系統(tǒng)，將太陽光傳輸至行星背光面，照亮一座城市、一座山丘或一片海域。

全球疫情環(huán)境下，人類有意識地限制自身活動的同時(shí)，自然世界產(chǎn)生了一系列的變化。這件作品是透過疫情反思人與外部世界之間的關(guān)系。作者選取極具自然屬性的樹皮、青苔和人造的紙質(zhì)材料，碎片化處理再重組為一個(gè)整體，“自然”與“人造”互相交織、構(gòu)成一個(gè)帶有“紀(jì)念碑”屬性的構(gòu)筑物。同時(shí)融入“聲音”和“影像”，讓觀者凝視這座“紀(jì)念碑”便是在凝視物、空間、人三者間的聯(lián)系。

作品《罹·銘》，黎明的諧音。罹，在此所指的是在疫情期間所遭遇的諸多不幸之事；銘，其本身帶有紀(jì)念碑的意思。兩個(gè)感受上較為悲觀的字組合在一起又是黎明，其中含義一個(gè)是寄希望于疫情早日結(jié)束，還有一層意思就是否極泰來。

以“一棵樹的寓言”為創(chuàng)作主體，在“一樹一世界，一花一菩提”的創(chuàng)作定位中，“以小見大”表述作者對社會、生活乃至生命的理解。將樹剝皮抽繭，更好地闡述生命最高境界的擔(dān)當(dāng)，大樹的錚錚鐵骨，負(fù)擔(dān)起了堆積其上的萬千生命的寄養(yǎng)。