中國古詩詞藝術歌曲的傳承發展分析

馬 力

我國的古詩詞藝術歌曲發展歷史最早可以追溯到先秦時期，在兩千余年的發展過程中，古詩詞藝術歌曲成為人們表達理想、寄托情感的重要形式。古詩詞藝術歌曲韻律雅致、節奏明快、意蘊深長，具備深厚的文化內涵，但在現階段的發展中卻一度被忽視。因此，有必要全面認識古詩詞藝術歌曲的重要價值，并采取一定的措施推動古詩詞藝術歌曲的傳承發展。

一、古詩詞藝術歌曲概述

（一）古詩詞藝術歌曲的形成

古詩詞藝術歌曲作為古代勞動人民表達自身情感的一種語言藝術形式，將語言藝術、音樂藝術和勞動人民的思想感情深度融合起來。古詩詞藝術歌曲來源于古代勞動人民的生產、生活實踐，通過對古詩詞藝術歌曲的解讀，也能一窺古人的精神面貌。

古詩詞藝術歌曲最早起源于先秦時期，如《詩經》《楚辭》等作品，均是古詩詞藝術歌曲的杰出代表，而進入西漢之后，在中央政府的大力支持下，專門從事宮廷音樂事務的官方機構漢樂府成立。同時，在漢樂府的推動下，漢樂府詩集在吸收先秦詩歌的基礎上對其進行發展和創新，具有鮮明的秦漢特色。在后續的發展之中，魏晉南北朝詩歌、唐詩宋詞、明清民歌又不斷豐富古詩詞藝術歌曲的內容，并推動了古詩詞藝術歌曲在形式上的多樣化發展。古詩詞藝術歌曲的發展與各個時代的生產力發展水平、政治局勢、文化習俗、宗教觀念是息息相關的，這也使得古詩詞藝術歌曲的內涵和用途多樣，既可以表達作者的豪情壯志，也可以用于友人離別相贈；可以是在良辰美景下對美好生活的祝福，也可以是對黑暗現實的猛烈抨擊。

（二）古詩詞藝術歌曲在近代的發展

1840年鴉片戰爭是中國近代史的開端，自此之后，西方工業文明迅速傳入我國，相伴而來的也有西方的文學藝術。受到政治形勢以及西方文化因素的影響，近代以來的古詩詞藝術歌曲發展迅速。早期的古詩詞藝術歌曲主要以學堂樂歌的形式出現，地主階級開明知識分子提倡在學堂教學期間開設與歌唱有關的科目，并通過歌唱教學培養學生的愛國情懷。

進入20世紀以來，國內的古詩詞藝術歌曲主要以日本曲調和歐美曲調為基調而后填詞創作而成，這一時期的中國音樂藝術家較少進行創作。進入20年代之后，黃自、賀綠汀等音樂藝術家將我國的古代詩詞文學與西方音樂藝術結合起來，誕生了一批批具有中國特色的古詩詞藝術歌曲，包括《南鄉子》《我儂詞》《大江東去》等，而且由于這些作品具有鮮明的民族特色，故而也在知識分子群體中迅速流傳開來。

二、古詩詞藝術歌曲傳承的重要價值

（一）古詩詞藝術歌曲是中華文化的典型代表

古詩詞藝術歌曲的雛形最早可以追溯至先秦時期，在兩漢、三國兩晉南北朝、隋唐、宋元和明清等歷史階段獲得了不同程度的發展，步入近代以來，又在堅持中國文化根源、中國特色的基礎上融合了西方音樂藝術，創作出大量具有中國元素的音樂藝術作品。因此，古詩詞藝術歌曲是優秀傳統文化的典型代表，是中華文化的生動詮釋，既可以體現出鮮明的文化特征，又可以展現出中西方音樂藝術相融合的獨特韻味。與此同時，古詩詞藝術歌曲是我國古代詩詞藝術和現代音樂藝術的銜接，彌補了優秀傳統文化和現代藝術之間的空缺，隨著我國對傳統文化弘揚力度的不斷加大，古詩詞藝術歌曲也逐漸受到重視。

（二）古詩詞藝術歌曲能夠促進個人道德發展和精神文明建設

古詩詞藝術歌曲的根源是古代詩詞，古代詩詞產生于古代勞動人民的生產實踐活動，飽含勞動人民的深厚情感，其內容豐富多樣，既有對美好生活的歌頌和向往，也有對黑暗現實的諷刺和批判，通過對古詩詞藝術歌曲的學習和鑒賞，可以感受到古代勞動人民的淳樸情感，并在學習過程中實現個人道德發展與情感的升華。同時，在古代詩詞之中也有許多表達作者優秀品質的內容，如曹操的《短歌行》中便有“山不厭高，水不厭深。周公吐哺，天下歸心”的描述，而岳飛的《滿江紅》中則有“三十功名塵與土，八千里路云和月”的壯志豪情與報國之志，這些都可以對個人的道德品質發展產生明顯的促進作用。

通過對古詩詞藝術歌曲的學習，可以使學習者對中華優秀傳統文化形成新的認識，增強當代青年對中華民族的文化認同，增強當代青年對中華文化的自信，幫助青年形成正確的世界觀、人生觀和價值觀。與此同時，古詩詞藝術歌曲中具有許多高超的文學技巧，通過對這些文學技巧的解讀、學習和鑒賞，可以提升青年學生的文學素養和審美水平。

三、中國古詩詞藝術歌曲傳承問題分析

（一）古詩詞藝術歌曲受歡迎程度較低

現代互聯網科技的發展為人們提供了更多接觸音樂的渠道，同時也能夠幫助人們接觸到更多的音樂類型。相較于古詩詞藝術歌曲這一較為傳統的音樂藝術，現代年輕人更喜歡流行音樂，包括說唱、電音等，青年學生沒有感受到古詩詞藝術歌曲的魅力，導致學生對古詩詞藝術歌曲的興趣相對不足。同時，在互聯網快速發展的背景之下，人們越來越傾向于快餐式的信息獲取渠道，習慣于在短時間內獲取大量的信息，而古詩詞藝術歌曲則恰恰需要人們靜心感受并體會其中的人文情懷和文化精神，這就導致人們很少選擇靜心接觸、體驗古詩詞藝術歌曲。此外，受到傳統觀念的影響，人們會下意識地將古詩詞的“古”與戲曲藝術聯系起來，將其歸為中老年人的興趣愛好，這也是導致古詩詞藝術歌曲不受歡迎的重要因素之一。

（二）受到西方音樂文化沖擊，缺乏創新

古詩詞藝術歌曲內容豐富、底蘊深厚，但是在中西方文化交融日益深入的當下，古詩詞藝術歌曲所代表的中華優秀傳統文化也受到了西方音樂文化的沖擊。以各階段的學校教學為例，大中小學的音樂教學大多采用西方音樂理論、西方音樂教學模式，較少涉及古詩詞藝術歌曲及相應的傳統音樂文化。與此同時，古詩詞藝術歌曲的傳承也缺乏創新，未能與現代音樂理論、現代藝術理論和現代科技結合起來，并未借助互聯網技術和互聯網平臺擴大其傳播范圍。古詩詞藝術歌曲在傳承的過程中也未實現其內容和形式方面的創新，導致現階段傳唱的古詩詞藝術歌曲缺乏新意，無法對年輕人形成強烈的吸引力。

（三）文化工作者的文化修養有待提升

古詩詞藝術歌曲集音樂藝術和文學藝術于一體，這就要求從事古詩詞藝術歌曲傳承的文化工作者既要有專業的音樂知識、扎實的音樂理論，也要具備文學方面的知識，能夠透過古詩詞藝術歌曲直擊其時代背景。例如曹操的《短歌行》是古詩詞藝術歌曲的代表作品之一，而現代文化工作者在對《短歌行》進行譜曲的過程中，不僅要運用專業的音樂理論，更要對東漢末年的社會背景進行深刻把握，才能夠確保由《短歌行》譜曲而成的古詩詞藝術歌曲可以表達曹操的情感，并能夠讓現代聽眾感受到曹操的雄心壯志和求賢若渴的寬廣胸懷。然而，從古詩詞藝術歌曲的傳承和發展現狀來看，大多數文化工作者雖然具備專業的音樂知識，但是歷史和文學方面的知識存在欠缺，其文化修養有待提升。

四、中國古詩詞藝術歌曲的傳承發展策略

（一）堅持創新，積極把握現代音樂潮流與網絡傳播優勢

1.緊跟時代潮流，推動古詩詞藝術歌曲與現代流行音樂的結合

古詩詞藝術歌曲中的古詩詞蘊含了古代勞動人民的智慧，能夠跨越千年時空對當代青年產生重要影響，在古詩詞藝術歌曲與現代流行音樂結合的過程中，應當堅持保留古詩詞及其所附帶的文化內容，同時對古詩詞藝術歌曲進行形式上的創新，并加強對歌曲內的古詩詞內容的解讀和剖析，使得古詩詞能夠以通俗易懂的形式展現在人們面前，從而實現對古詩詞藝術歌曲的形式創新，同時實現對古詩詞藝術歌曲的發展及對其內核的傳承。在古詩詞藝術歌曲與現代流行音樂結合的過程中，也應當實現歌曲與聽眾情感上的共鳴，從而讓聽眾感受到古詩詞藝術歌曲的魅力所在，使得古詩詞藝術歌曲兼具時代感和民族性，促進古詩詞藝術歌曲的傳播發展。

2.把握網絡平臺，借助大眾傳媒推進古詩詞藝術歌曲傳播

古詩詞藝術歌曲的傳播也是需要一定的傳播渠道的，而互聯網技術的發展大大拓寬了古詩詞藝術歌曲的傳播渠道和聽眾范圍。例如，通過網絡媒體和電視媒體制作有關古詩詞的節目，從而讓人們用現代的音樂藝術演繹古詩詞內容，既能夠促進古詩詞的傳播，也能夠讓人們領略到古詩詞的別樣美感。與此同時，借助現代網絡科技，還可以在古詩詞藝術歌曲演奏的過程中融入與詩詞內容或者歌曲內容相關的藝術景象，從而打造更具有感染力的情境。因此，文化工作者在推進古詩詞藝術歌曲傳播期間，應當積極把握現代科技帶來的便利，通過現代科技的應用使得古詩詞藝術歌曲的傳播更加廣泛，其發展更具動力。

（二）推進古詩詞歌曲藝術工作隊伍的建設

文化工作者是推進古詩詞藝術歌曲傳承發展的關鍵支撐，文化工作者的工作理念、文化觀念和文化修養直接關系到古詩詞藝術歌曲傳承發展的效果。因此，必須通過文藝工作者隊伍建設推進古詩詞藝術歌曲的傳承發展。

1.提升文化工作者的歷史文化修養

古詩詞藝術歌曲以古代詩詞為素材，要想對古代詩詞進行深入解讀，文化工作者就必須具備足夠深厚的歷史文化修養。因此，相關部門需要推動文化工作隊伍建設，提升文化工作者的歷史文化修養，使得文化工作者能夠在對詩詞內容進行深刻理解和準確把握的基礎上，將詩詞內容的精神內核融入古詩詞藝術歌曲之中，并推動古詩詞藝術歌曲的創作、創新與發展。文化工作者應當在古詩詞藝術歌曲傳承的過程中將過硬的創編能力、高超的演唱技巧和深厚的文化修養融合在一起，從而將詩詞的意境和情感真實表達出來。同時，文化工作者也應當掌握共情的技巧，一方面要與詩詞作者進行共情，明確詩詞創作背景并感受作者的情感，進而能夠通過古詩詞藝術歌曲表達出來；另一方面則要通過現代化的情感表達方式與聽眾共情，能夠讓人們通過文化工作者所創編的古詩詞藝術歌曲感受到古詩詞的精神內核。

2.提升文化工作者的審美品位

古詩詞能夠激發國人的文化認同感、民族認同感，且古詩詞韻律雅致、語言簡練，是我國優秀傳統文化的精華。通過對古詩詞的鑒賞，人們可以從一字一句地反復斟酌中體會古詩詞的文字美、修辭美，并帶給人們良好的文化體驗。與之相對的，流行音樂、現代音樂具有明顯的商業化特征，這也就導致流行音樂在構詞方面缺乏文學性，無法體現歌詞內容的文學美，這就使得古詩詞藝術歌曲與流行音樂的融合不可避免地出現沖突。

文化工作者應當做到以辯證的觀點看待兩者的融合，不斷提升自己的審美水平，從而能夠在兩者的融合過程中保留古詩詞藝術歌曲的高雅品味，同時借助流行音樂的形式和外殼促進歌曲的傳播，避免由于過度偏向商業化而喪失了古詩詞藝術歌曲原有的底蘊，這就需要文化工作者必須具備較高的審美品位，能夠堅守住古詩詞藝術歌曲創新、發展的界限，使得古詩詞藝術歌曲與流行音樂的融合碰撞出不一樣的火花。

（三）推進古詩詞藝術歌曲的開發與教育

1.推動古詩詞藝術歌曲的保護與開發

從新中國成立之初我國許多文化工作人員就投身于古詩詞藝術歌曲的搶救和保護，其中，文學藝術家葉至善出版的《古詩詞新唱》為后人留下了有關古詩詞藝術歌曲的學習資料，其他文學領域、音樂領域的藝術家也通力合作，收集古詩詞藝術歌曲的相關作品，并將其錄制為音頻以便國人學習，如《中國古典詩詞歌曲教程》收錄了數百首古詩詞藝術歌曲的詳細介紹以及相關的音頻。然而遺憾的是，現階段的許多古詩詞藝術歌曲仍處于瀕臨失傳的境地，加強現階段的古詩詞曲譜保護工作刻不容緩。因此，必須重視古詩詞藝術歌曲的保護與開發，并加大資源投入，尤其是資金資源和人才資源，從而實現古詩詞藝術歌曲在保護的基礎上傳承，在傳承和發展的過程中保護。

2.發揮教育的積極作用

古詩詞藝術歌曲的傳承和發展應當積極發揮教育的重要作用，例如在各級學校的美育課程中加入古詩詞藝術歌曲相關的內容，將古詩詞藝術歌曲的講解和傳授作為推進美育開展的重要手段之一。現階段，我國古詩詞藝術歌曲的教育主要集中于高等教育，而中小學的語文教學之中則有許多古詩詞內容，因此，可以鼓勵義務教育階段的語文教師在教學期間以“詩樂結合”的方式開展古詩詞藝術歌曲教學，既可以激發學生的學習興趣，使學生能夠掌握古詩詞知識，又能夠實現古詩詞藝術歌曲在中小學教育中的滲透，并培養學生的良好素養。因此，古詩詞藝術歌曲的傳承與發展要積極發揮各階段教育教學活動的作用，使學生感受到古詩詞藝術歌曲的魅力，并在學生的內心種下古詩詞藝術歌曲的種子。

五、結語

文章從古詩詞藝術歌曲的相關概述出發，分析了古詩詞藝術歌曲傳承的重要價值，進而針對現階段古詩詞藝術歌曲傳承遇到的困境進行了闡述，在此基礎上提出了相應的古詩詞藝術歌曲傳承與發展策略，希望文章的論述可以為古詩詞藝術歌曲的傳承、發展與創新提供一些參考。