高春梅
(甘肅演藝集團敦煌藝術團 甘肅 蘭州 730030)
嗩吶不僅作為伴奏樂器而存在,其獨奏風格也十分鮮明。嗩吶聲音嘹亮,擁有較強的穿透力,一方面能夠呈現出演奏現場歡快熱鬧的景象,另一方面可以表現如泣如訴的深沉情感。嗩吶擁有獨奏、重奏、合奏與交響樂團合作演奏等多種演奏形式。但是,細觀嗩吶演奏教學與具體實踐不難發現,無論是嗩吶作品合奏,還是嗩吶作品獨奏、重奏,能給聆聽者留下深刻印象的始終是嗩吶演奏韻味,有韻則雅,有韻則遠。基于此,本文深入分析影響嗩吶演奏韻味的因素。
韻味不僅是嗩吶演奏過程中需要遵循的基礎要求,而且是嗩吶演奏需注意的關鍵要素之一。音樂所呈現出來的內容是無法用語言的方式來說明的。與其他藝術形式相比,音樂的“韻味”便是其最大的魅力。那么,如何將不同風格、不同情感的嗩吶演奏韻味傳達給聆聽者呢?我們需要從分析可以對其產生影響的主要因素入手,確保嗩吶演奏內涵充分展現,帶給人美的享受。首先,外因方面,影響嗩吶演奏韻味的因素主要分為以下幾點:
嗩吶屬于較為常見的管樂器,主要由哨子、芯子、桿子、氣盤、嗩吶碗組成。每個組成部分都會對嗩吶演奏之中的韻味產生不同的影響。比如,哨子作為嗩吶的“頭部”,屬于嗩吶演奏之中較為關鍵的組成部分。一旦哨子自身的材料、大小以及形狀不好,嗩吶演奏效果必然不佳。因為,從物理角度而言,振動的物體大小具有差異的時候,就會形成不同的振動幅度,振動的物體比較小的時候,振動的幅度會隨之減小,音高也就越低。嗩吶自身的哨片越短的時候,產生的振動便越靈敏。但與此同時,嗩吶發出的聲音也會不受控制,穩定性較差,所能傳達的音樂韻味大打折扣。所以,從嗩吶的構成來分析會對嗩吶演奏韻味產生影響的外在因素,就需要演奏者注重選擇更好的材料,同時,重視氣盤與哨面之間的距離,以及連接哨子與桿子的芯子等,以此確保嗩吶本身最低程度影響演奏韻味。
南京師范大學音樂學院教授趙宴會曾說過:“伴奏十分利于調動學生演奏情緒,并增強樂曲演奏的完整性。”因而,分析會對嗩吶演奏韻味產生影響的外在因素,除了嗩吶本身的問題外,我們還應該從演出場地、溫度、伴奏等方面進行分析。結合具體的嗩吶演奏實踐可知,與露天的演出場所相比,在一些封閉場所進行的嗩吶演奏,如音樂廳、小劇場、劇院等,能帶給聆聽者更加深刻的演出印象,也能將嗩吶演奏的韻味更好地傳達給聆聽者。伴奏對于嗩吶演奏者的意義在于,伴奏可以讓嗩吶演奏的韻味更加突出。演奏者要塑造整體性的演奏意境,形成聆聽者對嗩吶樂曲演奏中的獨特記憶點,讓聆聽者更好地感知并體會樂曲主題。演奏者要關注包含溫度在內的多個外部影響因素,確保進行嗩吶演奏時,不僅是嗩吶自身,天氣、場合、伴奏等皆“天公作美”,完美配合。
在欣賞嗩吶樂曲時,我們經常會使用“天人合一”“惟妙惟肖”“聲情并茂”等詞匯形容完整作品所帶給我們的感動。因此,此處的核心詞“情”,這是嗩吶演奏韻味不可或缺的組成部分。演奏者要通過嗩吶演奏將樂曲的深層情感合理傳達給聆聽者。演奏者要形成良好的反思習慣,把握嗩吶演奏的最大亮點與難點——韻味表達。
首先,針對嗩吶演奏人員自身的口型來說,嗩吶屬于吹管樂器,演奏的主要模式就是吹嗩吶。因而,演奏人員只有在吹嗩吶的時候保持正確的口型,才可以實現嗩吶演奏情感渲染與風格凸顯、技巧展現等。但是,不同的演奏者所運用的口型會有差異。所以,嗩吶演奏的韻味傳達各不相同,風格各異。聆聽者主要從演奏者的情感投入程度,樂曲風格把握等方面恰如其分地感知嗩吶演奏韻味。所以,這便要求演奏者在嗩吶演奏中,盡可能掌握正確的吹奏口型。
其次,就嗩吶演奏的氣息而言,嗩吶屬于氣鳴類樂器,演奏者的氣息是影響嗩吶演奏實際韻味的關鍵因素之一。嗩吶演奏使用的呼吸方法主要有胸式呼吸法、腹式呼吸法以及胸腹聯合呼吸法。演奏者在演奏的時候運用的呼吸方式不同,嗩吶演奏的實際音色就各不相同。比如,嗩吶演奏人員運用了胸式呼吸法,那么他要確保演奏時所需的氣息在吸進去時易于獲得,避免緊張。但是,如果演奏者氣息較淺,吹奏會呈現出軟弱、無力狀態,導致嗩吶演奏韻味傳達效果不佳。腹式呼吸法則是嗩吶演奏者依靠橫膈膜參與呼吸活動,使肺部得以擴張,完成大量吸氣。胸腹式呼吸法將二者結合,取長補短,最契合嗩吶演奏者的吹奏需要。只要經過合理訓練,嗩吶演奏者在演奏樂曲時盡可能地表達韻味,可以觸及聆聽者心靈,讓聆聽者探索嗩吶演奏意蘊,將嗩吶演奏韻味無限拉長。
嗩吶演奏者的指法對于嗩吶演奏韻味的影響也是顯而易見的。如,嗩吶演奏者在進行演奏時,如果始終保持手指放松的狀態,把手指自然地放在嗩吶的桿子上,并且運用正確的手法擺放手指,就可以在一定程度上確保嗩吶演奏效果,使聆聽者在欣賞過程中,感受到嗩吶演奏者的高超技巧,了解演奏技巧與演奏韻味之間的微妙關系。所以,嗩吶演奏者在進行嗩吶樂曲演奏時,手指既不可以抬得過高,也不可以抬得過低,而應該使用正確的指法,保證自身的連音演奏干凈、利落。
嗩吶演奏者舌頭靈活程度會決定嗩吶演奏最終的呈現效果。例如,嗩吶演奏中常用花舌、雙吐、彈舌等技巧。如果嗩吶演奏者不具備良好的舌頭技巧,那么其就無法淋漓盡致地展現嗩吶演奏的韻味。在嗩吶實際演奏中,演奏者的各種技巧需要配合使用。
1.樂感好壞
嗩吶文化同我國其他音樂文化一樣,既受到地理環境、地區方言以及風土人情等因素影響,也受到嗩吶演奏者自身條件的影響。其中,樂感是嗩吶演奏者進行樂曲演奏時不可或缺的基本演奏技能。嗩吶是一個音準不太固定的演奏樂器,要想將嗩吶演奏韻味傳達給聆聽者,嗩吶演奏者就需要依賴自身的樂感。但是,人與人之間的個體差異明顯,每個人聽音辨位的能力是不同的。所以,嗩吶演奏者的音樂感知能力需要通過具體樂曲演奏訓練、演唱訓練、鑒賞練習等多種方式來培養,以此提高嗩吶演奏者的音樂聽覺能力與音樂感知能力,使其在進行樂曲演奏時,可以較好地辨別并控制嗩吶演奏高音、低音以及音色。
2.心理素質
嗩吶演奏者的悟性以及心理素質,也會對嗩吶演奏韻味產生影響。因為,嗩吶本質上屬于民間吹管類樂器,很多內容并不能直接運用簡譜的方式來標記,教學過程中,教師會經常進行示范教學,從而幫助學生更好地掌握嗩吶演奏技巧。作為嗩吶演奏人員,如果自身對于音樂的感悟力不足,嗩吶演奏的韻味自然不佳。同時,嗩吶演奏人員在演奏過程中,一旦出現了手指較為僵硬并且緊張的狀態,會直接影響到實際的演奏效果。所以,幫助嗩吶演奏者克服心理問題,讓嗩吶演奏者盡可能保持較好的身體狀態與心理狀態,就可以避免嗩吶演奏者因自身因素對嗩吶演奏韻味傳達造成不良影響。
情感和韻味能夠使音樂作品更加生動并且深入人心。著名的音樂家曾經說過,旋律的起伏以及節奏的轉變、和聲音色的變化可以呈現出整體音樂作品情感的變化。在演奏過程中,演奏人員需要探究不同風格以及不同韻味的樂曲,將情感更加準確地傳達給觀眾,只有這樣,才能確保整體演奏獲得成功。人們經常會運用“聲情并茂”這個詞來稱贊一些大師的演奏作品,這本質上是對大師作品情感表達的贊美。在各種各樣的嗩吶作品中,以情命名的樂曲有很多,例如《黃土情》和《川江情》等。從本質上來說,情感是音樂最重要的部分,也是音樂的內涵。因此演奏人員也需要探究,如何才能保障音樂中呈現出更加真誠并且能夠打動他人的旋律。嗩吶演奏要把握韻味的呈現,韻味的核心就是對情感的詮釋。不同的樂曲擁有不同的韻味,不同的韻味能夠詮釋不同的情感。因此,在演奏過程中,首先,演奏人員要全身心投入,在最大程度上表達自身的感情,使整體的演奏呈現出樂曲的創作背景。其次,演奏者要加強對日常生活的觀察,關注情感的呈現。情感并不是憑空誕生的,其受到生活場景以及受教育程度等諸多因素的影響。大部分的嗩吶作品都是為了更好地表達情感而創作出來的。這些作品,有傳統作品也有現代作品,有對家鄉的贊揚,也有對祖國的歌頌。不同樂曲的實際內容以及情感呈現具有較大的差異,有的樂曲較為歡快,有的樂曲較為悲傷。在很多嗩吶比賽中,人們能夠感受到,即使是同一首嗩吶樂曲,不同的演奏人員會帶給人們不同的感受。一些優秀的演奏者的整體演奏情感飽滿,而有的演奏者的演奏卻十分無聊,主要的原因是不同的人在演奏過程之中,針對音樂的感知能力有差異,有的演奏人員在演奏的時候激情不足。因此,情感的積累以及演奏情感的投入對演出效果具有重要的影響。
綜上所述,韻味是嗩吶演奏的“靈魂”。如果演奏者能緊緊抓住樂曲韻味進行嗩吶演奏,那聆聽者就如同品嘗到美味佳肴,觀賞到亮麗美景一樣心曠神怡。但是,受外部因素和內部因素影響,演奏者難以保證每一次嗩吶演奏韻味都能準確傳遞。所以,嗩吶演奏者需不斷加強自身藝術鑒賞能力、演奏能力、感知能力等,以此吹奏出“氣韻生動、聲情并茂、發自肺腑”的佳作,使嗩吶演奏韻味悠長,令人難忘。