揚(yáng)琴作品《秦殤》的藝術(shù)創(chuàng)作特色

李藝超

（哈爾濱師范大學(xué) 音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150080）

揚(yáng)琴是兼具世界性與民族性的擊弦樂器，其歷史悠久、分布廣泛、品類眾多。揚(yáng)琴傳入我國(guó)后，逐漸形成了獨(dú)具民族特色、地域特色的揚(yáng)琴藝術(shù)。揚(yáng)琴音量宏大，音色剛?cè)岵?jì)，既可酣暢淋漓地表現(xiàn)熱烈、激昂的情感，亦可對(duì)細(xì)膩之處進(jìn)行刻畫，表現(xiàn)力豐富、感染力極強(qiáng)。揚(yáng)琴作品《秦殤》由達(dá)三江先生于2015 年創(chuàng)作，唐進(jìn)先生于2015年第十屆中國(guó)音樂金鐘獎(jiǎng)首演。整部作品以巨鹿之戰(zhàn)這一歷史事件為題材，以秦國(guó)敗將的視角書寫了悲壯的旋律，體現(xiàn)作者自身對(duì)秦亡楚興的感懷，令人耳目一新。

一、揚(yáng)琴作品《秦殤》創(chuàng)作背景淺析

陜西是中華民族與華夏文明的發(fā)祥地之一，承載著秦朝的發(fā)展歷史，記錄著秦朝由興盛到衰亡的沿革。地跨西北與西南的陜西被稱為“秦大地”，秦阿房宮、秦始皇陵、秦始皇兵馬俑坑都是陜西古代文化的精神標(biāo)志，因此陜西亦被簡(jiǎn)稱為“秦”。

在我國(guó)古代，陜西是中原王朝的必爭(zhēng)之地，公元前221 年，戰(zhàn)國(guó)七雄之一的秦朝橫掃六國(guó)，一統(tǒng)華夏，成立了我國(guó)歷史上第一個(gè)大一統(tǒng)王朝，至此開啟了我國(guó)二千余年的封建統(tǒng)治。秦始皇三十七年，即公元前210年，秦始皇巡游途中病死，其子秦二世胡亥繼位，因其暴虐成性、濫用民力，最終引起民憤，陳勝、吳廣揭竿而起，天下響應(yīng)。公元前208 年，秦軍上將軍章邯擊敗反秦義軍首領(lǐng)，率部攻打趙國(guó)，趙歇與大將陳余、國(guó)相張耳逃入巨鹿城。楚懷王陣營(yíng)兵分兩路解巨鹿之困，在諸侯作壁上觀之時(shí)，項(xiàng)羽率兵以一當(dāng)十，擊敗秦軍，該戰(zhàn)役史稱巨鹿之戰(zhàn)。

達(dá)三江先生創(chuàng)作《秦殤》有感于巨鹿之戰(zhàn)的傳奇色彩。但在音樂語(yǔ)匯方面，并未以項(xiàng)羽“能斷能行，破釜沉舟”為視角，而是以秦朝敗將為切入點(diǎn)。遙想當(dāng)年秦始皇實(shí)行書同文、車同軌、統(tǒng)一度量衡；擊匈奴，征百越，筑長(zhǎng)城抵御外敵；鑿靈渠，創(chuàng)帝制，統(tǒng)一交通。雖有焚書坑儒、巡游求仙荒誕之舉，但不失為一明君。至秦二世胡亥，統(tǒng)治殘暴、誅殺異己、陷害大臣，最終官逼民反。

揚(yáng)琴作品《秦殤》以秦國(guó)敗將之口吻訴說(shuō)王朝傾覆之悲哀，以音樂語(yǔ)匯譜寫悲壯之篇章，曲調(diào)壯烈哀婉，以半音化手法表現(xiàn)細(xì)膩的情感，從秦軍視角再現(xiàn)巨鹿之戰(zhàn)的傳奇與色彩，秦軍鐵蹄飛揚(yáng)、奮力抵抗，但反秦義軍日益壯大，秦二世之暴政已引得天下共憤，諸侯國(guó)雖作壁上觀，但劉邦、項(xiàng)羽起兵反秦，秦亡已成定勢(shì)，整部作品以慷慨悲壯為基調(diào)，帶有些許無(wú)奈、憤慨，從宏觀上刻畫并再現(xiàn)了巨鹿之戰(zhàn)的場(chǎng)景，從微觀上則體現(xiàn)出秦朝主力盡喪、秦軍眼見秦二世夭亡的內(nèi)心世界。獨(dú)特且新穎的視角使得該部作品具有別樣的藝術(shù)魅力。

二、揚(yáng)琴作品《秦殤》創(chuàng)作藝術(shù)特色

《秦殤》于2015 年創(chuàng)作，是一部當(dāng)代揚(yáng)琴作品。從當(dāng)前我國(guó)音樂藝術(shù)發(fā)展來(lái)看，呈現(xiàn)出多元融合的態(tài)勢(shì)，即以中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化與西方音樂創(chuàng)作技巧融合為要點(diǎn)，在樂曲創(chuàng)作中滲透自身的情感與審美追求，使得樂曲既具有時(shí)代特色，又帶有民族音樂氣韻。揚(yáng)琴作品《秦殤》采用西方音樂變奏曲曲式結(jié)構(gòu)，以統(tǒng)一的音樂構(gòu)思串聯(lián)起主題及其一系列的變化，反復(fù)增強(qiáng)作品的感染力。同時(shí)，作曲家借鑒了我國(guó)傳統(tǒng)曲式的速度變化特色，在樂曲的最后兩段以快板打造慷慨激昂的旋律，推進(jìn)音樂進(jìn)行的同時(shí)帶動(dòng)情緒與情感的高漲，推動(dòng)樂曲進(jìn)入高潮并結(jié)束。作曲家達(dá)三江先生在創(chuàng)作時(shí)并非拘泥于西方創(chuàng)作技法或中國(guó)傳統(tǒng)音樂要素，而是以自身嫻熟的寫作手法、高超的創(chuàng)作技藝，在精妙的構(gòu)思中抒發(fā)自身對(duì)秦之殤的無(wú)限感懷。

揚(yáng)琴作品《秦殤》引子部分短小精悍，力度由弱到強(qiáng)、速度由慢到快，情感與情緒的宣泄也由舒緩轉(zhuǎn)向濃烈，尤其是在結(jié)束句，作曲家巧妙地嵌入了快速三連音，結(jié)束句所形成的旋律與大力度和弦產(chǎn)生明顯的反差，于不和諧中產(chǎn)生強(qiáng)烈的音響效果，如驚雷般振聾發(fā)聵，使人為之震撼，奠定了整部作品悲壯濃烈、慷慨激昂的情感基調(diào)。

緊接著為出現(xiàn)在高音區(qū)的揚(yáng)琴獨(dú)奏，該主題部分為a 小調(diào)，作曲家設(shè)置了簡(jiǎn)單的幾個(gè)單音與輪音，再加上鋼琴伴奏，營(yíng)造出“山雨欲來(lái)風(fēng)滿樓”的戰(zhàn)前氛圍，看似平靜安定的表象之下是一觸即發(fā)的戰(zhàn)爭(zhēng)，帶有淡淡的蕭瑟與沉寂。接下來(lái)為低音區(qū)，以大提琴伴奏，整體上音色更加低回與渾厚，此時(shí)揚(yáng)琴演奏以齊竹為主，在低音區(qū)循環(huán)往復(fù)地出現(xiàn)，每一次出現(xiàn)，蒼涼之感便更勝一籌，愈奏愈悲的音響效果給人以壓迫感。

隨之為音樂較舒緩的輪音段，音樂情感色彩不復(fù)之前的壯烈，轉(zhuǎn)而刻畫秦軍的內(nèi)心世界，旋律輕柔舒緩，揚(yáng)琴音色如潺潺流水般清脆婉轉(zhuǎn)，以弱奏輪音的方式將秦軍迷茫、擔(dān)憂等復(fù)雜且深刻的內(nèi)心活動(dòng)展現(xiàn)得淋漓盡致。緊接著，速度加快、力度增加，大提琴與鋼琴伴奏進(jìn)入，秦軍的內(nèi)心情感在一瞬間爆發(fā)，形成聲勢(shì)浩大的吶喊，旋律也變得慷慨激昂。

中部連接段是對(duì)交戰(zhàn)場(chǎng)景的刻畫，揚(yáng)琴以齊竹雙音推進(jìn)音樂發(fā)展、塑造音樂形象，緊張急促的旋律、不方整的節(jié)拍使得樂曲帶有極強(qiáng)的不穩(wěn)定性、極大的力度感，揚(yáng)琴與大提琴、鋼琴演奏的音色交相輝映，打造出鐵蹄錚錚、刀戟相接的音響效果，展現(xiàn)出秦軍與反秦義軍浴血奮戰(zhàn)的場(chǎng)面。

揚(yáng)琴緊張的齊竹雙音將音樂引入快板部分，再一次呈現(xiàn)主題，此時(shí)揚(yáng)琴右手的快速分解和弦與左手的輪音旋律交織相融，推動(dòng)音樂層層遞進(jìn)，昭示著戰(zhàn)爭(zhēng)已經(jīng)進(jìn)入白熱化階段。但此時(shí)節(jié)奏緊湊、情感高漲的旋律戛然而止，隨之而來(lái)的是極具夢(mèng)幻色彩的舒緩、優(yōu)美旋律，將人們的視角由激烈且殘酷的戰(zhàn)爭(zhēng)轉(zhuǎn)向這些不知前路何在的秦軍身上。旋律的變化給人以無(wú)限的遐想，將人們帶入秦朝將領(lǐng)的內(nèi)心世界中，佇立在戰(zhàn)場(chǎng)上的秦國(guó)將領(lǐng)滿目皆是鮮血與尸體，回想與妻兒生活的美好、往日的輝煌，不由得悲從中來(lái)。片刻后，樂曲回歸主題，在宏大輝煌但悲壯異常的高潮中結(jié)束全曲。

三、揚(yáng)琴作品《秦殤》創(chuàng)作表現(xiàn)形式

揚(yáng)琴作品《秦殤》以巨鹿之戰(zhàn)為題材，但立意頗為深遠(yuǎn)，具體而言，其藝術(shù)表現(xiàn)體現(xiàn)在三個(gè)方面：

（一）創(chuàng)作視角新穎

作曲家在創(chuàng)作時(shí)并未表現(xiàn)項(xiàng)羽的驍勇善戰(zhàn)以及破釜沉舟的果斷，而是以秦朝敗將的視角講述了秦二世夭亡、秦朝覆滅的歷史事件，在思想上既帶有對(duì)秦朝覆滅的審視，也帶有對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的深深思考。一是在樂曲多個(gè)部分巧妙地嵌入歌唱性、夢(mèng)幻性、舒緩性的旋律，聽之變化莫測(cè)，但在心理上給人以思索空間。每個(gè)人對(duì)歷史事件、音樂的理解都不盡相同，作曲家此種精妙的構(gòu)思使得作品的立意更為深遠(yuǎn)；二是在細(xì)節(jié)刻畫上獨(dú)具匠心，不管是戰(zhàn)前的片刻寧?kù)o，還是樂曲高潮前旋律的驟然變化，都體現(xiàn)出作者對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的反思。作者在此滲透了中國(guó)傳統(tǒng)思想——大同，隱含對(duì)世界和平的期望與呼吁，表現(xiàn)對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的反對(duì)與抵制。

（二）音響效果豐滿

揚(yáng)琴作品《秦殤》以鋼琴與大提琴為伴奏樂器。揚(yáng)琴音色優(yōu)美，慢奏時(shí)如山泉叮咚作響，快奏時(shí)如流水潺潺而鳴，有“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語(yǔ)”之氣韻，加之作曲家在樂曲的不同部分設(shè)置了揚(yáng)琴的單音、雙音、輪音等技法，使得揚(yáng)琴演奏極具表現(xiàn)力。但揚(yáng)琴在低聲部的演奏力較為薄弱，為此作曲家采用大提琴伴奏的形式增強(qiáng)音樂的線性感，低沉渾厚的大提琴音色賦予樂曲歷史的厚重感；同時(shí)，鋼琴與揚(yáng)琴具有一脈同宗的關(guān)系，二者皆以“點(diǎn)”為主要的音樂表現(xiàn)形式，在音色上相互補(bǔ)充，并且解決了揚(yáng)琴在低音區(qū)表現(xiàn)力不足的問題。由大提琴音色之線，串聯(lián)起揚(yáng)琴與鋼琴音色之“點(diǎn)”，不管是在戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景描繪還是在人物內(nèi)心世界刻畫上都富有感染力、感召力與震撼力，使得整部作品音響效果十分豐滿。

（三）情感真摯細(xì)膩

從揚(yáng)琴作品《秦殤》的音樂發(fā)展上來(lái)看，引子部分雖短小精悍，但由淡到濃的力度與情感為全曲奠定了慷慨激昂、悲壯的情感基調(diào)；主題部分由多個(gè)不同速度的段落構(gòu)成，主題及其變化反復(fù)出現(xiàn)，音樂情感由平靜、沉寂，轉(zhuǎn)變?yōu)槊悦！?dān)憂、希望，再轉(zhuǎn)變?yōu)闉⒚撆c奮手一搏；中間連接部分整體上的情感蒼涼悲壯，但帶有絲絲溫情，體現(xiàn)對(duì)人物的關(guān)照；主題再現(xiàn)部分音樂情感持續(xù)遞進(jìn)，中間伴隨著情感與情緒的微妙變化，最后在高潮中結(jié)束。通過(guò)聆聽樂曲，人們可以感受到戰(zhàn)爭(zhēng)的激烈與殘酷，體會(huì)到秦國(guó)敗將面對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)勝利渺茫時(shí)的無(wú)奈與感慨，領(lǐng)會(huì)到秦國(guó)敗將對(duì)昔日美好生活的向往，這樣復(fù)雜、深刻的情感引發(fā)了人們的共鳴，結(jié)尾部分悲涼的音樂、戛然而止的旋律留給人無(wú)限的遐想，也使得作曲家與受眾在思考秦二世之夭亡上達(dá)成默契。

四、結(jié)束語(yǔ)

《秦殤》是一部融合西方音樂創(chuàng)作技法與中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素的當(dāng)代揚(yáng)琴作品，身為陜西人的作曲家達(dá)三江先生深受陜西古代文化的浸潤(rùn)，有感于巨鹿之戰(zhàn)的傳奇色彩，創(chuàng)作了此部廣受青睞的揚(yáng)琴作品。在創(chuàng)作中，作曲家并未拘泥于變奏曲曲式結(jié)構(gòu)或中國(guó)傳統(tǒng)曲式中的速度變化元素，而是結(jié)合揚(yáng)琴音色進(jìn)行構(gòu)思，以秦國(guó)敗將的視角審視秦二世之夭亡，以情感的細(xì)膩刻畫展現(xiàn)作品的深遠(yuǎn)立意。全曲情感飽滿、旋律慷慨激昂但異常悲壯，揚(yáng)琴、大提琴與鋼琴演奏的音色交相輝映，營(yíng)造出歷史厚重感、戰(zhàn)爭(zhēng)畫面感、人物悲壯感，再現(xiàn)歷史事件的同時(shí)融入自身的歷史見解與藝術(shù)造詣。