愛國主義題材的華語電影對外傳播研究

徐龍稷 崔 瑩

(1.哈爾濱師范大學傳媒學院，黑龍江 哈爾濱 150080；2.上海體育學院傳媒與藝術學院，上海 200438)

在社會多元化發展的今天，文化已經成為判斷一個國家綜合實力的重要因素，文化產業建設成為國家發展和民族振興的關鍵環節。電影則是文化產業發展的重要核心要素，也被譽為“鐵盒里的大使”。愛國主義題材華語電影作為我國主旋律電影的重要組成部分，承載民族文化和精神氣韻，以及國家的思想理念。加速推進愛國主義題材華語電影跨文化傳播實踐，實現我國文化軟實力的輸出，既是現實所需，也是華語電影未來發展的必經之路。加大愛國主義題材華語電影對外傳播力度，“有利于推動我國電影的國際化傳播，提高我國文化軟實力”。

一、愛國主義題材華語電影對外傳播面臨困境

主旋律電影是中國主流電影的重要組成部分，并且朝商業電影方向轉化，這是電影市場化發展的必然趨勢。而愛國主義題材電影包含在主旋律電影之中，使社會大眾更清晰地了解中國歷史和當下國家形勢，明確價值取向和道德評判標準，寄托美好愿景和樹立民族自信。尤其是近幾年，中國社會面臨經濟轉型，如今已成為全球第二大經濟體。在后疫情時代，中國的國際形象得到明顯的提升，國民的愛國熱情高漲，愛國主義題材電影可以發揮正面宣傳理想信念和精神追求的作用，樹立中華民族偉大復興的自豪感。但是，愛國主義題材電影的“出海”問題依然是一個亟須解決的問題，跨文化傳播作為文化軟實力輸出的方式之一，需要我們進一步思考和付諸實踐。

(一)海外票房不夠理想

票房不夠理想是包括愛國主義題材在內的各個類型華語電影對外傳播的普遍現象，盡管部分愛國主義題材華語電影在國內電影市場同時收獲了票房和口碑，但是在走出國門后卻往往不能獲得理想票房。例如，2017年在中國上映的《戰狼2》，在上映后的13天便創下了華語片最高票房紀錄，成為2017年年度票房冠軍；但是《戰狼2》北美票房十分慘淡，據統計，《戰狼2》在北美地區的平均單場票房為3585美元，總票房為219022美元。盡管也有海外票房相對較為理想的華語電影，但是其中缺少愛國主義題材華語電影。

愛國主義題材華語電影海外票房不夠理想，還與華語電影的國際知名度及獲獎情況有關。《戰狼2》在2017年打破了我國諸多電影票房紀錄，在票房及口碑方面均取得了不俗的成績，但是在2017年奧斯卡最佳外語片競逐中卻慘敗，并且僅僅獲得了800萬美元左右的海外票房。時任北美華獅電影執行總裁蔣燕鳴對此曾經說過，國產電影在北美地區的票房一直不盡如人意，愛國主義題材華語電影對外傳播整體形勢不容樂觀。

(二)海外院線排片較少

據統計，2017年7月28日—30日，北美地區放映《戰狼2》的電影院數量為53家，票房共計21.9萬美元，每家電影院的收入為4132美元；2017年8月4日—6日，北美地區放映《戰狼2》的電影院數量為32家，票房共計50萬美元，每家電影院的收入為15843美元。北美地區的電影院數量為5800家，上述數據表明，在《戰狼2》上映高峰期間，其排片率僅為1%，平均排片率僅為0.5%。反觀好萊塢電影，在中國大陸地區的排片率最高能夠達到80%，相比較而言，愛國主義題材華語電影在北美地區的排片率極低，基本為小規模放映模式。

對于電影來說，排片率是其對外傳播的生命線，不但關系到了電影的票房，還影響到了電影的口碑。如今以好萊塢為代表的北美地區電影發行方，普遍對我國愛國主義題材華語電影缺少興趣，導致很多在國內獲得理想票房的電影在海外電影市場并不能擁有穩定的排片率，自然也就無法獲得理想的票房及對外傳播效果。

(三)國際觀眾認可度不高

想要獲得理想的傳播效果，愛國主義題材華語電影需要將傳播目光更多地放在國際觀眾上，以期獲得國際觀眾的認可，不能局限在國內市場及獲得國內觀眾認可上。但是就目前對外傳播情況而言，愛國主義題材華語電影的國際觀眾認可度并不是很高。華語電影在歐洲、北美、亞洲其他地區的市場份額僅為7%左右，并且國際觀眾對于華語電影的認可度僅為50%，愛國主義題材華語電影能夠獲得的市場份額及國際觀眾認可度則更低。反觀其他國家電影，在中國大陸地區的市場份額達到了60%，并且觀眾認可度普遍高于華語電影。相比較而言，愛國主義題材華語電影的市場份額及國際觀眾認可度都低于其他國家電影，尤其是北美電影和歐洲電影。

就目前海外電影市場而言，愛國主義題材電影的國際觀眾認可度并不是很高，原因歸結為內容難以引起共鳴、難以體會電影中的家國情懷、難以感受到普世價值等。可見，“中國電影的跨文化傳播發生了一些認知錯位”。例如，電影《戰狼2》講述的是冷鋒在被開除軍籍之后，為尋找殺害龍小云的兇手，來到非洲，卻突然卷入一場非洲國家的政治叛亂，眾多華僑等待救援撤離。冷鋒無法忘記曾經身為中國軍人的使命，毅然決然地孤身一人返回淪陷區，在激烈的戰斗過程中，體內的狼性逐漸復蘇，最終解救了難民和同胞。這樣的戰爭軍事題材符合大部分中國觀眾的普世價值觀，能抒發強烈的愛國主義情懷，自然受到中國觀眾的高度認可。但是《戰狼2》卻未受到國際觀眾的青睞，對于戰爭，國際觀眾更愿意從人性的角度去思考戰爭的本質，國際觀眾對于國外戰爭題材電影的關注更多抱有一種反戰爭的理念，而不是單一、片面的愛國主義情緒的宣泄。例如：電影《拯救大兵瑞恩》以倒敘的方式講述，二戰期間，一個美國家庭的兄弟4人都上了前線，其中3人已戰死沙場，而第四個名叫瑞恩的生死不明。美軍不忍年邁的母親最后一絲希望破滅，派出一個8人特別行動小組前往戰場展開尋找大兵瑞恩的行動，給年邁的母親最后一絲慰藉。與大多數戰爭題材電影相比，該影片并未表現戰斗的大場景、大場面，卻刻畫出戰爭中交戰雙方激烈廝殺和拯救人性的深刻內涵，讓觀眾感受到戰爭的血腥和殘酷。

二、愛國主義題材華語電影對外傳播失利原因

愛國主義題材電影作為中國主流文化傳輸的重要載體，傳播和弘揚民族品格與國家形象，但是在現實發展過程中卻未能有效發揮出積極的作用。各種原因及遭遇的困境，讓愛國主義題材華語電影偏離了初衷，走入誤區，也限制了對外傳播的有序健康發展。

(一)受到文化折扣因素影響

“有關中國電影在國外遇冷的報道屢見不鮮，這與文化折扣有著密切關系。”對于“文化折扣”，可以理解為由于文化差異，導致各個國家的文化產品只能夠被本國受眾接受，很難獲得其他國家受眾的青睞和選擇，從而在文化價值上出現貶值情況，即價值貶損。從電影層面而言，“文化折扣”更多強調的是本國電影在其他國家上映時，由于電影中的角色形象、故事背景與當地文化背景相差甚遠，導致當地觀眾不能理解故事情節及人物性格，從而降低了電影對當地觀眾的吸引力。

誠然，東方文化與西方文化背景存在較大差異，包括在教育、生活、工作等方方面面存在文化上的差異性，導致東西方民眾在彼此文化理解層面會存在誤區，同樣，對于電影的認知和解讀效果自然也會降低，就像電影《戰狼2》的核心價值觀強調的是“英雄主義”，這種英雄主義具有濃厚的中國文化色彩，即為了國家和人民甘愿奉獻，是犧牲小我成就他人，甚至是集體主義下的英雄主義。這符合我們的主流價值觀，可是卻感動不了國際觀眾。由此可見，愛國主義題材華語電影跨文化傳播受到了“文化折扣”因素影響。

(二)文化表達方式存在沖突

由于東方文化與西方文化的表達方式不同，如果不能基于對方文化背景思考電影創作的差異及內涵，“會使電影本身的藝術內涵和表達方式產生錯位”。例如，BBC廣播電臺在報道《戰狼2》這部電影時，應用了如下標題——“席卷全中國的民族主義動作電影——《戰狼2》”，并且在報道過程中對電影的宣傳口號“犯我中華者，雖遠必誅”進行了改寫，將其中的“犯”翻譯為“冒犯”，“冒犯”一詞展示的嚴重程度要遠遠低于“犯”，將電影中原有的“英雄主義”曲解為了“民族主義”。而在西方國家中，“民族主義”即為“沙文主義”“民族極端主義”，如果僅僅憑借電影中冷鋒高擎國旗等行為，便將《戰狼2》定義為民族主義電影，不但理解十分粗淺，也導致國際觀眾對于《戰狼2》以及其他愛國主義題材華語電影思想價值的誤解。

從另外一種角度來講，“犯我中華者，雖遠必誅”這一電影宣傳口號也有表述欠妥之處，因為這個口號盡管足夠熱血激情，但是并不符合《戰狼2》這部電影的展示主題，因為《戰狼2》講述的并不是抵抗外國入侵者的故事。

(三)宣發渠道及盈利模式單一

相比較在國內的各種路演宣傳及首映禮宣傳，《戰狼2》在北美地區的宣發渠道較為單一，這是大部分愛國主義題材華語電影對外傳播失利的主要原因。想要實現對外傳播，我國電影宣發方需要采取海外電影的宣發方式，而這恰恰是我國愛國主義題材華語電影對外傳播的弱點，因為我國電影在國際電影市場的話語權較小，也就難以獲得理想的宣發效果。由此可見，我國不但需要提高電影制作質量，也需要強化電影宣發渠道及平臺建設，在對外宣發中投入更多的人力、物力、財力資源。

愛國主義題材華語電影對外傳播的主要盈利方式為票房，但是國外電影在我國電影市場中的盈利方式卻是多種多樣的，使得票房成為電影對外盈利諸多形式中的一種，而不是唯一形式。整體來講，我國電影市場并未發展出具備一定規模且運作實力較強的衍生企業或部門，使得電影行業并不能與其他行業有效溝通及合作，也就降低了通過其他模式獲得對外電影盈利的可能性。由此可見，我國電影產業鏈構建水平，要明顯低于西方發達國家。

三、愛國主義題材華語電影對外傳播路徑選擇

(一)基于公眾視角傳播普世價值

絕對意義上的普世價值是不存在的，當前社會所指的普世價值只是基于既定文化背景及大部分群體而言的。西方資本主義社會的普世價值在全球范圍內通過影視作品這一強大的傳播載體，向全球受眾傳遞了西方的文化思想和價值觀念。就像好萊塢動作電影便是以“美國價值”為藍本展開創作的最好代表，大部分電影故事情節主張英雄主義、美國精神、美國至上的救世觀念，塑造出超人、美國隊長、鋼鐵俠、蜘蛛俠等英雄形象，他們在完成一系列冒險之后，不畏“強權”，伸張正義，將落難的人類或者是整個國家的人民拯救于水火，彰顯出了“西方資本主義普世價值”中的“自由”和“人權”。由此可見，基于公眾視角傳播普世價值對于愛國主義題材華語電影對外傳播的重要性。

但是傳播普世價值并不代表一味地迎合市場，而是代表我國及其他東方國家在進行電影對外傳播時，需要不斷形成屬于東方國家的普世價值，即傳遞人文關懷。我國愛國主義題材華語電影在普世價值宣傳方面還有很長一段路要走，還需要各個電影制作方通過系列電影、代表性電影，來不斷展示屬于東方國家的普世價值，不斷宣傳屬于我國的特有文化標志，從而形成文化風向標——一種重要的文化力量。

(二)完成高語境向低語境的轉化

從藝術角度來講，一部優秀的電影是不添加商業價值因素的，而是單純地通過電影內容來吸引觀眾，展示藝術價值。近年來，我國電影市場得到了快速發展，并且電影類型逐漸增多，看似每種電影都可能獲得成功，但是細致觀察就會發現，能夠獲得理想對外傳播效果的華語電影基本都是電影藝術的代表、中國文化的象征。例如，在國際電影市場獲得不同凡響的《霸王別姬》，本質上是電影藝術，以豐厚的中國文化為底蘊，展示了大量的中國文化元素，能夠令國際觀眾深入了解中國文化。

由此可見，愛國主義題材華語電影自身在對外傳播方面具有不可抗局限性。想要突破這種局限性，電影制作方需要完成高語境向低語境的轉化，其中的高語境即“太中國”“太本土”。這表示愛國主義題材華語電影在制作和對外傳播方面需要適當降低語境，不是一味地在電影中凸顯愛國主義精神、中國元素、中國文化，而是選擇基于普世價值尋找文化表達的平衡點，這樣反而能夠在故事中彰顯出獨特的中國魅力。

(三)在人物塑造方面實現祛魅化

自20世紀90年代以來，隨著生產、生活水平的提升，人們的價值取向漸漸發生轉變，審美取向更加多元，對審丑和審美的邊界趨于模糊，打破了人物臉譜化的固有印象，并不是正面形象就是美的，也并不是反面角色就一定是丑的。祛魅化的人物形象設計也漸漸趨于一種理性化創作，將故事中人物“神”化轉向對“人”的特質和情感的深刻挖掘，使觀眾更容易接受和移情于該人物。

進入新媒體時代后，無論是愛國主義題材華語電影還是其他題材華語電影，在人物塑造方面均以祛魅化和多元化為主，導致這種變化的原因主要有如下兩點：

第一，新媒體時代文化產物自身具備的藝術特點，決定了既往單一的人物形象已經無法滿足受眾觀影需求，想要擴大受眾范圍，提高電影對外傳播影響力，電影制片方需要從受眾的年齡、性別、文化背景等多角度加深受眾對于電影人物的理解，在此基礎上從藝術角度塑造人物形象。將上述人物塑造祛魅化理念應用到愛國主義題材華語電影對外傳播中，便是從多種角度塑造人物形象，展示人物性格特點，而不是一味地彰顯人物的愛國主義情懷。

第二，大眾審美需求在新時代下已經發生了變化，并且不斷向審美多元化方向發展。從電影傳播學角度來講，藝術不能一味地居高臨下俯視大眾，而是需要服務于大眾并且希望獲得大眾欣賞，這表示電影人物塑造需要偏向于個性化、平民化，而不是處于一種不食人間煙火的狀態。將上述人物塑造祛魅化理念應用到愛國主義題材華語電影對外傳播中，便是通過故事凸顯人物性格特點，使得觀眾被人物多元化性格所吸引，從而將個人情緒帶入人物中，實現與人物的情感共鳴。例如，《湄公河行動》中的人物方新武，同樣具備愛國主義情懷，但是在故事中也展示出了其他性格特點，在面對毒販時，方新武展現出來的殘暴兇狠凸顯了該人物亦正亦邪的特點，豐富了人物塑造維度。

(四)持續創新華語電影敘事風格

新媒體發展使得電影時空結構變得更加復雜，表示電影創造需要向非線性方向發展，而愛國主義題材華語電影想要獲得理想的對外傳播效果，則需要在傳承傳統電影敘事模式的基礎上，不斷創新敘事風格，使得電影故事情節能夠更加曲折和復雜。從電影故事情節設計角度來講，部分學者指出，不能出現為了增加故事矛盾而不斷賦予故事情節回落空間的情況。這是因為人類的生理特點影響著其觀影感受，受到神經高度緊張的集中等因素的影響，緊張的故事情節適合保持在5～6分鐘之間，并且每次故事矛盾都需要起到改變人物命運的效果，這些都值得電影制作方學習和借鑒。

此外，愛國主義題材華語電影在故事情節設計方面自身存在局限性，這是因為主題電影在敘事風格上普遍偏向于類型化。為了避免主題電影在敘事風格上受到局限，電影制作方可以嘗試對多種敘事風格進行融合，從而實現蒙太奇敘事效果，通過電影情節設計和數字技術展現出電影創造及電影傳播在新時代與舊時代之間的轉換。

(五)打造東方文化電影共同體

近些年，國內電影行業提出“去好萊塢化”“去大片化”的說法，這展現我國電影人亟須獨辟蹊徑，走出中國特色。但是真正實現上述目標還需要較長時間，并且“去好萊塢化”“去大片化”并不是說華語電影要完全與好萊塢電影、歐美大片徹底決裂，而是需要在規避國際電影趨同化影響的基礎上，打造東方文化電影共同體，具體做到“以東方文化為紐帶，共建東亞電影共同體”。

相較于歐美，東亞地區各國家及地區基于歷史傳統、文化基因以及地緣接近性等因素，相通相融的東方文化符號有助于觀眾對于電影文本的意義指向和理解，可以共同探索創建出一個不同于好萊塢的文化體系和規范。一方面，結合中國的功夫電影、日本的動漫及二次元、韓國的都市偶像劇等成功典范，擺脫以好萊塢為載體的西方文化的強勢侵襲；另一方面，如今的日本電影和韓國電影的發展路徑值得我國電影人借鑒和學習。日韓電影更加重視制作內容、制作方式的選擇，以及對外宣傳等環節的操控，一部分日韓電影能夠在國際上有較大影響力。有趣的是，中國文化在韓國和日本的觀眾認可度很高，這為三國在電影制作及對外傳播方面建立共同體提供了契機。應合理發揮中、日、韓三國在電影制作和對外傳播方面的優勢及資源，做到相互協調、相互協作，由此科學解決電影跨文化傳播的共同問題。

(六)應用“編碼與解碼理論”

就“編碼與解碼理論”研究，英國伯明翰學派斯圖亞特·霍爾認為：“只有將傳播內容演變為傳播者和受眾都能夠接受的意義符號，才能夠通過現代技術實現傳統藝術傳承。”該理論在愛國主義題材華語電影對外傳播中的應用，可以分為如下兩方面：

第一，合理編碼和有效輸出。想要實現電影的跨文化交流及有效的對外傳播，無論是過度本土化還是全盤國際化都是不可取的。過度本土化會使得電影由于意識形態過于強烈而不被國際觀眾接受；全盤國際化會使得電影對外傳播缺少民族特色，使得電影失去了對外傳播的價值。由此可見，愛國主義題材華語電影需要對我國特有的文化元素進行合理編碼，將其合理融入故事情節中，使之既能具備中國文化特色，又能被國際觀眾所認可。

第二，多元解碼和彌補差異。電影是一個國家文化元素的象征及輸出載體，彰顯了一個國家的意識形態和文化背景，是國際觀眾認知和了解我國文化的有效渠道。由于各個國家存在較大的文化差異，在對外傳播過程中難免會面臨不同程度的阻礙。在此基礎上，只有通過多元解碼的方式，才能夠彌補不同國家文化之間的差異，從而突破愛國主義題材華語電影在跨文化傳播內容上的限制。

(七)構建影視品牌戰略體系

“中國電影走向海外是一個復雜且漫長的系統工程”，需要同時整合文化與品牌兩大因素，在電影和市場交融的環境下，尋找適合愛國主義題材華語電影對外傳播的影視品牌戰略，通過輻射效應來提高電影對外傳播效果。想要構建影視品牌戰略體系，需要強化愛國主義題材華語電影中的文化要素，只有文化足夠強大，才能夠對外展示出足夠的文化輻射力，從而做到基于中國文化及特有愛國主義情懷，實現電影對外傳播在本土化和全球化的有效融合。此外，電影制片方需要注重藝術與生活的結合，使得電影傳播及對外傳播突破商業價值的局限，從而在獲得理想票房及盈利價值的基礎上，更多地展示出文化方面的輻射效果，使得國際觀眾能夠深入電影內容中，探究電影本身的內在價值，從而感受和理解中國文化及愛國主義情懷，并且可以創造文化發展點，從不同的文化層面，帶給國際觀眾層層遐想，引發國際觀眾對我國愛國主義情懷的思考，初步實現“走出去”，讓愛國主義題材華語電影實現“出海”的愿景。

結 語

中華民族有著五千年的歷史文明，積聚無數智慧和精神瑰寶，這些都構成中華民族獨特的精神品格和東方神韻，也成為影視創作工作者從事藝術創作的豐富源泉。我們的文明系統中自古不缺少真善美，我們的意識觀念中也有普世價值觀。對于當下的中國電影來說，針對愛國主義題材華語電影對外傳播所面臨的現實狀況和困境，亟須進一步尋求解決辦法和發展路徑。要做到文化軟實力的輸出、影響力的提升，從觀念到體制都要進行一系列的革新，重新明確愛國主義題材華語電影的意義和功能，對電影的敘事與人物形象進行重塑，找到適合民族電影發展的正確路徑，向世界展示出一個嶄新的、充滿東方神韻的大國形象。