太行山中的尋道者
——張國(guó)君山水畫(huà)探究

文/張本平

師古人之跡而不師古人之心—這是石濤的創(chuàng)作精神，亦是以石濤為師的傅抱石先生的創(chuàng)作精神。石濤言：“畫(huà)受墨，墨受筆，筆受腕，腕受心。”傅抱石深得其髓，作畫(huà)落墨沉著，筆力潤(rùn)健，胸中丘壑，了然于大小尺幅間，別有一番為山川寫(xiě)照的激越之情。傅抱石學(xué)古而不泥古，在其作品中，既能見(jiàn)到元四家對(duì)他的影響，特別是黃鶴山樵蒼蒼莽莽的山，破筆的點(diǎn)，以及石濤的水墨淋漓；亦能見(jiàn)到他對(duì)中國(guó)繪畫(huà)的變革與創(chuàng)新。一代大師之美譽(yù)，當(dāng)之無(wú)愧！河北畫(huà)院原院長(zhǎng)張國(guó)君先生“太行化我”系列作品的后面，滲透著他長(zhǎng)時(shí)間對(duì)藝術(shù)孜孜以求、勤奮探索的巨大勞動(dòng)。從他年少時(shí)期踏入藝術(shù)之門到人至中年的今天，他的理想是能夠借助藝術(shù)的表達(dá)抒發(fā)他詩(shī)人般的情懷，但他又多年來(lái)?yè)?dān)任著河北畫(huà)院的組織工作和活動(dòng)及管理的工作，后者尤其耗去他大量的時(shí)間和精力，因此，他能夠把教學(xué)、管理和創(chuàng)作三者的關(guān)系處理好，特別是能夠在面對(duì)繁雜的事務(wù)同時(shí)堅(jiān)持沉潛丹青，畫(huà)出一批批以“太行”為母題的好作品，在不同的階段都形成一次次學(xué)術(shù)的進(jìn)展，這種精神和成果都實(shí)屬不易，甚至讓人驚訝與欽佩。張國(guó)君為人之真誠(chéng)、之厚道、之正直在河北美術(shù)界可謂有口皆碑。熟悉他的同仁都知道，他為人樸實(shí)而熱情。樸實(shí)體現(xiàn)在他做什么事都務(wù)求認(rèn)真上，他的作品就展現(xiàn)了他在藝術(shù)研究上追求不斷深入的這種品格。熱情更是他的個(gè)性，他的許多作品與其說(shuō)是藝術(shù)勞動(dòng)的結(jié)果，不如說(shuō)是藝術(shù)熱情的產(chǎn)物。

縱觀中國(guó)美術(shù)史，山水畫(huà)萌芽于魏晉南北朝時(shí)期，在中國(guó)有一千多年歷史，在歷史的長(zhǎng)河中，千年靜默的山水，傳承了千年的風(fēng)流。經(jīng)歷了千年洗禮和凝練的山水藝術(shù)，不但留下了歲月的芬芳，而且由于文化的積淀，還顯示了歲月靜好的雅致。在歷史的畫(huà)卷中，從宋之王希孟《千里江山圖》到元之黃公望《富春山居圖》直至近代張大千《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》，都讓史冊(cè)成了永恒，傳承化為了經(jīng)典。張國(guó)君先生在其四十余年的繪畫(huà)生涯中，以天地為己念，以筆墨為心妍，在太行、山林、天地、宇宙、自然的觀察、感悟、體驗(yàn)中，讓自己的思想、理念融進(jìn)了千百年來(lái)中華傳統(tǒng)文化的精髓中。從而形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌。蘇軾在其文章《前赤壁賦》中言道：“寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟”。自古以來(lái)，人們就敬畏自然、崇尚天地。在億萬(wàn)時(shí)光的歷史長(zhǎng)河中，在一望無(wú)垠的廣袤天地里，在讓天地化為藝術(shù)的追求里，無(wú)數(shù)的藝術(shù)家在自然的山河里靜思、提煉，以筆墨之精神感悟天地，以哲學(xué)之思維體驗(yàn)自然。這種境感的感悟、體驗(yàn)，在張國(guó)君“太行化我”系列作品中有所體現(xiàn)。拜讀他的《寄情太行》《蒼山春初》《蒼嶺清音》《家住太行》《蒼山盡情》《雨潤(rùn)太行》《細(xì)雨潤(rùn)太行》《山高水長(zhǎng)》《情系太行》等作品，靈魂深處感受到的是一種遠(yuǎn)古的呼喚和一種精神的震撼。靈魂似乎進(jìn)入了天地初開(kāi)，渾沌一體，天地以氣生之時(shí)期，他以筆墨取太行之靈氣，以心境存太行之形。讓筆墨之靈氣與太行之生氣相融相合，從而達(dá)到氣韻生動(dòng)的境界。這境界正如石濤所言：“天地以生氣成之，畫(huà)以筆墨取之，必得以筆墨之生氣與天地之生氣合并而出……”縱觀張國(guó)君太行山系列作品“太行化我”的藝術(shù)創(chuàng)作哲理，在他的意念中，天之清氣，地之濁氣均化為一種大道無(wú)形，而物形自生的筆意理念。這種理念在天地之間感知，在筆墨之間生之。在自然的語(yǔ)境中，他以情感道，讓道在意念中重生；在杳杳冥冥太行之間，他以意悟形，萬(wàn)物自在心中滋生。他讓筆墨存于太行之中，萬(wàn)物之形自由心境而生。大道雖無(wú)形，萬(wàn)物則有形。天地之境變則為相，不變?yōu)榈馈５乐溃嬗诠P墨之中，物之所物，變?yōu)橐饽钪巍?/p>

張國(guó)君的作品在主題立意上重在表達(dá)他與太行情感的交融。他的太行作品取材于他深入生活的觀察與感受，既有對(duì)太行生活的了解與體驗(yàn)，也有對(duì)太行山河新的發(fā)現(xiàn)，他的觀察與感受方式是獨(dú)特的，既細(xì)微地體察人的生活情狀，也更把目光放在山脈質(zhì)感的空間之中。因此他的作品總是具有一種大視野的景象。在寬闊的結(jié)構(gòu)中，自然景觀與人文氣象融合在一起，美好家園在太行深處的空間之中，人的生命與大自然的生命共同顯示出生機(jī)。他的太行作品之筆墨看似恣意，但是細(xì)品之下感受到作品的每處用筆用墨又各有精妙，作品也正是在這種有心無(wú)意的安排之中透露筆墨酣暢、天真靈秀的趣味，讓人感受到藝術(shù)家曠達(dá)而本真的心懷。他的許多作品構(gòu)圖開(kāi)合自然、筆墨飄逸而具有格局，以一種高妙的藝術(shù)語(yǔ)言書(shū)寫(xiě)心性與意緒，在“物”與“我”之間營(yíng)造著心靈的境界，刪繁就簡(jiǎn)，以空白示人，錯(cuò)落有致，以重墨定節(jié)奏，實(shí)現(xiàn)向“我”與“心”的過(guò)渡，在“有意無(wú)意”與“若即若離”的筆墨運(yùn)動(dòng)中，定立了自己的精神意向，反映出他直通精神層面和對(duì)藝術(shù)深度的不懈追求。可以說(shuō)，張國(guó)君的藝術(shù)因其在學(xué)理與語(yǔ)言上的通融兼善，具備了更為寬廣的發(fā)展前景。這里面包含著他對(duì)中國(guó)文化、中國(guó)語(yǔ)言與西方文化、西方語(yǔ)言的價(jià)值判斷和內(nèi)在訴求。這種判斷和訴求是他山水畫(huà)藝術(shù)的精神支柱和內(nèi)驅(qū)力所在。從張國(guó)君的近期山水畫(huà)作品中發(fā)現(xiàn)，他在保持一種蒼茫、深厚、質(zhì)樸特質(zhì)的同時(shí)，不斷強(qiáng)化著本體性表現(xiàn)。他的用筆更加自在，更加富于表現(xiàn)力；其用墨也更加明凈，更加單純，更加富于精神張力。這種更加單純的語(yǔ)言變化是他的又一次實(shí)質(zhì)性升華。在這批山水畫(huà)作品中，筆陣的排布，使其形式的本身更加具有感染力。而這種理性化、單純化的筆陣意識(shí)使其作品的文化含量也更加豐富。

張國(guó)君《三溪》

張國(guó)君《三溪·水碓坑》

張國(guó)君《靜水流深》

品讀張國(guó)君太行山系列作品，正是張國(guó)君道之道，自然之道，物之物，自然之物和道之自然、物之道法的藝術(shù)意念，由心境而生的經(jīng)典之作。在這些作品中，天地有大美而不言，靜水流深。山水簡(jiǎn)約而樸素，靜深安然。畫(huà)面在線條、色彩的交響中，呈現(xiàn)出了曠達(dá)、迷蒙、神圣而安詳?shù)囊饩常谝环N蒼茫、含蓄筆意墨韻之中又透出一種純靜、安然、和諧、自然之鏡像。品讀《寄情大美》的筆墨語(yǔ)言，品味到的是一種發(fā)前人所未發(fā)的天地本源詮釋，認(rèn)知到的是宇宙、天地、自然境界中，蘊(yùn)含的神秘和蒼茫。感受到的是一種由遠(yuǎn)古自然生命的傳遞而來(lái)的天地洪荒。太行有雄風(fēng)，心弛神往之，心馳的是生命本源之美的體驗(yàn)，神往的是自然之美的感悟和藝術(shù)之美的寂然。太行有雄風(fēng)，化而為無(wú)限。流行的不一定會(huì)成為經(jīng)典，但經(jīng)典的卻永遠(yuǎn)流傳。什么是經(jīng)典？經(jīng)典是藝術(shù)家永恒的生命沉思，經(jīng)典是自然的藝術(shù)感悟和一剎那間的靈感閃現(xiàn)，經(jīng)典是一種在筆墨和靈魂之間，自然生命和經(jīng)典藝術(shù)的相互融合、相互眷戀。太行有雄風(fēng)，筆遂墨順蘊(yùn)內(nèi)涵，心弛神往之，傳承的是精神，流傳是經(jīng)典。張國(guó)君的作品遠(yuǎn)看蒼茫沉郁、深厚質(zhì)樸，近觀筆墨豐潤(rùn)、形質(zhì)俱存。從他的作品中我們可以感受到造化在與畫(huà)家心性相接之時(shí)那種相激相蕩、相生相合的印痕和規(guī)跡。這規(guī)跡在他長(zhǎng)期的境界追尋和筆墨認(rèn)知中所留下的已不只是作品本身，而是心性的不斷升華和存在狀態(tài)的不斷自覺(jué)。唐末張彥遠(yuǎn)在其《歷代名畫(huà)記》中敘述吳道子時(shí)特別強(qiáng)調(diào)：書(shū)畫(huà)之藝，皆須意氣而成。這個(gè)意氣指的是氣質(zhì)、情結(jié)和志趣，它尤其指一種獨(dú)特而又執(zhí)著的情結(jié)和情感。在中國(guó)繪畫(huà)理論中，“傳神”“氣韻”等，皆是就繪畫(huà)作品本身而論，是欣賞的標(biāo)準(zhǔn)和畫(huà)家作畫(huà)所要達(dá)到的目標(biāo)，這當(dāng)然需要嫻熟的技巧，但是，要想使自己的繪畫(huà)藝術(shù)達(dá)到一個(gè)較高的境界，其根本則在于畫(huà)家作品中所蘊(yùn)含的“意氣”。因?yàn)楫?huà)家特殊的意氣是他人所不具有的，它的鍛煉和培養(yǎng)不在畫(huà)內(nèi)，而在畫(huà)外。張國(guó)君對(duì)“意氣”是很重視的，他的生命實(shí)踐、藝術(shù)實(shí)踐一直在向這個(gè)目標(biāo)攀援。這里面包含著他對(duì)中國(guó)文化、中國(guó)語(yǔ)言與西方文化、西方語(yǔ)言的價(jià)值判斷和內(nèi)在訴求。這種判斷和訴求是他山水畫(huà)藝術(shù)的精神支柱和內(nèi)驅(qū)力所在。

張國(guó)君《校園寫(xiě)生》

張國(guó)君《太行祥云》

張國(guó)君《太行之春》

從張國(guó)君的近期山水畫(huà)作品中發(fā)現(xiàn)，他在保持一種蒼茫、深厚、質(zhì)樸特質(zhì)的同時(shí)，不斷強(qiáng)化著本體性表現(xiàn)。他的用筆更加自在，更加富于表現(xiàn)力；其用墨也更加明凈，更加單純，更加富于精神張力。這種更加單純的語(yǔ)言變化是他的又一次實(shí)質(zhì)性升華。在這批山水畫(huà)作品中，筆陣的排布，使其形式的本身更加具有感染力。而這種理性化、單純化的筆陣意識(shí)使其作品的文化含量也更加豐富。

張國(guó)君《三溪記事》