傳統藝術技藝的“守正”與“創新”
——以平遙推光漆器技藝的當代傳承為例

梁曉萍 孫美棋

山西大學

平遙推光漆器因其用天然大漆對各類胎體進行上漆，又待大漆陰干到一定程度后，以手工藝人的手掌推光而得名，其歷史可追溯至4200多年前帝堯時代的“白馬彤車”，幾千年的發展歷史讓其擁有了多樣化的技法與工藝，木胎加工、濾漆工藝、披麻刮灰、手掌推光（如圖1）、大漆髹飾（如圖2）等各項手工技藝紛繁復雜，正是這些獨特的技藝讓平遙推光漆器在歷史的長河中不斷承續。技藝是傳統手工藝的核心，也是制作平遙推光漆器的關鍵，技藝的守正與創新對平遙推光漆器今后的發展至關重要，守好平遙推光漆器的關鍵便在于守好技藝，然而就平遙推光漆器技藝傳承的現狀來看，良好生態環境的缺失、技藝自身的限制、人才培養的困難以及現代技術的沖擊等問題卻讓傳統技藝的傳承舉步維艱。

圖1 平遙推光漆器博物館手掌推光技藝展示

圖2 平遙推光漆器博物館大漆髹飾技藝展示

一、平遙推光漆器技藝的傳承現狀

技藝歷來被視為傳統手工藝的精髓，是傳統藝術樣貌得以維持、存續的關鍵，“就傳統藝術本體而言，技藝是其核心，如果一門藝術的技藝消失了，這門藝術就已經消亡了”①王廷信：《技藝視角下中華傳統藝術的當代傳承》，《中國文藝評論》2020年第7期，第4頁。。因此，對于技藝與傳統藝術的傳承而言，技藝是傳承的關鍵內容，傳承好技藝也就意味著傳承好了傳統手工藝。要使傳統藝術的傳承得以順暢、有效，我們不僅需要重視傳承方法，而且需要重視傳承主體、傳承成本、傳承生態等相關內容。就目前平遙推光漆器技藝的傳承來看，尚存在諸多不盡如人意的問題：傳承方法方面，師徒口傳心授之法的局限問題；傳承主體認識方面，老一輩傳承者思想觀念與當代審美文化轉變之間不相適應的問題，習慣了短頻快節奏的年輕承繼者不愿靜心承續的問題，傳承成本方面，推光技藝學習耗時長，無法與現代工藝的流水化生產相匹敵的問題，傳統藝術傳承整體生態的惡化問題，其他如推光漆器原材料昂貴無法滿足生產需求的問題，市場產品參差不齊導致接受者心懷不滿的問題，如此等等，構成了平遙推光漆器當代傳承的現實障礙。除此之外，當前社會環境中歷史文化、生產水平以及人們審美追求的轉變；技藝流程眾多，無法適應追求快速高效的經濟效益；運用科學技術生產出的現代漆使部分產品質量參差不齊等問題，也都在不同的層面不同程度地限制和阻扼著平遙推光漆器技藝的當代傳承。

第一，傳承漆器技藝良好的社會環境不再。漆器技藝的形成與發展受特定歷史時期生產力發展水平以及時代人文風貌的影響，具有鮮明的時代性和歷史性。明清時期，漆器技藝發展達到鼎盛，這與當時的社會環境密切相關，彼時，農業的不斷發展使手工業繁榮，市民階層的擴大使大眾喜愛的“俗文化”不斷崛起，手工業的興盛與市民階層的崛起共同促進了漆器技藝的繁榮，使得自唐代興起的傳奇、小說等文藝中的人物、故事廣泛應用于漆器圖案中（如圖3），推光漆器便以此為出發點，從而創作出貼合時代需求的漆器作品。然在當今時代，機械化大生產在很大程度上取代了傳統手工制作，以手工為主的平遙推光漆器技藝不可避免地遭遇到傳承難題。從接受群體的角度講，當年熱衷于手工漆器的市民階層也不存在了，代之而起的是滋養并樂此不疲于圖像、影視、網絡的大眾，更何況歷來喜新厭舊之受眾的審美追求不斷變換，審美位移也在某種意義上構成了推光漆器發展的阻礙力，刻畫在明清時期推光漆器上的人物，因時代之“隔”難以再吸引當代年輕人的審美眼光。

圖3 國家級非物質文化遺產傳承人薛生金大師工作室漆柜作品局部

第二，傳統推光漆器復雜的工藝流程在一定程度上限制了漆藝的傳承。平遙推光漆器技藝技法多，流程多，想要全面且很好地掌握漆器技藝是相當困難的。一個人往往需要幾年甚至十年的功夫，才能掌握全部漆器技藝。傳統師徒制是推光漆器學習的主要途徑，在學習時，學徒往往需要全身心投入、靜心學習兩三年的時間才能真正掌握部分環節的技藝。雖然技藝復雜、學習耗時較長，但在農業時代，一則整個社會節奏緩慢，再則通過推光漆器技藝的習得能夠提升人們的生存競爭力，能夠憑漆器技藝維持個體生計甚至可以養家糊口，因此，學徒多能耐心學習，認真傳承。然而，當前社會，人們的思想觀念發生了較大轉變，其目標期待溢出了簡單的維持生計，經濟效益被排在首位，多賺錢、賺快錢成為多數人學習技藝的核心目標，大部分人以獲得金錢的多少與快慢衡量學習的價值，而推光漆器這一傳統手工藝卻因耗時耗力的制作過程而無法快速形成產品，當然便無法實現較大且快速獲取經濟利益的夢想，因而被多數年輕人排除在技藝和職業選擇之外。

第三，漆器制作人才培養面臨多方挑戰。漆器制作者的培養可以依靠師徒教習的方式進行，但受眾較少，時間較長，難以培養大量漆器制作人才。學校開班授課是技藝傳承的一種現代方式，平遙現代工程技術學校便請平遙推光漆器技藝傳承人給整班學生上課，這種方式既拓寬了人才培養的途徑，擴大了人才培養的規模，又通過學校系統地授課，使承繼者的學習更為科學、全面和快捷。然而，由于學校的課程設置往往更關注理論學習，且限于條件，實踐往往匱乏，加上師資力量相對薄弱，因此，雖然傳承人培養數量增多了，但是真正能精細掌握傳統技藝的學生卻很少。學習時間短、實踐操作不夠等成為學校培養制作漆器人才面臨的主要問題。同時，科學技術的日新月異使現代制造業迅速崛起，高智能、高效率生產方式的強勢吸引，也讓一些年輕人失去了學習傳統手工藝的耐心與興趣，如此種種，均構成了平遙推光漆器技藝傳承的屏障。

第四，高度發展的科技改變了傳統漆藝的制作工藝，在某種程度上影響了推光漆器的質量以及部分人對推光漆器的接受度。當前社會，高新技術的迅猛發展極大地影響著傳統藝術的生存與發展，科技的加入讓漆器制作有了更加便捷的方式，也使漆器工藝在科技的影響下煥發出新的生機，尤其在制作材料方面，因傳統原材料大漆較難收集，價格昂貴，坊間“百里千刀一斤漆”之諺語正謂此也，所以在很大程度上限制了平遙推光漆器的發展，人們轉而以科技手段制作現代漆，并以現代漆代替傳統大漆。現代漆原材料的獲取簡單，制作相對容易，價格比較實惠，很好地滿足了市場供應需求，從而使推光漆器這一在古代少數人所擁有的工藝產品進入了尋常百姓之家。然而問題也接踵而至，由于現代漆以合成材料為主，相比天然環保、耐高溫、易保存的傳統大漆，在性能上有較大差距，用現代漆進行上漆工藝的漆器器具不利于保存，同時在色澤度上也會有差距，倘若工藝不合規范，漆器還會出現開裂等明顯的瑕疵問題，從而降低了推光漆器的認可度與接受率。平遙推光漆器是國家級“非遺”，人們本就對其有較高的期待，然而相比傳統大漆的制作產品，現代漆制作的漆器質量參差不齊，可見，現代科技的運用固然有其重要的價值，然亦尚需進一步精進技藝，才能使平遙推光漆器制材、燒制、推光等工藝更臻完善?？偟膩碚f，現代技術的參差運用給推光漆器工藝的發展帶來了一定的麻煩。

針對平遙推光漆器技藝傳承發展中的各類困境和問題，我們對平遙推光漆器中國工藝美術大師薛生金的薛氏工作室、唐都推光漆器博物館、山西省民間藝術大師胡曉明工作室進行了調查走訪。薛氏工作室位于平遙縣娃留村，是由薛生金大師一手創辦。目前85歲高齡的薛老依然在工作室為了漆器事業忙碌，作為推光漆器第一代傳人，他已經培養出眾多徒弟。在采訪時薛老指出，當前推光漆器技藝的傳承情況不容樂觀，雖然國家十分重視傳統手工藝，對平遙推光漆器技藝的傳承大力扶持，但是仍然有失傳的風險。他強調平遙推光漆器的傳承核心在于技藝，只有將漆器制作技術和方法熟記于心，不斷反復磨煉，才能真正掌握漆器技藝。位于平遙古城內的唐都推光漆器博物館，能夠很好地利用地域優勢宣傳推廣平遙推光漆器，同時能夠緊密貼合市場前沿，將大眾的最新需求融入漆器的制作中，但是制作漆器的工藝復雜煩瑣，傳統技藝如描畫圖案、貼金、推光等，依然主要依靠手工制作，因而進程較慢等問題局限了漆器的發展，在傳統漆器手工技藝中適當加入現代科技手段很有必要。唐都推光漆器博物館內設有山西省民間藝術大師胡曉明的工作室，他主要在唐都公司做圖紙設計工作，也會帶一些徒弟，教授推光漆器的制作工藝，他對當前一些年輕人心緒太躁、難以靜心的急功心態、偏離中國傳統意境的創作方式等均心存擔憂，認為就當前技藝的傳承現狀來說，學習者不想下功夫、純手工制作不能適應社會發展等問題極大地影響著平遙推光漆器技藝的發展。通過此次采訪，我們更加明顯地看出平遙推光漆器這一傳統藝術在技藝守正與創新方面尚存在較大困境，但技藝傳承勢在必行，而守技藝之正則成為傳統手工藝傳承的關鍵。

二、技藝傳承，守正先行

技藝，是富于技巧性的工藝，對于傳統藝術的技藝，守正是關鍵；守平遙推光漆器技藝之正，最根本的要義便是堅守傳統的制作流程，傳承傳統的技藝學習之法。只有堅守住技藝之本，才能順應時代潮流追尋變化之新；只有將基礎流程爛熟于心，才有可能保證技藝的純正；在基礎流程掌握之后，傳承人只有以“精”“勤”“練”嚴格要求自己、反復地磨煉，方能守住正道；也唯有秉承師徒教習之道，并不斷擴大傳承者隊伍，才能將推光漆器文化發揚光大。

守平遙推光漆器技藝之正，首先需要諳熟制作流程。推光漆器制作流程較多，如煉制天然大漆，先將大漆和天然桐油進行調和，后加入礦物質顏料調配顏色（如圖4），又以木胎為基礎進行多次披麻刮灰工序后，放入陰房內陰干，再在成型的各類胎體上進行描金彩繪、平金開黑、堆古罩漆等工藝，繼而用細砂紙、滑石粉、頭發絲等依次推光，最后在推光的平面上用鑲嵌（如圖5）、鏤刻等技藝裝飾。這些流程是制作一件推光漆器不可或缺的，每一步都是漆器技藝的具體體現，守技之正必須遵守并執行好每一步。守平遙推光漆器之正，還要依循傳統的技藝學習之法，最直接、最簡單、最基本的方法就是模仿。平遙推光漆器技藝的掌握通過模仿方可習得，且要大量地模仿，自覺地模仿，不斷地鉆研，唯如此，才能掌握漆器制作的基本方法，才能為平遙推光漆器的技藝傳承奠定堅實基礎。

圖4 平遙推光漆器博物館大漆調配顏色所需材料展示

圖5 國家級非物質文化遺產傳承人薛生金大師工作室學徒展示蛋殼鑲嵌技藝

當漆器傳承者明白制作流程以及學習之法后，技藝的守正就要依靠傳承人自身的“精”“勤”“練”了?！熬?，要求傳承人精雕細刻地磨煉，精益求精地提升。“精”字的本義是指上等好米，延伸義為經過加工、挑選、提煉出來的純度高、質量好的物品，將“精”字運用于手工藝的制作中，便成為一個衡量技能高低的價值范疇。“精”的技藝內涵既體現于熟練技法、精雕細刻的磨煉過程，又體現于潛心鉆研、精益求精的升華階段，前者是后者的基礎，后者是前者的提升。傳承人對平遙推光漆器技藝的守正，要先經歷精雕細刻的磨煉過程。大漆制漆、桐油煉制、披麻刮灰、漆栓制作、手掌推光等工藝都需要反復磨煉；在制作時，都要深入鉆研技法，認真細致地刻畫，細致入微地加工。

在精雕細刻、磨煉技能的基礎上，技藝守正還應做到“精益求精”，精而又精，就是要在“精”的基礎上更加精進，好上加好，永無止境，其目標是解牛之庖丁所謂的游刃有余。如果說精雕細刻階段追求的是對制作技藝與流程的熟練的話，那么精益求精則更強調對漆器技藝與漆器產品的高質量呈現，兩者既包含著“精”的態度，又分別體現為不同的“精”的要求。推光漆器技藝的守持需要精益求精，需要一道道工藝步驟的精準，需要每一個細節的精之又精。

精而又精是傳統藝術技藝傳承的必然要求，也是對手工藝者的高標準、嚴要求。從手工藝的核心層面來講，做到對技藝的精益求精就做到了對平遙推光漆器的保護與傳承，而要做到這一點，務必要傳承者精益求精、一絲不茍、執著專注，這些工匠精神，既是中華傳統技藝世代傳承的內在價值需求，也是各項優秀技藝能夠于當代生存的時代發展需求?！把灾喂墙钦?，既切之而復磋之；治玉石者，既琢之而復磨之，治之已精，而益求其精也?！雹僦祆洌骸端臅戮浼ⅰ?，中國書店出版社，1984，第16頁。治療骨質增生，打磨玉石，均需追求極致，漆器傳承人在制作漆器時也應如此，時刻秉持精益求精的態度進行創作，方可抵達“技可進乎道，藝可通乎神”②魏源：《魏源集》，中華書局，1976，第5頁。的藝術境界。

高效傳承平遙推光漆器技藝，達至“精”的程度，離不開制作者的“勤學苦練”?！肚f子·達生》中曾記載孔子前往楚國時，看見一駝背之人捕蟬，就像拾取蟬一樣容易，便上前詢問緣由，駝背人曰：“我有道也。五六月累丸二而不墜，則失者錙銖；累三而不墜，則失者十一；累五而不墜，猶掇之也?！雹矍f子：《莊子》，牧語譯，江西人民出版社，2017，第279頁。駝背人如此嫻熟的捕蟬技能，靠的是其對“累丸”動作的長期苦練，正是因其長久地沉心靜氣，反復地磨煉，才達到“猶掇之”的技藝熟練境地。宋代蘇軾在《書吳道子畫后》中曰：“道子畫人物……出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，所謂游刃余地，運斤成風，蓋古今一人而已。”④羅宗強、陳洪：《中國古代文學作品選》，高等教育出版社，2004，第184頁。吳道子畫人物，之所以能夠于法度中蘊藏新意妙理，固然離不開其獨到的見解，更離不開其一次又一次的勤學苦練，而其新意妙理的獲取，又何嘗不是在“勤”與“練”的苦苦“尋覓”后，才在驀然回首中見到了燈火闌珊處的“那人”？平遙推光漆器的所有傳承者是該手工藝留存于世并延續發展的重要主體，只有嚴格要求，認真實踐，做到“精”“勤”“練”，才能實現更好的傳承，才能將獨具特色的漆器技藝達至精湛，無愧于國家“非遺”稱號和四大名漆的美名。

如果說技藝是平遙推光漆器需要守護的“正”道，那么，在堅守的路徑上，除了承繼者制作技藝之守正、“精”“勤”“練”的制作態度、實踐與方法之守正外，還需借鑒什么樣的傳統呢？我們認為，師徒間的技藝傳授之法也是非常重要的守正內容?！皫熗絺魇凇睆娬{因材施教，要求師傅在充分了解每一個徒弟的專業特長、個性特點、發展水平等的基礎上，靈活把握教學進度，因人而施教學方法，有針對性且手把手地傳授，受此傳授，徒弟自當習得技藝之正。不僅如此，在“師徒傳授”的過程中，師傅言傳身教，日日陪伴，其中的徒弟在習得制作技法的同時，更汲取著師傅的創作觀念和專業態度，甚至為人處事的方式，在潛移默化中傳承著屬于本真之技藝的一切“知性和操作”⑤技藝是維護中華傳統藝術的本體存在和延續關鍵。技藝包括知性和操作兩個層面。在知性層面，重在培養藝術家“以心感物”的素養及其對創作的認知能力；操作集中于藝術家對創作媒材的認知、對創作工具的掌握及對創作技巧的駕馭。王廷信：《技藝視角下中華傳統藝術的當代傳承》，《中國文藝評論》2020年第7期，第4頁。之內涵。平遙推光漆器技藝的教授之法主要為師徒傳授之法，內容和過程包括師傅（老師）對徒弟（學生）口傳心授的技藝教學、理論知識的傳授以及徒弟（學生）在師傅（老師）指導下的自我實踐?！翱趥餍氖凇钡倪^程中，一方口頭傳授，一方內心領會，師傅（老師）為示范者，徒弟（學生）則為心領神會和實踐踐行者?！皩W書之法，非口傳心授，不得其精”①華東師范大學古籍整理研究室：《歷代書法論文選》，上海書畫出版社，1979，第318頁。，學生讀書，離不開師傅的口傳手教，漆器技藝的教學同樣離不開師傅對徒弟的技藝傳授。在這一過程中，以薛生金為代表的老一輩師傅將多年制作漆器的深厚經驗悉心相授，通過言語表達、精心示范等方式教授徒弟漆器技藝，從而使后輩傳承者能夠掌握到正統的推光漆器技藝。在內容的傳授方面，薛生金等平遙推光漆器師傅還不定期地教授徒弟，或走入學校系統性地教授學生漆藝理論知識，使徒弟（學生）能夠實踐聯系理論，理論指導實踐，守好漆器技藝之正。

如上可知，守正之于平遙推光漆器的當代傳承非常重要，守正的關鍵在于技藝本真的堅守。守技藝之正，并非固守老舊，不知發展，而是強調要固其根本，不失本來。對于平遙推光漆器技藝的守正，從傳承主體的維度來講，既要堅持學習傳統的制作流程，將基礎流程爛熟于心，又要堅持精雕細刻，追求精益求精，反復磨煉，力爭熟能生巧；從傳承方法的維度講，則要重視“師徒制”，重視師傅（老師）的口傳身授和耳濡目染般的全方位影響，重視徒弟（學生）虛靜之心的培養與沉浸般的深刻體驗。“知之愈明，則行之愈篤；行之愈篤，則知之益明”②朱熹：《朱子語類》，中華書局，1994，第281頁。，平遙推光漆器技藝的守正之路亦同此理。漆器技藝既為技藝，又因其承載著深厚的傳統文化而非僅為技藝，故通過技藝守正，不僅動態保護了中華傳統手工藝，也是對中華傳統文化的有效傳承。平遙推光漆器技藝“守正”的意義重大，然僅有“守正”，還不足以實現該傳統手工技藝的當代傳承，“守正”的同時更需要“創新”這一手工技藝永遠的主題③“中國手工技藝的歷史是一部創新史，創新是手工技藝永遠的主題”。長北：《論手工技藝的創新與傳承》，《中國農史》2018年第4期。的積極驅動。

三、技藝突破，創新引領

欲將平遙推光漆器打造成國家傳統手工藝中極具有活力與帶動力的產品，務必要在守正的基礎上積極創新?！案F則變，變則通，通則久”④金景芳：《周易·系辭傳》，遼海出版社，1998，第208頁。，凡事唯變方通，唯通方久，“變”是“通”的必經之路，“通”為“久”的前提和保障。傳統技藝要不斷創新才能適應當代社會，創新方能為傳統手工藝開啟一段新的生命歷程，平遙推光漆器也只有不斷尋求變化才能長久發展。而平遙推光漆器技藝要創新，當需明曉創新發展的動力之源，即要基于漆器材料、審美風格、形態設計等因素，全面考量其當代傳承的創新之徑。

第一，嘗試新型材料，促進工藝的融合新變。恰如一件藝術品的創作離不開物質材料一樣，漆器技藝的創新亦可從所用材料上尋求突破。傳統平遙推光漆器的制作材料主要包括胎體材料、裝飾材料以及研磨材料等，胎體材料主要有木胎、皮胎等，裝飾材料有蛋殼、金箔、螺鈿等，研磨材料則有細砂紙、石灰粉、食用油、滑石粉等，這些材料在漆器發展的歷程中發揮了舉足輕重的作用，至今依舊扮演著重要的角色。實際上，自古以來，質料因⑤亞里士多德認為，事物有四因，即質料因（matter）、形式因（form）、動力因（agent）和目的因（end）。亞里士多德：《物理學》，張竹明譯，商務印書館，2006，第50頁。便是事物之為所以該事物的重要根源，也是藝術之所以為該藝術的重要理由，只是一成不變的材料運用或多或少會制約平遙推光漆器等傳統藝術技藝的發展。當今時代，各類現代材料日新月異，手工藝者需要在構思以及設計時，拓寬自己的創作思維，積極利用新型材料。例如，借鑒陶瓷技藝將陶瓷與金屬、木材、玻璃等有機結合起來的創新形式，平遙推光漆器也可以在胎體材料上積極創新，與玻璃、金屬、石塊等相結合，利用不同的胎體材料特點去展現不同的藝術效果；在裝飾材料上亦可以融入寶石、珍珠等材料，豐富推光漆器的藝術語言和表現形式，從而促進技藝創新。

第二，拓寬風格領域，豐富平遙推光漆器的技藝風格。在推光漆器大漆髹飾技藝中，以描金彩繪工藝最具代表性。描金彩繪主要是在陰干的漆面上進行繪畫裝飾的一種工藝，有彩繪勾金、平金開黑等技法。這些技法輔以大面積的黑或紅的背景，使平遙推光漆器形成了以色彩絢麗、端莊沉穩為主的多元風格，如精致華麗風格，這類漆器工藝繁復、細致入微，材料選用金銀加持，圖案設計富貴綺麗；大氣典雅風格，這類漆器黑色為底、莊重沉穩，祥瑞圖案精心修飾，亭臺樓閣雄渾大氣（如圖6）；明亮鮮艷風格，這類漆器往往因手掌推光，色澤鮮明，人物形象多姿多彩，描金彩繪艷麗奪目（如圖7）。這些風格的漆器圖案往往以人物、花鳥、山水居多，具有古典特征，體現了百姓對美好生活的祝愿、對大自然的熱愛，深受當時百姓的喜愛，時至今天，依然有一定的受眾，然僅此，不足以滿足當代受眾的需求，何況一些風格與當代審美還存在明顯的差異。為了讓平遙推光漆器技藝在當代社會中擁有更多的受眾，需要對這些技藝風格進行創新，使其更加多元，更具有時代審美價值。例如，色彩濃厚的風格不太能適應當代審美，在彩繪過程中可選用淡色系顏料，營造出風格迥異的意境美。又如，現代年輕人喜歡一些小清新風格或是撞色風格，追求個性化，強調后現代審美，手工藝者便可根據這些審美需求對漆器進行不同以往的髹飾，發揮想象力與創造力，創造出符合當代年輕人審美特征的漆器作品?？梢詫⒃O計的元素、色彩、材料等簡化到最低限度，開辟出簡約風格；可以將中式元素與現代材質巧妙兼容，創造新中式風格；可以將不同材質或多樣色系搭配到一起，開創奇特撞色風格；亦可以將淡色系顏料作為主體，創造清新淡雅風格，如此，不斷拓寬漆器技藝的多元風格，以風格轉變推動技藝新變，推光漆器的當代傳承便可更上一層樓。

圖6 《玉宇瓊樓》 薛生金/作 平遙推光漆器博物館/藏

圖7 《唐宮伎樂圖》 薛生金/作 平遙推光漆器博物館/藏

第三，強化藝術設計，尋求技藝突破?！懊髡咭驎r而變，智者隨事而制”①桓寬：《鹽鐵論》，陳桐生譯，中華書局，2015，第122頁。，藝術唯有因時而變，方可提高生存機會，傳統漆器手工藝的設計和制作也需與時俱進，體現當代人的生活和時尚需求。設計創新在傳統手工藝新變中是基礎和源動力，通過漆器制作者的創新性構思，可賦予和激活漆器技藝新的生命力。將現代藝術設計與平遙推光漆器相結合，可以率先在圖紙設計上進行嘗試，尤可在胎體造型設計以及圖案設計上多加創新。傳統漆器胎體以圓形、方形的收納盒、收納柜以及長方形的屏風、漆畫為主，在胎體造型上古往今來的改動較小，缺乏新意，故可在造型上進行創新突破，如可以動物樣式、卡通人物形象等為胎體造型，還可以根據擺放位置設計一些奇特不規整的造型。在圖案設計上，也可結合現代藝術設計的審美風尚，突破常規思維，追求多樣化圖案，加入時尚元素，設計出具有創新性的圖案。例如，結合現代藝術設計中出現的立體派、未來派、印象派、意識流等派別的思維方式，構思出不同以往的、新穎的圖案，或將現代藝術設計中已經出現的受大眾歡迎的圖案運用到漆器當中?？偟膩碚f，結合現代藝術設計在胎體造型以及圖案設計上做出改變，必將在一定程度上帶動傳統漆器技藝的創新發展。

需要指出的是，傳統技藝的創新不是標新立異至上，不是割裂傳統，而是在技藝守正前提下的創新，是尊重傳統的創新，其目的是為了更好地推動平遙推光漆器藝術的當代傳承。只有不斷加強加深對傳統技藝守正的理解，真正守其“正”，才能使技藝的創新成為推光漆器發展與奮進前行的不竭動力。只有堅持守正，才能有真正意義上的創新，也只有不斷創新才能持續守正。

四、結語

平遙推光漆器是中華傳統藝術的有機瑰寶，四大名漆之一的美稱證明了其曾經的輝煌，是我國優秀傳統文化的重要載體，映射著明清時期當地民眾生活的鮮活印跡。技藝是平遙推光漆器的核心，對其傳承，最為關鍵的便是守技藝之正，即要精心傳承漆器技藝的各種制作流程，認真借鑒其每一個環節，用心領會以人為核心的技藝、經驗與精神，并在守正的基礎上努力開拓創新，使這一傳統藝術技藝與當代人的生活緊密相擁，借著國家大力發展非遺的東風，通過新材料的運用、新風格的開辟、新樣態的設計等創新之徑，助力平遙推光漆器的當代傳承。“歷史文化遺產不僅生動訴說著過去，也深刻影響著當下和未來”，平遙推光漆器技藝不僅僅是歷史的凝聚，更應該成為活態的文化，我們要賦予技藝以溫度，守其正，創其新，使這一非物質文化遺產在當代真正“活起來”。