西方油畫中馬的形象研究

高海軍

北京服裝學(xué)院 美術(shù)學(xué)院 北京 100029

一、油畫中馬的圖像發(fā)展歷程

從人類文明初期至今，馬的形象作為常客出現(xiàn)在人類文化的載體之上：文學(xué)、雕塑、繪畫等。繪畫是其中最久遠(yuǎn)、最形象的的藝術(shù)載體。通過(guò)繪畫作品對(duì)馬的描繪，展示著人類對(duì)生活的向往、意愿、情感寄托、意志體現(xiàn)。

從人類藝術(shù)伊始，馬就成為藝術(shù)的主題。馬的祖先生活在5000萬(wàn)年前新生代第三紀(jì)，馬的馴化可追溯到公元前3600年。人類早期為了記錄捕獵事件而創(chuàng)作了阿爾塔米拉（西班牙）和拉斯科（法國(guó)）洞窟壁畫中馬的形象。這些藝術(shù)記錄都從不同角度展示了馬在圖像史中的悠久歷史。

油畫從誕生伊始（15世紀(jì)）就繼承了馬的主題，馬自然地成為這種藝術(shù)的重要表現(xiàn)題材。現(xiàn)今可以考證的最早的油畫作品中馬的形象為：油畫創(chuàng)始人胡伯特·凡·艾克和揚(yáng)·凡·艾克（Hubert and Jan van Eyck)的作品《根特祭壇畫》(1430-1432年）。這幅作品用油彩畫在木板上，現(xiàn)藏于圣巴夫大教堂（比利時(shí)），被公認(rèn)做油畫誕生的標(biāo)志。作品可追溯到15世紀(jì)文藝復(fù)興的尼德蘭，被認(rèn)為歷經(jīng)了18年完成，包括前期的整體結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)和后期的繪制（繪制被認(rèn)為用了兩年），是一個(gè)具有開(kāi)合結(jié)構(gòu)的祭壇畫。在這幅作品打開(kāi)時(shí)（打開(kāi)內(nèi)部共有12幅），馬的圖像存在于左側(cè)翼下排從左到右的第一幅圖1和第二幅圖2，作品的名稱分別為《正義的法官》和《基督的騎士》。

圖1 凡·艾克兄弟《正義的法官》（木板油彩，1927-1930年，145·51cm）

圖2 凡·艾克兄弟《基督的騎士》（木板油彩，1927-1930年，149.2·52cm）

油畫中馬的圖像也一直伴隨著油畫的發(fā)展逐漸成為油畫作品中一個(gè)特有的主題。為了更好的在油畫中表現(xiàn)馬的形象，《馬的解剖學(xué)》著作在1766年誕生了。英國(guó)畫家喬治·斯塔布斯（George Stubbs 1724-1806年）對(duì)于馬的結(jié)構(gòu)和解剖進(jìn)行了深入的研究并完成了這部解剖著作。這本書對(duì)于今后藝術(shù)家表現(xiàn)馬的形體結(jié)構(gòu)提供了解剖科學(xué)的基礎(chǔ)。

喬治·斯塔布斯被認(rèn)為是世界上最偉大的馬畫家。與庚斯博羅、雷諾茲是同時(shí)期的畫家，早年間去過(guò)意大利。他具有很強(qiáng)的觀察能力，他筆下的馬有各自的個(gè)性特點(diǎn)，并能賦予馬匹生命力，猶如畫“活”了一般。他年輕時(shí)與自己的老師發(fā)生分歧，后來(lái)自學(xué)繪畫，成為優(yōu)秀的解剖學(xué)家和畫家。在沒(méi)有照相機(jī)的時(shí)代，喬治斯·塔布斯的繪畫填補(bǔ)了人們對(duì)馬的喜愛(ài)之情。喬治·斯塔布斯的馬以單匹馬和群馬像為主，分別以《棗紅馬》圖3和《母馬和馬駒》為最負(fù)盛名的作品。《棗紅馬》描繪的是一匹賽馬的形象，是為貴族公爵所繪的訂單，此畫與真馬等大，這在藝術(shù)史上是史無(wú)前例的，畫面上的馬動(dòng)作自然流暢，肌肉結(jié)實(shí)而富有彈性，毛色油亮而質(zhì)感分明，整幅畫面背景平涂卻給人以無(wú)限的聯(lián)想，充滿著浪漫主義氣息。

圖3 喬治·斯塔布斯（Whistlejacket）《棗紅馬》（布面油彩，1762年，292·246.4cm）

油畫歷史中大量的馬的形象證明了人與馬之間的依賴關(guān)系，馬的圖像成為人類藝術(shù)中的主題之一。歷史上，騎馬是上層貴族最喜愛(ài)的運(yùn)動(dòng)，至今仍然保留這一喜好，油畫在早期更多的是服務(wù)這類人群。戰(zhàn)爭(zhēng)、集會(huì)、出行等與馬有關(guān)的社會(huì)活動(dòng)被油畫記錄下來(lái)，因此油畫作品中一直綿延著馬的形象就非常自然了。工業(yè)革命之前，馬在社會(huì)發(fā)展中扮演著勞動(dòng)力和運(yùn)輸工具、戰(zhàn)士、神話中的角色等等。馬成為人類的腿，如同現(xiàn)代社會(huì)中汽車與人的關(guān)系。馬具有生命、靈性和情感的方面又超越了冷冰的汽車，至今仍是人類最親密和可依賴的朋友。

二、油畫畫面中馬的形象表現(xiàn)風(fēng)格

油畫歷史中不同藝術(shù)風(fēng)格對(duì)于馬的表現(xiàn)也各異，從形式各異的藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言中體現(xiàn)馬的不同美感和對(duì)馬主題的熱愛(ài)。馬作為人類的親密朋友，與人們的生活緊密聯(lián)系，馬的主題在各種藝術(shù)風(fēng)格、材料的作品中都有體現(xiàn)，不僅僅是油畫。油畫作品中的馬以更多樣的姿態(tài)和形式在眾多藝術(shù)中脫穎而出，成為人類記憶中永恒的部分。

1.文藝復(fù)興時(shí)期寫實(shí)風(fēng)格油畫作品中馬的形象

這個(gè)時(shí)期油畫剛誕生不久，對(duì)于繪畫的各種知識(shí)處于探索和初期實(shí)踐的階段，對(duì)于油畫材料也在不斷熟悉和實(shí)踐的過(guò)程中。早期油畫在畫法上也繼承了坦培拉的一些特點(diǎn)。因此，作品中馬的形象也多以比較寫實(shí)的手法出現(xiàn)。除了根特祭壇畫之外，不乏優(yōu)秀的馬的圖像出現(xiàn)在油畫中。例如；丟勒（Albrecht Durer,1471-1528年）布面油彩《馬》圖4，作品只畫了馬頭的部分，看起來(lái)畫的很薄，有些水彩的效果，而且色彩近乎單色素描，并不是很豐富，卻也很好的表現(xiàn)出馬的神態(tài)以及頸胸部皮毛的光澤和質(zhì)感。馬鬃的蓬松和整體造型的洗練形成了對(duì)比。丟勒畫過(guò)大量的馬的素描，對(duì)于馬的各部分刻畫極具詳盡之能，有些制成了版畫。因此在油畫中丟勒的馬顯得一氣呵成，輕松而生動(dòng)。

圖4 丟勒《馬》（布面油彩，150·95cm）

再如，提香（Tititan,1488-1576年）所畫《查理五世騎馬像》創(chuàng)立了帝王騎馬像的一個(gè)范本；奠定了油畫中帝王騎馬像創(chuàng)作的樣式和基調(diào)。通過(guò)馬的形象彰顯帝王的豐功偉績(jī)，成為了西方騎士精神的代表。這幅作品是為紀(jì)念1547年4月24日，羅馬帝國(guó)皇帝查理五世擊敗約翰·弗里德里希（Johann Friedrich）新政權(quán)而創(chuàng)作。提香的色彩一如既往的體現(xiàn)出威尼斯畫派富于變化的特點(diǎn)；空間、色彩的變化。黝黑的馬身上所披的紅色戰(zhàn)衣，頭戴紅花；馬背上的查理五世，手握棕黑色長(zhǎng)矛，身著銀色金屬鎧甲、紅色綬帶，目視前方，頭上的紅花與馬頭上的紅花遙相呼應(yīng)；背景天空冷暖相間與草地的對(duì)比變化；傳達(dá)出豐富的色彩語(yǔ)言。馬低下頭蠢蠢欲動(dòng)的姿態(tài)，與查理五世冷靜沉穩(wěn)的形象形成動(dòng)靜的對(duì)比關(guān)系，愈加把全副戎裝的查理五世襯托得更加醒目。

2.巴洛克風(fēng)格油畫作品中馬的形象

巴洛克藝術(shù)中的馬的形態(tài)更加奔放和富有動(dòng)感，繼承了威尼斯畫派豐富的色彩。巴洛克藝術(shù)通過(guò)對(duì)于馬的表情、形態(tài)、運(yùn)動(dòng)、光影注入等形式美感的研究；把馬作為畫面中引導(dǎo)視覺(jué)走向、構(gòu)圖等因素；馬的形象在巴洛克油畫藝術(shù)無(wú)疑起到了更為重要的作用。

巴洛克時(shí)期黑繪畫法的創(chuàng)始人卡拉瓦喬是一位畫馬高手。他在處理作品中馬的形象時(shí)，融入了視覺(jué)元素中人造光（類似舞臺(tái)劇的射燈）的照射效果，能夠鮮明的表現(xiàn)出馬的塊面、體積和光影變化。而且馬在畫面中的位置也出現(xiàn)了顯著的變化，成為了畫面的中心。例如；作品《圣保羅的皈依》，傳說(shuō)當(dāng)時(shí)教會(huì)官員被卡拉瓦喬激怒了：“為什么你把馬畫在正中間，圣保羅卻倒在地上？”“這自有我的道理！”“這匹馬是上帝嗎？”“不是，但是它站在上帝的光芒下！”

作為歐洲巴洛克繪畫盛期最卓越的藝術(shù)大師，魯本斯的“馬”作為一個(gè)元素代表了巴洛克繪畫的風(fēng)格特點(diǎn)和巴洛克藝術(shù)最寶貴的精神—運(yùn)動(dòng)與情感。在他的繪畫主題中經(jīng)常出現(xiàn)動(dòng)物的形象，而“馬”的形象是他作品中最具有代表性的動(dòng)物，出現(xiàn)在他的不同時(shí)期，不同題材的作品當(dāng)中。夸張的動(dòng)態(tài)、奔放的色彩、視覺(jué)的真實(shí)、表現(xiàn)的用筆都通過(guò)對(duì)“馬”的描繪表現(xiàn)出來(lái)。早期魯本斯就畫了很多帶有馬的作品，包括《亞馬遜之戰(zhàn)》《搶奪留西帕斯的女兒》《馬背上的菲利普二世》。

《亞馬遜之戰(zhàn)》（圖5）是魯本斯描繪馬最多的作品之一。這幅畫描繪了十多匹形態(tài)各異的馬，幾乎充斥著整幅畫面，有因?yàn)榛炭侄S的馬、被斬落橋下而亡的馬、糾纏在一塊的馬，通過(guò)這些馬的形象讓我們看到了戰(zhàn)爭(zhēng)的恐怖。雖然當(dāng)時(shí)還未完全形成成熟的巴洛克風(fēng)格，但作品中的馬已展現(xiàn)出非凡的動(dòng)勢(shì)，姿勢(shì)非常夸張，例如畫面左邊躍起的馬和畫面右側(cè)后腿高抬的馬。

圖5 魯本斯《亞馬遜之戰(zhàn)》（板面油彩，1618年，121·166cm）

魯本斯《搶劫柳西帕斯的女兒》中馬的形象體現(xiàn)出巴洛克藝術(shù)特點(diǎn)（運(yùn)動(dòng)和S形構(gòu)圖）中起到了重要的作用。作為中景出現(xiàn)在畫面中的馬的形象雖然不是畫面的主體，但馬健壯的形象,運(yùn)動(dòng)的姿態(tài)和色彩完美地襯托出女性的特征，展現(xiàn)出雄健的力量感與柔美軀體所形成的震撼對(duì)比。馬作為畫面第二空間，呈現(xiàn)出歡騰的姿態(tài)；構(gòu)成了一種熱情洋溢、贊美人生歡樂(lè)的恢宏畫面；精確地反映了巴洛克的精神氣質(zhì)。魯本斯的作品《馬背上的菲利普二世》是歐洲巴洛克時(shí)期繪畫的杰出代表。菲利普二世是西班牙歷史上承前啟后的重要人物，他的馬陪伴他征戰(zhàn)四方，也見(jiàn)證了西班牙由盛轉(zhuǎn)衰的歷程。這幅作品中的菲利普身著戎裝和他的馬有現(xiàn)實(shí)主義的色彩，但右上角的仙女又將畫面引向宗教神話的色彩。這幅作品中的馬展現(xiàn)出一種洞曉人世般的智慧。作為君主的菲利普與馬之間不論體量的大小、色彩的搭配，眼神的表情都是那么和諧。

作為英國(guó)宮廷畫家，凡·代克(Anton Van Dyck)是魯本斯的弟子，他開(kāi)啟了英國(guó)巴洛克藝術(shù)帝王與馬的主題繪畫先河。他畫的《查理一世行獵圖》,表現(xiàn)了英國(guó)皇帝和他的戰(zhàn)馬及隨從的日常。這匹漂亮的名種白色戰(zhàn)馬雖然只露出前半身，從它低頭的姿態(tài)表現(xiàn)出對(duì)查理一世恭從的樣子，能夠更好地襯托出主人的無(wú)上地位。另一幅《查理一世騎馬像》，背景與行獵圖非常相似。畫面中同樣出現(xiàn)一匹名貴、罕見(jiàn)的淺黃馬，查理一世在馬上顯示出帝王的姿態(tài)。從作品的數(shù)量上能夠看出這位查理對(duì)自己與馬在一起出鏡的形象特別滿意。

委拉斯凱茲是十七世紀(jì)西班牙巴洛克藝術(shù)的代表畫家，他筆下的馬采用前蹄騰空的運(yùn)動(dòng)姿態(tài)，創(chuàng)立了帝王騎馬的新樣式。展現(xiàn)出典型的巴洛克式運(yùn)動(dòng)風(fēng)格；對(duì)后期的藝術(shù)家產(chǎn)生了深刻的影響。在他的刻畫下馬的個(gè)性通過(guò)動(dòng)態(tài)展現(xiàn)出來(lái)，皮毛極具光澤，充滿旺盛的生命力，如作品《馬背上的奧利瓦雷斯伯爵公爵》和《菲利普四世的畫像》。

3.新古典主義寫實(shí)風(fēng)格油畫作品中馬的形象

新古典主義筆下的馬非常寫實(shí)，具有紀(jì)念碑式的永恒感、強(qiáng)烈的儀式感和象征性。對(duì)于運(yùn)動(dòng)中馬的表現(xiàn)與巴洛克風(fēng)格中運(yùn)動(dòng)的馬不同，馬的運(yùn)動(dòng)是以凝固狀態(tài)出現(xiàn)在作品中，仿佛是一座雕像，展現(xiàn)出的是瞬間的永恒而不是運(yùn)動(dòng)的狀態(tài)。

新古典主義畫家中，作為佼佼者的達(dá)維特畫了大量的具有紀(jì)念碑樣式馬的新古典主義風(fēng)格，他畫的馬成為古典主義風(fēng)格的典范。例如：代表作《跨越阿爾卑斯山圣伯納隘口的拿破侖》。表現(xiàn)了拿破侖和他的白色戰(zhàn)馬坐騎，馬的前半身騰空，表情激昂，人與馬凝固在空中的動(dòng)態(tài)很好的襯托了拿破侖所向無(wú)敵的遠(yuǎn)大志向和抱負(fù)。據(jù)考拿破侖當(dāng)年跨越阿爾卑斯山的時(shí)候騎的并不是一匹馬而是一頭驢。達(dá)維特顯然深諳藝術(shù)作品的感染力和表現(xiàn)力，將驢換成馬，成就了拿破侖的偉岸形象。這幅作品的成功也證明了馬是人們心目中的英雄伴侶，只有馬具有這樣的地位和能力擔(dān)當(dāng)這個(gè)使命。

4.浪漫主義油畫作品中馬的形象

浪漫主義對(duì)于馬的喜愛(ài)也毋庸置疑，馬在運(yùn)動(dòng)中所表現(xiàn)的灑脫和不羈正是浪漫主義所追求的精神。尤其是馬也能夠很好的表達(dá)情感，神話中的白馬王子，表現(xiàn)浪漫的情景也總有馬的參與。

浪漫主義代表人物德拉克羅瓦對(duì)馬的主題青睞不亞于其他任何流派的藝術(shù)家。他畫了大量的具有強(qiáng)烈的浪漫主義色彩和戲劇性的馬的作品。在他創(chuàng)作的《白馬》中，馬的形象躁動(dòng)不安，白色在深色背景下顯得特別夸張，馬的體態(tài)也顯得極為奔放傳達(dá)出一種極為不安的情緒，具有生命的張力和脾性。增加了這一歷史事件的戲劇性。

5.現(xiàn)代藝術(shù)中印象主義油畫作品中馬的形象

印象主義對(duì)于表現(xiàn)馬的形態(tài)轉(zhuǎn)為速度、激情或某種符號(hào)。這時(shí)作品中的馬，并不是具體的一匹馬，而是一種象征。印象主義的馬在失去個(gè)性情況下，藝術(shù)形象反而能夠更好的激發(fā)出物種共性，讓觀眾對(duì)馬的題材留有深刻的印象。

例如，法國(guó)后印象派畫家高更《白馬》圖6。畫面?zhèn)鬟_(dá)出一種神秘的氣氛，馬的形象成為這種氣氛中的一個(gè)符號(hào)，給觀者留下深刻的印象，是高更于1895年重新返回塔希提島迎來(lái)了個(gè)人創(chuàng)作巔峰時(shí)期的作品。畫中的白馬和棕馬都不能很好的分辨出面部的五官形象，頭部和軀干都處在陰影中；體積做了弱化處理，只留下一個(gè)大體的形態(tài)，這種處理反而強(qiáng)化了馬的印象。

圖6 高更《白馬》（布面油彩，1898年，141·91cm）

6.現(xiàn)代藝術(shù)中抽象主義油畫作品中馬的形象

抽象主義藝術(shù)形式是剝離出具象的束縛藝術(shù)形象，留下藝術(shù)中本質(zhì)的元素。抽象馬的形象以一種全新的圖像方式出現(xiàn)在油畫作品中，雖然馬的形象并不容易從抽象油畫作品中很好的識(shí)別出來(lái)。抽象主義作品內(nèi)容包括兩種類型，一種是作品的內(nèi)容是具體的，一種是作品的內(nèi)容是抽象的。帶有馬主題的抽象油畫作品在內(nèi)容方面屬于第一類。

例如，馬爾克（France Marc）在晚年探索的馬的主題的抽象主義作品《馬廄》，依稀能夠辨認(rèn)出馬的形態(tài)。作品左上角中的白馬和左二的棕馬被肢解成五光十色的塊面，右側(cè)的馬只能模糊地辨認(rèn)出一些馬的頭部特征。馬身上的色彩由于切割而發(fā)射出眩目的燦爛光輝，呈現(xiàn)出半透明的結(jié)晶和抽象的元素。抽象的馬的形象在馬爾克晚年時(shí)期的繪畫風(fēng)格探索中能夠看到，延續(xù)著作為表現(xiàn)主義藝術(shù)家馬爾克對(duì)馬主題的熱愛(ài)。

7.現(xiàn)代藝術(shù)中立體主義油畫作品中馬的形象

立體主義用特有的解構(gòu)重構(gòu)的視覺(jué)語(yǔ)言對(duì)馬進(jìn)行表現(xiàn)，視覺(jué)上有更新的圖像感。作品中的馬的形象是被肢解過(guò)的圖形。例如，畢加索《格爾尼卡》中有馬和牛等動(dòng)物形象，受傷的“馬”代表著無(wú)辜的西班牙人民，而“公牛”代表了兇殘的法西斯侵略者。散落在畫面中馬和其他物體的局部形態(tài)以及黑白的畫面色調(diào)無(wú)聲地傾訴著戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷，控訴了殘暴的法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)，蘊(yùn)含著畢加索對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的抗議和他的人文主義關(guān)懷。畢加索筆下的馬同樣也充分展現(xiàn)了立體主義繪畫的風(fēng)格特點(diǎn)，也更能突出作者的隱喻說(shuō)明。

8.現(xiàn)代藝術(shù)中表現(xiàn)主義油畫作品中馬的形象

表現(xiàn)主義的馬的形象通過(guò)形體和色彩的提煉、概括、變形或夸張的藝術(shù)手段更能夠展現(xiàn)馬的力量和精神。這種表現(xiàn)形式與之前的藝術(shù)風(fēng)格截然不同。德國(guó)表現(xiàn)主義馬爾克的《大青馬》《三匹馬》。作品中隱去了單匹馬的個(gè)性特征，展現(xiàn)出一種強(qiáng)烈的馬的共性特點(diǎn)。高純度對(duì)比的色彩，夸張的形態(tài)，充滿格式塔式張力的構(gòu)圖，令人過(guò)目難忘。

9.當(dāng)代藝術(shù)中表現(xiàn)主義手法油畫作品中馬的形象

當(dāng)代藝術(shù)中的馬更加注重馬的內(nèi)在精神的探索，對(duì)于馬的速度力量和灑脫的氣質(zhì)則不再像以前那么關(guān)注。畫面前的馬更能讓人們思考，從而對(duì)馬以及人類精神世界的探索有了進(jìn)一步的推進(jìn)，例如對(duì)生命的思考。

盧西安·弗洛伊德（Lucian freud）在創(chuàng)作油畫作品《歪馬》圖7時(shí)，弗洛伊德有意識(shí)的舍棄馬頭部的形象，他描繪的馬的身體緊繃而飽滿，表達(dá)一種生命的力量。他也有專門畫馬頭部的作品，舍棄身體部分。通過(guò)這種方式更能夠傳達(dá)他所表現(xiàn)的精神問(wèn)題。

圖7 盧西安·弗洛伊德（Lucian freud）《歪馬》（布面油彩，1941年，1000·735cm）

三、油畫中馬的形式美表現(xiàn)

在油畫創(chuàng)作中一直不斷地探索馬的形式美，出現(xiàn)了風(fēng)格各異的馬的圖像，表達(dá)了人與馬之間復(fù)雜的情感。油畫中人們對(duì)馬主題的熱愛(ài)從來(lái)沒(méi)有停止過(guò)，馬的形式美感體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

1.油畫作品中的馬在運(yùn)動(dòng)中產(chǎn)生的形式美感

繪畫是靜態(tài)的藝術(shù)作品，藝術(shù)家試圖尋找各種運(yùn)動(dòng)的形式美感打破畫面的沉寂感。油畫中馬的形象能夠在畫面中以運(yùn)動(dòng)的形式出現(xiàn)，使畫面產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)的形式美感，有時(shí)甚至能夠引導(dǎo)畫面的視覺(jué)運(yùn)動(dòng)的方向，喚起觀眾反復(fù)觀看的意愿。除了馬，其他運(yùn)動(dòng)的物體也能產(chǎn)生類似的作用。但是馬的頭、馬鬃、軀干和四肢具有獨(dú)特的運(yùn)動(dòng)魅力，馬的皮毛的色彩以及馬與人類之間的親密關(guān)系，使得馬的運(yùn)動(dòng)形象頻繁的出現(xiàn)在油畫作品中，給油畫作品帶來(lái)了動(dòng)靜相宜的形式美感。

2.油畫作品中的馬代表速度的形式美感。

油畫作品是反映人類追求的一種藝術(shù)形式。展現(xiàn)人類不斷挑戰(zhàn)自我的過(guò)程，在過(guò)去馬作為速度的代表給人類帶來(lái)了無(wú)盡的驚喜，刺激。至今賽馬運(yùn)動(dòng)也作為西方皇室的傳統(tǒng)項(xiàng)目深受喜愛(ài)。藝術(shù)家將這種速度的快感用油畫作品記錄下來(lái)，愉悅大眾心情的同時(shí)油畫中馬的形象產(chǎn)生的速度的形式美感成為一種視覺(jué)表現(xiàn)創(chuàng)新方式，形成一種油畫審美的創(chuàng)新語(yǔ)言，而這種創(chuàng)新語(yǔ)言最初是由馬的形象帶來(lái)的。在藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展過(guò)程中，未來(lái)主義就是追求速度的一種畫派。

3.油畫作品中的馬在展現(xiàn)出力量的形式美感

馬的性格特征及它與人類之間的命運(yùn)關(guān)系，它既有馴服時(shí)產(chǎn)生出來(lái)的力量，也有無(wú)法為人類馴服時(shí)產(chǎn)生出來(lái)的力量，這種混合的性格特征極具魅力，人們常為之吸引。它既能起到運(yùn)輸?shù)淖饔茫材軒?lái)力量的美感。這種力量是由于它與人類之間的親密關(guān)系而被人類深刻感知到的審美因素。它的力量超越人類自身的力量，又能夠幫助人類。因此，這種力量的美感常常被油畫作品所表現(xiàn)，有更多的人愿意觀看體現(xiàn)它力量的形式美感的油畫作品，從而獲得一種滿足感。

4.油畫作品中的馬在展現(xiàn)出情感的形式美感

油畫作品中的馬，有多種情感的形式美感的表現(xiàn)。澎湃的激情，默默的溫情，悲愴與痛苦情感等等，這些情感跨越了物種之間而被人類所感知，油畫作品中展現(xiàn)了馬多樣性的傳達(dá)情感的形式美感。這種情感的形式美因素，常常能夠促使人類反思自己的行為或產(chǎn)生共鳴。

四、油畫中馬的形象是油畫發(fā)展中不可缺少的篇章

油畫作為藝術(shù)中的重要組成部分不論是以寫實(shí)面貌呈現(xiàn)馬之本色或?qū)ⅠR作為配角體現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)殘酷和自然風(fēng)貌；不論以抽象、半抽象或夸張的手法隱喻和諷刺社會(huì)現(xiàn)實(shí)，馬都是動(dòng)物油畫題材的重要元素。

隨著工業(yè)時(shí)代的到來(lái)，馬在油畫作品中不再如以前那樣頻繁的出現(xiàn)。由于馬在現(xiàn)代社會(huì)中逐漸退出了部分傳統(tǒng)角色的位置，跟人們的交集也逐漸減少，轉(zhuǎn)變?yōu)樯贁?shù)人群娛樂(lè)和陪伴的角色。歷史上馬作為人類的勞動(dòng)工具、交通工具、戰(zhàn)斗伙伴或休閑娛樂(lè)朋友等各種身份，在特定的歷史階段與人類生活息息相關(guān)，聯(lián)系緊密，因此在油畫作品中大放異彩。但由于人們對(duì)馬的喜愛(ài)之情并未改變，仍然有專門的油畫家從事關(guān)于馬主題的創(chuàng)作，在藝術(shù)方面以探索、研究或表現(xiàn)馬的精神世界為主要方向。

馬的形象在人類的心目中是正義、速度、力量、激情的化身，有“汗馬功勞”“騎士精神”等高于人類的評(píng)價(jià)，彰顯著紳士風(fēng)度和高雅。從文藝復(fù)興借助馬來(lái)表現(xiàn)圣經(jīng)故事，到王公貴族騎馬打天下乃至現(xiàn)代藝術(shù)用馬來(lái)凸顯人與自然的關(guān)系。油畫借助馬在不同的歷史時(shí)期表達(dá)出不同的思想內(nèi)涵。由此可見(jiàn)馬作為人類的朋友或多或少地與人們?cè)谇榫w和感情上有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，畫家也更愿意拿它來(lái)做為自己作品的情感寄托和創(chuàng)作主題。