王 偉
(山東藝術學院藝術管理學院,山東 濟南 250300)
新文科建設對文科教育提出新的發展目標和要求:要培養符合新時代要求文科人才,要構建哲學社會科學中國學派,建設走向世界的中華文化等。這為起步較晚依然處于探索階段的藝術學理論學科的自身發展以及人才培養目標明確了方向。為了實現新文科建設目標,藝術學理論學科也要注重培養適應新時代要求的應用復合型文科人才。具體到藝術學理論碩士研究生教育層面來說,跨學科培養是實現新文科語境下人才培養目標的有效途徑。
藝術學理論學科下面的二級學科既包括藝術史、藝術理論、藝術批評等基礎性學科,也包括藝術教育、藝術管理等應用型學科。像藝術教育、藝術管理這些應用型學科,原本就是學科交叉融合的產物,藝術教育研究需要藝術學、教育學、心理學等學科知識的融合,藝術管理研究需要藝術學、管理學、經濟學等學科知識的融合。因此,跨學科培養在藝術教育人才與藝術管理人才的培養體系中是較為明顯的。對于藝術學理論的基礎性學科的人才培養來說,哪些相鄰學科能夠有利于實現藝術學理論的跨學科性,并符合藝術學理論研究生的能力培養需求,這是個值得探索的問題。在國務院學位委員會第六屆學科評議組編纂的《一級學科博士、碩士學位基本要求》中,對獲得藝術學理論學科碩士學位應具備的基本學術能力所提要求包括:獲取知識的能力、科學研究能力、實踐能力、學術交流能力和其他諸如解決實際問題的能力等。這幾種能力要求顯然是更強調了對人文社科類研究生的普遍性要求,對藝術學理論學科碩士研究生培養來說缺少針對性和操作性,因此,我們不妨進一步將藝術學理論碩士研究生的能力做更具體細化的分析。藝術學理論研究生應當具備敏銳的藝術感受力、深厚的藝術理解力、縝密的邏輯思維能力、文學性書寫能力、介入現實的能力,各門類藝術學、哲學、美學、文學、社會學、文化研究等學科能夠為他們提供相應的知識素養與能力訓練。因此,在新文科建設背景下,藝術學理論學科不應再糾纏于是否與相鄰學科劃清疆域的種種爭論,而是積極推動學科間的交叉融合,以能力培養為核心,為當下藝術學理論的研究生教育建構合理的跨學科培養模式。
藝術學理論學科的核心任務之一是闡釋藝術。要想闡釋藝術,即使是一般意義上的藝術觀念,也必須具備對具體藝術的感受力與理解力。以黑格爾為例來說,他在《美學》中從“美是理念的感性顯現”出發,闡釋總體藝術的發展遵循象征型藝術,古典型藝術與浪漫型藝術這三種歷史類型的順序原則,并在此基礎上論述各門類藝術的形態特征和發展脈絡。黑格爾對藝術的闡釋盡管帶有明顯的形而上特征,但從其對各門類藝術的論述中,不難看出黑格爾具有敏銳的藝術感受力和深厚的藝術理解力。他在談到早期荷蘭繪畫時,既細致描述梵愛克兄弟在畫藝技巧上的熟練與創新,也興致勃勃的解析荷蘭繪畫對世俗生活的描繪如何揭示反映了當時的時代精神和民族性格。因此,對藝術學理論研究生來說,藝術感受力與理解力是其最基本的能力,有了此能力,藝術學理論研究才不會淪為無根之木和無源之水。藝術感受力與理解力的培養首先來自具體直接的藝術審美體驗與藝術創作,這就要求藝術學理論研究生不能只忙于研讀理論著作,學習理論課程,也要有豐富的藝術審美體驗甚至是創作體驗。當然,人的時間和經歷有限,要求藝術學理論學者做到精通每一門藝術是不可能的,但精通一門藝術甚至能夠做一點藝術創作實踐,對藝術學理論學者是可行的。因此,藝術學理論研究生教育課程體系應打通一條與各門類藝術學溝通交流的渠道,以通過藝術體驗與藝術創作培養藝術學理論研究生的藝術感受力和理解力。
另外,如果我們撇開當下的學科成見,可以將文學視為一門語言藝術,將其歸類到藝術學門類下。黑格爾把文學視為藝術發展的最高階段,“語言的藝術在內容和在表現形式上比起其它藝術都遠較廣闊,每一種內容,一切精神事物和自然事物,事件,行動,情節,內在的和外在的情況都可以納入詩,由詩加以形像化。”因此,文學賞析以及創作同樣可以培養學生的藝術感受力與理解力,在審美感受力、想象力和理解力的廣度和深度上甚至要超過其它門類的藝術形式。
“邏輯思維能力是指正確、合理思考的能力。具體地說包括對事物進行觀察、比較、分析、綜合、抽象、概括、判斷、推理的能力,以及采用科學的邏輯方法準確而有條理地表達自己思維過程的能力。”邏輯思維能力是藝術學理論研究生必備的基礎能力。闡釋藝術需要對藝術現象做出獨立思考與判斷并能準確條理的表達個人觀點。從藝術史論本科專業畢業論文寫作情況來看,邏輯思維能力的欠缺較為明顯,缺少獨立思考和嚴密論證的能力,這就需要在研究生階段繼續注重培養學生的邏輯思維能力。
邏輯思維能力的培養一方面可以通過專業研討課的方式進行。專業研討課可通過由導師布置研讀書目或研究題目,組織學生進行小組討論、課堂陳述與辯論、論文寫作等等形式,以提高學生的邏輯思維能力。另一方面,哲學與美學學科的學習能夠訓練研究生認識問題和思考問題的能力。哲學的重要功能之一便是認知功能,為人們的認識活動提供思維方式和認識方法,哲學中的邏輯學部分能夠直接訓練學生的邏輯思維能力。藝術學理論研究生也可通過對哲學史上各流派哲學思想的研習,汲取思想的營養,得到思維的訓練,逐步養成對自己所處社會文化環境和時代精神形進行思考的習慣,并催生出自己的思想。美學關注人的審美活動,并通過藝術與審美來解釋人的價值、生存、精神等。美學作為哲學的重要組成部分,同樣對藝術學理論研究生的邏輯思維能力的培養會起到直接性的作用。
文學閱讀與學習有助于培養學生的文學性書寫能力。文學語言不同于日常語言,它具有靈動性、創新性、陌生化、富有想象力等特點,既可以生動描摹客觀世界和萬千現象,又能夠細致捕捉與呈現主觀世界中流動不居的情感與意識。文學語言所具有的比喻、比擬、象征、夸張、反諷、幽默修辭手法大大增強了語言的表現力。如果能夠在藝術理論闡釋過程中有機融入文學性的語言,哪怕再深奧的觀點和思想,也能夠做到舉重若輕、深入淺出。中國傳統藝術理論與藝術批評著作就有諸多例證。顏之推在論及文藝作品的有機整體性時說:“文章當以理致為心腎,氣調為筋骨,事義為皮膚,華麗為冠冕。”李漁在《閑情偶寄》中談及戲劇結構時寫道:“至于結構二字,則在引商刻羽之前,拈韻抽毫之始,如造物之賦形,當其精血未凝,胞胎未就,先為制定全形,使點血而具五官百骸之勢,倘先無成局,而由頂及踵,逐段滋生,則人之一身則有無數斷續之痕,而血氣之為中阻矣。”兩位文藝理論家都用比擬的文學性手法來闡釋自己的文藝觀念,使得理論闡述立刻擺脫枯燥干巴的狀態,獲得一種鮮活性和有趣性,便于讀者的接受與理解。中國古代詩評、畫評等更是偏愛用文學性語言來書寫,如司空圖在《二十四詩品》中把詩歌的風格大體分為雄渾、沖淡、纖秾、沉著、高古、典雅、洗練、勁健、綺麗等二十四種。《二十四詩品》論風格的最大特點,便是著眼于各種風格的意境,并運用詩歌語言為各種風格描繪出一幅幅意境,如論“纖秾”:“采采流水,蓬蓬遠春。窈窕深谷,時見美人。碧桃滿樹,風日水濱。柳陰路曲,流鶯比鄰。乘之愈往,識之愈真。如將不盡,與古為新。”王維在《山水論》中論及畫四季山水時寫道:“春景則霧鎖煙籠,長煙引素,水如藍染,山色漸青。夏景則古木蔽天,綠水無波,穿云瀑布,近水幽亭。秋景則天如水色,簇簇幽林,雁鴻秋水,蘆島沙汀。冬景則借地為雪,樵者負薪,漁舟倚岸,水淺沙平。”王維同樣用充滿詩意的語言揮灑出畫之意境。
藝術的闡釋需要闡釋者具備基本的文字表述能力,至少做到語言順暢、觀點明確與思路清晰,若能在藝術闡釋過程中有機運用文學性語言,會大大提升闡釋的鮮活性與趣味性,從而更易于理論文本的傳播和受眾接受過程。在藝術批評寫作中,文學性語言的重要性更加突出,藝術批評者應當具備用文學性語言來描述審美體驗與藝術感受的能力,用富有表現力和感染力的語言來抒發由藝術審美體驗所激起的情緒情感。對藝術學理論研究生教育來說,文學應當成為專業課程體系的組成部分。
新文科建設語境對人文學科提出的要求是適應越來越復雜多維的社會變革,提升文科服務社會的水平和“介入”現實的能力。藝術學理論學科作為新興的學科,其建設過程要汲取其他成熟學科的發展經驗,不能只追求學科的系統性、邏輯性和學術性,只滿足于將學科建成一個自足封閉的知識系統。
西方馬克思主義美學家伊格爾頓在《批評的功能》中指出過文學對現實生活的“介入性”關系:“從歷史上看,文學批評的現代概念與18世紀早期自由的資產階級公共領域的興起密切相關,文學服務于中產階級的解放運動,是助其獲得自尊、清楚表達反對絕對主義政權和等級社會的人性要求的一種工具。從前,文學討論在貴族沙龍里幫助過宮廷社會取得合法性,后來它成為了為中產階級議論政治鋪設道路的競技舞臺”然而,文學作為大學里的一門學科在建構發展過程中越來越趨于學術化、專業化,“批評的學術化為批評提供了一個制度基礎和職業架構,但出于同樣的原因,它也標志著批評最終脫離公共領域被封存起來了。批評通過政治自殺保證了自己的安全;其學術制度化的那一刻,也是其作為一個社會活動力有效消亡的那一刻。”正如伊格爾頓所言,對社會現實介入的不足及其在公共領域的缺席已經造成當下文學研究的邊緣化和萎縮態勢。藝術學理論學科作為剛剛起步的新興學科,應當汲取文學研究發展過程中的經驗和教訓,在學科和專業的建設過程中,注重發展“介入”現實的維度,積極開拓廣闊的社會言說空間,為當下社會文化的發展提供創新性的角度、觀念和方法。藝術學理論研究生教育要側重培養學生具備介入現實的能力,充分具備發現、揭示和解決當下社會文化現實問題的能力。
如何培養介入現實的能力?這就要求藝術學理論研究生不能只局限于藝術的小圈子,而是要具備更廣闊的視野和知識素養。社會學、教育學、心理學、傳播學等相鄰學科領域的知識和研究方法有助于培養他們介入現實的能力。
社會學對藝術研究的重要貢獻早就眾所周知,理解藝術作品和藝術家必須將其放置到所在社會和歷史語境中。馬克思主義對經濟基礎與上層建筑的經典論述將藝術視為上層建筑的組成部分,經濟基礎決定上層建筑,包括藝術在內的上層建筑對經濟基礎也具有能動地反作用。社會學理論對藝術的意識形態功能的論述直接證明了藝術具有介入現實的能力,也明確提供了藝術介入現實的方法和路徑。
藝術有天然的教育功能,自古至今,藝術教育是整個教育體系的重要組成部分,中國古代儒家提倡的“詩教”、“樂教”,柏拉圖對音樂教育的推崇以及要將詩人和畫家等趕出他的理想國,都是看到了藝術教育的重要作用。當代社會藝術受眾的審美傾向和審美能力同樣是需要培養的,藝術教育是藝術介入現實生活的重要途徑。教育學和心理學等學科的研究成果能夠為藝術教育的目標、方法、內容和評價體系等方面提供必要的理論支撐和指導。
與大眾傳播媒介密切相關的當代藝術形式如電影、電視、網絡文藝等,本身就是傳播學的重點研究對象。即使是像音樂、美術、舞蹈等傳統藝術形式,在今天也沒有哪個能夠完全獨立于大眾傳播媒介的影響。
諸如此類的相鄰學科還可以繼續羅列下去。總之,藝術學理論應該在學科建構和人才培養過程中,積極與其他人文社會科學展開對話、交流與合作,堅持自身的跨學科性,力爭直面現實本身,具有鮮明的實踐性,在社會現實生活發揮更大的作用,起到變革社會、推動社會發展的巨大作用。
藝術學理論研究的跨學科性決定了其研究生教育的跨學科性。2020年出版的《藝術學理論一級學科研究生核心課程指南》規定:
藝術學理論一級學科研究生核心課程開設數量為3門。本學科包含基礎藝術理論與應用藝術學理論兩個層面,共設立8門課程供選擇。具體可以有兩種不同的選擇方式,一種是開設全部基礎藝術學理論核心課程,共3門,即“藝術理論”“藝術史”“藝術批評”;另一種是從上述3門基礎藝術學理論核心課程中任選2門開設,再從“藝術管理”“藝術教育”“藝術傳播”“藝術遺產”“藝術與文化創意”5門應用藝術理論自選核心課程中任選一門開設。
從藝術學理論知識體系建構的角度來說,核心課程指南中所設置的課程體系看起來比較完善。然而,從藝術學理論碩士研究生能力培養的角度來看,我們需要在核心課程體系基礎上細致建構一種更有針對性和操作性的研究生跨學科培養模式。
跨學科活動的目的之一是“在各分隔的學科之間共同交疊的范圍中開發新的領域”,也就產生了交叉性學科。藝術學理論的跨學科要求其實已經得到部分解決,如藝術社會學、藝術傳播學、藝術心理學等交叉學科的課程已經出現在藝術史論本科生人才培養方案中,藝術管理、藝術教育、藝術傳播、藝術遺產等也課程也被寫進了藝術學理論一級學科研究生核心課程體系。藝術學理論碩士研究生可根據個人研究興趣與研究方向選修此類課程,以拓展學術視野,提升文化素養。這對學科建設本身也大有裨益,一方面會促進藝術學理論研究的跨學科性和創新性,拓寬了藝術學理論的學科邊界,另一方面為相鄰學科的研究也提供更多元的維度。
按照當前新文科建設的要求,藝術學理論的交叉性學科課程還可以進一步擴展。《新文科建設宣言》中提出,“促進專業優化。緊扣國家軟實力建設和文化繁榮發展新需求,緊跟新一輪科技革命和產業變革新趨勢,積極推動人工智能、大數據等現代信息技術與文科專業深入融合,積極發展文科類新興專業,推動原有文科專業改造升級,實現文科與理工農醫的深度交叉融合。”按照這一要求,藝術學理論學科原有的交叉性課程還有很多不足,在科技革命與產業變革的帶動下,作為文科組成部分的藝術學理論學科與理工農醫各學科之間的深度交叉融合有著極大的可能性與廣泛前景,也必然會對藝術學理論的學科研究領域與專業方向等方面的調整和拓展與帶來更多推動力。
在當代大學中,學科評估、學科建設等高校教育任務和要求帶來了“重學科輕問題”的傾向,這種傾向使得學科壁壘愈發森嚴,知識日益碎片化。面對現實生活世界中的熱點問題和難題,各學科之間提供的解決方案如同盲人摸象,只能涉及某一方面或層次,缺少整體性視角,也無法提供總體性解決方案。學科存在的意義是什么?人類探求知識的目的是為了解決人在與外在世界相處過程中所遇到的問題。單一學科的研究可能會從某一角度深入分析問題,只有跨學科研究才能為解決問題提供更為全面的方案。當然,跨學科不是將多門學科簡單相加,而是實現學科知識與學科研究的整合,把多門學科的理論與方法圍繞問題的解決進行有機融合,在學科間的緊密合作中尋找解決問題的最佳方案。
組織多個學科的老師圍繞藝術學理論關注的某一具體問題以專題研討的方式協同教學,共同帶領學生解決問題。這種以跨學科專題研討的方式解決問題 ,可以超越所涉及每一個單獨學科的視野,有助于擺脫學科自我封閉造成的知識固化、思維固化的不利影響。這種研討有利于淡化既有學科邊界并引導研究生進行創新探索,同時也會為藝術學理論學科帶來新的知識增長。當代藝術理論需要關注、研究和解決“藝術與自然”“藝術與科技”“藝術與新媒介”等領域的復雜問題,而問題的解決要依賴藝術學理論領域的學者與其它學科領域學者們的密切合作,通過跨學科性的專題研究來探尋最優的問題解決方案。
另外,多學科間的導師也可共同合作申請學科融合性科研項目,并指導研究生承擔部分項目工作,在項目研究中進行跨學科學習。
藝術學理論碩士研究生的教學體系中應當設置實踐教學環節。對于不同專業方向的學生應當設置符合其專業發展的實踐教學方式。
對藝術史、藝術理論、藝術批評等基礎學科研究來說,實踐教學環節應當包括藝術創作、藝術展演現場考察、與藝術家進行對話交流等方式。藝術創作課程可包括造型基礎、實驗美術、戲劇表演、攝影等,這些課程對并不專門搞藝術創作的藝術理論研究者來說,是比較容易入門并持續實踐的,這類課程的目的不是為了培養藝術家,而是為了讓研究生通過藝術創作體驗獲得對藝術的更深刻理解。藝術展演現場考察可以針對所有門類的藝術形式,這種考察是為了讓研究生通過藝術審美體驗不斷提高審美能力和藝術理解力。與當代藝術家的交流對話對于藝術學理論研究來說是有著重要意義的一個環節,能夠激發研究生對藝術前沿問題的思考,更好地理解與闡釋藝術創作與藝術理論、藝術批評以及藝術史之間的相互關系。
對藝術管理、藝術遺產、藝術產業等應用性學科方向的碩士研究生來說,除了可選擇上述實踐教學環節外,還應按照本專業方向的特點設置更多元的實踐教學環節,如藝術項目管理實踐、藝術遺產修復、藝術產業項目實踐等。
在新文科建設背景下,現有的藝術學理論碩士研究生培養模式需要盡快適應新時代發展的要求。以學生能力培養為中心,以解決問題服務社會為導向,建構一種合理的藝術學理論研究生跨學科培養模式成為當務之急。這一模式可從交叉性課程設置、基于具體問題的跨學科性專題研究、實踐教學環節設置等方面入手,有機融合各門類藝術學、哲學、美學、文學、社會學、歷史學、文化研究等相關學科知識,著重培養研究生的藝術感受力、藝術理解力、邏輯思維能力、文學性書寫能力、介入現實的能力等,并能夠進一步促進藝術學理論學科與理工農醫各學科之間的深度交叉融合,不斷探尋學科發展與專業優化的新途徑,使藝術學理論研究生能夠成為適應國家軟實力建設和文化繁榮發展新需求的高端復合型人才。