后現代主義思潮研究

趙夢秋

在研究后現代主義思潮的過程中，我們必須研究后現代主義思潮的起源以及文化歷史背景，而不是單純地根據當代藝術家創作的具有后現代主義風格的優秀藝術作品去總結限于畫面表現形式的一般規律。對藝術思潮的起源和背景的把握有利于我們多方面、多維度地把握所研究的藝術內涵，使我們的藝術創作帶有文化歷史厚度，而不是流于表面的對藝術風格的表達。

一、后現代主義的藝術范疇

在討論后現代主義之前，我們必須對后現代性和現代性的區別做出研究說明，即什么是后現代主義以及應該如何定義后現代主義等概念性問題。

筆者根據所搜集的文獻以及資料分析發現，現代性是自啟蒙運動以來的“重新建立的”“新的”世界體系而生成。現代性的時間觀念具有持續進步性、合目的性和不可逆轉性，其最重要的內涵為宗教性對人類社會控制性的衰落。啟蒙運動對人類理性的強調使人們相信無須借助神性，靠人類的智慧可以探究世界真理，其積極意義在于推進民族國家的歷史實踐，并且形成確立民族國家的政治觀念與法的觀念，建立高效率的社會組織機制，創建一整套以自由、民主、平等為核心的價值觀念。

后現代性源于現代主義又反叛于現代主義，與現代性所強調的豐富性、整體性、中心性、同一性等思維方式不同。后現代性直接推翻了現代性所建立的宏觀敘事話語，它質疑客觀世界所有秩序的合理性，并把其視為一種“語言游戲”，認為后現代世界由不同的變換的視角所建立，沒有統一的參照體系，真理始終遙不可及。

正如《后現代論》中所述，后現代主義所構思的理想王國同傳統社會理論體系所追求的“烏托邦”不同，以人為中心的二元對立世界觀被打破，始終強調個人自由的最高程度。

（一）歷史范疇

隨著第二次工業革命時代的結束以及第三次工業革命時代的到來，大機器生產時代將傳統的社會結構徹底打破。這不僅使人性異化加速，同時也加深了資源爭奪的矛盾和沖突。這是后現代主義誕生的時代背景，而談及后現代主義的具體起止界限，始終帶有不確定、不明朗的神秘色彩。由于后現代主義本身就帶有一種不確定性，故在時間界定上具有不確定性也不足為奇。筆者更傾向于將后現代主義理解成一種精神文化概念，即突破為藝術思潮劃分具體階段的桎梏，通過藝術創作所傳遞的觀念和內容將其劃分歸類。

（二）文化內涵

在文學作品中，后現代主義往往被描繪成信息化、技術化、符號化的新時代。在這種更新換代、日新月異的環境下，傳統的社會結構和文化結構受到沖擊，一切事物之間的差異界限變得更加模糊。什么是美？什么是丑？二者之間存在怎樣的差異和聯系？我們又應該如何去界定一個適合大眾市場和藝術市場的審美標準？這不由得使藝術家開始重新思考藝術的意義。

在后現代主義的文化范疇中，我們無法建立一系列如傳統繪畫藝術中的黃金法則一樣的藝術標準。后現代主義本身帶有反標準的“去正當化”的特質，這也就意味著后現代主義本身就無法定義何為后現代主義、何為美丑、何為高級低級。這種“去正當化”的特性使已經成熟的資本主義社會結構受到質疑和沖擊，也是大多數后現代主義思潮藝術家將后現代主義視為一種“文字游戲”的原因。

不斷超越，不斷批判，不斷追求高度的精神文化自由，是后現代主義的文化內涵所在。

（三）小結

后現代主義是一種極其復雜的社會現象，它本身帶有強烈的矛盾性，它積極又消極，建立又破壞，充滿希望又透露絕望。

后現代主義為我們提供了一種不同尋常的思維方式。它一反我們所接受的二元論的世界規則，徹底模糊了我們所熟知的“道德和非道德”“真理和謬誤”“美和丑”的界限，最大限度地強調人類主觀的自由程度。

二、后現代主義思潮的藝術特征

（一）歷史主義

后現代主義藝術創作者擅長使用一些歷史性符號去表現主題。從古典主義到文藝復興，創作者對作品進行裝飾化的、戲謔的、調侃的、夸張的和象征意味的描述，并且以多種歷史風格的整合拼接達到裝飾化的視覺效果。

對“符號化”的理解，我們可以將其視為在文化生產和再生產的過程中，一是文化本身產生了自我差異化，二是文化隨環境變化而被差異化。在差異化的過程中，我們需要“符號”作為中介將社會和文化聯系在一起。“符號化”作為后現代文化的歷史傳統，始終被后世作為研究后現代主義的重要依據。

（二）裝飾主義

后現代主義中的裝飾主義特征多體現于突破傳統的邏輯思維方式，探索創新造型手法，講究個體性、差異性。在建筑學領域中，其常常表現為夸張、變形、斷裂的硬裝裝飾，或者將古典構件的抽象形式采用新的手法組成空間。后現代主義藝術作品大多突破傳統藝術的形態學范疇，即藝術作品最終的形態并不是完整的作品，而是更多地表現藝術創作的過程以及多種思維方式。

（三）折衷主義

折衷主義具有二元論的特性，時常將矛盾的兩個方面相調和，否認對立面的斗爭和轉化，往往在原則上模棱兩可，帶有形而上學思維方式的詭辯意味。折衷主義體現在后現代主義思潮中，主張將傳統和現代進行結合，從對工業生產的反感到將工業生產技術應用于藝術創作中，也是后現代主義重要的藝術特征之一。除此之外，折衷主義在社會現代化進程中對心理學、建筑學以及經濟學等領域也具有一定影響。

（四）娛樂性

后現代主義企圖打破藝術與生活的界限，打破審美的范疇。行為即藝術，藝術即行為。在藝術創作過程中廣泛運用大眾傳媒，把在大眾眼里的小眾藝術行為變成小眾行為里的大眾藝術。

但以歷史的角度看待后現代主義、大眾文化和現代主義之間的關系，后現代主義和大眾文化的發展仍然對現代主義造成了沖擊。

三、后現代主義的藝術價值

從后現代主義的藝術特征中，我們可以總結出相對應的藝術價值。例如，后現代主義“符號化”的藝術特征，將結構主義與語言學、精神分析學等方面綜合吸收并運用，為社會人文科學提供了新思路。

后現代主義最突出的藝術價值在于突破傳統藝術以實體美術為創作載體的形式，它徹底地反傳統，將新的體系建立在對現有秩序的解構的基礎之上。因此，后現代主義是一種破壞性的藝術形式，它通過“破壞”“解構”去實現新的藝術形式的創造。

由于大部分后現代主義者將世人所追逐的簡而化之的人間正道法則視為統治者有意識地引導下產生的一種普遍社會觀念，不值得我們“真誠”和“嚴肅”對待。后現代主義寧愿放棄對世界價值的追逐，也不愿在受到這種普遍價值觀影響下對世界的“終極價值”作出解釋和定義。這種追求“無意義”的價值觀始終貫穿于后現代主義藝術家的文藝創作之中。

四、結論以及反思

由于后現代主義的無中心意識和多元價值取向，其評判價值標準具有不確定性、模糊性。后現代思維在邏輯性觀念與結構性闡釋上的“不輕信、懷疑”的態度，使后現代主義者的思考往往無所依靠，不相信、不肯定過往歷史的經驗主義，同時也不信任意義的本質及其真實確定性。但其矛盾性之一在于，后現代主義者不可能逾越時代傳統以及共時的平面上的局限。另外，后現代性本身源于現代性，卻又作為完全對立的矛盾力量去解構、消耗、批判現代性。如果完全基于后現代主義者的觀點立場，后現代性不僅企圖結束現代性的傳統，在某種意義上后現代性對自身的存在和意義也是極其消極和模糊的。

但我們無法否定的是，后現代主義提供了一條新的創作思路，它叛逆又充滿新鮮感，對我們的創作活動具有積極的影響。如何將后現代主義的思維與現實性結合在一起是我們必須考慮的事情。最主要的方面是，如果無視一切美學規律及標準，那我們又將如何去評價藝術作品的優劣，顯然這也是一種評判權力的下放，如果不依靠任何以往經驗，那我們可以參考的標準似乎只有大眾市場，而大眾市場審美取向紛雜，審美層次不一，我們又該如何去解決大眾審美與學院派審美之間的矛盾點。由于后現代主義的特質，這始終是無解之題，然而也正是在這種循環往復的藝術探索中，我們才能創作出更多富有鮮活生命力的藝術作品。