王訓蕾
(成都市京劇研究院 四川 成都 610000)
2012 年,國家京劇院根據著名京劇《生死恨》改編《韓玉娘》,此劇一經推出,就得到了人們非常好的反響,不僅因為其劇情比較吸引人,舞美設計也令人眼前一亮。決定戲曲作品成功與否的因素有很多,其中舞美是重要的因素,通過美術設計,將舞臺的美感更好地展現出來,是一項重要的內容,對劇情的發展有重要作用。在設計舞臺的過程中,要了解劇情大致內容,呈現出舞臺美感。京劇在我國歷史上有重要地位,在舞臺上更是經久不衰,《韓玉娘》是其中具有代表性的劇目,所以分析《韓玉娘》的舞臺美感具有重要意義。
《韓玉娘》主要講的是在南宋時期,金兵入侵,韓玉娘被金兵俘虜,金兵在此時還俘虜了程鵬舉,二人都成為金人的奴隸,患難中相互扶持成為夫妻。韓玉娘讓丈夫逃回南宋,但是程鵬舉認為玉娘是金人派出的臥底,所以將一切告訴金人,金人主家此時將玉娘轉賣,程鵬舉后悔也晚了,但玉娘仍然希望自己的丈夫能夠擺脫金人的控制。玉娘在此期間被賣到翟家為妾,翟家人對玉娘的遭遇比較同情,讓其在尼姑庵中避難,紈绔子弟胡為想要得到玉娘,玉娘逃跑,想要回到故土,一路饑寒交迫,在路邊病倒。幸運的是得到李氏的幫助,兩人認作母女,在此過程中,程鵬舉通過戰爭,成為襄陽太守,大量派人去尋找妻子玉娘,在玉娘返回襄陽的時候,夫妻相遇。玉娘見到鞋子的時候,非常痛苦,頓生疾病,程鵬舉雖然能夠見到玉娘,但是此時玉娘已經病入膏肓,無法起身,而后玉娘離世,夫妻永別。這部劇是悲劇題材的劇。韓玉娘的一生是悲劇,夫妻在經歷重重困難之后,雖然能夠相遇,妻子卻香消玉殞,丈夫和妻子要陰陽兩隔,所以在設計舞臺的時候,其中比較重要的就是渲染舞臺氣氛,不同的場景氣氛也有所不同。在設計舞臺的過程中,要加強對舞臺的把握,采用不同的方式和方法,呈現給觀眾具有美感的舞臺。
在讀完劇本之后,工作人員首先對舞臺的樣式進行分析,不同的戲曲作品有不同的表達形式,在選擇樣式時,需要考慮劇本的風格和題材等內容。在演出過程中,舞臺風格是通過樣式呈現出來的。對于戲曲舞美而言,需要將劇本中的內在含義挖掘出來,將其與美學相融合,達到統一的效果。演員在表演中要有虛有實,達到虛實結合的效果,不能僅僅憑借自己的喜好做決定。
《韓玉娘》中沒有很多人物,故事情節也不復雜,演員通過唱段和表演,將強烈的內在力量呈現出來,不僅有情感的呈現,還有道理的呈現,二者相互融合,讓觀眾有共鳴心理。韓玉娘這一形象是在時代背景下創造出來的,此劇首先描寫國仇家恨,然后描寫弱女子在生活中經歷的坎坷,在遭遇陌路之時的垂死掙扎,雖然經受無數的艱難坎坷,但是韓玉娘仍然能夠用柔弱的雙肩撐起自己的人生,面對不公平的命運執著努力前行,將一個女子的苦楚和堅強淋漓盡致地表現出來,不僅表達出女子的堅韌,也體現出至死不渝的情感。了解了劇本中所要表達的情感之后,就能夠提升舞臺的美感。由于該劇中有很多關于情感方面的描寫,所以在設計舞臺的時候,一定要重視表達出女主人公的情感,包括其面對困難和挫折時的堅韌,以及在結尾處遇到丈夫時的感觸,和即將離開丈夫時的痛苦,女子的不屈不撓,還有對丈夫的一片真心,都和舞臺設計緊密結合。
在場景布置方面,該劇采用的并非具象手法,而是采用寫意的方式體現出宏大的氣勢,將主體結構顯現出來,同時也能夠使舞臺畫面更好地呈現出來。在立意設計方面,不僅僅是對景物的描寫,也不僅僅是對環境的刻畫,而是將美感融入其中,包含形態之美還有境界之美,將舞臺中多種趣味和內涵表達出來。在創作過程中,由于敘述的事件是歷史事件,所以在設計舞臺時,一定要重視時空轉換的問題,確保轉換過程中的流暢性和自然性,避免觀眾在觀看時出現不自然的現象。設計場景時,需要以表現形式作為依據,然后進行場景設計。在采用這一設計原則時,設計出的每個場景都會符合舞臺美感的要求。《韓玉娘》講述的是發生于南宋的故事,所以在設計舞臺時,一定要將南宋的元素融入其中,由于需要時空轉換,所以在設計場景時比較繁瑣,不能讓觀眾有突兀之感,因而在這種情況下,就需要使設計的場景更加流暢,一氣呵成。
在設計具體場景的過程中,假定性是重要內容,通過渲染氣氛,設計出具有象征性和針對性的場景,將舞臺空間的美感形象生動地呈現出來。呈現出來的意境既要有美感,同時也要能夠抒發情感,從而使舞臺更加生動形象,不會讓人們感覺空洞。在設計過程中,采用兩道分隔紗來分隔空間,使舞臺能夠擁有多個層次。由于劇情不同,所以在設計景觀的過程中,可以采用不同的窗格,窗格的樣式和顏色,以及風格都有所不同,能將劇情中所需要的空間創造出來。紗幕雖然無法表現出舞臺需要的環境,但是可以生動形象地展示空間,使演員在表演過程中,能夠將動作和環境融合在一起。使用紗幕有利于使舞臺變化更加簡便,有凈化舞臺的功效,實現虛實結合,還可以將景色和情感融合在一起。通過對表演環境進行簡單化處理,能夠生動形象地將舞臺美感展示出來,使演員獲得充足的舞臺空間。
劇情在不斷發展,觀眾能夠感受到舞臺的情景,舞臺是真實存在的,是一種動態現象,無論是哪一場戲都需要應用舞臺,舞臺在戲曲表演中有自己的生命力。通過對紗幕的運用,將曾經設計的舞臺形式打破,景色的假定性被重視,同時可以將真實情景舍棄,使舞臺中的空間變化更加靈活。在剛剛開始的時候,舞臺比較簡單,通過采用光和聲等元素,將需要呈現的舞臺特征更好地呈現出來,舞臺氛圍被渲染,具有良好的藝術效果。其中有一場戲是韓玉娘勸丈夫離開大金而被抓,這場戲的處理效果比較好,通過迅速變化紗幕,將舞臺上需要表達出的情感更好地表現出來。
由于不同的環境需要采用不同的舞臺場景,所以需要依靠紗幕的幫助,在設計最后一場戲的時候,由于這場戲體現的是痛苦的情景,所以需要借助紗幕將悲慘絕望的情景表現出來,渲染出符合情景的氣氛。
舞臺上比較重要的設計就是對光和色彩的設計。通過采用變化的燈光,將燈光的作用充分地發揮出來,能夠將景物的造型深刻地表現出來。工作人員在設計過程中,要考慮各種設計因素,其中尤為重要的是對燈光的考慮,處理燈光是比較重要的內容,這是設計舞臺時不可缺少的。例如,在拍攝機房中第一場戲的時候,韓玉娘夜里在機房中織衣,此時舞臺需要呈現出凄冷的畫面,將韓玉娘心中的孤苦無依呈現出來,所以將一束光投射在玉娘身上,讓觀眾感受到玉娘是在遭受磨難。無論是哪一場戲,設計人員都需要對情節有深入的了解,設計出符合情節發展的舞臺,通過燈光進行合理調節。舞臺中燈光的強弱程度不同,還可以利用不同色彩進行搭配,將舞臺的色彩更好地渲染出來。舞臺的設計要有想象力,舞臺是推動劇情發展的重要依據,可以在不同環境下將人物性格體現出來。
例如,在韓玉娘夢中接親這場戲中,有不同的情景變化,韓玉娘在夢中是一個場景,夢醒之后會變化到另一個場景,通過調節燈光,開始的時候機房中出現的是冷光,等到韓玉娘坐到轎子中時,燈光就會變成暖光,伴隨著音樂的出現,體現出冷光到暖光的變化,使觀眾在觀看過程中有一種視覺上的沖擊感。
劇中結尾處出現高潮,韓玉娘和程鵬舉相遇,程鵬舉想要再次迎娶韓玉娘,但是由于韓玉娘多年經歷波折,同時又思念丈夫,積勞成疾,導致程鵬舉和韓玉娘在見面之后,雖感觸良多,但韓玉娘在上轎時,就香消玉殞。此時需要呈現給觀眾的是夫妻之間的情深似海,韓玉娘一心愛著丈夫,丈夫成為太守之后,仍然能夠對妻子不離不棄,但是由于命運的安排,兩人沒有白首偕老,所以此時呈現出來的舞臺背景應該是悲傷感懷的,設計人員設計了一頂有機關的轎子,韓玉娘上轎子時,轎子突然裂開,此后消失,出現的是白色的蓮花,蓮花代表著圣潔,在這里不僅表現出二人之間情感的圣潔,同時還表現出韓玉娘曾經經歷過很多磨難,但是仍然能夠守住心中的愛,沒有做出任何一件對不起程鵬舉的事情,借助蓮花表現出韓玉娘的高潔。天幕上有玉蘭花出現,將景色和情感融合在一處,能夠使情緒呈現得更加生動形象,觀眾在觀看過程中,也會覺得非常感人。光和聲等元素融合在一起,白色象征著高潔,同時也證明韓玉娘即將離開,人們在觀察舞臺的過程中,能夠感受到悲痛的畫面,從而感同身受,感受到夫妻團聚的不易,以及生離死別的艱難和悲痛。
在設計舞臺的過程中,比較重要的是對光和色彩的把握,只有根據劇情合理設計出光和色彩,才能夠呈現出舞臺需要的情景。劇中有很多關于韓玉娘遇見磨難的情景,但是這些情景在色彩和光的運用方面也有所不同,所以需要引起人們的重視,根據不同的情景,設計出符合需要的舞臺。
在《韓玉娘》舞臺設計的過程中,也使用二道幕的方式進行,這是一種新的嘗試。采用這種方式進行設計,將傳統的方式打破,在設計中將普通的門制作成四扇門的形式,不僅能夠自由滑動,還能夠將多種組合方式表現出來,使舞臺效果達到最佳。
如果采用傳統的表現形式,由于表現形式較少,使得呈現出的舞臺效果比較單一,《韓玉娘》一戲運用新的二道幕方式,在進行舞臺切換時能夠更加流暢,同時具有靈活多變的特點,呈現給觀眾一種簡潔干凈的特征。二道幕的圖案和色彩等內容,能夠和劇情相融合,與劇情更加緊密地結合在一起,這樣裝飾效果也比較好,有利于全劇貫穿在一起。
在設計舞臺的過程中,由于舞臺具有簡潔的特點,所以能夠將舞臺中的空靈感更好地體現出來,由于《韓玉娘》這部劇是悲劇,夫妻在經歷無數磨難之后,相遇卻要面臨永遠的分離,帶有非常深厚的悲情色彩,所以需要將人物的情感表達到極致,只有用最簡單的畫面將情感更好地表現出來,才能使演出的特點展現到極致。
舞臺美術在我國已經發展很長時間,經歷不同階段,在設計舞臺美術的過程中,也由傳統方式逐漸轉化為現代方式。時代和技術在不斷發展,人們對于舞臺美感的要求也在逐漸發生變化,所以在舞臺設計的過程中,不能僅僅停留在傳統的觀念里,要在不斷探索的過程中逐漸積累經驗,進行創新和發展,為觀眾呈現出更好的舞臺。在京劇舞臺設計方面,還處在不斷探索的階段,文章分析京劇《韓玉娘》的舞臺美術設計,借助前人的一些理念,添加自己的想法,希望在未來發展過程中,京劇能夠取得更好的進步,同時也能夠設計出更好的舞臺。