論搖指在陜西箏曲中的演奏運用
——以《望秦川》為例

王婧羽

（揚州大學 江蘇 揚州 225000）

一、陜西箏派

（一）陜西箏派的歷史源流

陜西箏派是古箏流派中極具特色的流派之一。陜西箏派的復興是在新中國成立之后。陜西不僅是中華民族文化最為重要的發源地之一，也是我國歷史上很多個朝代的政治、經濟、文化中心。自西周開始直到唐朝有14 個朝代都在這里建設自己的城池，這為古箏以及其他各種音樂文化的發展和繁盛創造了很有利的環境。

1957 年，曹正先生應邀請來到陜西講學，在西安音樂學院開創了古箏這一專業。他在此提出了“秦箏歸秦”的思想，這也為秦箏流派的復興做了巨大貢獻。周延甲先生是陜西流派的帶頭人，在他的帶領下，一些文藝工作者創作出了大量具有陜西地方戲曲、民歌等元素的古箏作品，進而形成了最具特色、獨樹一幟的陜西箏派。作為陜西箏派的領頭人，周延甲先生在創作過程中，結合陜西地方特色音樂，融合調式調性，創作了大量陜西箏曲為壯大陜西箏派做出了巨大的努力和貢獻。

（二）陜西箏曲的獨特風格

陜西箏曲的藝術風格有著非常鮮明的特征和完美的音樂特色，它是結合著當地的語言風俗、審美習慣、思維方式以及地方文化的。陜西箏曲的音樂具有一個顯著特點就是上行跳進、下行級進，并且是以下行級進為主。這種上行跳進、下行級進的創作可以使音樂整體的音域變得更加寬廣，旋律的線條起伏也更加明顯。上行跳進可以使這個樂段表現出激動高亢的情緒，而下行級進則表現出哀怨悲痛的情緒。上行跳進和下行級進的有效結合，是陜西箏派獨有的地方風格。

陜西箏曲的第二個特點就是滑音。一般來說，滑音主要表現為以下幾種：一是小三度的上滑音；二是大指雙托演奏的襯滑音；三是下行二度下滑。因為陜西風格的音樂曲調大多都是上行跳進、下行級進的特點，所以情緒上也反差很大。上行跳進呈現出激動高亢的情緒、而下行級進則呈現出委婉哀怨的情感。

二、搖指介紹

（一）搖指的分類

可以從幾個方面來區分搖指：第一，從關節上區分，使用大指小關節搖的稱為大指小關節搖指、使用大指大關節搖的稱為大指大關節搖指；第二，從手指上區分，有大指搖、中指搖、食指搖等等；第三，從支撐點上分，一般有扎樁搖和懸腕搖這兩種；第四，從運動部位上來區分，使用前臂發力的稱為前臂搖、使用腕部發力的稱為腕部搖等。

在各大古箏流派中，河南箏派、山東箏派和浙江箏派的搖指演奏技法都體現著它們獨特的演奏技巧和藝術風格。現代搖指的發展都是建立在河南箏派搖指的基礎之上的。其中陜西箏派有很強的自我特色，在現代的陜西箏曲中搖指也是全曲中的亮點。一首曲子中，都會運用到三種甚至以上的搖指演奏技巧，在曲目《望秦川》中，作曲家就大量地運用到搖指這一技法。

（二）搖指的演奏方法

1.大指搖

大指搖在平常的演奏中最為常用，這種技法是使用大指作為撥動琴弦的主體，食指輕輕地放在一邊用來固定大指，其他手指放松并且保持弧形狀態。大指搖有扎樁搖和懸腕搖兩種主要彈奏方法。

（1）扎樁搖扎樁搖是大指搖中最為常用的，一般標有搖指的地方大都是使用扎樁搖的方法。扎樁搖是以小指立起作為支點，食指捏住大指，大指在琴弦上快速撥動來彈奏的。

（2）懸腕搖

懸腕搖是古箏搖指技法中最為靈活的彈奏技巧。它是利用手腕的控制來彈奏搖指的。在《望秦川》中，需要抒情的樂句大多使用懸腕搖，可更好地將細膩的感情表現出來。

扎樁搖到懸腕搖是一次具有革命性的進步。有了懸腕搖的搖指方法，豐富了古箏演奏的表現力，可以呈現出抒情“歌唱”的效果。這一技法的出現，讓古箏的地位大幅提高。

2.食指搖

食指搖是較為傳統的搖指技巧，多運用于傳統箏曲中，在現代的箏曲演奏中很少運用。它是以食指作為彈奏的主體，大指捏住食指義甲以固定食指并可穩定演奏時的力度。

3.掃搖

掃搖在現代創作的箏曲中運用廣泛。掃搖是四個手指結合彈奏的，大指使用懸腕搖的方法，食指輕輕捏住大指，中指和無名指掃弦。在《望秦川》中，有一整段使用掃搖技法，將整個樂曲推向高潮。掃搖是非常能烘托激動情緒的，在演奏過程中，需要借助由弱漸強的方法表達激動的情緒。

4.扣搖

扣搖也是現代創作的樂曲中出現的搖指技法。這種搖指技法與其他所有的都不相同，它的演奏需要雙手的配合。扣搖一般是用來表現模擬性的聲音。

三、《望秦川》中搖指技法的演奏分析

（一）第一部分（1-23 小節）

開頭是由鋼琴來完成的，鋼琴以深沉的A 音反復地緩慢進行，力度由弱漸強，由單音進行到和弦最后加入高疊和弦。凝重而又有力量的音調將聽眾拉入一場屬于自己的回憶之中，百感交集但又不知從何說起。最終鋼琴終結在屬音A上，反復強調推進之后緩慢停止。

古箏的進入是以一個帶有裝飾音的上滑音從食指彈奏升F 音到搖指G 音，由弱漸強；第二句再次進行一樣的彈奏方式，但第二次音量由中強到強，將情緒直接迸發展現，此處用綿長的搖指將所有的情感傾訴出來。在推到最強時，一個刮奏從上至下經過整個音區，以一個大搓結尾，后又是一段長搖，但速度適中。第一樂段結束在屬和弦上，古箏以一個長搖結束加上鋼琴間奏的開始，巧妙結合，一氣呵成。

這一段的搖指都是使用大指搖來演奏的。但因為需要表現出思緒萬千的情緒，因此在演奏過程中使用先懸腕搖、再扎樁搖的方法。第12 小節的第一個音，是使用弱起漸強的彈奏方法，這里的演奏技巧和13 小節的長搖方法相同。13小節的sol，這一句的情緒是由弱漸強，開始在琴弦偏左的位置懸腕搖，而后向右移動，最強時扎樁搖。

（二）第二部分（24-65 小節）

樂曲的第二樂段，是通過鋼琴的四小節彈奏作為過門，將古箏的主題旋律引出，樂曲的第二部分節拍變化比較多，搖指也開始密集起來。這一部分多為抒情，搖指在此部分發揮著重要的作用。這一樂段將“陜西箏曲多抒情”的特點表現得淋漓盡致。

這里密集的搖指就是使用搖指中大指搖的技法，而在大指搖中又分為長搖和短搖。這里雖然音比較密集，但是在演奏過程中34 小節做漸慢處理，所以我們要運用到大指搖中的長搖。長搖對演奏者的手臂手腕與肩的配合要求很高，在長時間的搖動琴弦的過程中，如果演奏中沒有很好地配合這三個部位，手臂就會越搖越酸，旋律的線條也就會沒有連貫性，音樂的表現力同樣也會減弱。34 小節的搖指做漸慢漸強處理，要注意手臂手腕和肩的配合，否則在情緒最高最強時達不到需要的音量效果。34 小節的長搖為35 小節作鋪墊，也為后面加速作鋪墊。

（三）第三部分（66-113 小節）

從樂曲的第66 小節開始，轉變為2/4 拍，由慢漸快。敘事性的段落運用了大量的切分節奏，在曲式結構上也改變了原有的強弱重音的正常關系。這個段落的搖指則運用大指搖中的短搖，這里短搖的彈奏方法就是劈、托、劈三下組成，顆粒性較強，干凈利落地敘述故事。

短搖講究的是搖指的顆粒感和控制力，也是掌握搖指的基本練習時需要注意的地方。最常用的短搖方法就是劈、托、劈三下快速來回擊弦，演奏時要以手腕為中心。這個樂段主要是在敘述故事，所以不僅單音演奏要干凈利落，短搖也要注重顆粒感。

（四）第四部分（114-149 小節）

這一部分的節拍轉為4/4 拍。這一段的整體情緒是激動高昂的，右手整段的掃搖將這首樂曲推向最高潮。掃搖是現代創作的器樂作品中最為常用的搖指技法，它可以通過連續、密集、具有爆發力的搖指，再加上中指和無名指的掃弦，使得整段的音響效果更具有震撼力。這一部分是樂曲中進入高潮的第一個部分，不僅可以將整首樂曲的情緒高漲起來，還為后面快板的演奏作鋪墊，是演奏過程中需要非常重視的段落。這一段的情緒烘托需要感情的加入，再加上掃搖技法是比較難彈奏的技法，所以這一段的演奏難度是樂曲中比較大的。

這一段是樂曲第一次進入快板的片段，在演奏這一片段時應該注意整體的清晰度，不是因為掃搖的“掃”動作，而讓整個樂段都聽起來雜亂無章。掃搖是“掃”和“搖”的緊密結合，每個部分都要做到不拖泥帶水。整個樂段的音域也非常寬廣，整體也是由弱漸強的情感處理。這樣的演奏可以讓情緒越推越高漲，為后面大段的快板作精細的鋪墊。

（五）第五部分（150-166 小節）

進入華彩樂段的速度回到最初散板時的自由速度，這段的演奏力度標記要重點把握。這一部分的搖指也都是長搖，但在搖指中間蘊含著滑音裝飾音，根據陜西箏曲的特點，對滑音裝飾音的把控也極為重要。161 小節以一個強音直接將樂曲帶入尾聲，全曲的收尾是D 音兩小節的長搖加上大片的刮奏音，體現出急切又真摯的感情，最后是以極強的三連音結束全曲，讓聽眾像作者一般驚醒夢中，轉眼回到現實生活，但感情的余味還久久無法散去，留下無限的感嘆。

這一段的情緒與第一段比較相似，但比第一段更具有爆發力。在這個樂段中，長搖的演奏方法和第一部分相同，都是弱起漸強的方法。這樣的演奏方法不僅凸顯了陜西箏派的創作特點，而且能將作曲家悲痛的心情更細膩地表達出來。連續的搖指可以使用扎樁搖和懸腕搖相結合。較弱的部分可以使用懸腕搖在琴弦偏左的位置演奏，這樣演奏出來的音色是較為柔美、婉轉的，可以表達出宛如在哭泣的模仿音色。當力量需要漸強時，就使用扎樁搖的技法，這樣演奏出來的音色更加扎實、強烈，更能表達出內心急切的悲痛。