韓思齊
(中央圣馬丁藝術與設計學院(倫敦) 英國 倫敦 N1C 4AA)
戲劇文化源遠流長,對于它的起源存在爭議:一種說法是,上古時代原始宗教的巫術形式以及祈禱勝利的巫術活動;另一種是,古希臘戲劇中的酒神祭祀和慶祝豐收時的即興表演。在歷史的長河中,戲劇占據重要位置,但隨著其他媒體形式的興起,戲劇逐漸被“邊緣化”。目前,數字媒體以各種形式充斥著人們的內心世界,給人們的生活方式和思維習慣帶來了巨大轉變。戲劇表演藝術要想走出低谷,再次吸引觀眾眼球,必然要順應時代節奏,借助現代化的傳播手段和工具,將數字媒體與傳統產業高效結合,從而帶動傳統戲劇文化的推廣和發展。
在人類社會發展過程中,信息的表現形式五花八門,這些表現形式統稱為媒體(media),經過計算機保存、處理和傳播的信息媒體統稱為數字媒體(digital media)。數字媒體是一種基于互聯網和通信技術而興盛起來的新媒介形式,是以科研技術為核心,以群眾傳播理論為根據,以當代藝術為引導,將傳播技術應用到各個領域并與藝術融會貫通的綜合性學科。數字媒體可以對文字、圖片、短視頻、短音頻等進行傳播,已成為繼語言傳達、文字記錄之后的最新信息介質。利用數字媒體,人們可以隨時隨地獲取信息,并留下自己的觀點,使信息生動有趣。因此,數字媒體是未來社會發展的必然趨勢。
數字媒體具有諸多特點,具體包括以下幾個方面:
超媒體性:超媒體即對文本、圖像、視頻等進行組合和處理的技術。數字媒體的超媒體性,使人們不僅可以從實際生活中獲取信息,還可以通過點擊超鏈接快速瀏覽,并根據自身需要篩選信息。
傳播渠道的交互性:即人們一直處于信息的接收者和傳播者的身份互換之中,獲取信息的同時又作為信息的傳播者把信息傳向下一級。
及時性:通過科學技術手段,數字媒體可以把信息瞬時傳遞到世界各個角落,人們可以隨時隨地地收發信息,再也不用擔心由于信息延誤造成重大損失。
共享性:數字媒體有海量儲存空間,傳播內容多、傳播范圍廣,跨越了地域的局限,從而達到資源共享的目的。
個性化服務:數字媒體給人們帶來了新鮮的個性化體驗。數字媒體的使用者可以編輯設置信息的模式,同時數字媒體還可以根據使用者的喜好自動刪減不利信息,繼而達到提供個性化服務的目的。
傳統媒體具有時代賦予的特殊性,與新媒體的整合,不僅能改善傳播模式,而且能拓寬傳播渠道,同時又提升了社會地位。
隨著數字媒體的興起,越來越多的現代化科技手段被運用到戲劇創作中。大型水上實景演出《大宋·東京夢華》是由國家5A 級旅游景區清明上河園投資打造的,梅帥元策劃,并榮獲2018 年度“中國最佳旅游演藝項目獎”,開創國內主題公園編創大型水上實景演出的歷史先河。《大宋·東京夢華》不僅打破了傳統的藝術創作方式,而且在舞美設計和聲樂等方面也有很大的創新,同時又融入了高科技視頻手段,插上了連接現代審美的翅膀,在藝術與技術的碰撞中,大大增強了演出的藝術性和觀賞性。《大宋·東京夢華》通過綜合運用LED 大屏幕、水幕影像、水霧、煙火及如夢似幻的游船體驗、水上漂浮道具等現代化的手段,將情、景、音、舞、詩、畫與傳統戲劇藝術文化相結合,在光影縱橫交錯間,高度逼真還原了大宋盛世,使觀眾仿佛置身其中,為觀眾帶來了非同凡響的視覺盛宴,獲得觀眾一致好評。
數字媒體還有多種表現形式。例如:2016 年,為了拓展和豐富戲劇表演空間,烏鎮戲劇節創設了全新綜合表演空間——“網劇場”;為了使場景效果更為逼真,從而達到模擬真實場景的目的,話劇舞臺也開始融入新媒體技術;隨著科技的飛速發展,全息技術也被普遍應用在各個領域,比如全息馬戲表演、森林全息燈光裝置、全息半球音樂表演等。
讓中華傳統文化在新平臺上得到繼承和發揚,是積極響應中央號召的一個重要舉措。戲劇文化雖然具有深刻的文化內涵,但仍和走在時代前沿的年輕人群有一定的溝通障礙,這對傳統戲劇文化的繼承和傳播是非常不利的。戲劇表演結合數字化設備能夠擴大受眾人群,進而拉近受眾人群與戲劇藝術之間遙不可及的距離。例如:2017 年9 月在京舉辦的“互聯網直播——傳統戲曲藝術人才交流平臺項目”,意味著中國傳統文化和互聯網技術交融有了新的開端。項目中指出:與音樂會、歌劇等傳統演出形式不同,互聯網直播能夠實現表演者和觀眾之間的互動,給各類藝術表演形式開辟了新的傳播路徑,有利于人們加深對傳統文化的了解,從而推廣中國傳統戲劇。
藝術的持久發展離不開創新,數字媒體成為當前藝術家表達創作理念的重要手段之一。數字媒體與戲劇創作相結合,大大提升大眾欣賞水平的同時培養了大眾高尚的道德情操和健全的審美情趣。
2020 年由于疫情肆虐,全國人民居家閉戶,無法到現場觀看戲劇演出。一直以來,缺乏有效的傳播途徑也是戲劇文化傳承艱難的重要原因之一。隨著數字媒體的發展,戲劇表演搬上銀屏成為重要放映項目,數字直播的形式打破了戲劇表演藝術傳統意義上的特性,即現場性和不可復制性。例如:河南省春晚一曲盛世歌舞《唐宮夜宴》迅速走紅,運用現實模擬技術進行現場直播,通過時間、地點的轉換,把整個舞蹈分段演繹,并結合山水、古樂器等文化符號,讓觀眾感受光影效果的同時彰顯華夏文明,回味古人智慧,讓老百姓足不出戶,就能了解到河南的古風古韻和濃厚的歷史氣息,也更貼合年輕人的興趣愛好。又如:2019 年,廣州大劇院高清放映系列項目又一次開展,并且收獲了不錯的社會反響和經濟效益。觀眾看的是影片,觀影體驗和欣賞現場演出截然不同。除此以外,透過鏡頭觀眾還能更加清晰地捕捉舞臺上演員的表演細節,從而感悟戲劇文化內涵。
為了不使戲劇表演“被數字化”,相關的藝術組織或者行業團體正在努力尋求舞臺藝術與數字化之間的平衡,努力挖掘傳統媒體與數字媒體結合的最大潛力,讓觀影者能夠感受現場魅力,繼而廣泛傳播戲劇文化。
營銷傳播是目前數字媒體與戲劇演出結合普遍運用的技術手段,它既不干預戲劇藝術的原創理念,又提升了戲劇藝術的號召力。
2020 年4 月,線上戲劇《等待戈多》圓滿落下帷幕。4 月5 日上演第一幕在線觀影人數18 萬,4 月6 日上演第二幕在線觀影人數11 萬。這部線上戲劇擁有29 萬觀眾同時在線觀看,創造了中國話劇線上直播單場觀演人數十萬級的演出盛況。同年8 月,由抖音平臺特別企劃并攜手著名導演孟京輝聯合創辦的“抖音戲劇月”完美收官。這次挑戰賽使抖音在全球的下載量突破了20 億,抖音的大量用戶也接觸和感知到了戲劇文化的魅力。通過戲劇月將戲劇和觀眾的距離縮短,使直播成為連接觀眾與演員的另一紐帶。10 月,上海戲劇學院戲曲學院自抗疫以來首場公開演出,“快手”平臺演出直播的觀看量達到了70.4 萬,總點贊量達到了30.4 萬,開啟了京劇表演數字化傳播方式的新篇章。這些驚人的數字告訴我們,當今時代是數字媒體的時代,是信息時代,只有運用數字媒體,才能有效傳播戲劇文化。
除此之外,戲劇演出也逐漸在新浪微博、數字雜志、移動電視、觸摸媒體等新興起的數字媒介上進行營銷傳播。一些在線視頻、資訊客戶端、社交平臺等正成為重要的戲劇演出營銷傳播渠道。
傳統的藝術表現形式,很難將復雜細膩的藝術創作理念進行完美詮釋,應用數字化媒體技術能夠極大程度減少藝術創作工作量,并提高藝術創作效率。數字媒體技術能夠利用現代化的技術設備將人們腦海中新奇的想法形象化展示出來。例如:傳統昆曲《梁祝》,最后結束時二人的化蝶,就可以運用3D 效果幻化出兩只比翼彩蝶,把全劇烘托到高潮。再如:戲劇《銀河怒》,導演在表演之外融合了譬如玩具、實時及紀錄影像等高科技媒介,將蘊藏在游戲中的不快和憤懣通過戲謔和夸張的方式呈現出來。總之,利用數字媒體,既可以豐富藝術創作表現形式,又能夠拓展藝術思維。
在互聯網通信技術迅速發展,已覆蓋全球各個角落的今天,任何事物想要提升感召力必須與新媒介緊密融合。因此,為了吸引更多關注者,戲劇表演藝術團體的經營者必須重視媒介和傳播領域的新形勢和新變化,并科學合理地運用到戲劇演出的各個環節中,挖掘更為有效的戲劇表演藝術傳播方式。