小學美術剪紙教學中如何培養學生的創造力

鄧 菁

(福建省龍巖市第二實驗小學排頭校區 福建 龍巖 364000)

剪紙作為我國民間藝術獨特的存在形式，是我國傳統文化的有機組成部分，歷經歲月的洗禮，趟過歷史長河，沉淀了豐厚的文化內涵和精神。通過在小學美術教學當中融入剪紙藝術教學，讓學生在自主創作、自主探究的過程當中，加深對剪紙藝術的認知，同時使得自身的創造意識和創造能力實現質的飛躍和提升。

1.創造力的類型

1.1 無意識的創造。無意識的創造這種情況，更多的是出現在小學低年級學生的身上。以剪紙教學為例，學生在具體學習過程當中不會受到固化、僵化傳統思維的影響，在多元因素的刺激之下，敢于將自己最真實的想法融入在剪紙創作當中，學生的靈感比較多元化，思維比較分散，喜歡異想天開，不怯于將幼稚的想法落實于實際。因而，在這一過程當中學生所表現出來的創造力更多屬于無意識創造。隨著學生年齡的增加，心智也越來越成熟，對于世界的探知越來越多，所考慮的內容也越來越多。因此，學生的想象思維和創造力思維有所局限，越到后面的階段，無意識的創作會變得越來越少。

1.2 無目的創造。在小學美術剪紙教學當中，無目的的創造指的是沒有目的性的驅動，比較隨意化，具有較高的靈活性，學生敢于求新求異，最終所呈現出來的作品也往往能夠獲得賞識，有一定的鑒賞性。

1.3 有目的創造。在剪紙教學當中，學生進行有目的的創造者的是在思考探究的過程當中形成成熟的創造想法，確定美術創作的藍本和素材，可以是特定的對象，也可以是特定的時間。繼而在創作的過程當中，通過目的的指引，立足于特定的主題，完成剪紙創作任務。

2.小學美術剪紙教學中培養學生創造力的重要意義

2.1 不斷發展學生的審美能力。在傳統藝術的發展中，剪紙藝術作為其有機基礎的部分，是我國古代勞動人民智慧的結晶，寄予了勞動人民美好愿望，剪紙作品具有極高的藝術價值，將這一藝術形式融入到小學美術教學中，讓學生能夠接受美的熏陶、接受藝術的熏陶。在具體的教學過程當中，老師可以組織學生欣賞剪紙作品，具體可以展示不同年代、不同地區所創作的不同種類的剪紙作品。學生在欣賞的過程當中，對于剪紙的技法、特點有更多的了解，對于剪紙背后所蘊藏的文化內涵、民俗風俗有更深刻的認知，繼而不斷地提高學生的審美意識、審美能力，繼而為學生的個性化創作奠定堅實的基礎。

2.2 不斷發展學生的創新能力。在小學美術教學中，剪紙教學主要是將學生動手、動腦、動心進行有機結合，有效銜接。剪紙藝術融入到美術課堂當中，深受學生的喜歡和追捧。學生通過剪紙創作不僅僅能夠鍛煉手部肌肉，還能夠使得注意力高度集中。在創作之前，學生首先需要積極思考自己所創作的對象是什么？用什么方法進行剪刻？能否達到預期的效果？應該怎樣進行調整？在思考過程當中，學生實現對剪紙藝術的深度研究，不斷刺激自身思維的發散，激發出最大的創作潛力。然后結合自身的想象能力和創新能力，大膽實踐、大膽動手、大膽驗證。老師應該給予學生足夠的時間和空間進行自主創造，給學生提供一個更廣闊的創作平臺，讓學生自由發揮，思維不受拘束，真真切切地體驗剪紙的快樂，體驗創作的快樂，促使學生個人的創造能力得到良好的發展。

2.3 有助于弘揚和創新中國傳統文。剪紙這一藝術主要是勞動人民在長期的生活實踐當中總結出來的結晶。在剪紙作品的背后，我們看到的是勞動人民的智慧以及對于美好生活的追求和向往、勞動人民積極樂觀的精神品質和生活態度。一定程度而言，剪紙作品就是中國傳統文化的外在表現形式。在我國傳統文化發展弘揚的過程當中，應該取其精華，棄其糟粕。而在將剪子融入到小學美術教學的過程當中，也應該做到這樣。在小學美術剪紙教學當中培養學生的創造能力，主要是在對剪紙文化傳承的基礎之上，通過創新注入更多新鮮的血液，使其變得更具有活力和生命力，更能夠凸顯時代性，充分地彰顯美術教育的重要價值，凸顯剪紙教學的現實意義。剪紙作品不僅僅是一個簡單的圖形，在圖形的背后，蘊藏著精神內涵、藝術靈魂、象征意義。隨著時間的發展、時代的遷移，在對剪紙文化傳承的過程當中可以融入新的時代精神，借以新的形式呈現，這樣才會讓學生的創作變得更具有靈魂。因此，學生在創作時，應該把握精髓，抓住核心，融入真情實感，寄寓情感依托，通過外在的各種各樣的形式，表達豐富的意蘊和精神內涵。

3.小學美術剪紙教學中如何培養學生的創造力存在的主要問題

3.1 對剪紙教學的重要性認知不足。美術是小學階段基礎的藝術性科目，美術教學是培養學生藝術修養的主要途徑。而剪紙作為美術領域的重要內容，由于其蘊藏著豐富的文化底蘊，具有極高的教育價值，將其融合到美術教學當中是當前不可逆轉的趨勢。但是由于當前小學美術教育工作者自身的教學思維過于僵化、固有，一味地依賴教材進行教學，往往將學生拘泥于教材之內，并沒有深切地意識到剪紙教學和美術教學融合的重要性。所以在具體的教學環節，閉門造車的情況普遍存在。同時，老師更多的是偏向于理論性教學，忽視了對學生創造能力的培養。可見，學生的學科核心素養無法得到重要意義上的發展。

3.2 教學缺乏趣味性。小學階段的學生愛玩好動是天性，由于其生活經歷和學習經歷不足，在學習的過程當中過于情緒化、隨意化，往往只會對自己感興趣的內容投入時間和精力去學習，所以提高教學的趣味性顯得尤為關鍵。但是當前，很多美術教學工作者自身缺乏與時俱進的能力，一味地沿用傳統的教學模式進行機械化教學，填鴨式和灌輸式依舊是主流的教育形式，老師習慣性地采取滿堂灌的方法落實教學，忽視了學生的實際學習需求，忽視了學生的認知發展規律和學習認知規律。一定程度而言，美術課堂對于學生而言，缺乏吸引力，學生普遍存在人在曹營心在漢的情況，繼而導致整體的教學效果不佳。且老師在美術教學環節與剪紙教學之間的銜接性不夠自然，順暢，所采取的剪紙活動缺乏多元趣味性元素的融入，學生對于這一藝術、文化形式的感知力不強，無法實質意義上落實對學生創造力的培養。

3.3 學生主體地位不突出。在素質教育背景之下，著重強調老師在教學中，充分地凸顯學生的學習主體地位，奠定其學習主人翁地位。但現實的情況則是學生的學習主體地位并不突出。老師忽視了課堂是學生學習的主要場所，占據大量的課堂時間進行教學，給予學生自主思考和自主探究的時間、空間比較匱乏。在長期的教學實踐當中，不難發現，只有極少一部分學生在課堂上和老師有互動，有交集，而其他的學生在課堂上積極性不高。特別是在剪紙活動當中，學生自主性學習、自主性探索的意識淺薄，往往是老師說什么就聽什么，欠缺問題意識和批判精神，學生的思維過于呆板，和老師的互動性不高，課堂上的整體氛圍比較枯燥。在這一情形之下，借助剪紙教學培養學生的創造能力具有極大的難度。

4.小學美術剪紙教學中如何培養學生的創造力的主要途徑

4.1 興趣引領。俗話說：“興趣是最好的老師”，學生在美術學習過程當中對于剪紙這一項藝術是否具有興趣，會直接影響他們思維的敏捷性、創造性。如果學生的興趣比較低迷，那么在學習剪紙藝術的過程當中，無法全身心地投入，思維比較局限，創造意識不強。如果學生的興趣度比較高，那么就會投入更多的時間和精力到剪紙創作過程當中，學生的情緒更加飽滿，熱情度更高，必然會使得整個創作過程更加順利，創作的作品更具有新意、特色。因此，老師在美術教學過程當中，應該重視對學生興趣的引領，激發學生的創作熱情，調動學生的創作動力。而想要實現對學生興趣的引領，激發學生的好奇心，老師首先應該加強對學生身心發展規律和學習認知規律的研究，根據學生這一階段的年齡特征和愛好特點，針對性地設計剪紙教學方案，開展剪紙教學活動。老師具體可以從引導學生知道什么是剪紙著手，可以借助現代化信息技術或者微課視頻給學生播放剪紙文化的發展歷史，讓學生從這些記錄片段當中去了解在不同的歷史階段剪紙藝術的發展趨勢、階段特色以及該階段剪紙的技巧和方法。另外，基于小學階段學生的性格屬性，老師在具體教學當中可以用大方、幽默、搞笑的語言，提高學生的課程參與度，構建多元互動的模式。在和老師同學之間的交流探討當中，碰撞出更多思維火花，讓學生找到更多創作的切入點以及創作的靈感，讓學生在創作的過程當中獲得快樂，在快樂的情緒之下持續性地創造。

比如老師在教學人教版二年級上冊“對折剪紙”這一模塊知識時，老師在具體的教學過程當中，應該根據美術課程標準所確定的階段性目標為導向，優化教學設計，明確教學當中的重點難點知識，落實教學方案，通過環環相扣、層層遞進的教學活動，引導學生運用對折剪紙的方法剪出有趣的圖形，直觀地感受對稱的美感，獲得學習的樂趣，深切地感知剪紙藝術的魅力所在。首先在課前導入環節，老師可以通過播放課件展示各種類型藝術作品，讓學生從中選出哪些是剪紙作品。然后立足于這一類作品，組織學生積極觀察和其他的美術作品有什么樣的不同，都有哪些特點。預設學生回答：簡單、樸實、極強的裝飾性。通過這一環節，提升學生對剪紙藝術的學習興趣。然后老師可以給學生講一些關于剪紙的基礎知識：它們都出自于農村手藝人之手，表達的是他們對于美好生活的追求。而創作的源泉主要是從生活經驗中獲得的，結合自身豐富的藝術想象力，完成不同形式的剪紙作品。其中最常見的則是對折剪紙，它主要是將剪紙對折剪，而形成的一個完整的作品。對折剪紙主要根據中間的線對折，能夠將兩邊完全重合。

在這基礎之上，老師可以組織學生嘗試剪對稱的圖形，可以給學生三分鐘或者五分鐘時間，比一比看誰能夠在規定的時間內剪出最完整、最漂亮的對稱圖形，然后學生可以將自己的作品進行展示匯報。在這一環節當中，學生可以結合自己的興趣愛好自主創作，可以剪出有趣的圖案、可以剪出漂亮的花紋、又或者學生可以將剪出來的圖案進行粘貼，變成一幅畫。老師可以鼓勵學生大膽創作、大膽實踐、積極創作、開闊思路，將自己獨特的想法和新穎的思路用于實踐當中。通過這一系列教學活動，學生的創新能力、實踐能力得到實質意義上的發展。同時老師應該有意識地喚醒學生對于民族剪紙藝術的熱愛，提升學生自覺成為剪紙文化傳承者、弘揚者的興趣。

4.2 挖掘元素。

其一，擴充剪紙材料。剪紙材料是學生開展剪紙活動，完成剪紙作品的前提和基礎。材料作為剪紙活動不可缺少的要素，在對學生創造能力培養的過程當中，老師可以以剪紙材料切入，實現對剪紙材料的擴充和豐富，繼而表達出不同的創作效果。在以往的剪紙教學過程當中，往往是依據單一的紙質材料進行創造，使得學生的創造思維和想象思維受到一定的局限。而對于這一方面的改進，老師可以以社會生活的角度著手，引入一些生活類的材料，使得剪紙活動更具有挑戰性，激發學生的探索欲望和挑戰欲望，不斷發展學生的創新能力。比如在展開剪紙教學時，老師可以給學生提供樹皮、樹葉、皮革等片狀材料，學生可以利用這些材料進行自主性的創作。剪紙是比較流行的民間藝術，在視覺上主要是給人一種透空的感覺。而通過對樹葉、皮、布等等片狀材料進行創作，也能夠達到這種效果。

其二，發揮色彩作用。在色彩的沖擊下，能夠帶給人們更直觀的感受和體驗，會直接影響人的感情，而在剪紙作品當中，色彩是最重要的一個影響元素。通常情況下，所采用的剪紙都是白底彩紙，顏色上比較單一化，久而久之，很容易給學生造成視覺上的審美疲勞，逐漸缺乏創作的興趣和欲望。因此，在剪紙教學過程當中，老師可以從色彩上進行創新。老師可以給學生提供不同顏色的剪紙，然后鼓勵學生自主創新，在色彩上大膽做出選擇，選擇一些比較有沖擊力的色彩進行搭配，不同學生的色彩審美存在著明顯的個性化差異，學生在創作的過程當中發揮想象力，使得自己所創造的作品更具有個人特色、更具有鑒賞性、更具有沖擊力。比如學生可以采用比較具有爭議性的顏色-紅配綠，或者可以選擇比較經典的顏色-黑白配。

其三，將剪紙作品巧妙組合。很多學生在操作的過程中，往往是將剪紙作品進行單一化地呈現，作品整體來說比較單調，不夠豐富。因此，在加強對學生創造能力培養過程當中，老師可以鼓勵學生結合自己的審美特點，從正確的審美角度著手，將單一的剪紙作品進行巧妙組合。可以是學生自己獨立完成的作品，也可以是以小組的作品為基礎，進行有機組合。

比如老師在教學人教版三年級上冊“我設計的自行車”這一模塊知識時，老師可以從挖掘剪紙元素著手，將這一模塊的教學與剪紙教學進行有機結合，有效銜接。首先在對于剪紙材料的選擇環節，學生可以選擇簡單的紙張、錫紙這樣的材料，剪成形狀各異、極具個人特色的自行車剪紙作品，不同學生對于色彩上有不同的要求，學生可以結合自己的實際情況選擇顏色，然后再將剪制作品進行巧妙的組合，繼而制作成為一個完整的、大型的自行車剪紙作品。

4.3 運用現代化信息技術輔助教學。在傳統的小學美術教學當中，老師的教學形式過于單一化、機械化。對于現代化信息技術的應用程度不高，繼而使得整體的課堂氛圍比較枯燥，學生投入學習的興趣度不高。課堂形成了老師講、學生聽的尷尬局面，很多學生的思維在這樣乏味的教學范圍當中得不到有效的發散，創作意識不強，創作能力處于較低的水平。剪紙教學效果不佳，難以將培養學生創造力這一教學目標落實到實處。而在信息化背景之下，現代化信息技術就是集結了視頻、文本、動畫等元素為一體，加強運用，能夠讓整個教學過程變得更加直觀化、可視化，同時通過有趣的視頻內容、舒緩的音頻內容等，也使得整體的課堂氛圍更加輕松愉悅，學生敢于在課堂上積極發言，提出自己的意見和看法，提出自己的質疑和評判。通過語言上的“針鋒相對”，實現更深層次的思維交流。可見，老師將現代化信息技術運用于美術課堂具有多方面的優勢和價值，一方面能夠使得抽象的知識以更加生動形象的方式呈現在學生的面前，帶給學生感官層面的刺激，學生在觀察的過程當中，不斷拓展思維的深度和廣度，獲得更多關于藝術創作的靈感。另一方面在于創設良好的環境，讓學生在藝術氣息之下接受潛移默化的熏陶，學生審美能力和創造能力都能夠得到真正意義上的發展。

比如老師在教學人教版一年級上冊“會動的小紙人”這一模塊知識時，在課前導入階段，老師可以借助現代化信息技術，給學生播放相關的小紙人(喜洋洋)的視頻，然后讓學生探究如何制作紙彈簧。在這一環節，老師可以給學生提供不同顏色的紙張，結合剪紙教學的內容，讓學生完成剪紙作品，制作自己喜歡的小紙人，然后再想辦法通過折疊方法，讓小紙人能夠動起來。在這一過程當中，基于學生當前的認知水平和認知能力不足，老師首先可以給學生播放相關的微課視頻等，從視頻當中獲得創作的靈感，然后再通過動手實踐，完成作品的創作。在這一過程當中，老師主要是以學生熟悉的工具切入課堂，讓學生在學習剪紙藝術的基礎之上，利用硬紙殼制作自己喜歡的人物形象。幫助學生在掌握立體造型和色彩搭配的同時，對于剪紙藝術的內涵有了更深刻地解讀，實現對剪紙藝術的創新性學習。

5.總結

總之，在小學美術教學中，通過剪紙活動培養學生的創造能力存在很多的問題，而通過長期的實踐探索，想要解決當前存在的一系列教學問題，主要可以從興趣引領、挖掘元素、運用現代化信息技術輔助教學等方面著手，為學生的剪紙學習提供一個良好的環境，不斷提升學生的思維層次，讓學生在多元思維的引領之下，實現個性化的創作，真正意義上愛上剪紙、了解剪紙文化，成為剪紙藝術的繼承者。