謝雪丹
(福建省龍巖市新羅區西陂小洋小學 福建 龍巖 364000)
本次所研究的小學藝術校本課程開發的思路是以音樂為主線,設計一種綜合藝術實踐方式,讓學生能夠更加直觀形象的理解藝術作品,根據加德納提出的多元智能理論,每個學生都還有多種智能因子,而每一個學生所具有的特長也會不同,也就是說學生在音樂舞蹈、美術、戲劇、剪紙、文學等一些藝術學科方面表現出來自己的能力會有不同,那么將多種藝術形式融合在一起,做到多個學科的有機結合,可以跨越時間空間為一體,形成一種多元化的藝術文化,從而實現對藝術作品的二次創作,并且對于學生來說,多個藝術學科結合,可以讓學生在聆聽感受,聯想表現等多種形式的過程當中,培養學生的活動能力、組織能力、創新能力以及各種良好品質。多角度、多側面,多層次的對學生進行培養,也有利于發揮學生的特長,讓學生深入學習,深入了解藝術,更好的展現藝術形象,最大程度的提高學生的積極性、主動性和參與性,培養學生對綜合藝術活動的探究精神,并且學生在多個學科進行結合的過程當中,學生可以自由的發揮自身的想象力和創新能力,從而可以鍛煉學生的膽量以及良好的心理素質,除此之外,藝術本身就具有陶冶情操的作用,學生在不斷學習的過程當中也可以提升學生的審美能力,激發學生的創作熱情。比如說音樂學科和美術學科的結合,學生可以先聽音樂,然后根據音樂表現的感受,以悲傷情調為例,那么學生就可以根據在音樂當中領收到的信息,以線條色彩或者是圖形等用美術作品的形式表達出音樂作品所要表達的情感,從而形成音樂和美術的互通,也就是傳統意義上理解的高山流水以及美術的結合。
2.1 陶冶學生的情操。藝術本身就有陶冶學生情操,提升學生品德思想、內心修養的作用,根據馬斯洛提出的需求理論可以知道,當人滿足了最基本的安全以及生理需求還有尊重需求之后會追求“求知與審美”,而現在人們的生活水平也在逐步的提升,學生不需要再擔憂基本的生理和生存的需要,所以學生需要追求求知與審美,那么小學藝術校本課程開發就結合多各藝術學科,讓學生在享受學習的過程當中,提高學生的審美能力,陶冶學生的情操,提高學生的思想境界。
2.2 激發學生的學習熱情。雙減政策提出以來,不管是學校方還是社會,又或者是家長,都希望孩子能夠更好的享受到學習的過程當中,保證孩子的快樂學習成效,但對于小學階段的學生來說,只是學習文化課的學習是遠遠不能達到這一目標的,所以需要讓學生在藝術學科當中找到自身的特長,讓學生更好的享受到藝術學習當中,從而激發學生對生活的熱情,對學習的熱情,達到快樂學習的目的,同時小學藝術課程多個學科相結合也是符合雙減政策下減輕學生學習壓力和輔導壓力的號召。
2.3 減輕學生的學習壓力。對于每一位學生來說,排解學生壓力的方式是各種各樣的,有的學生可以通過跑步,而有的學生需要通過音樂來緩解,而有的學生會在畫畫的過程當中緩解自己的壓力,根據加德納提出的多元智能理論,也可以知道每個學生在不同學科的特長是不同的,當學生找到自己所擅長的領域并且發揮自身的特長的時候,學生內心的成就感會不斷的提升,學生的學習壓力也會不斷的減小,雙減政策提出以來,不管是對于小學階段的學生來說,還是初中階段的學生來說,學生的學習壓力都是非常大的,并且覺得沒有過多的時間來排解自身的學習壓力,但是在小學進行藝術校本課程開發,可以讓學生更好的享受到藝術學習當中,同時不只是藝術學科和藝術學科之間結合,當學生對藝術的理解越來越深的時候,學生可以將藝術學科的學習與其他文化課的學習結合起來,因此可以更好的減輕學生在學習方面的壓力,比如說可以讓音樂和識字學習結合起來,本身韻語識字法就是一種重要的識字方法,而藝術課程的開發可以提高學生使用藝術學科的意識,從而幫助學生學習各科的知識,提升學生的視野。
3.1 整體規劃比較差。小學藝術類校本課程在開發的過程當中整體規劃是比較差的,學校在具體的藝術類學科開展過程當中,具體的做法要求比較模糊,比如說培養學生的音樂感知能力,但是并沒有分部署的要求,并且沒有具體的培養方案等等,學校在藝術培養過程當中的整體規劃,相當于是一個方向盤、導航儀,但是學校在建設藝術類校本課程時并沒有整體規劃的意識,所以在對教師藝術學科落實和進行教學的過程當中,監督力度是遠遠不夠的,因此很多家長和教師也就看不到長遠的規劃,自然而然導致家長和教師對學校藝術類課程開發的配合力度比較低,甚至有一些學校在初始時期建設藝術課程開發的動力滿滿,干勁十足,但是經過一段時間的學科落實之后,學校管理層以及教師執行意識都比較差,慢慢開始,不重視藝術學科的教學,自然藝術課程校本開發的成效就大大降低。
3.2 理念層次較低。雙減政策是在2021年提出,但是仍然有很多的學校,在實施藝術校本課程時是在早先很多年前開發出來的藝術課程,所以所持有的教學理念是比較落后的,不管是學校方還是教師房里面層次比較低,仍然停留在放松學生的學習壓力,音樂只是讓學生聽聽歌和唱唱歌,美術只是讓學生在課堂上畫畫,戲劇只是通過多媒體讓學生觀看現代化一些戲劇表演等等,自然而然學生在藝術課堂上的收獲是非常少的,并且各個藝術學科之間的關聯度也是很低的,音樂與美術之間沒有聯系,音樂與戲劇之間依然沒有聯系,這樣不僅會大大降低藝術學科學習的成效,還會造成一些學生的天賦浪費,甚至仍然有一些教師為了提高學生的藝術學科的學習能力或學習分數,占用藝術學科的課堂,用作自習或者是交給其他學科教師上課,因此學生對藝術學科的積極性和熱情就會大大的降低。
3.3 家長聯動性比較差。總體來說,家長在藝術意思校本課程開發上面聯動性是比較差的,不同地區家長的聯動性表現是不同的,城市地區家長和學校的配合度就比較好一些,而對于一些農村或者是城鎮的地區,家長對學校的配合聯動性是比較差的,東部的地區會比西部的地區家長配合度要好,而一些地區家長的聯動性比較差,主要原因是因為家長對藝術學科的認識是不夠全面的,沒有足夠的重視,根本原因是因為學校對于藝術類校本課程開發并沒有整體的規劃,對于藝術學科建設方面的宣傳不到位,家長對藝術學科的發展并沒有深刻的認識。
3.4 師資隊伍力量不足。目前藝術學科校本課程在開發的過程當中還存在一個很大的問題,就是師資隊伍力量建設是比較弱的,教師在藝術教學過程當中的專業能力有限,尤其是小學階段的藝術學科教師,因為學校認為小學階段的藝術學習不需要過高的質量,因此很多小學學校在對教師的選擇時,設置的門檻并不夠高,有很多藝術學科教師是來自專科學校畢業,本科學校的教師或者是研究生占比是非常少的。并且藝術學科和藝術學科之間的聯系性是比較少的,因此藝術學科和藝術學科之間,因為跨著不同的學科所以教師和教師之間的聯系性并不多,所以藝術學科結合是非常少的,因此整體的師資團隊力量是比較弱的。
3.5 藝術設備較落后。目前很多小學學校存在的藝術設備都是比較落后的,并且藝術設備非常少,甚至有一些小學在音樂課堂上只出現過豎笛,并沒有鋼琴和小提琴或者是大提琴等一些音樂設備,所以在一些方面自然會擅自學生的特長發揮或者是天賦的發展,因為藝術設備比較落后的原因很多,教師在教學的過程當中并沒有課程開發的激情,尤其是一些農村的小學,在藝術設備方面非常的落后。
4.1 設定合適的教學目標。合適的教學目標也就是整體的藝術學科規劃,對于藝術校本課程開發有著非常重要的作用,而本次選擇的藝術類校本課程開發主要是采取的多個藝術學科結合的方式,為的是能夠激發學生的學習熱情,能夠多方面地培養學生在藝術方面的特長發揮,促進學生的深度學習和沉浸式學習,而不僅僅是表面的唱唱歌,畫畫,聽戲劇等等,而是采用的學科和學科之間的結合,設定的教學目標也主要是根據新課程改革所提出的三維目標:知識與技能,過程與方法,情感態度與價值觀。
4.1.1 知識與技能。在知識與技能方面是希望學生能夠自主選擇和運用喜歡的方式,做到自主學習,提高學生的音樂表現力,能夠對已學到的知識和技術進行應用,從而實現音樂與相關藝術形式的有機結合,比如說表演與音樂的結合,學生能夠在聽到音樂作品時能夠聯想到相關的劇情,能夠培養學生的藝術表演能力以及音樂感知能力,體會到音樂作品的內涵,并且能夠通過與其他藝術學科結合的方式,表現音樂作品的內涵。
4.1.2 過程與方法。讓學生在自主學習的過程當中,自己的探究學習的方式,更加注重學習與教學的過程,而并非過于重視教學和學習的結果,能夠讓學生在自己摸索和自己探索的過程當中找到有效的途徑和方法,比如說對音樂內容和相關的藝術表現形式進行聯想和創作等等。舉個例子,學生在學習音樂的過程當中,為了更好的理解音樂所表達的內涵,學生將美術作品以音樂作品結合,選取了《告別時刻》這一首音樂作品和《最后的晚餐》這一幅美術作品,兩者都是表達了一種離別,但是兩者所表達的深層內涵又有所區別,但是小學階段的學生受過往的認知和經驗的限制,雖然沒有對最深層的含義進行分析,但是學生能夠在學習的過程當中,自主探究出音樂和美術學科結合的自學方式是值得表揚的。
4.1.3 情感態度與價值觀。通過藝術學科之間的結合,讓學生在自主學習的過程當中培養學生對藝術學科的興趣,不僅僅是可以提高學生的參與意識,創新意識以及合作意識,更重要的是可以激發學生在藝術學科學習過程當中的創作熱情,能夠讓學生自由的發揮自身的想象力,提高學生的審美能力的同時,能夠讓學生的探究精神得到提升。
4.2 建設新型的校本課程開發思維。受過往藝術學科建設問題的影響,很多教師和家長面對藝術學科校本課程開發有著固有的思維想法,為了更好的建設藝術校本課程,所以需要更新教師和家長的教育思想,以及對藝術校本課程開發的思維。
4.2.1 更新教師的教學觀念。在教學的過程當中,教師的教學觀念是非常重要的,只有教師的教學觀念是先進的是開放的是符合素質教育的,才可以更好地服務于學生,促進學生的成長,因此學校應該更好的更新教師的教學觀念,給教師提供專業成長的路線和學習的機會。
4.2.2 家校共育。在學生的心目中,沒有人可以代替家長的地位,因此學校還應該積極的和家長之間配合,實現家校共育,促進學生的和諧發展,能夠讓家長了解學校制定的具體化的教學目標、細致化的教學目標,了解藝術類校本課程開發是具有可靠性和實踐性的,這樣更容易獲得家長的支持與信任,有了家長的配合,學生在藝術學科融合學習的過程當中,更能夠激發自身的藝術天性,避免成為只會學習的機器。
4.3 建設高水平的師資隊伍。高水平的師資隊伍對于學校藝術水平質量提升來說具有非常重要的作用,所以學校應該建設一支高水平的師資隊伍,為了構建高水平的師資隊伍,學校應該在三個層面做出改變:
4.3.1 人才引進。學校在招聘教師時能夠和政府配合促進人才的引進,和高校合作,能夠將更加專業的教師招聘到學校任教,教育是國家的一大支柱,同時也會促進一個地方的經濟發展,所以學校和政府的積極配合才可以更好的提高師資力量和教學水平,能夠引進更多本科或者是研究生學歷的教師。
4.3.2 崗前培訓。教師在正式上崗之前,學校要對教師進行崗前精細的培訓,從教學理念以及教師對于專業知識的掌握等各個方面都能夠嚴格抓起,包括教師在上課之前需要準備的教學設計、教學方式、教學氛圍的營造等等。同時也需要教師針對學生的心理發展特征進行系統的學習,這樣教師在以后備課的過程當中,就不會采用灌輸式的教學方式壓制學生的天性,能夠以信心和耐心引導學生的成長。
4.3.3 教學日常教學。教師在日常教學過程當中也要定期的舉行培訓,能夠不斷的加深專業成長,能夠讓教師明白自己的教學,并不只是簡簡單單的應付日常的工作,還需要保持終身成長的思維,不斷學習,不斷進步,時刻更新自身的教學能力以及教學理念,不管在人格魅力方面還是在教學能力方面都可以施展自身的魅力,提高學生對藝術學科的學習的熱情和求知欲。
4.4 引進先進的藝術設備。先進的藝術設備可以更好的激發學生在藝術學習方面的表現熱情,也可以更好的激發教師藝術校本課程開發的激情。因此學校在教學的過程當中,必須要引進先進的藝術設備,能夠有更多的財務支出投入到設備引進方面。什么樣的課程內容會有什么樣的教學活動,既然是多個藝術學科之間的融合就需要教師在教學的過程當中運用多種設備,實現多學科的聯系,讓學生在學習的過程當中充分發揮自身的創造性,展示自身的個性化,比如說有的學生非常喜歡鋼琴,那么就可以讓學生在學習鋼琴的過程當中,培養學生樂感的同時,可以讓學生學習相關的舞蹈動作,從而將音樂和舞蹈結合起來,讓學生跟著音樂的節奏舞動身體,并且也可以以小組的方式展開,以舞蹈和音樂藝術學科結合為例,兩個人一個小組,班級里面的學生可以自由的展開自身的想象,選擇不同的音樂表現形式,也可以選擇不同的音樂種類,然后小組里面的另外一位學生負責舞蹈動作的部分,兩個人互相配合,從而可以實現藝術的結合,讓學生以音樂為載體,感受音樂的流動性,讓學生以動作為載體,感受舞蹈的靈動性,音樂節奏和舞蹈動作的結合,讓小組表現想要表現的情感,而教學環節的順利進行,離不開多樣的教學設備,如果鋼琴與舞蹈的結合當中沒有鋼琴,鋼琴與肢體的結合將會變成“空泛而談”,所以學校應該投入更多的經濟,支持學校采購更多的音樂教學設備,為學生的全面發展提供教學基礎。
綜上所述,為了推動我國素質教育的發展,推進我國藝術學科教學的進行,培養全面發展的人才,陶冶學生的情操,激發學生在學習過程當中的熱情,減輕學生的學習壓力,落實雙減政策,需要加強小學藝術校本課程的開發力度,雖然目前藝術校本課程在開發的過程當中仍然存在或多或少的問題,但是相信經過教師的創新以及專業知識的引領,開發一種新的藝術學科結合模式,同時尊重兒童的藝術天性,能夠引導學生的藝術天賦,設定一種開放性,動態化流動性的課程內容,激發小學生的想象力,可以更好的提高學生在藝術方面的天賦,并且學生在活動的過程當中,在歌唱的過程當中,在舞蹈的過程當中,在戲劇表演的過程當中,可以盡情的釋放自身,從而教師也可以更好的了解學生,能夠真正發揮藝術學科本身的藝術價值,除此之外還要充分發揮學生自我創造能力,給學生提供自我展示的平臺,讓學生真正的把藝術學科的知識放到實踐當中,與生活結合起來,與情感結合起來,同時與過往的經驗結合起來,讓藝術服務于學生的成長,同時教師在真正的藝術教學引導過程當中,還應該給學生營造一種個性化輕松愉快的教學環境,因為教學氛圍會影響學生在學習過程當中的注意力和專注度,除了學校和教師方面需要改變之外,還需要更新家長的教育觀念,能夠有更多的教育心思,放在培養學生全面發展上,放在親子互動身上,不輕視藝術學科,同時也不過分高舉藝術學科,不以學生在藝術學科當中的成績評定孩子的成長,同時,不忽視學生在藝術學科當中的每一點進步,讓家長陪孩子一起成長,讓教師與學生一同進步,讓學校見證學生的發展。