《長津湖》：主旋律電影創作手法的創新發展實踐

徐 瑤 張魯寧

（作者單位：長春工業大學）

2021年播出的《功勛》《山海情》和《覺醒年代》都獲得了很高的關注度，熱度和口碑一路暴漲，這也說明題材并不是導致影視劇收視率不理想的主要原因，只要做到創新，無論是歷史正劇、還是主旋律劇，都能牢牢抓住觀眾的眼球，贏得觀眾的喜愛。而這三部主旋律影視劇的成功向業內人士傳達了一個觀念，即對主旋律影視劇而言，要想獲得觀眾的認可，關鍵是要堅持去概念化，在宏大的歷史背景下，聚焦于大人物身上發生的小故事或是小人物身上發生的大故事。《長津湖》是獻給建黨百年的鴻篇巨制，該片以抗美援朝戰爭第二次戰役中的長津湖戰役為背景，用平視的視角講述了中國人民志愿軍憑著鋼鐵意志和英勇無畏的戰斗精神，扭轉戰場態勢，為長津湖戰役勝利作出重要貢獻的故事。《長津湖》作為2021年的熱門主旋律電影，對其創作手法的創新之處進行研究具有較強的理論和實踐指導價值。

1 主旋律電影

主旋律電影是指能夠充分體現主流意識形態的革命歷史重大題材影片和那些與普通觀眾生活相貼近的現實主義題材、弘揚主流價值觀、謳歌美好人性的影片。其具有兩個明顯的特點：第一，主旋律電影與群眾生活息息相關；第二，主旋律電影在歌頌人性力量、傳遞主流價值觀等方面起著重要作用。“主旋律電影”作為一個明確的概念首次出現于1987年召開的全國故事片廠長會議上，中國首部主旋律電影為1989年上映的電影《開國大典》，此后，以《五朵金花》和《英雄兒女》為代表的主旋律電影先后上映并廣為流傳[1]。

20世紀末，以樹立典型人物、歌頌模范人物為主的主旋律電影扎堆出現，如《孔繁森》《任長霞》《楊善洲》等。隨后，主旋律電影進入創作瓶頸期，雖然各大制片廠沒有放棄主旋律電影，但多數電影并沒有獲得相應的市場回報率。例如，《大浪淘沙》開播時沒有得到網播渠道的關注；央視八套播出的《向警予》和央視一套播出的《中流擊水》播放總量都沒有突破500萬；《光榮與夢想》播放總量相對較高，但也僅有700萬左右[2]。另外，上述電影在觀眾中的口碑也參差不齊，問題出現的原因主要是電影的背景和主題與觀眾的距離較遠。

2020年，各大平臺先后推出了一系列主旋律劇，如《覺醒年代》《山海情》等，這些主旋律劇打破了宏觀敘事的桎梏，憑借真實的情景和生動的角色，吸引了各個年齡層的觀眾，真正做到了將故事血脈與群眾血脈充分融合。同時，主旋律電影的自主性變得更強，主流文化邊界也變得更加清晰，無形中加快了主旋律電影向商業化、市場化轉變的速度，新主流電影應運而生。據統計，在2021年上映的國產影片中，主旋律電影比重增加，而且，各視頻平臺所推出主旋律劇的點擊率也有所上升，以騰訊視頻為例，2017年，該平臺主旋律劇點擊率僅有14%，而到2021年，點擊率增長到28%左右[3]。新形勢下，主旋律電影跳出了以往的框架，融入了藝術電影、商業電影元素，希望通過創新使自身所具有的價值得到最大化實現。需要注意的是，新主流電影概念誕生的時間較短，目前在創作上仍處于探索階段，要想使其優勢得到更加充分地發揮，關鍵是要學習和借鑒其他國家的經驗，真正做到依托主旋律電影對本國文化進行輸出，通過提高文化軟實力的方式，使我國成長為文化強國。

2 《長津湖》創作手法的創新發展

2.1 呈現方式

2.1.1 視角創新

以往的主旋律戰爭片大多采用俯視視角對故事進行敘述，通過展示敵方狂妄、緊張和膽怯等負面情緒的方式，襯托出我方戰士勇猛且坦然的正面情緒，由此來達到特定的敘事的目的。在電影拍攝期間，主創團隊易受到主觀因素的影響，產生明顯的敘事傾向，甚至對敘事角度、切入點的選擇產生影響。《長津湖》則徹底打破了以往的慣性思維，放棄主旋律電影常用的俯視視角，采取更加客觀且理性的平視視角，對長津湖這一經典戰役進行再現，既不片面地矮化和貶低美方，也不刻意地美化中方，真實還原歷史面貌，重現戰爭全景。

在很長一段時間內，主旋律電影的選題均集中在解放戰爭、土地革命還有抗日戰爭上，希望能夠通過還原重大歷史事件，加深觀眾對歷史的了解。新形勢下，主旋律電影采用不同的敘事方式和策略，敘事風格也隨之改變，猶如史詩般宏大的敘事策略逐漸退出電影行業，取而代之的是更注重運用微觀視角、平民視角的敘事策略，在滿足觀眾審美訴求的基礎上，傳遞社會主義核心價值觀。《長津湖》采用平視的視角，不僅拉近了觀眾與影片的距離，使觀眾快速進入觀影狀態，與影片中的角色產生共鳴，還通過潛移默化的方式，達到了喚醒觀眾內心深處情感的目的。通過觀看《長津湖》不難發現，影片并沒有將鏡頭對準模范人物和戰斗英雄，而是以長津湖戰役的史實為框架，通過平民化、真實化的視角，深入刻畫小人物的命運，展示個體的奉獻精神與家國情懷，在激發觀眾興趣、引起觀眾共鳴等方面取得了矚目的成績[4]。

2.1.2 視聽創新

近幾年，國內電影行業始終朝著工業化的方向發展，工業化水平的提高在給電影帶來巨大的挑戰的同時也為其提供了更多的機會。對主旋律電影而言，要想盡快邁入新的發展階段，彰顯自身價值，關鍵是要做到三點：首先，擁有極具價值的題材和素材；其次，提高自身講故事的水平，掌握不同技巧的使用方法；再次，與時俱進，創新影像手段、拍攝方法和媒介技術。事實證明，只有做到多管齊下，電影才能獲得理想的視聽效果和傳播效果。

《長津湖》以抗美援朝戰爭第二次戰役中的長津湖戰役為背景，影片中存在大量的戰爭場景。為避免戰爭場景的呈現落入俗套，主創團隊采用全新的拍攝手段與制作方法，通過使用大量特效技術的方式，最大限度地還原戰爭影像，給觀眾帶來了身臨其境的視聽感受。此外，在拍攝期間，導演還率領主創團隊對戰爭場景、影像進行了深度還原。例如，使用長鏡頭拍攝戰爭戲份，確保觀眾能夠對戰爭持續的時長有更直觀的感受，與此同時，搭配使用快切鏡頭，突出戰爭的緊迫感。一個個富有特色的角色結合精彩的視覺效果，增強了影片的吸引力。無論是長達數年的準備工作，數以萬計的參演人次，還是力求寫實的軍事裝備、服化道及場景，均在不同程度上增加了影片的真實感，通過沉浸式還原的方式，在保證故事內容得到真實呈現的前提下，賦予影片更為理想的感召力和感染力。

2.1.3 敘事策略創新

以前的主旋律電影普遍采用極其宏大的敘事手法，希望能夠憑借民族苦難史，讓觀眾盡快產生情感共鳴。該敘事方法的不足主要體現在兩個方面：一是敘事策略相對老套，容易使觀眾審美疲勞，導致新穎的題材無法得到有效利用；二是敘事策略使用不恰當，有消費觀眾愛國心理的嫌疑，容易使觀眾出現抗拒心理，導致影片口碑、票房持續走低。新形勢下，一些主旋律電影開始對敘事策略進行創新。例如，《長津湖》創造性地將微觀視角和宏大視野相結合，通過美軍、高層和連隊三線并行的方式，構建出了與其他電影不同的結構，真正做到了分別從國家、集體和個人的視角出發，使家國同構這一設想成為現實。主創團隊以詹姆斯·凱瑞提出的傳播儀式觀為核心理論，以現實意義、符號運用與實現為落腳點，以構建共識為開端，逐步向構建集體認同過渡，最大限度凸顯了主旋律電影的價值。

《長津湖》搭建了美軍線與高層線兩條完全不同的敘事線，美軍線從美軍視角出發，對美國主動出軍轟炸中國和朝鮮邊境、美軍順利登陸仁川、長津湖一站潰敗被迫逃離興南港等事件進行了真實且完整的呈現，使觀眾更加直觀地了解史密斯、麥克阿瑟和阿爾蒙德等角色的特點，史密斯尤為謹慎，麥克阿瑟十分狂妄自大，而阿爾蒙德極為盲目[5]。高層線則表現出了明顯的文獻特征，無論是部署作戰計劃、制訂實施方案，還是主要人物的臺詞，均有據可循。影片充分利用兩條不同的敘事線，彰顯抗美援朝一戰的必要性和正義性，與此同時，歷史敘事所處高度及其整體格局也得到了如實反映。而從微觀視角來看，《長津湖》選擇透過戰斗敘事線，對戰爭的悲壯和慘烈進行再現，主創團隊在影片中加入了大量富有趣味性的細節，無形中突出了影片的生活質感和真實感。例如，在送伍千里上戰場時，父母在他背后所流露出的眼神。另外，影片還拍攝了冰雕連戰士犧牲時的場景，希望能夠通過該場景，使觀眾對戰士們的偉大、悲壯形成更加深刻的記憶。而毛岸英選擇以身殉國的場景，更是給觀眾帶來了極大的觸動，增強了影片的感染力與沖擊力。

2.2 影片可看性

從某種程度上說，戰爭片的質量能夠代表本國電影行業的實力，鑒于此，在拍攝《長津湖》時，主創團隊注重先進的拍攝技術，結合影片內容和社會環境，最終決定投入巨額資金搭建場地并完善其他拍攝條件，以期更加細致地刻畫長津湖的戰爭場景，由此達到真實還原該戰爭的目的。另外，兩岸導演在審美取向、拍攝觀念等方面均存在明顯的區別，這也在無形中影響了影片的審美價值和影像表達，通過消解工業化標簽的方式，彰顯影片所具有的價值。正因如此，業內人士才給予了該影片極高的評價，認為該影片是國內電影工業升級的里程碑。

當然，《長津湖》的可看性還與影片所使用的技術密切相關，主創團隊憑借先進且可靠的技術，拍攝制作了清晰的畫面，使得觀眾能夠更真切地感受到戰爭的可怕、面對戰爭時我國戰士的勇敢和堅強。為增強影片的可看性，《長津湖》采取了以下措施：第一，充分利用現有技術凸顯影片審美價值；其二，以非虛構演繹為依托，增強影片的可看性。非虛構的目的是充分運用各種移情方法對過濾所得到的事實進行展現。作為一種藝術真理，非虛構和客觀真理存在極其明顯的差別，從藝術視角來看，非虛構追求的是情感共鳴，而非傳統意義上的循證科學。

2.3 影片價值體現

一方面，《長津湖》將歷史大事與家國情懷融入普通人物，以小人物呈現大時代，以小故事映照大圖景，在格局和視聽上做到了極致，描繪了艱苦卓絕的戰爭狀態，展現了中國人民志愿軍用生命捍衛和平正義、保家衛國的愛國主義精神。影片開頭介紹了故事的背景，中華人民共和國成立，百姓們都分到了土地，戰士伍千里將犧牲的哥哥伍百里的骨灰帶回家鄉。這一片段與《長津湖之水門橋》的結尾形成呼應，影片以“家”為線索，展現伍家三兄弟愛國主義精神的傳承與接力，演繹了青年一代在抗美援朝戰爭中保家衛國的舍身情懷，同時，也代表著民族精神和愛國主義精神的生生不息。就在一家團聚之時，戰爭悄然而至，這也激起了伍萬里參軍的斗志和保衛祖國的決心。此外，影片中每一個人物都是整個故事的有機組成部分，如梅生、平河、雷公等，他們身上都折射出在戰爭年代舍生忘死的英雄色彩。

另一方面，抗美援朝戰爭結束71年后的中國，繁榮昌盛、國泰民安。當今世界正經歷百年未有之大變局，我國的經濟、科技、國防等實力已進入世界前列。隨著祖國的日益強大，中國人的民族自信心也隨之增強，而《長津湖》的上映，更是喚起了觀眾心中“愛國主義”和“家國情懷”的情感共鳴。導演以小人物為切入點，憑借突出的敘事能力、影像表達和情感表達，最大限度地還原了長津湖戰役，通過將戰爭場景搬上大銀幕的方式，使更多人對該歷史事件有了更加全面的認識。《長津湖》雖是一部電影，但是對于每一個中國人來說，它是一個真實的事件，是我們每個人應該銘記于心的歷史。此外，影片在建黨百年的國慶假期上映，喚起了觀眾內心深處的愛國情懷，引發了觀眾的共情、共鳴。“為有犧牲多壯志，敢教日月換新天”，正是浴血奮戰的英雄們義無反顧、前仆后繼地為中國獻出了自己的寶貴生命，才有今日“何之有幸生于中華”的感嘆。

3 結語

《長津湖》的大獲成功絕非偶然，它是主旋律電影在新時代電影發展中的創新和突破，對主旋律電影的發展具有借鑒意義。立體的英雄人物形象、真實的場景還原、震撼的視聽效果，讓觀眾跟隨英雄人物的號召進入電影世界，追溯歷史。“犯我中華者，雖遠必誅”，為祖國領土而戰、為祖國和平而戰的主旨貫穿整部影片，這樣的價值觀與觀眾的愛國情懷和民族精神不謀而合，賦予了影片強大的感染力，有效引發了觀眾情感共鳴，也為今后主旋律電影的創作提供了范本。未來，電影人不僅要不斷學習和借鑒國內外相關類型電影的拍攝經驗，對創制方式進行持續創新，吸引觀眾，更重要的是還要利用影片中人物、事件背后的價值閃光點，讓觀眾充分感受到主旋律作品的魅力，深刻認識英雄人物的偉大品格和堅定的理想信念，這才是主旋律電影的靈魂所在。